- •Глава 1 творчество 8
- •Глава 2 эмоционально-синтетическое мышление (проекционное?) (мета-логическое) 36
- •Глава 3 первичные ощущения. Биологизм 47
- •Глава 4 раздвоение сознания 55
- •Глава 5 единство 71
- •Глава 6 подсознательность творчества 86
- •Глава 11 порог и запорожье 147
- •Глава 12 о дыхании 153
- •Глава 13 актер и публика 164
- •Глава 14 советы будущим исследователям техники творчества 186
- •Теория и психология творчества актера аффективного типа
- •Глава 1 творчество
- •«Игра» в жизни
- •Творчество (причины и происхождение)
- •Творчество есть одна из реакций организма
- •Питание
- •Упражнение — саморазвитие
- •Размножение (инстинкт продолжения рода)
- •О желании быть оплодотворенным, оплодотворяемость
- •О встрече двух мыслей
- •Восприятие, отдача и их взаимодействие
- •Игра. Фантазия
- •Основное качество творца-художника
- •Туземцы
- •Эмоциональная проекция
- •Влияние эмоции на мысль, на восприятие
- •Отсталость ли — эмоционально-синтетическое мышление? Оно ключ к искусству
- •Синтез и анализ
- •Различные ступени художественного синтеза
- •Глава 2 эмоционально-синтетическое мышление (проекционное?) (мета-логическое) Реальность воображаемого
- •Специально актерское искусство. Бороро — Арара. Художественное творчество есть явление пралогическое
- •Реальность воображаемого. Игра
- •Впечатление
- •Игра, ее мимолетность и непринужденность
- •Механика игры
- •Субстрат игры актера
- •Глава 3 первичные ощущения. Биологизм
- •Истина страстей
- •Культура первичных ощущений — есть ли это возврат назад?
- •Истоки творчества находятся в свободе абсолютной — биологической
- •О переходе на роль с физиологической правды
- •Физиологическая свобода
- •Глава 4 раздвоение сознания
- •О раздвоении сознания и единстве
- •Расщепление сознания
- •О раздвоении сознания
- •О двойном бытии, о наблюдающем художнике
- •К выдержке1
- •Расщепление сознания — одно из основных условий сценического творчества актера
- •Вера и правда
- •Живет «он»
- •Неверное толкование феномена раздвоения
- •Способ расщепления
- •Самонаблюдение
- •К технике «пускания»
- •О самонаблюдении (к технике)
- •Мелкие автоматические движения как путь к расщеплению
- •Наброски о творческом раздвоении
- •Глава 5 единство о единстве
- •Актерский синтез (единение)
- •Высшая степень актерского единения
- •Абсолютно целостная личность
- •Об одержимости творческим восторгом и разных родах равновесия
- •«Большая правда» всегда вытесняет собою «правду малую» — условную
- •Место сомнамбулического автоматизма в творчестве
- •Распределенность внимания
- •«Распределенность внимания» и гениальность
- •О целостной личности
- •О потенциальном
- •О силе мысли и способности одной мысли — вытеснить все остальные
- •О поляризации
- •Поляризация
- •Глава 6 подсознательность творчества Разные виды, роды и градации творчества
- •Формула жизни и формула творчества
- •«Казбек»1. (Сфера)2
- •К инстинктам
- •О творчестве как лихорадке
- •О непроизвольности творчества
- •К «Подсознательное в творчестве»
- •Глава 7 автоматизмы
- •Ассоциации
- •Работа ассоциаций, координированная одной главной идеей (Творчество художественное и научное)
- •Человек — существо мыслящее
- •Управление автоматизмами
- •К автоматизмам
- •Автоматизмы в основе новой школы психотехники актера
- •Глава 8 воля
- •Воля в творчестве актера нужна только для того, чтобы потерять ее
- •Может ли интеллектуально-волевой актер быть на сцене творческим актером?
- •Творческий момент актера — момент расщепления его целостной личности
- •Об интеллектуально-волевом
- •«Обыватель»
- •Глава 9 «активность» или «пассивность»?
- •«Активность» или «Пассивность»?
- •Пассивность
- •К активности
- •Пассивность
- •Глава 10 культура «покоя» Творческое «Возбуждение» и «Покой». Отдача действию (азана, органическое «я»)
- •Умение делать то, что хочется
- •Воспитание отдачи ощущению
- •Отдача ощущениям
- •«Поезда»
- •К «Вопрос — ответ»
- •Польза ошибок
- •Сосредоточение. «Острие»
- •О проскакивании мимо тела
- •К мышцам
- •Свобода времени
- •Мышцы. К культуре покоя
- •К культуре покоя
- •«Осенняя созерцательность» (к культуре покоя)
- •К культуре покоя
- •Культура покоя
- •К культуре покоя
- •К культуре покоя («Порог покоя»)
- •Н.В.Демидов. 1913. (Публикуется впервые)
- •К культуре покоя
- •Утреннее состояние
- •Об истинном и показном освобождении
- •К культуре покоя
- •К освобождению мышц
- •К культуре покоя. О великом сне тела
- •К покою. Творчество — один из видов сна
- •К культуре покоя
- •К «бестелесности»
- •К культуре покоя. Методика
- •Культура покоя
- •Культура покоя. «Жёрдочка перехода»
- •Глава 11 порог и запорожье До порога, порог, за-порожье, 1-й, 2-й и 3-й порог в творчестве
- •Второй порог
- •Потенция. Пять шариков. Порог
- •О двух способах вхождения в «комнату аффекта»
- •К трагедийности
- •К порогу
- •Глава 12 о дыхании
- •К дыханию
- •Диафрагмалъное дыхание
- •К диафрагмалъному дыханию
- •К дыханию. В жизни
- •К дыханию
- •К дыханию. Еще об ошибках
- •К дыханию
- •К педагогике дыхания
- •К дыханию
- •Допускание и дыхание
- •К дыханию
- •Об ошибках вдыхания
- •К ошибкам дыхания
- •Дыхание и потягота
- •Дыхание и голос
- •К дыханию (к дыхательной технике)
- •Дыхание. Пускать по первому влечению
- •Глава 13 актер и публика Актер должен быть героем
- •Театральный треугольник
- •Силы оттолкновения
- •Силы притяжения
- •Актерские инстинкты
- •К публичности
- •Актер и публика
- •Против «публичности»
- •К «публичности»
- •К главе «актер и публика»
- •Рефлекс или воля?
- •Рефлекс противодействия (рефлекс цели)
- •О публике и актере
- •Резонанс
- •О взаимодействии публики и актера
- •О заполнении собою сцены (и зрительного зала)
- •Глава 14 советы будущим исследователям техники творчества о театральных теоретиках
- •Советы будущим исследователям техники творчества [1934 г.]
- •«Очистительное самолечение». Положение тела
- •Два течения изысканий: действенно-волевое и аффективное
- •Два условия изысканий: по ходу репетиций и в тишине лаборатории
- •Еще из советов педагогам
- •К тренингу
- •О кажущейся бессистемности
- •О преподавании душевной техники и тренинге
- •К методике
- •Заключение
- •О спускании с мнимой горы и вторичном восхождении
- •Дополнения, разное, биографические материалы, из переписки дополнения1 о книге «Искусство жить на сцене»:
- •Обстоятельства
- •Обстоятельства и факты в работе режиссера и педагога
- •Обстоятельства и факты в работе актера
- •Побудительная значимость обстоятельств (фактов)
- •Фантазия и воображение
- •Об отстоянии воображаемого
- •К воображаемому
- •Воображение
- •Разное заметки н. В. Демидова после просмотра (по заданию к. С. Станиславского) спектакля мхата «таланты и поклонники»
- •Из записок е. Н. Мотылевой на занятиях у н. В. Демидова
- •Из стенограммы совещания кабинета национальных театров вто. 14 августа 1944 г. Доклад т. Демидова «моя работа в карело-финском театре»
- •Н.В.Демидов. Статья в газету «советское искусство» 27 янв. 1952 г.
- •Биографические материалы из переписки
- •Главные научные труды, исследования и изобретения
- •Докладная записка
- •От составителя
- •Именной указатель1
- •Примечания1
Побудительная значимость обстоятельств (фактов)
Режиссер очень часто страдает оттого, что актер не берет обстоятельств. Режиссер ему расписывает и то и другое, а актер смотрит холодными глазами — «я понимаю, понимаю», — говорит, а видно, что обстоятельства его не задевают за живое, что он только холодно их отмечает, но лично они его не касаются.
Почему у нас в этюдах происходит обратное: за обстоятельства хватаются? их ловят на лету?
Потому что все установки нашего актера другие.
Актер не нашей школы обычно относится к обстоятельствам жизни действующего лица как к чему-то постороннему, лично его не касающемуся: ну, обстоятельства... ну, такие-сякие... все это очень хорошо, очень занятно... даже, пожалуй, и полезно узнать о них, потому что сцена теперь мне делается более понятной. Не зная их, я, пожалуй, и не понимал бы того, что именно я играю...
Но... нельзя ли, однако, ближе к делу? Нельзя ли сказать: как мне играть эту сцепу? Ее ведь мне придется играть на подмостках перед зрительным залом... Играть, а не об обстоятельствах и фактах раздумывать! И тем более не о тех, которые случились с действующим лицом не сейчас, а когда-то! Это уж, извините, сплошная беллетристика, и никак мне сейчас, сию минуту не нужно. Дайте мне что-нибудь более реальное, практичное — укажите мне «переход», покажите мизансцену, скажите, какая должна быть тут интонация, какая мимика, какое движение, жест... (так скажет профессионал-ремесленник). Или: скажите мне, какая у меня здесь «задача», какое «приспособление», какое действие (такскажет воспитанник волевой школы).
У нас все совершенно обратное. У нас и в работе над отрывком или пьесой дело идет так же, как оно шло при этюдах.
А шло оно так: как только актер, после «задания» себе текста, «пускал» себя, — в то же мгновение у него возникала невольная реакция на воспринятые (актером) в неуловимо малый миг обстоятельства.
Обстоятельства эти: и собственное самочувствие актера, и вид партнера, выражение его лица, его поведение, окружающая об-
352
становка... все это той или иной деталью, тем или другим намеком наталкивает актера (вместе с текстом этюда) на понимание того, в каких именно обстоятельствах он находится. А отсюда у него моментально возникает ощущение и того, кто он сам и что было раньше, т.е. что предшествовало этому.
И во все время, пока длится этюд, актер только тем и занимается, что выясняет обстоятельства.
Если это вам покажется сомнительным, я укажу вам только на то, что актер поставлен у нас в положение, близкое к жизненному.
А что мы делаем в жизни? Сознательно, или полусознательно или совсем подсознательно мы все время выясняем обстоятельства, с которыми сталкиваемся.
Мы смотрим на часы, чтобы узнать, не пора ли нам уходить? смотрим в окна на погоду — как нам одеться? смотрим в зеркало — нет ли каких непорядков в нашем лице или в костюме? мы смотрим в лицо нашего собеседника, чтобы понять, что он говорит? что думает? что ему надо? В ответ на то, что мы заметим, — у нас появляются мысли, чувства, желания, слова и действия. Когда же мы чего-нибудь не понимаем, — в нас все останавливается, мы становимся «в тупик» и пребываем в этом состоянии до тех пор, пока что-то для нас не прояснится, пока мы не поймем, хотя бы приблизительно, что же это значит? т. е. каковы же обстоятельства?
Весь процесс нашей жизни в том и заключается, что мы сталкиваемся с новыми или старыми фактами, мыслями и ощущениями и реагируем на них. Кое на что мы реагируем инстинктивно и бессознательно (рефлекторно или автоматично), кое на что реагируем с пониманием того, что перед нами и что случилось. Но как в первом, так и во втором случае дело в столкновении с фактами жизни. А наша реакция зависит от того, как мы поняли или как мы почувствовали этот факт.
В этом заключается вся наша жизнь. Это для нас естественно и обычно.
Поэтому, когда нашему актеру, поставленному в такие естественные и натуральные условия в наших этюдах, мы даем обстоятельства — он за них и хватается так жадно — ему больше ничего и не нужно — только обстоятельства, а о своей реакции он не заботится, он знает, что реакция возникнет. Не может не возникнуть. Только бы суметь не задержать ее — «пустить себя». Для нашего актера «обстоятельства» и «факты» — это все. Получив в работе над этюдами эту привычку, он переходит с нею и к отрывкам, а там и к пьесе. Ему и там нужны только обстоятельства
353
и факты, случившиеся до того момента, который ему придется воспроизводить на сцене. А об этом моменте он совершенно не беспокоится и меньше всего озабочен тем, чтобы предвидеть и предначертать, что произойдет и как произойдет. Оно произойдет так... как произойдет!
Если он хорошо знает все необходимые обстоятельства, какие были до сего времени, если знает, кто он сам, если знает все о партнере, что следует знать — то больше ему ничего и не нужно: реплики партнера и свой собственный текст поведут его по верному пути. Если же что и окажется неверным, — значит, были неверны обстоятельства — достаточно их изменить, и все пойдет верно.
А для того, чтобы Отелло в конце не простил Дездемоне, надо только, чтобы он импровизировал а точных обстоятельствах. Чтобы не импровизировал самих обстоятельств.
Нельзя запрещать — надо подкидывать обстоятельства.
Не: «Нельзя ковырять в носу!» — а надо: «Ведь ты принц!» — и не захочется.