Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Vvedenie_v_yaponskuyu_animatsiyu.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
26.01.2024
Размер:
2.3 Mб
Скачать

XI.Строение аниме-сериалов

XI.1.Планирование сериала

Для аниме ТВ-сериал – основная и наиболее распространенная форма. Традиции построения современных японских ТВ-сериалов заложил еще Осаму Тэдзука, собравший все лучшее из уже суще­ ствовавших на тот момент американских анимационных телевизион­ ных сериалов.

Отметим, что выпускаемые в настоящее время OAV-сериалы обычно строятся и создаются аналогично ТВ-сериалам, только пред­ назначаются более узкой аудитории. Поэтому многое из того, что написано ниже о ТВ-сериалах, вполне приложимо и к OAV-сериа­ лам.

Всего на настоящее время в Японии создано более тысячи ТВсериалов. Очевидно, что, проведя столь большую работу, нельзя было не выработать ее строгих правил и традиций.

Создается ТВ-сериал на основании концепции, которая либо основывается на уже существующих разработках и литературных произведениях, либо придумывается специально.

Большая часть ТВ-сериалов – экранизации популярных мангасериалов, которые финансируются крупными издательскими кон­ цернами. В начале истории современного аниме было также множе­ ство экранизаций классических японских и европейских сказок. Основное финансирование, впрочем, осуществляют компании по производству сопутствующих товаров – музыкальных дисков, игру­ шек, а также компании, продающие видеодиски и кассеты.

Независимо от того, является ли создаваемый сериал экраниза­ цией или оригинальным произведением, его концепция обычно

193

переживает существенные изменения и уточнения во время адапта­ ции ее к аниме-технологиям.

Наиболее характерное из направлений преобразования – со­ кращение второстепенных сюжетных линий и персонажей. Разра­ ботка аниме-персонажа – дело хлопотное и сложное, поэтому созда­ тели предпочитают не «терять» однажды разработанных персонажей

ине убивать их через несколько минут после появления на экране. Этот фактор является общим для всех видов анимации, поэтому ха­ рактерен не только для японской, но и для американской, россий­ ской и других мировых анимаций.

Впрочем, «ограниченные» технологии аниме позволяют ани­ маторам не становиться заложниками «фактора малоперсонажности» – на разработку героя требуется все-таки мень­ ше усилий, чем, например, в «диснеевской» школе «полной анима­ ции», которая больше внимания уделяет разработке характера дви­ жений персонажа, чем его характера как личности.

Ключевые слова для понимания сущности сериальной анима­ ции – «повторение и изменение». Изо дня в день или из кассеты в кассету зритель смотрит один и тот же сериал не потому, что ему нравится смотреть на одно и то же, но и не потому, что ему нравится смотреть все время разное (иначе бы он смотрел разные фильмы). Зрителю одновременно интересна и встреча с уже известными ему персонажами, и знакомство с их новыми приключениями.

Оптимальное соотношение новизны и повторения – секрет успеха любого сериального проекта.

Как правило, длина сериалов в Японии кратна 13: 13, 26, 39, 52

итак далее серий. Это связано с обычной регулярностью их показа – по серии в неделю в определенное время. Соответственно, 52 серии

– это год показа, 26 – полгода и так далее. Иногда сериал завершает­

194

ся ранее запланированного, если его рейтинги оказались хуже, чем ожидалось.

Изменение сюжета и строения сериала для того, чтобы втиснуться в рамки определенного количества серий, не всегда про­ ходит безболезненно. Часто разработчикам приходиться как «резать по живому», так и добавлять второстепенные серии для увеличения длины сериала.

Важную роль в определении жанра сериала играет слот – вре­ мя трансляции сериала. Для удобства зрителей телеканалы транс­ лируют аниме-сериалы разных жанров в разное время дня и недели. Каждый временной промежуток закрепляется за определенным жан­ ром. Например, телеканал показывает сёнэн-боевики в семь часов вечера в понедельник, махо-сёдзё – в одиннадцать утра в воскресе­ нье, а детские комедии – в пять часов дня в среду.

Зрители привыкают включать любимые каналы именно в то время, когда показывают аниме их любимых жанров. Если в это вре­ мя (в этот слот) будет показываться сериал другого жанра, то его рейтинг существенно пострадает, как и рейтинг самого канала. Поэтому телекомпании предпочитают не допускать таких ошибок в политике формирования программы передач.

В зависимости от наличия вакантных слотов сериалу могут предложить слот, не вполне соответствующий его жанру. В этом случае концепцию сериала приходится изменять или даже полно­ стью переделывать, адаптируя ее к новому жанру.

Ошибки, допущенные при слотовом позиционировании, весь­ ма серьезно могут сказаться на дальнейшей судьбе сериала. В насто­ ящее время, впрочем, такие ошибки в Японии совершаются редко.

195

XI.2.Структура сериала

Можно выделить три основные схемы организации аниме-се­ риала – концептуальная, сюжетная и концептуально-сюжетная. Рассмотрим их поближе.

Концептуальная схема – это наиболее древняя схема организа­ ции сериала в мировой анимации. В ее основе лежит система кон­ фликтов и отношений главных героев, попадающих в разных сериях в различные ситуации. При этом характер взаимоотношений и кон­ фликтов персонажей не переживает никаких изменений с ходом по­ каза сериала. Каждая серия начинается в той же ситуации, что и пре­ дыдущие серии, и в конце каждой серии восстанавливается статускво.

Классические примеры концептуальной схемы – сериалы «Ну, погоди!» и «Том и Джерри». В каждой серии развивается один и тот же конфликт (хотя и в разных ситуациях), и ни в одной из них он не решается окончательно. Характеры персонажей при этом не развива­ ются. Поэтому такие сериалы можно смотреть в произвольном по­ рядке.

Каждая серия в сериале концептуальной схемы имеет самосто­ ятельный сюжет. Довольно часто в них вводятся второстепенные «односерийные» персонажи, в жизни и характерах которых, соб­ ственно, и происходят изменения, очевидцами или участниками ко­ торых становятся главные герои.

Единственное нарушение композиции концептуального сериа­ ла обычно происходит в экспозиции (вступлении), которая сводит вместе и представляет зрителям главных героев. Концепция же сери­ ала остается неизменной на всем его протяжении.

196

Для современной японской анимации концептуальная схема не очень характерна, и обычно применяется в детском аниме. Ее типич­ ные представители – популярные сериалы «Малыш Син и его каран­ даш» и «Дораэмон».

Главное достоинство концептуальной организации – возмож­ ность показывать сериал на протяжении очень долгого времени, не боясь того, что им не заинтересуются новые зрители, в то время как старым зрителям он со временем надоест. Концептуальный сериал можно начать смотреть с любого места и при этом быстро разобраться, кто есть кто и что есть что.

Очевидно, однако, что такой сериал представляет немного ху­ дожественных возможностей для показа развития характеров глав­ ных героев на протяжении значительного времени. Поэтому японские аниматоры обычно предпочитают две другие схемы.

Сюжетная схема – прямая противоположность концептуаль­ ной. В ней единая длинная история разбивается на фрагменты, кото­ рые преобразуются в серии. Каждая серия начинается с того места, на котором закончилась предыдущая. Основное внимание при этом уделяется изменениям в жизни и характерах главных героев, второ­ степенные же персонажи меняются гораздо реже (именно на фоне стабильности их поведения и бытия заметны изменения, происходя­ щие с главными героями).

Недостатки сюжетной схемы обратны достоинствам концеп­ туальной схемы. Сюжетный сериал необходимо смотреть с первой до последней серии, поэтому его трудно сделать большим. Один из немногих видов сюжетного сериала, который может расширяться до значительных размеров – «мыльная опера».

Лучший способ организации длинного сюжетного сериала – постоянная ротация мотивов в событиях, происходящих с героями.

197

Так зритель может безболезненно погрузиться в непрекращающийся поток действия, характерный для сюжетного сериала.

Поясним, как работает ротация мотивов. Допустим, сериал на­ чинается с семейного конфликта супругов. После ряда серий персо­ нажи разводятся и начинают жизнь с другими партнерами. Мотив «семейный конфликт» сменился мотивом «новая влюбленность», и зритель, начав смотреть с начала второй части серий, быстро вклю­ чится в происходящее, так как ему уже не нужно знать все тонкости имевших место ранее конфликтов.

Классические примеры сюжетного сериала – «Таинственная игра» и «Мальчик-мармелад». Сюжетная организация характерна для небольших ТВ-сериалов и многих OAV-сериалов.

Частично достоинства первой и второй схем объединяет в себе концептуально-сюжетная схема. В ней последовательности серий, организованных по концептуальному принципу, перемежаются так называемыми «ключевыми» сериями, в которых происходят собы­ тия, существенно изменяющие отношения или жизнь главных ге­ роев. Также ключевые события могут происходить на фоне (или в фоне) событий концептуальных серий. Иначе говоря, речь идет о се­ риале с развивающейся концепцией.

Наиболее выгодно развитие характеров и отношений персона­ жей при концептуально-сюжетном способе организации сериала видно на фоне их повторяющихся попыток решения схожих психо­ логических проблем. Поэтому концептуально-сюжетная схема так ярко представлена в сериалах жанра «девочки-волшебницы».

В самом деле, обычно для этих сериалов характерны две взаи­ модействующие линии сюжета – линия взросления главной героини (характерная для сюжетной схемы) и линия повторяющихся подви­ гов в борьбе с ее врагами или в помощи ее друзьям (характерная для

198