- •Предисловие ко второму изданию
- •Предисловие к первому изданию
- •I.1.Постановка проблемы
- •I.2.Ключевые определения
- •I.3.Лингвистические примечания
- •I.4.Благодарности
- •II.1.Возникновение манги
- •II.2.Бытовая культура
- •II.3.Синтоизм
- •II.4.Появление письменности
- •II.5.Буддизм
- •II.6.Даосизм
- •II.7.Раннее японское искусство
- •II.8.Период междоусобиц
- •II.9.Эпоха Эдо
- •II.10.Заключение
- •III.Новая Япония (1853-1959)
- •III.1.Внедрение европейской культуры
- •III.2.Появление аниме
- •III.3.Манга в 1920-е годы
- •III.4.Аниме 1920-х годов
- •III.5.Времена милитаризма
- •III.6.Вторая мировая война
- •III.7.Оккупация Японии
- •III.8.Возвращение к мирной жизни
- •III.9.Расцвет манги
- •III.10.Заключение
- •IV.Новая японская анимация (1960 – 1970)
- •IV.1.Тэдзука и ТВ-аниме
- •IV.2.Первые сёнэн-сериалы
- •IV.3.Рождение сёдзё-аниме
- •IV.4.Аниме конца 1960-х
- •IV.5.Заключение
- •V.Классика 1970-х (1970 – 1979)
- •V.1.Эпоха телевидения
- •V.2.«Девочки-волшебницы»
- •V.3.«Большие роботы» и доблестные юноши
- •V.4.Сомнительные герои
- •V.5.Романтическое сёдзё-аниме
- •V.6.Детские фильмы и сериалы
- •V.7.Подведение итогов
- •VI.Начало «Золотого Века» (1980-1985)
- •VI.1.Новое поколение зрителей
- •VI.2.«Космические оперы» и немного музыки
- •VI.3.Фантастическая комедия
- •VI.4.Новый формат – видео-аниме
- •VI.5.Полнометражная анимация
- •VI.6.Прочие достижения
- •VII.Отаку входят в игру (1986-1989)
- •VII.1.Введение
- •VII.2.Развитие полнометражного аниме
- •VII.3.Аниматоры-отаку
- •VII.4.OAV: киберпанк и мистика
- •VII.5.Значительные ТВ-сериалы
- •VII.6.Простая японская жизнь
- •VII.7.Кое-что о сексе
- •VII.8. Прочие достижения
- •VIII.Подъем и падение (1990-1994)
- •VIII.1.Новая стилистика
- •VIII.2.Девушки выходят вперед
- •VIII.3.Прелестные девушки для странных парней
- •VIII.4.Подъем фэнтези
- •VIII.5.Киберпанк
- •VIII.6.Аниме по мотивам игр
- •VIII.7.Мистика и история
- •VIII.8.Прочие достижения
- •IX.Новые шедевры (1995-1997)
- •IX.1.Введение
- •IX.2.Сериалы «не для всех»
- •IX.3.Сёдзе-аниме
- •IX.4.Новое поколение OAV
- •IX.5. Полнометражные шедевры
- •IX.6.Детские сериалы
- •IX.7.Заключение
- •X.Идеология и типология аниме
- •X.1.Общая идеология аниме
- •X.2.Половое и возрастное деление аниме
- •X.3.Кодомо-аниме
- •X.4.Сёнэн-аниме
- •X.5.Сёдзё-аниме
- •XI.Строение аниме-сериалов
- •XI.1.Планирование сериала
- •XI.2.Структура сериала
- •XI.3.Организация отдельных серий
- •XII.Создание аниме
- •XII.1.Графика и дизайн
- •XII.2.Аниме-студии
- •XII.3.Организация производства
- •XII.4.Голосовые актеры
- •XIII.Аниме в России
- •XIII.1.Ранний этап
- •XIII.2.Появление российских отаку
- •XIII.3.Продолжение следует?
- •Заключение
- •II.1.Определения
- •II.2.Правила преобразования
- •II.3.Хэпберновская система
- •II.5.Обозначение долготы звука
- •II.6.Ударение
- •II.7.К вопросу о неправильной транскрипции
- •III.Япония «как она есть»
- •III.1.Японские имена
- •III.2.Японские именные суффиксы
- •III.3.Символика действий и предметов
- •III.4.Японское общество
- •III.5.Японские дома
- •III.6.Японская школа
- •IV.Японские праздники
- •IV.1.Январь
- •IV.2.Февраль
- •IV.3.Март
- •IV.4.Апрель
- •IV.6.Июнь
- •IV.7.Июль
- •IV.8.Август
- •IV.9.Сентябрь
- •IV.10.Октябрь
- •IV.11.Ноябрь
- •IV.12.Декабрь
- •V.Герои японских мифов
- •V.1.Персоналии
- •V.2.Мифологические существа
- •V.3.Животные-оборотни (Хэнгэёкай)
- •VI.Краткие биографии
- •VI.1.Мицуру Адати
- •VI.2.Ёситака Амано
- •VI.3.Хидэаки Анно
- •VI.4.Юу Ватасэ
- •VI.5.Акитаро Дайти
- •VI.6.Осаму Дэдзаки
- •VI.7.Братья Ёсида
- •VI.8.Кунихико Икухара
- •VI.9.Риёко Икэда
- •VI.10.Сётаро Исиномори
- •VI.11.Кэндзи Кавай
- •VI.12.Сёдзи Кавамори
- •VI.13.Ёко Канно
- •VI.14.Масакадзу Кацура
- •VI.15.Группа «КЛАМП»
- •VI.16.Сатоси Кон
- •VI.17.Ёсифуми Кондо
- •VI.18.Такэхито Коясу
- •VI.19.Лэйдзи Мацумото
- •VI.20.Хаяо Миядзаки
- •VI.21.Ясудзи Мори
- •VI.22.Кодзи Моримото
- •VI.23.Го Нагай
- •VI.24.Минами Одзаки
- •VI.25.Мамору Осии
- •VI.26.Кацухиро Отомо
- •VI.27.Ринтаро
- •VI.28.Тихо Сайто
- •VI.29.Масамунэ Сиро
- •VI.30.Кэнъити Сонода
- •VI.31.Сатоси Тадзири
- •VI.32.Акэми Такада
- •VI.33.Румико Такахаси
- •VI.34.Исао Такахата
- •VI.35.Наоко Такэути
- •VI.36.Акира Торияма
- •VI.37.Осаму Тэдзука
- •VI.38.Косукэ Фудзисима
- •VI.39.Мэгуми Хаясибара
- •VI.40.Джо Хисаиси
- •VII.Истории аниме-студий
- •VII.1.Студия «Гайнакс»
- •VII.2.Студия «Мэдхаус»
- •VII.3.Студия «Продакшн И.Г» – ИНГ
- •VII.4.Студия «Студио Гибли»
- •VII.5.Студия «Студио Дин»
- •VII.6.Студия «Студио Перро»
- •VII.7.Студия «Тацуноко продакшн»
- •VIII.Источники и ссылки
- •VIII.1.Обоснование библиографии
- •VIII.2.Избранная библиография
V.Классика 1970-х (1970 – 1979)
V.1.Эпоха телевидения
1970-е годы в истории аниме без преувеличения можно на звать эрой телевидения. Почти все анимационные фильмы этого вре мени, оказавшие существенное влияние на дальнейшее развитие аниме, были именно ТВ-сериалами.
Их формат был разработан еще Тэдзукой и его коллегами в на чале 1960-х – одна серия длиной около 23-25 минут в неделю (всего около 30 минут вместе с блоками рекламы), показываемая в строго определенное телеканалом для этого сериала время (т.н. «временной слот»). Продолжительность сериала определялась его популярно стью: успешные сериалы шли дольше, непопулярные – быстро за канчивались. Но обычно сериалов короче 20-30 серий в 1970-е не выпускалось.
Полнометражные аниме-фильмы, как правило, создавались только как продолжения популярных ТВ-сериалов – в условиях жесткой конкуренции трата ресурсов на создание не «раскрученных» фильмов могла обернуться для студий финансовы ми катастрофами. Заметим, что эта тенденция сохраняется до сих пор.
Происходило и изменение аудитории аниме. Если ранее ее основой были маленькие дети и младшие школьники, то теперь по коление зрителей первых аниме уже подросло, но все еще интересо
66
валось «мультиками». Поэтому начинают появляться и сериалы, рас считанные на зрителей среднего и даже старшего подросткового воз раста.
Набор основных жанров практически не изменился – сказки, научная фантастика, исторические легенды, экранизации. Поскольку с этого момента история аниме развивалась, в основном, внутри жанров, мы сочли необходимым наш дальнейший рассказ также раз делить по жанровому принципу.
V.2.«Девочки-волшебницы»
Грандиозный успех вышедших в конце 60-х двух ТВ-сериалов о девочках, обладающих магическими способностями («Ведьма Сал ли» и «Секрет Акко»), предопределил появление нового жанра ани ме – аниме о «девочках-волшебницах» (махо-сёдзё).
Активно разрабатывать эту золотую жилу начала крупнейшая японская анимационная компания «Тоэй дога». Уже ее второй сери ал, «Секрет Акко», как уже отмечалось выше, задал основной мотив сериалов о «махо-сёдзё»: главная героиня, обычная школьница, ка ким-то образом приобретает магические способности, которые она должна использовать для определенных целей.
Параллельно, особенно на первых порах, использовался и мотив «Ведьмы Салли» (главная героиня – существо из другого мира), однако доминирующим он не стал. Юные зрительницы пред почли героинь, похожих на них самих.
Ключевой особенностью сюжетов этих сериалов является необходимость для девочки прятать свои способности от всех, осо бенно от ближайших друзей. Ей приходится вести двойную жизнь (впоследствии это нашло зрительное воплощение в идее моменталь ного изменения внешнего вида девочки, когда она занимается маги
67
ей, чтобы ее никто не мог узнать и чтобы продемонстрировать ма стерство дизайнеров необычных нарядов), и, что немаловажно, ей не особенно нравится такая ситуация.
«Девочки-волшебницы» хотят снова стать или просто стать (если раньше ими не были) простыми школьницами и не знать ни про какую магию, однако судьба и обстоятельства не дают им такой возможности.
Истоки такой своеобразной концепции – сочетание классиче ских японских патриархальных взглядов на девочку/женщину и при шедшей с Запада новой ментальности, очень внимательной к про цессу взросления и становления характера. Двойственность возник ших у молодежи представлений о себе и своей роли в обществе на шла отражение в сериалах о «девочках-волшебницах», а актуаль ность проблемы вызвала огромный интерес к произведениям на эту тему.
Третий махо-сёдзё сериал, «Волшебница Мако» («Mahou no Mako-chan», 1970-1971), однако, не во всем соответствовал вышеиз ложенному канону.
Его главной героиней была юная русалочка Мако, дочь Пове лителя драконов (см. Приложение о японских волшебных суще ствах), спасшая тонущего юношу по имени Акира, в которого она влюбилась. Нарушив законы моря, Мако превратилась в девушку и стала странствовать по миру, пытаясь догнать своего путешествую щего возлюбленного. В конце концов выяснилось, что Акира переез жал, потому что сам искал Мако, и они счастливо поженились.
Отличия этого сериала от двух предшествующих были значи тельны. Во-первых, его героиней была девушка, а не девочка, а, вовторых, сюжет в большей степени концентрировался на истории ее
68
любви и разнообразных вопросах повседневной и личной жизни лю дей, чем на магических «трюках».
Очевидно, что этот сериал был предназначен уже не для детей, а для подростков. Впрочем, девушки на тот момент еще по-настоя щему не оценили аниме, поэтому большой популярностью он не пользовался и дольше года на экране не продержался.
Затем было снято еще несколько ТВ-сериалов, не особенно удачных и значительных, но закрепивших сложившийся канон махосёдзё. Однако в 1973 году появился сериал, основательно пошатнув ший этот стандарт.
Это был ТВ-сериал «Милашка Хани» («Cutey Honey», 19731974), созданный по мотивам манги Го Нагая, – первое махо-сёдзё, предназначенное не для девочек, а для юношей-подростков.
Дело в том, что телекомпания, с которой был заключен дого вор на его показ, не имела в тот момент технической возможности показать его в обычное для сёдзё-аниме время и предложила де монстрировать «Милашку Хани в «слоте» других экранизаций Го Нагая – сёнэн-боевиков. Выбора не было, и аниматорам пришлось адаптировать эстетику махо-сёдзё для зрителей сёнэн-аниме.
Именно поэтому главная героиня сериала, девушка по имени Хани Кисараги, узнавшая из завещания своего отца, что она – со зданный им андроид, и начавшая бороться с мафией, убившей ее отца, – вполне сформировавшаяся и в духовном, и в телесном смыс ле девушка.
В этом сериале впервые появились превращения (хэнсин) глав ной героини: «повседневная одежда» – «нагота» – «магический ко стюм». Также здесь впервые появилась идея магической борьбы со злом. В сюжете практически отсутствовала любовная линия, зато
69
было много элементов научной фантастики (киборги, андроиды, фантастическое оружие).
Сейчас среди исследователей аниме существуют различные мнения о том, является ли этот сериал настоящим сериалом о «де вочках-волшебницах». Но факт остается фактом: его влияние на по следующую историю жанра трудно переоценить.
Последним значительным сериалом первого поколения махосёдзё следует назвать ТВ-сериал «Магичка Мэгу» («Majokko Meguchan», 1974-1975) режиссера Синго Араки. В каком-то смысле он со брал в себе достоинства всех предшествующих сёдзё-сериалов.
Его главной героиней была Мэгу Кандзаки, 15-тилетняя пре тендентка на трон Королевы Мира Демонов. Для проведения экзаме на на этот титул она была послана на Землю, чтобы научиться жить среди людей и усовершенствовать свое искусство. Однако на Земле (действие происходит, разумеется, в Японии) она узнает значение семьи и обычной жизни – ведьмам понятие «семья» неизвестно.
Также у Мэгу есть соперница, постоянно строящая козни, и маг, принимающий экзамен и тоже устраивающий разные каверзы. Кроме того, у нее есть и «естественные» враги, вплоть до такого персонажа, как Сатана.
Это был первый сериал для девочек, где фигурирует реальное зло, а также первый сериал, где героиня – не милая, тихая и ответ ственная пай-девочка. Наоборот, Мэгу – девочка с характером, бой кая, предприимчивая, часто ведущая себя «как мальчишка».
Также в сериале было немало эротического юмора и сцен со ответствующего содержания, поэтому его аудитория состояла и из девушек, и из юношей. Он был очень популярен и просуществовал в течение 72 серий – рекорд жанра.
70