- •Предисловие ко второму изданию
- •Предисловие к первому изданию
- •I.1.Постановка проблемы
- •I.2.Ключевые определения
- •I.3.Лингвистические примечания
- •I.4.Благодарности
- •II.1.Возникновение манги
- •II.2.Бытовая культура
- •II.3.Синтоизм
- •II.4.Появление письменности
- •II.5.Буддизм
- •II.6.Даосизм
- •II.7.Раннее японское искусство
- •II.8.Период междоусобиц
- •II.9.Эпоха Эдо
- •II.10.Заключение
- •III.Новая Япония (1853-1959)
- •III.1.Внедрение европейской культуры
- •III.2.Появление аниме
- •III.3.Манга в 1920-е годы
- •III.4.Аниме 1920-х годов
- •III.5.Времена милитаризма
- •III.6.Вторая мировая война
- •III.7.Оккупация Японии
- •III.8.Возвращение к мирной жизни
- •III.9.Расцвет манги
- •III.10.Заключение
- •IV.Новая японская анимация (1960 – 1970)
- •IV.1.Тэдзука и ТВ-аниме
- •IV.2.Первые сёнэн-сериалы
- •IV.3.Рождение сёдзё-аниме
- •IV.4.Аниме конца 1960-х
- •IV.5.Заключение
- •V.Классика 1970-х (1970 – 1979)
- •V.1.Эпоха телевидения
- •V.2.«Девочки-волшебницы»
- •V.3.«Большие роботы» и доблестные юноши
- •V.4.Сомнительные герои
- •V.5.Романтическое сёдзё-аниме
- •V.6.Детские фильмы и сериалы
- •V.7.Подведение итогов
- •VI.Начало «Золотого Века» (1980-1985)
- •VI.1.Новое поколение зрителей
- •VI.2.«Космические оперы» и немного музыки
- •VI.3.Фантастическая комедия
- •VI.4.Новый формат – видео-аниме
- •VI.5.Полнометражная анимация
- •VI.6.Прочие достижения
- •VII.Отаку входят в игру (1986-1989)
- •VII.1.Введение
- •VII.2.Развитие полнометражного аниме
- •VII.3.Аниматоры-отаку
- •VII.4.OAV: киберпанк и мистика
- •VII.5.Значительные ТВ-сериалы
- •VII.6.Простая японская жизнь
- •VII.7.Кое-что о сексе
- •VII.8. Прочие достижения
- •VIII.Подъем и падение (1990-1994)
- •VIII.1.Новая стилистика
- •VIII.2.Девушки выходят вперед
- •VIII.3.Прелестные девушки для странных парней
- •VIII.4.Подъем фэнтези
- •VIII.5.Киберпанк
- •VIII.6.Аниме по мотивам игр
- •VIII.7.Мистика и история
- •VIII.8.Прочие достижения
- •IX.Новые шедевры (1995-1997)
- •IX.1.Введение
- •IX.2.Сериалы «не для всех»
- •IX.3.Сёдзе-аниме
- •IX.4.Новое поколение OAV
- •IX.5. Полнометражные шедевры
- •IX.6.Детские сериалы
- •IX.7.Заключение
- •X.Идеология и типология аниме
- •X.1.Общая идеология аниме
- •X.2.Половое и возрастное деление аниме
- •X.3.Кодомо-аниме
- •X.4.Сёнэн-аниме
- •X.5.Сёдзё-аниме
- •XI.Строение аниме-сериалов
- •XI.1.Планирование сериала
- •XI.2.Структура сериала
- •XI.3.Организация отдельных серий
- •XII.Создание аниме
- •XII.1.Графика и дизайн
- •XII.2.Аниме-студии
- •XII.3.Организация производства
- •XII.4.Голосовые актеры
- •XIII.Аниме в России
- •XIII.1.Ранний этап
- •XIII.2.Появление российских отаку
- •XIII.3.Продолжение следует?
- •Заключение
- •II.1.Определения
- •II.2.Правила преобразования
- •II.3.Хэпберновская система
- •II.5.Обозначение долготы звука
- •II.6.Ударение
- •II.7.К вопросу о неправильной транскрипции
- •III.Япония «как она есть»
- •III.1.Японские имена
- •III.2.Японские именные суффиксы
- •III.3.Символика действий и предметов
- •III.4.Японское общество
- •III.5.Японские дома
- •III.6.Японская школа
- •IV.Японские праздники
- •IV.1.Январь
- •IV.2.Февраль
- •IV.3.Март
- •IV.4.Апрель
- •IV.6.Июнь
- •IV.7.Июль
- •IV.8.Август
- •IV.9.Сентябрь
- •IV.10.Октябрь
- •IV.11.Ноябрь
- •IV.12.Декабрь
- •V.Герои японских мифов
- •V.1.Персоналии
- •V.2.Мифологические существа
- •V.3.Животные-оборотни (Хэнгэёкай)
- •VI.Краткие биографии
- •VI.1.Мицуру Адати
- •VI.2.Ёситака Амано
- •VI.3.Хидэаки Анно
- •VI.4.Юу Ватасэ
- •VI.5.Акитаро Дайти
- •VI.6.Осаму Дэдзаки
- •VI.7.Братья Ёсида
- •VI.8.Кунихико Икухара
- •VI.9.Риёко Икэда
- •VI.10.Сётаро Исиномори
- •VI.11.Кэндзи Кавай
- •VI.12.Сёдзи Кавамори
- •VI.13.Ёко Канно
- •VI.14.Масакадзу Кацура
- •VI.15.Группа «КЛАМП»
- •VI.16.Сатоси Кон
- •VI.17.Ёсифуми Кондо
- •VI.18.Такэхито Коясу
- •VI.19.Лэйдзи Мацумото
- •VI.20.Хаяо Миядзаки
- •VI.21.Ясудзи Мори
- •VI.22.Кодзи Моримото
- •VI.23.Го Нагай
- •VI.24.Минами Одзаки
- •VI.25.Мамору Осии
- •VI.26.Кацухиро Отомо
- •VI.27.Ринтаро
- •VI.28.Тихо Сайто
- •VI.29.Масамунэ Сиро
- •VI.30.Кэнъити Сонода
- •VI.31.Сатоси Тадзири
- •VI.32.Акэми Такада
- •VI.33.Румико Такахаси
- •VI.34.Исао Такахата
- •VI.35.Наоко Такэути
- •VI.36.Акира Торияма
- •VI.37.Осаму Тэдзука
- •VI.38.Косукэ Фудзисима
- •VI.39.Мэгуми Хаясибара
- •VI.40.Джо Хисаиси
- •VII.Истории аниме-студий
- •VII.1.Студия «Гайнакс»
- •VII.2.Студия «Мэдхаус»
- •VII.3.Студия «Продакшн И.Г» – ИНГ
- •VII.4.Студия «Студио Гибли»
- •VII.5.Студия «Студио Дин»
- •VII.6.Студия «Студио Перро»
- •VII.7.Студия «Тацуноко продакшн»
- •VIII.Источники и ссылки
- •VIII.1.Обоснование библиографии
- •VIII.2.Избранная библиография
«Двойной ракетный удар!», роботы сериала «ГАНДАМ» пилотиро вались с помощью штурвалов, кнопок и педалей.
Особый акцент создателями сериала был сделан на написание и изложение сложной концепции мировой истории будущего. Опи сывалась история полномасштабной войны, причем не между людь ми и Злом (киборгами, роботами, инопланетянами), а между двумя космическими человеческими государственными образованиями.
Постепенно начала уходить в прошлое идея «борьбы со Злом», даже в человеческом обличии. На противной главному герою, моло дому пилоту Амуро Рэю, стороне сражались не исчадья ада, а такие же пилоты, как он сам. Самый талантливый из них – Чар Азнабль, был обаятельнее Амуро и гораздо больше полюбился зрителям.
Сначала консервативная японская аудитория, не готовая к столь значительным идеологическим изменениям, приняла сериал холодно. Но с каждым годом его популярность росла, и в начале 1980-х он стал культовым, оказав огромное влияние на последую щие судьбы жанра «меха-сэнтай» и аниме вообще.
Отметим, что значительную часть поклонников этого сериала составляли девушки, на которых Чар и Амуро произвели неизглади мое впечатление.
V.4.Сомнительные герои
Разумеется, помимо «гигантских роботов» и «девочек-волшеб ниц» было и множество других сериалов и фильмов. Так, в 1970 году вместе со спортивным ТВ-сериалом режиссера Осаму Дэдзаки и студии «Муси продакшнс» «Завтрашний Джо» («Ashita no Joe», 1970-1971) по мотивам манги Тэцуя Тибы и Асао Такамори в аниме в качестве главного героя пришел антигерой.
76
Джо – хулиган, грубиян, преступник. Тем не менее, пожилому тренеру удается вытащить парня из тюрьмы и сделать из него чем пиона по боксу. Одновременно с этим характер Джо меняется в луч шую сторону, не становясь, однако, идеальным.
Наиболее необычным в сериале было то, что в его конце Джо погибал, выиграв свой последний бой. Такого в истории аниме еще не было. «Завтрашний Джо» пользовался невероятным успехом, а неожиданная концовка стала предметом чуть ли не всенародного об суждения.
Другим антигероем стал в 1971 году персонаж популярного ТВ-сериала «Люпен III» («Lupin III», 1971-1972) студии «ТМС» по мотивам манги Манки Панча (Monkey Punch, настоящее имя – Кад зухико Като) – гениальный и обаятельный вор-ловелас Люпен III, внук знаменитого героя детективов Мориса Леблана – благородного вора Арсена Люпена. Режиссерами сериала были Хаяо Миядзаки и Исао Такахата, незадолго до этого ушедшие из студии «Тоэй дога».
Миядзаки работал и над продолжениями «Люпена». В частно сти, сделанный им как режиссером полнометражный фильм «Люпен III: Замок Калиостро» («Lupin III: Cagliostro no Shiro», 1979) студии «ТМС» был вторым полнометражным аниме-фильмом из цикла о Люпене. До появления в 1984 году фильма «Навсикая из Долины Ветров» он назывался читателями популярного японского журнала «Энимейдж» (Animage) «лучшим фильмом в истории аниме».
Приключения Люпена и его друзей, постоянно попадающих в различные криминальные переделки, были далеки от высот мораль ных ценностей, демонстрируемых в меха-сэнтае, и имели отчетли вый сексуальный характер. Впрочем, именно Миядзаки создал более «пристойный» вариант истории Люпена, сделав акцент на путеше ствия и приключения, а не на эротические фантазии главного героя.
77
Манга, а также аниме о Люпене, создававшиеся без участия Миядза ки, уделяли им куда больше внимания.
Еще одним значительным сериалом с героем сомнительной «правильности» был ТВ-сериал Го Нагая и студии «Тоэй дога» «Че ловек-демон» («Devilman», 1972-1973). Его главный герой боролся с демонами, «естественными врагами человечества», пожирающими человеческую плоть и души, но для этого сам превращался в такого же демона. Моральная неоднозначность этой ситуации («Чтобы по бедить демона, надо самому стать демоном») впоследствии неодно кратно обыгрывалась в аниме.
Во многом схожим по духу с «Человеком-демоном» был ТВсериал «Вавилон II» («Babel nisei», 1973), созданный по мотивам манги Мицутэру Ёкоямы. Его герои, воюющие между собой с помо щью парапсихологических сил, стали предтечами персонажей мно гих последующих аниме, посвященных сверхъестественному.
V.5.Романтическое сёдзё-аниме
Ключевое влияние на последующую историю сёдзё-аниме ока зали два популярных телевизионных сёдзё-сериала, вышедшие во второй половине 1970-х годов
Первый из них – романтический ТВ-сериал «Кэнди-Кэнди» («Candy-Candy», 1976-1979, студия «Тоэй дога») по мотивам манги Кёко Мидзуки (автор сценария) и Юмико Игараси (художник).
Действие «Кэнди-Кэнди» происходило за пределами Японии, в США и Великобритании начала XX века, и его персонажи – не япон цы. Главная героиня сериала – сирота по имени Кэнди, удочеренная состоятельной и богатой семьей Одри. Никогда не теряющая весело сти и присутствия духа, Кэнди пережила множество приключений, происходящих на фоне начинающейся Первой мировой войны.
78
Как в капле воды, в «Кэнди-Кэнди» отразились многие мотивы последующих романтических сёдзё-аниме. Так, один из возлюблен ных Кэнди, Энтони, член семьи Одри, – типичный «скромный» ге рой, тихий юноша, любивший выращивать розы. Кэнди напоминала ему погибшую мать, смерть которой он тяжело переживал (любовь к цветам он унаследовал от матери). К несчастью, Энтони нелепо по гиб, упав с лошади.
С другим героем, Теренсом, незаконным сыном английского аристократа, Кэнди познакомилась в привилегированной частной школе. Сначала Теренс и Кэнди постоянно ссорились, но постепенно между ними завязались романтические отношения. Однако со време нем Кэнди отказалась от Теренса в пользу другой девушки, безна дежно в него влюбленной.
Еще один главный герой, красавец и франт Арчи, влюбился в Кэнди с первого взгляда, но, не желая мешать Кэнди и Энтони, вы брал влюбленную в него подругу Кэнди по сиротскому приюту Энни, удочеренную другой богатой семьей.
В конце концов, Кэнди вышла замуж за Альберта, которого на протяжении почти всего сериала считала просто своим хорошим другом, потому что он по определенным причинам скрывал под гри мом, насколько он на самом деле молод и красив.
Отрицательные персонажи сериала также архетипичны. Это, в частности, капризная и испорченная Эльза – Кэнди удочерили для того, чтобы у Эльзы была «подружка по играм». Эльза считала Кэн ди своей рабыней и всячески пыталась ее унизить. Старший брат Эльзы, Нил, был также жесток, труслив и испорчен, как его сестра. Однако после того как Кэнди однажды помогла ему справиться с из бившими его хулиганами, Нил влюбился в нее и даже заставил с со бой обручиться.
79
Практически каждый мотив «Кэнди-Кэнди» в дальнейшем неоднократно использовался, вплоть до реализовавшейся мечты главной героини стать медсестрой. К числу отвергнутых временем концепций стоит отнести лишь помещение героев в другую (не современную) эпоху и в другую страну. Главные героини романти ческих сёдзё-аниме 1980-х и 1990-х годов – современницы и соо течественницы юных японок, для которых эти аниме делались.
Второй популярнейший сёдзё ТВ-сериал 1970-х годов – «Роза Версаля» («Versailles no Bara», 1979-1980) режиссеров Тадао Нагаха мы и Осаму Дэдзаки и студии «ТМС» по мотивам манги Риёко Икэды. Это исторический романтический сериал, действие которого происходило во времена, предшествующие Французской Револю ции.
Манга «Роза Версаля» – культовая, оказавшая огромное влия ние на эстетику и идеологию всей сёдзё-манги. В основу ее сюжета легла жизнь королевы Марии-Антуанетты, жены Людовика XVI, и
еедруга по имени Оскар, капитана дворцовой стражи. Оскар на самом деле – девушка, одевающаяся как юноша и ведущая себя как молодой человек. Оскар поступала так потому, что семья вырастила
еедля защиты королевы, а не для балов и замужества.
Это один из первых персонажей такого рода, появившийся в аниме. Характерно, что она – не японка, так как продолжительное время считалось, что показ японской девушки, ведущей себя подоб ным образом, – вещь совершенно недопустимая. Поэтому действие манги на эту тему в 1970-х годах перемещали за пределы Японии.
Действие сериала происходило в пышных декорациях Версаля, описывало светскую жизнь самого роскошного двора Европы и за канчивалось Революцией, в которой погибали (по обе стороны бар рикад) все главные действующие лица.
80