- •Предисловие ко второму изданию
- •Предисловие к первому изданию
- •I.1.Постановка проблемы
- •I.2.Ключевые определения
- •I.3.Лингвистические примечания
- •I.4.Благодарности
- •II.1.Возникновение манги
- •II.2.Бытовая культура
- •II.3.Синтоизм
- •II.4.Появление письменности
- •II.5.Буддизм
- •II.6.Даосизм
- •II.7.Раннее японское искусство
- •II.8.Период междоусобиц
- •II.9.Эпоха Эдо
- •II.10.Заключение
- •III.Новая Япония (1853-1959)
- •III.1.Внедрение европейской культуры
- •III.2.Появление аниме
- •III.3.Манга в 1920-е годы
- •III.4.Аниме 1920-х годов
- •III.5.Времена милитаризма
- •III.6.Вторая мировая война
- •III.7.Оккупация Японии
- •III.8.Возвращение к мирной жизни
- •III.9.Расцвет манги
- •III.10.Заключение
- •IV.Новая японская анимация (1960 – 1970)
- •IV.1.Тэдзука и ТВ-аниме
- •IV.2.Первые сёнэн-сериалы
- •IV.3.Рождение сёдзё-аниме
- •IV.4.Аниме конца 1960-х
- •IV.5.Заключение
- •V.Классика 1970-х (1970 – 1979)
- •V.1.Эпоха телевидения
- •V.2.«Девочки-волшебницы»
- •V.3.«Большие роботы» и доблестные юноши
- •V.4.Сомнительные герои
- •V.5.Романтическое сёдзё-аниме
- •V.6.Детские фильмы и сериалы
- •V.7.Подведение итогов
- •VI.Начало «Золотого Века» (1980-1985)
- •VI.1.Новое поколение зрителей
- •VI.2.«Космические оперы» и немного музыки
- •VI.3.Фантастическая комедия
- •VI.4.Новый формат – видео-аниме
- •VI.5.Полнометражная анимация
- •VI.6.Прочие достижения
- •VII.Отаку входят в игру (1986-1989)
- •VII.1.Введение
- •VII.2.Развитие полнометражного аниме
- •VII.3.Аниматоры-отаку
- •VII.4.OAV: киберпанк и мистика
- •VII.5.Значительные ТВ-сериалы
- •VII.6.Простая японская жизнь
- •VII.7.Кое-что о сексе
- •VII.8. Прочие достижения
- •VIII.Подъем и падение (1990-1994)
- •VIII.1.Новая стилистика
- •VIII.2.Девушки выходят вперед
- •VIII.3.Прелестные девушки для странных парней
- •VIII.4.Подъем фэнтези
- •VIII.5.Киберпанк
- •VIII.6.Аниме по мотивам игр
- •VIII.7.Мистика и история
- •VIII.8.Прочие достижения
- •IX.Новые шедевры (1995-1997)
- •IX.1.Введение
- •IX.2.Сериалы «не для всех»
- •IX.3.Сёдзе-аниме
- •IX.4.Новое поколение OAV
- •IX.5. Полнометражные шедевры
- •IX.6.Детские сериалы
- •IX.7.Заключение
- •X.Идеология и типология аниме
- •X.1.Общая идеология аниме
- •X.2.Половое и возрастное деление аниме
- •X.3.Кодомо-аниме
- •X.4.Сёнэн-аниме
- •X.5.Сёдзё-аниме
- •XI.Строение аниме-сериалов
- •XI.1.Планирование сериала
- •XI.2.Структура сериала
- •XI.3.Организация отдельных серий
- •XII.Создание аниме
- •XII.1.Графика и дизайн
- •XII.2.Аниме-студии
- •XII.3.Организация производства
- •XII.4.Голосовые актеры
- •XIII.Аниме в России
- •XIII.1.Ранний этап
- •XIII.2.Появление российских отаку
- •XIII.3.Продолжение следует?
- •Заключение
- •II.1.Определения
- •II.2.Правила преобразования
- •II.3.Хэпберновская система
- •II.5.Обозначение долготы звука
- •II.6.Ударение
- •II.7.К вопросу о неправильной транскрипции
- •III.Япония «как она есть»
- •III.1.Японские имена
- •III.2.Японские именные суффиксы
- •III.3.Символика действий и предметов
- •III.4.Японское общество
- •III.5.Японские дома
- •III.6.Японская школа
- •IV.Японские праздники
- •IV.1.Январь
- •IV.2.Февраль
- •IV.3.Март
- •IV.4.Апрель
- •IV.6.Июнь
- •IV.7.Июль
- •IV.8.Август
- •IV.9.Сентябрь
- •IV.10.Октябрь
- •IV.11.Ноябрь
- •IV.12.Декабрь
- •V.Герои японских мифов
- •V.1.Персоналии
- •V.2.Мифологические существа
- •V.3.Животные-оборотни (Хэнгэёкай)
- •VI.Краткие биографии
- •VI.1.Мицуру Адати
- •VI.2.Ёситака Амано
- •VI.3.Хидэаки Анно
- •VI.4.Юу Ватасэ
- •VI.5.Акитаро Дайти
- •VI.6.Осаму Дэдзаки
- •VI.7.Братья Ёсида
- •VI.8.Кунихико Икухара
- •VI.9.Риёко Икэда
- •VI.10.Сётаро Исиномори
- •VI.11.Кэндзи Кавай
- •VI.12.Сёдзи Кавамори
- •VI.13.Ёко Канно
- •VI.14.Масакадзу Кацура
- •VI.15.Группа «КЛАМП»
- •VI.16.Сатоси Кон
- •VI.17.Ёсифуми Кондо
- •VI.18.Такэхито Коясу
- •VI.19.Лэйдзи Мацумото
- •VI.20.Хаяо Миядзаки
- •VI.21.Ясудзи Мори
- •VI.22.Кодзи Моримото
- •VI.23.Го Нагай
- •VI.24.Минами Одзаки
- •VI.25.Мамору Осии
- •VI.26.Кацухиро Отомо
- •VI.27.Ринтаро
- •VI.28.Тихо Сайто
- •VI.29.Масамунэ Сиро
- •VI.30.Кэнъити Сонода
- •VI.31.Сатоси Тадзири
- •VI.32.Акэми Такада
- •VI.33.Румико Такахаси
- •VI.34.Исао Такахата
- •VI.35.Наоко Такэути
- •VI.36.Акира Торияма
- •VI.37.Осаму Тэдзука
- •VI.38.Косукэ Фудзисима
- •VI.39.Мэгуми Хаясибара
- •VI.40.Джо Хисаиси
- •VII.Истории аниме-студий
- •VII.1.Студия «Гайнакс»
- •VII.2.Студия «Мэдхаус»
- •VII.3.Студия «Продакшн И.Г» – ИНГ
- •VII.4.Студия «Студио Гибли»
- •VII.5.Студия «Студио Дин»
- •VII.6.Студия «Студио Перро»
- •VII.7.Студия «Тацуноко продакшн»
- •VIII.Источники и ссылки
- •VIII.1.Обоснование библиографии
- •VIII.2.Избранная библиография
VIII.3.Прелестные девушки для странных парней
Одним из популярнейших стилей этого периода, как уже гово рилось выше, стал стиль «каваи». Это характерный графический стиль «унисекс»-направления, основным зрителем которого все рав но, впрочем, были юноши, то есть, он был ближе к сёнэн-аниме, чем к сёдзё-аниме.
На основе стиля «каваи» сформировался уникальный в своем роде жанр «необычные девушки и слабые парни». Его основными персонажами стали «странные» красавицы, обычно наделенные сверхспособностями, но не всегда умело их применяющие. При этом парни в сериалах и фильмах этого жанра обычно были скромны и слабохарактерны (чем, впрочем, этих девушек и привлекали).
Один из первых сериалов в стиле «каваи» – ТВ-сериал «Надя c загадочного моря» («Fushigi no umi no Nadia», 1990-1991) студии «Гайнакс» и режиссера Хидэаки Анно. Это было интересное сочета ние элементов паропанка и комедии, а перенос внимания с героевюношей на героев-девушек проявился уже в названии. Сериал ча стично основывался на романах Жюля Верна «20 тысяч лье под во дой» и «Пять недель на воздушном шаре».
В 1991 году вышел OAV-сериал «3x3 глаза» («3x3 Eyes») ре жиссера Дайсукэ Нисио по мотивам манги Юдзо Такады. Его глав ная героиней была девушка Пай из затерянного в горах Китая племе ни трехглазых людей, обладающих сверхъестественными способно стями, а главным героем – юноша Якумо, подрабатывающий «офи цианткой» в баре для трансвеститов. После случайной гибели Якумо Пай оживила его, дала ему бессмертие и подчинила своей, не осо бенно, впрочем, деспотичной воле.
135
Стилистическая особенность сериала заключалась в дизайне персонажей – его создатели решили воспроизвести монголоидные черты лица так, как их видят европейцы – «узкоглазыми».
Романтическая линия в сюжете была второстепенной по отно шению к его мистической и детективной составляющей. Такое соот ношение диктовалось распространенной точкой зрения о том, что романтические отношения мало интересуют юношей и более подхо дят для сёдзё-сериалов.
Интересна идея полной зависимости главного героя от вернув шей ему жизнь Пай. Ведь зависимость от женщины в японской, как и во многих других культурах, считается для мужчины позорной. Немудрено, что главный герой до встречи с Пай имел такую необыч ную работу. Уже усвоенное им нетрадиционное поведение сделало его более восприимчивым к «унижению» нового состояния.
В 1992 году начал выходить не менее необычный OAV-сериал «Современная универсальная девyшка-кошка» («Bannou bunka nekomusume», 1992-1994) режиссера Хидэтоси Сигэмацу и студии «Анимейт филм» (Animate Film). Его главная героиня – девушка-ан дроид Нуку-Нуку, построенная на основе мозга кошки (хотя и впол не разумная).
Создана Нуку-Нуку была для защиты главного героя – Рюно сукэ, маленького сынишки гениального изобретателя, от происков целого военного концерна под командованием его деда и мамы (ро дители хотели развестись, но никак не могли поделить ребенка и ав торские права на технологию создания разумных андроидов). Неожиданно для всех Нуку-Нуку удалось не только отстоять парень ка в сражениях с роботами-убийцами, но и помирить его родителей.
Немужественное поведение «юноши» здесь мотивировалась его детским возрастом, а мужественное поведение девушки – ее в
136
буквальном смысле стальными мускулами. Интересно, что в одном из позднейших ремейков сериала Рюносукэ – молодой человек, и его отношения с Нуку-Нуку приобретают романтический оттенок.
Существенно в «Девушке-кошке» привлечение внимания к проблеме разводов, которая со второй половины 1980-х годов стала все сильнее вставать в Японии.
И Пай, и Нуку-Нуку озвучивала уже упоминавшаяся выше Мэгуми Хаясибара, и вторая из этих ролей создавалась как «бене фис» актрисы, дав ей возможность продемонстрировать все свои та ланты.
Еще одним OAV-сериалом, в котором главную роль озвучила Хаясибара, стал «Ай – девушка с кассеты» («Denei shoujo Ai», 19911992) режиссера Мидзухо Нисикубо и студии «ИГ Тацуноко» по мотивам манги Масакадзу Кацуры.
Вэтом сериале «необычная девушка» по имени Ай («ай» пояпонски – «любовь»), сошедшая в дом неудачника Ёты с «особой» видеокассеты, пыталась помочь ему устроить его романтическую жизнь. Ёта, в свою очередь, изо всех сил сопротивлялся, поскольку не верил в возможность что-то в своем существовании изменить. Ай при этом иногда начинала изображать сексуальную «кошечку» и во обще вести себя странно, поскольку кассета, с которой она сошла, была бракованной.
Самый значительный OAV-сериал этого жанра – это, конечно же, «Тэнти – лишний!: Рё-о-ки» («Tenchi muyou! Ryo-ou-ki», 19921995) режиссера Хироки Хаяси и студии «AIC».
В«Тэнти» «необычных девушек» стало много, а парень остал ся один. Правда, главный герой, Тэнти Масаки, – куда более достой ная личность, чем многие аналогичные юноши-персонажи. Он – не чего не подозревающий об этом наследник трона космической импе
137
рии Дзюрай. Дело в том, что его дед, случайно попав в свое время на Землю, отказался ее покинуть и зажил жизнью простого синтоист ского священника.
Изначально «Тэнти» задумывался как пародия на «Звездные войны» Джорджа Лукаса, в которой все герои, кроме главного, заме нены девушками. Однако неожиданно его популярность оказалась так велика, что было снято сначала OAV-продолжение, а потом два ТВ-сериала и три полнометражных аниме о жизни Тэнти и всех бук вально упавших ему на голову из космоса девушек, мечтающих вый ти за него замуж.
Интересно, что ни одна из девушек Тэнти не любила его пото му, что он – принц. Главным было его скромное обаяние и золотое сердце.
Еще один важный OAV-сериал на эту тему – «О, богиня!» («Aa! Megami-sama!», 1993) режиссера Хироаки Годы и студии «AIC» по мотивам манги Косукэ Фудзисимы. В нем проявилась очень важная для японской культуры тема – предназначение героев друг другу.
В отличие от упомянутых выше сериалов, «необычная девуш ка» – богиня Верданди, была по социальному статусу значительно выше, чем главный герой – студент-первокурсник Кэйити Морисато.
Однажды, дозваниваясь до пиццерии, Кэйити ошибся номером и попал в Службу Божественной Помощи. Работающие в этой служ бе богини предоставляли достойным, но нуждающимся в помощи людям шанс на исполнение одного желания. Когда Верданди, мате риализовавшись перед Кэйити, объяснила ему, кто она такая и чем занимается, то он ей не поверил, решив, что это шутка старших сту дентов. Чтобы не испортить «розыгрыш», он пожелал, чтобы Вер
138
данди осталась с ним навсегда в качестве его «подружки». Его жела ние исполнилось – Верданди действительно стала его девушкой.
Имя главной героини и двух ее сестер Фудзисима позаимство вал из «Младшей Эдды» – собрания скандинавских мифов. В «Младшей Эдде» Урд, Верданди и Скульд – три богини-норны, вер шащие судьбы людей. Немудрено поэтому, что тема судьбы и пред назначения играла в «Богине» большую роль. Здесь также был под нят вопрос, уже известный нам по сериалу «Рамма 1/2», – может ли любовь по уговору стать любовью по взаимному влечению.
Интересно, что Верданди – девушка не доминирующего (как многие главные героини аниме), а подчиняющегося типа. Она жен ственна, хозяйственна, умеет шить и готовить. Это также контрасти рует с ее «божественным» социальным статусом. Впрочем, Вердан ди все-таки энергичнее Кэйити и, сама не всегда того желая, часто им командует.
Еще одна особенность сериала «О, богиня!» (манги в большей степени, чем аниме) – любовь и интерес главных героев к технике. Обычно пассивный Кэйити – талантливый и азартный конструктор средств передвижения, а также неплохой гонщик. Урд и Скульд же – богини-администраторы небесного компьютера. Здесь проявились личные склонности Косукэ Фудзисимы, любящего дотошно изобра жать в своих произведениях разнообразную технику, как фантасти ческую, так и реально существующую.
Говоря о необычных персонажах, нельзя обойти вниманием ТВ-сериал «ДНК2» («DNA2», 1994) режиссера Сакаты Дзюнъити и студий «Пауэрхаус» (Powerhouse) и «Студио Дин» по мотивам манги Масакадзу Кацуры. В оригинале «DNA2» – это сокращение от «До кока дэ накусита айцу но айцу» («Другое Я, которое он где-то поте
139
рял»), но игра слов в данном случае важнее «правильной» расшиф ровки заглавия.
Главный герой «ДНК2», Дзюнта Момонари, был донельзя необычным – при малейшем намеке на эротическую сцену или кар тинку его буквально выворачивало наизнанку. Но после случайно сделанной ему инъекции изменителя ДНК он начал на время превра щаться в Мега-Плейбоя – свою абсолютную противоположность, «идеального мужчину» и кумира всех девушек мира. Далее его ситу ация постепенно эволюционировала в классический сюжет, хорошо нам известный, – «один юноша и две совершенно разные девушки».
Девушками в данном случае были Карин Аой – агент службы безопасности из будущего, которая и сделала Дзюнте ошибочную инъекцию, и Ами Куримото, единственная из всех девушек мира, на которую у Дзюнты не было рвотной реакции, которой нравился Дзюнта, и которая была совершенно равнодушна к Мега-Плейбою. При этом брак Дзюнты и Ами был заранее обговорен их родителями.
С точки зрения характера Ами представляла собой разумный компромисс между девушками слишком женственными и слишком мужественными, но, как и в большинстве описанных в этой главе се риалов, доминировала во взаимоотношениях с Дзюнтой.
Помимо этого «любовного треугольника», среди героев сериа ла были также другие девушки, влюбившиеся в Мега-Плейбоя, и ти пичный антагонист главного героя – богатый красавец Рюдзи, проигравший Мега-Плейбою девичьи сердца и потому его вознена видевший.
Любопытна причина, по которой Карин была направлена в прошлое для уничтожения Мега-Плейбоя (которого она случайно создала). Если его не остановить, то у него будет сто детей от ста
140