Глава 2

Московский ВХУТЕМАС - школа конструктивизма

История школы

ВХУТЕМАС (Высшие художественно-технические мастерские) со­здан декретом Совнаркома от 19 декабря 1920 г. путем слияния 1-х и 2-х Свободных государственных художественных мастерских (воз­никших в 1918 г. на основе Училища живописи, ваяния и зодчества и Императорского Строгановского училища) с целью подготовки «ху­дожников-мастеров высшей квалификации для промышленности» и педагогов для художественно-технического образования¹.

К концу 1923 г. во ВХУТЕМАСе сложилась двухуровневая система подготовки (ректор скульптор Е. Равдель). Первые два года студенты всех специальностей изучали пропедевтические курсы на так назы­ваемом Основном отделении, после чего переходили на один из вось­ми факультетов: архитектурный, живописный, скульптурный, метал­лообрабатывающий, деревообрабатывающий, керамический, текстильный, полиграфический (графический).

В эти годы на производственных факультетах — архфаке, дер- и метфаке — были заложены основы новаторских школ в области архи­тектуры и дизайна. Наиболее влиятельными были сформировавшие­ся как течения в архитектуре рационализм (Н. Ладовский) и конст­руктивизм (А. Веснин), конструктивизм в дизайне и полиграфии (Эль Лисицкий, А. Родченко), школа В. Фаворского в графике, идеи функ­ционализма и стандартизации (А. Филиппов на керфаке).

¹ См.: Декрет Совнаркома об образовании ВХУТЕМАСа. Цит. по: Ленин о литера­тура и искусстве. М., 1957. С. 537.

154

Часть IV. У истоков функционализма. Модернизм и становление дизайна...

Глава 2. Московский вхутемас — школа конструктивизма

155

Большинство студентов обучалось на архитектурном, полигра­фическом и живописном факультетах. Дерево- и металлообрабаты­вающий оставались малочисленными, но именно здесь впервые в России были опробованы новая методика преподавания и новые принципы проектирования, опирающиеся не на стилизацию, а на функциональные требования, учет культурной ситуации, промыш­ленной технологии.

Разделение дизайнерской специализации по материалам — дереву и металлу — было связано с традициями подготовки художников при­кладного искусства в России и условиями развития промышленности в те годы. Деревообрабатывающий факультет готовил мебельщиков и специалистов по малым деревянным архитектурным формам. Метал­лообрабатывающий — проектировщиков бытовых изделий, оборудо­вания для учреждений и транспорта из металла. Над факультетами шефствовали соответствующие профсоюзы, перед которыми отчиты­вались деканы. Предполагалось, что профсоюзы будут направлять специалистов на работу по их профилю.

В 1927 г. ВХУТЕМАС был переименован во ВХУТЕИН - Высший художественно-технический институт (ректор социолог П. Новиц­кий). В 1929 г. вышел в свет «Проспект ВХУТЕИНа» с подробной ин­формацией о факультетах и публикацией наиболее интересных дип­ломных работ.

Выпускники производственных факультетов получали звание «ин­женер-художник» или «художник-технолог» с указанием специализа­ции по отрасли промышленности (дерево- или металлообрабатываю­щей, текстильной, керамической, полиграфической).

На обратной стороне диплома, который получили в 1929 г. первые выпускники металлообрабатывающего факультета ВХУТЕМАСа-ВХУТЕИНа, шел текст: «Нам нужен не просто специалист, а особый тип нового специалиста, способного не только руководить производ­ством и вести научно-исследовательскую работу на основе последних завоеваний науки и техники, но и способного быть организатором и руководителем творческой инициативы масс».

Пропедевтические курсы

На Основном отделении студенты всех факультетов проходили про­педевтические курсы, включавшие дисциплины «Объем», «Простран-

ство», «Цвет» и «Графика». Вместо традиционной работы с натурой предлагалось создавать абстрактные геометрические композиции, выявлявшие пластические особенности элементов композиции в каждом из четырех состояний формы.

Здесь преподавали: А. Бабичев, Б. Королев и А. Лавинский («Объ­ем»); Н. Ладовский, В. Кринский, И. Ламцов и М. Туркус («Простран­ство»); А. Веснин, Л. Попова, Н. Удальцова, А. Древин и Г. Клуцис («Цвет»); Л. Бруни, А. Родченко, П. Павлинов («Графика»).

В первой половине 1920-х гг. система пропедевтических упражне­ний по всем дисциплинам опиралась на «объективный метод препо­давания», базировавшийся на результатах теоретических дискуссий ИНХУКа. Метод аналитических упражнений по формообразованию был опробован Ладовским еще в 1920 г. на архитектурном факультете. Он считал, что архитектура должна отвечать фундаментальной по­требности человека — ориентации в пространстве. Следовательно, архитектурные формы должны выражать в своей пластике, соотноше­ниях, взаимном расположении структуру и характер этого простран­ства. «Пространство, а не камень — материал архитектуры. Простран­ственное™ должна служить скульптурная форма в архитектуре», — утверждал он. На протяжении всех лет существования ВХУТЕМАСа эту дисциплину как общую для всех специализаций вели архитекто­ры. Именно поэтому она и сохранила свою первоначальную направ­ленность на тренировку архитектурного мышления, на развитие фун­даментальных представлений о пространстве.

В 1923—1926 гг. (ректор В. Фаворский) соотношение сил на Ос­новном отделении между педагогами классического направления и «левыми» изменилось. «Графика» и «Цвет» превратились в обычные общехудожественные дисциплины «Рисунок» и «Живопись».

Графическая пропедевтика в годы ее наибольшего расцвета имен­но как аналитической учебной дисциплины включала несколько ти­пов заданий. Так, Родченко из непривычных вещей — фарфоровой ступки, куска стекла, черной бумаги, трубки желтоватой бумаги, не­ровного согнутого листа картона, сплиссированных складками лис­тов глянцевой бумаги — составлял натюрморт. Студенты должны бы­ли сначала его реалистически изобразить, затем нарисовать только линейно и, наконец, построить на основе этого натюрморта компози­цию из геометрических форм. Таким необычным натюрмортом Род­ченко вводил студентов в новую для них область абстрактного искус­ства. Он считал, что, научившись изображать различные по фактуре

156