Часть II. Дизайн и проблемы стиля. Технология и культура

те кнопку, мы делаем все остальное». И фотоателье, где когда-то сни­мались на заказ, становится лишь пунктом обработки фотоматериа­ла... Фотоаппараты-мыльницы, да и цифровые камеры сегодня есть почти в каждом доме. Сбылось пророчество немецкого фотокритика Франца Роха, утверждавшего в конце 1920-х гг., что в будущем неуме­ние человека фотографировать будет приравниваться к неграмотнос­ти¹. Нечто подобное происходит сейчас с компьютерами. И фотоап­парат и компьютер — инструменты как любительские, так и профессиональные; как творческие, так и чисто технические.

Зарождение и развитие фотоискусства показывает, как технология превращается в искусство, формирующее видение. Эпоха дизайна, эпоха промышленной революции и последовавшие за ней стили ди­зайна и архитектуры запечатлены фотографией.

Фотография в каком-то смысле также проектна, результат зависит от степени планирования, учета многих факторов: как внешних, так и сугубо художественных. Фотография, как и дизайн, — средоточие на­учно-технической, проектной и художественной культуры.

Вопросы и задания

1. Почему на дагеротипе изображение зеркальное?

2. Почему на городских фотографиях первой половины XIX в. безлюдно?

3. Найдите общий принцип в устройстве глаза (человек прищуривается, глядя на солнце) и объектива фотоаппарата.

4. Для чего нужен был фон в фотоателье?

Литература

Бажак К. История фотографии. Возникновение изображения. М., 2003. Морозов С.А. Фотография среди искусств. М., 1971. Поллак П. Из истории фотографии. М, 1983.

¹ См.: Roh F. Mechanism and Expression. Photo-eye. Stuttgart, 1929. P. 14.

Глава 2

Строгановское училище

и художественно-промышленное образование

Организация и этапы эволюции Строгановского училища

Промышленная революция вызвала потребность в кадрах дизайне­ров и, как следствие, — в художественно-промышленном образова­нии. Уже в 1787 г. в программах, предложенных Советом Академии художеств ученикам 5-го курса, встречались, например, такие зада­ния по классу часового мастерства: «заделать нутрь стенных часов с боем, репетициею и числами». По механическому классу предлага­лось другое, чисто дизайнерское, задание: «заделать карманные уни­версальные часы с удобностию, чтоб каждый без всякого затрудне­ния мог их ставить и употреблять с верностию»¹. Однако вскоре «низшие» искусства, связанные с механикой, приборами и т.п., были изгнаны из Академии.

В Европе XIX в. получили распространение доступные для многих рисовальные школы.

Парижская школа рисования, существовавшая с XVIII в., послу­жила прототипом для рисовальной школы в Москве, созданной графом Сергеем Григорьевичем Строгановым. Интересуясь археоло­гией, историей искусства, он, естественно, обращал внимание на ка­чество тех или иных декоративных изделий, на точность и выверен-ность линий, справедливо усматривая корни совершенства в умении мастера рисовать, детально представляя вещь до того, как он ее вы-

¹ ГартвигА. Школа рисования в отношении к искусствам и ремеслам, учрежденная в 1825 г. С.Г. Строгановым. Ее возникновение и развитие до 1860 г. М.. 1901. С. 58.

64