Часть II. Дизайн и проблемы стиля. Технология и культура

Глава 3. Европа и стиль модерн: «короткое замыкание»

77

тора Августуса Уэлби Пьюджина доминировала в деталях отстроенно­го в 1834 г. по проекту Чарлза Барри после пожара здания парламента в Лондоне. Стилизация и эклектика входят в моду. В трактате Оуэна Джонса «Грамматика орнамента» (1856) собраны все известные на тот момент стили в искусстве. Египетский и греческий, византийский и готический, индийский и китайский орнаменты, а также мотивы му­сульманских стран были тшательно отпечатаны литографским спосо­бом. Во многих учебных заведениях эта книга служила пособием по историческим стилям и орнаментам. Во второй половине XIX в. плю­рализм стилей стал повсеместным.

«Движение искусств и ремесел» в Англии было прежде всего эсте­тическим предприятием. Оно основывалось на эстетических концеп­циях Джона Рескина, Уильяма Морриса и Оскара Уайльда.

Рескин, художественный критик, теоретик искусства, талантли­вый акварелист, в своих книгах («Семь светил архитектуры» и «Камни Венеции») и гневных эссе критиковал промышленное производство машин и бытовых вешей из-за уродливости и отсутствия в их форме «правды материала». В качестве прототипов изделий фабричного про­изводства в XIX в. часто использовались вещи, выполненные ранее ремесленниками. Орнамент переводился в формы литья, все пропор­ции вроде бы сохранялись. Однако многие экспонаты той самой зна­менитой Всемирной выставки 1851 г. отличались безвкусием. Идеа­лом Рескина был средневековый мастер-ремесленник, который сам выполнял вещь от начала и до конца, хорошо зная своих заказчиков. Он не достигал, конечно, точности станка, зато получал удовлетворе­ние от целиком созданной вещи. Это восхищало Рескина.

Моррис разделял увлеченность Рескина средневековым искусст­вом и также мечтал о возрождении средневековых ремесел. Его счита­ют гениальным самоучкой. Он не имел художественного образова­ния, но занимался проектированием шрифта, оформлением книг, составлением рисунков для ткани, гобеленов и керамической плитки, производством мебели по своим проектам. В 1861 г. создал фирму (не­много позже получившую название «Моррис и компания»), где попы­тался соединить ремесло и фабричное производство. Ткани в мастер­ских Морриса печатались и запаривались вручную. Вручную изготовлена и мебель (рис. 16). Предмет, считал Моррис, содержит в себе не только форму, качество, но и эмоции мастера, его отношение. И чем более человек удовлетворен условиями своей жизни и своей ра­ботой, тем прекраснее вещи он производит.

Деятельность фирмы способствовала утверждению нового отно­шения к организации бытовой предметной среды, пустила воздух, свет и цвет в традиционно сдержанные викторианские интерьеры. Моррис предлагал своим клиентам не отдельные предметы обстанов­ки, а стиль интерьера б целом — светлого, яркого и удобного для жиз­ни интерьера. И хотя Моррис потерпел множество неудач — его вещи

THF SUSSEX RUSH-SEATED CHAIRS

М О R R IS AND СО М РА N V

«9 OXFORD STREET, LONDON, \V.

были чрезмерно дороги­ми, среди покупателей преобладали его же дру­зья, не всегда складыва­лись отношения с рабо­чими — тем не менее в те годы было важно, чтобы кто-то обратил внима­ние на эстетическое ка­чество вещей.

Рис. 16

Страница из каталога мебели фирмы «Моррис и компания». Ок. 1910

По модели морри-совских мастерских его последователи организо­вали несколько «гиль­дий». Артур Макмардо и Чарлз Эшби, создатели «Гильдии века» (1882) и «Гильдии ремесленного мастерства» (1888), пы­тались реализовать идеи

Рескина и Морриса, проектировали мебель, керамику, дорогие изде­лия из металла и стекла. В этих более поздних работах (1880— 1890-е гг.) декоративный орнамент на часах, серебряных коробочках, металлических ручках все больше утрачивает первоначальную средне-веково-готическую основу и в нем все активнее проявляются расти­тельные мотивы — стилизация под старину уступает место стилиза­ции под натуру, природу.

Расцвет стиля. Композиция интерьера и «мелочи жизни»

Почти все зрелые проявления стиля модерн в Европе происходят од­новременно в очень короткий период — с 1896 по 1900-е гг. В Париже

78