Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
ЛАВРЕНТЬЕВ ИСТОРИЯ ДИЗАЙНА.doc
Скачиваний:
610
Добавлен:
11.04.2015
Размер:
4.26 Mб
Скачать

Часть V. Национальные модели дизайна и глобальное поле деятельности

Глава 4. Германия — страна функционализма

239

при сохранении фундаментальных принципов, происходят измене­ния в детальных различениях формы, более тонкими становятся ассо­циации, с которыми дизайнеры связывают восприятие вещи.

Системный подход и человеческий фактор

Пример мультидисциплинарного дизайн-бюро в Германии — «Гуге-лот-дизайн», основанное голландским архитектором и дизайнером Гансом Гугелотом. Открытое в 1958 г., бюро за 16 лет превратилось в фирму, состоящую из шести отделов: промышленный дизайн (точные приборы, станки, транспорт, интерьер, электронно-вычислительная техника); графика (разработка этикеток и графики на изделиях, над­писи и символы на циферблатах и шкалах, цветовая композиция из­делий); визуальные коммуникации (создание рекламного образа про­дукта); фотоотдел (фотолаборатория, фототека работ бюро, а также фотоархив по дизайну в целом); модельная и макетная мастерская; выпускающая мастерская (окончательная отделка макетов, тестиро­вание изделий, сборка и проверка промобразцов)1.

V ~2

Такая модель дизайн-бюро 1970-х гг. диктовалась структурой и ор­ ганизацией немецкой промышленности. Среди заказчиков «Гугелота» были такие фирмы, как «Варта», «Браун», «Дорнье», «BMW», «Ко­ дак». Бюро располагалось в новом рай- оне Ульма, поскольку сам Гугелот про- * должал преподавать в Ульмской школе, будучи главой отделения промышлен- ного дизайна. В 1960-х гг. это бюро ста- л0 чем-то вроде «института Гугелота», международного исследовательского Рис. 63 дизайн-центра. Как хорошо отлажен-

О. Айхер. Система пиктограмм ный механизм, оно продолжало рабо-для мюнхенсюйОлимпиады. тать и после смерти Гугел0Та в 1965 Г.

1 См.: Negreanu G. Une organisation аи service de l'industrie // «Cree». Mai 1974. № 28. P. 32-37.


В истории мирового дизайна разра­ботка графического стиля мюнхенской Олипиады 1976 г. считается об­разцовой (рис. 63). Дело не только в том, что бюро Отла Айхера попыта­лось предусмотреть все возможные информационные ситуации, в

которых потребуются пиктографические сообщения. Главное — в разви­тости и стилистическом единстве системы знаков, цветовой гаммы, пра­вил их использования. Все пиктограммы были построены на основе еди­ной графической сетки с вертикальными и диагональными (под углом 45 градусов) направлениями. Элементы фигур спортсменов, олицетво­рявших различные виды состязаний, были геометризованы с учетом со­хранения характерных движений.

Архитектор Отто Фрай и сотрудники возглавляемого им Институ­та легких сооружений в Штутгарте создали совершенно новые конст­рукции мобильных и легких навесов на основе сетчатых подвесных потолков и вантовых опор, укрепленных растяжками. Такой тип кон­струкций, развивавший идеи русского конструктивиста Карла Иоган-сена, получил название самонапряженных систем.

Период 1960-х гг. — время активного социального воздействия на дизайн, время хиппи и студенческих волнений. Молодежь отрицала любую эстетику, связанную с насилием над окружающей средой и лич­ностью, истощением ресурсов, и протестовала против «террора по­требления». Коммуны провозглашались новой формой организации жизни. Фанерная мебель со свалки и обычные матрасы вместо крова­тей были элементами этой новой культуры жилья. Одновременно при­шедшая из Великобритании и США поп-культура принесла с собой яркие цвета и легкость стиля жизни. Надувные кресла стали послед­ним словом мебельного дизайна. После ряда лет протестов и бунтов молодые дизайнеры с левыми социально-политическими взглядами занялись разработкой предметов для наиболее непривилегированных слоев общества — инвалидов, престарелых, больных и даже заключен­ных. Создавались эргономичные ручки для столовых приборов, удоб­ные стулья и кресла.

В начале 1970-х гг. Хартмут Эслингер и Андреас Хауг, вдохновив­шись поп-артом, открывают студию «Фрог-дизайн» в своем родном городе Альтенштайг. Вместе с проектами осветительной арматуры Инго Маурера их работы намечали более чувственный, индивидуаль­ный стиль работы и соответственно — более богатый пластически стиль предметного окружения. «Форма следует эмоции», — провоз­гласили основатели «Фрог-дизайна». Дизайнеры студии использова­ли новые возможности в проектировании, которые предоставляли компьютеры. В 1983 г. был подписан договор о сотрудничестве с фир­мой «Apple Computers». Ими же была спроектирована одна из первых настольных издательских систем для фирмы «Макинтош».

240