Часть V. Национальные модели дизайна и глобальное поле деятельности

Вопросы и задания

1. Какое влияние оказали идеи Ульмской школы на европейский дизайн?

2. Почему организация службы дизайна компании «Браун» считалась об­ разцовой в 1960—1970-х гг.?

3. С чем связано возникновение «нового немецкого дизайна»?

4. Почему проекты Л. Колани в 1970-х гг. воспринимались остроавангард­ ными?

5. Объясните смысл принципа дизайн-студии «Фрог-дизайн»: «Форма следует эмоции».

Литература

Бегенау З.Г. Функция, форма, качество. М., 1969.

Глазычев В.Л. О дизайне. М, 1970.

Дизайн на Западе: Библиотека дизайнера. Серия «Зарубежный дизайн». М., 1992.

Кондратьева К.А. «Новый немецкий дизайн» в контексте проектной культуры // Творческие направления в современном зарубежном дизайне. М., 1990.

100 дизайнеров Запада. М., 1994. Статьи «Колани», «Маурер», «Ноймай-стер», «Рамс».

Глава 5

Дизайн на французский манер

1950-е годы: возрождение дизайна

После четырех лет войны британские и американские модельеры со­чли, что во Франции с «высокой модой» покончено. В марте 1945 г. в Лувре по инициативе благотворительных организаций состоялась грандиозная выставка моды. Арт-директор Кристиан Берар пригла­сил к участию всю художественную элиту Парижа. «Из-за недостатка материала устроить большой показ не было возможности, и тогда воз­никла идея "Театра моды": модельеры продемонстрировали свое ве­ликое мастерство на маленьких куклах из проволоки при минималь­ном расходе ткани. 200 таких кукол с симпатичными гипсовыми головками и волосами из ниток стали посланниками моды»¹.

Этот показ был знаком того, что с аскетизмом и строгостью воен­ных лет пора покончить.

«Женщины приобрели вкус к униформе, — констатировал Крис­тиан Диор в 1947 г. — Мы должны... вернуть им женственность, чего бы это ни стоило»².

Длина до колен, пышные юбки, узкие талии, обнаженные плечи — этот новый облик родился тогда, когда многие города еще лежали в ру­инах, не хватало продуктов питания и многих вещей. 1950-е годы в мо­де прошли под знаком коллекции Диора 1947 г., получившей назва­ние «Новое направление». Следующая революция в моде связана с оп-артом и мини-юбками Анри Курежа (рис. 65).

¹ Зелинг Ш. Мода. Век модельеров. 1900—1999. Кельн, 1999. С. 210.

² Цит. по: NobletJ., de. France: Modernism and Postmodernism in the French Manner// The Dominion of Design. History of Industrial Design. 1919—1990. Milan, 1991. P. 111.

244

Часть V. Национальные модели дизайна и глобальное поле деятельности

Става 5. Дизайн на французский манер

245

Следуя за опытом Великобритании, где в конце 1940-х гг. открылись государственные центры дизайна, дизайнер и теоретик Жак Вьено в 1953 г. основал Институт промышлен­ной эстетики, поставив перед ним задачу при­дать французским промышленным изделиям большую привлекательность. Двумя года ра­нее была опубликована его книга «Республика искусств» («La Republique des Arts»), повлияв­шая на творчество многих дизайнеров.

Рис. 65

А. Куреж. Мини-юбки

входят в мир высокой

моды. 1965

Послевоенные годы принесли и свой стиль мебели и архитектуры. Своеобразным эталоном стала Всемирная выставка 1957 г. в Брюсселе. Ее символ — павильон «Атомиум» в форме гигант­ской молекулы из металла, а одно из ярких со­бытий — спроектированный Ле Корбюзье пави­льон «Филипс», в котором на многих экранах разворачивалось аудиовизуальное шоу на тему истории цивилизации.

В конце 1950-х гг. на основе принятых в искусстве многих стран принципах геометризма, подчеркнутой рациональности форм, глад­ких и ровных металлических поверхностей зарождался интернацио­нальный стиль. Французский кинорежиссер и актер Жак Тати в филь­мах «Мой дядя» и «Время развлечений» иронизирует по поводу чересчур механизированного предметного окружения. Герой филь­мов — месье Поло никак не может выбраться из лабиринтов гигант­ских зданий из стекла и бетона, не в состоянии справиться с фабрич­ной установкой, для него полно тайн новое кухонное оборудование, он не в силах приспособиться к неудобной, хотя и эффектной мебели. Юмористические, нелепые ситуации обнаруживают искусственность новых потребностей и представлений о комфорте.

Довоенная Франция «высокого стиля» перерастала во Францию «высокой технологии»: реактивные самолеты, атомные реакторы, синтетические материалы.

Автомобильный дизайн

Силуэт знаменитого автомобиля «Ситроен DS-19» (рис. 66) был нари­сован итальянским автодизайнером Фламинио Бертони еще до вой-

Рис. 66 Автомобиль «Ситроен DS-19». 1962

ны, в 1938 г. На ярмарке в Тури­не в 1955 г. модель вызвала мас­су восторженных откликов. Это был один из первых передне­приводных автомобилей с нео­бычной подвеской на рычагах, обеспечивавшей плавный ход. Плоский пол салона позволял легко модифицировать автомо­биль в санитарный, полицей­ский, грузовой, семейный и пр. DS-19, спасший Шарля де Голля во время одного из покушений, стал символом французского автомоби­ля 1960-х гг.

Исследовательский центр компании «Ситроен» существует с 1966 г. Он объединяет три службы: проектное бюро, лаборатории и департа­мент исследований. В Центре постоянно проектируются концепт-кары — перспективные образцы, в которых фиксируются передовые на данный момент тенденции автомобильного дизайна. Так, в 1980 г. автомобиль рубежа XX—XXI вв. представлялся дизайнерам «Ситрое­на» в виде однообъемного автомобиля-вагончика с большим пано­рамным, как у автобуса, передним ветровым стеклом. Другие вариан­ты транспорта будущего — компактные городские электромобили. Какие-то найденные элементы и тенденции теперь повторяются уже в серийном производстве.

Разработка нового автомобиля постепенно превращается в единую технологическую цепь, объединяющую специалистов разных профес­сий. В 1990-х гг. приоритет стратегических разработок переходит от технических нововведений к стилю модели, к выпуску разновиднос­тей, позволяющих клиенту выбирать индивидуальные характеристи­ки оформления. Представленная в 1998 г. модель «Ситроена» «Xsara Picasso» была необычна и своей морфологией — сочетанием удвоен­ного седана в задней части и однообъемного автомобиля с лобовым стеклом, переходящим в капот. Эта модель, созданная на основе син­теза разработок в области стиля, эргономики, функциональной про­стоты, удобства и многофункциональности, задумывалась как «про­странство для жизни»¹.

¹ См.: Citroen: путь к новой архитектуре автомобиля // Мир дизайна. 2000. № 1. С 38-45.

246