- •Искусство
- •Введение
- •1. История пророка Ионы. Фреска из катакомб Калликста
- •5. Церковь Санта Мариа Маджоре в Риме. Центральный неф
- •Дороманское искусство
- •Искусство VI—VIII веков
- •8. Мавзолей Теодориха в Равенне
- •11. Евангелист Матфей. Миниатюра Евангелия из Дурроу
- •12. Символ евангелиста Марка. Миниатюра Евангелия из Эхтернаха
- •15. Дворцовая капелла в Аахене
- •18. Евангелие! Иоанн. Миниатюра Евангелия св. Мсдарда из Суаесона
- •19. Лучи от господнего факела падают на лицо псалмопевца.
- •20. Поднесение книги королю. Миниатюра Библии Карла Лысого
- •21. Статуя св. Веры в Конке
- •Искусство европы в X — начале XI века
- •22. Ангел, выходящий из солнца, и четыре ветра. Миниатюра Апокалипсиса Беатуса
- •25. Евангелист Лука. Миниатюра Евангелия Оттона III
- •Романское искусство
- •28. Церковь Нотр-Дам дю Пор в Клермове. Разрез
- •32. Сциапод. Рельеф канители церкви в Париз ле Шатель
- •33. Церковь Нотр-Дам дю Пор в Клермоне.
- •35. Церковь Сен Мишель д'Эгиль близ Пюи
- •36. Церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье.
- •38. Церковь Сен Трофим к Арле. Западный фасад
- •41. Церковь в Паре ле Мониаль. Восточная часть
- •42. Собор Сен Лазар в Отэнс. Центральный неф
- •43. Церковь Сайта Тринита в Кане.
- •46. Мост в Авиньоне
- •47. Падение звезд с неба. Миниатюра Апокалипсиса из Сен Севера
- •50. Сцены из «Апокалипсиса». Фрески нартекса церкви Сен Савен сюр Гартан
- •54. Апостол Петр. Рельеф портала церкви Сен Пьер в Муассаке
- •55. Пророк. Фрагмент фигуры портала церкви Сен Пьер в Муассаке
- •60. Портал нартекса церкви Сент Мадлен в Везелеиз
- •61. Черт, искушающий Христа. Фрагмент рельефа „Искушение Христа" на капители церкви в Племпье
- •62. Христос. Фрагмент рельефа „Искушение Христа" на капители церкви в Племпье
- •65. Собор в Вормсе. Западный фасад
- •70. Пульт из Фрейденштадта
- •73. Спорящие пророки. Рельеф ограды хора собора в Бамберге
- •75. Лесной пейзаж. Миниатюра из сборника баварских песен „Carmina Burana"
- •81. Фрагмент скульптурного декора западного фасада собора в Борго Сан Доннно. Мастер Бенедетто Антеламикак
- •Искусство испании
- •84. Христос Вседержитель. Фреска церкви Сан Клементе в Таулена строгие стилистические каноны, романская фреска гораздо более разнообразна, чем обычно принято думать.
- •87.Собор в Турнэ
- •92. Собор Парижской Богоматери.
- •93. Собор Парижской Богоматери.
- •94. Собор в Лане. Западный фасад
- •95. Собор в Реймсе. Западный фасад
- •98.Сбор в Амьене. Западный фасад.
- •100.Сент Шапелль. Интерьер
- •102. Аббатство Мон Сен Мишель
- •107. Благословляющий Христос. Статуя западного фасада собора в Амьене
- •115. Успение богоматери. Витраж собора в Шартре
- •117. Лист из Беллевильского бревиария. Мастер Жан Пюсель
- •118. Интерьер жилого дома. Миниатюра Часослова маршала Бусико
- •119. Церковь Елизаветы в Марбурге
- •120. Собор во Фрейбурге
- •121. Церковь монастыря в Хорине. Западный фасад
- •122. Ева. Фрагмент статуи портала собора в Бамберге
- •123. Всадник. Статуя в Бамбергском соборе
- •131.Собор в Линкольне
- •132. Арки средокрестья собора в Уэльсе
- •133.Капелла королевского колледжа в Кембридже
- •134. Христос среди книжников. Миниатюра из Псалтыри королевы Марии
- •135. Собор в Орвието. Западный фасад
- •136. Собор в Милане. Восточная часть
- •137. Торговые ряды в Брюгге
- •138. Собор св. Вита в Праге. Южная башня
- •139. Мариацкий костел в Кракове
- •140. Собор в Тронхейме. Центральный неф
- •Заключение
32. Сциапод. Рельеф канители церкви в Париз ле Шатель
Пристрастие к чудесному — одна из главных и наиболее постоянных особенностей романского искусства, но как раз эта его черта не может быть объяснена заказом и требованиями церкви. Конечно, некоторые из подобных изображений имели символическое значение. Известно, что сирена, которая губит своим пением моряков, является символом мирских соблазнов, пеликан, по средневековым поверьям питающий птенцов собственной кровью, олицетворяет Христа, принесшего себя в жертву ради людей, единорог олицетворяет целомудрие, аспид и василиск — силы зла. Все же подавляющее число изображений зверей и чудовищ не имело религиозного смысла. Это подтверждается авторитетным свидетельством самого Бернара Клервоского. „К чему в монастырях перед лицом читающей братии это смешное уродство, эта некая странная безобразная красота и красивое безобразие?— писал он, протестуя против изобилия декора в монастырских церквах. К чему здесь нечистые обезьяны? К чему дикие львы? К чему полулюди? К чему полосатые тигрицы? К чему сражающиеся воины? К чему трубящие в рог охотники? Ты можешь увидеть здесь множество тел с одной головой и, наоборот, на одном теле множество голов. Здесь перед глазами находится четвероногое со змеиным хвостом, там рыба с головой четвероногого. Тут зверь влачит зад козы, являясь спереди лошадью, там рогатое животное оканчивается конем. Наконец, столь великое и столь причудливое разнообразие всяких форм, что ты пожелаешь скорее читать по камню, нежели в книгах, и провести целый день в любовании этими диковинками, чем в размышлении над божественным законом".
Протестуя против проникновения этого полуязыческого декора в храмы, Бернар Клервоский требовал изгнания из них всякой скульптуры и живописи. Они действительно были изгнаны из церквей монастырей цистерцианского ордена,7 во главе которого стоял Бернар. Однако клюнийцы продолжали украшать свои церкви, в особенности на юге, в охваченных еретическим движением районах. Сохранив же скульптурный и живописный декор, они не смогли вытравить из него образы народной фантазии. Все попытки изгнать их из храмов оказались бесплодными.
Мы познакомились с основным кругом сюжетов и образов романского искусства. Остается сказать несколько слов о характере самих изображений. И в этом отношении романское искусство сложно. С одной стороны, в нем более чем когда-либо сказалось влияние церковных доктрин, и прежде всего доктрины аскетизма. Именно романский стиль создал наиболее условные формы в средневековом искусстве. Композиция романских рельефов лишена глубины, фигуры разномасштабны, чрезвычайно различны и произвольны в пропорциях, нередко почти бесплотны, движения их причудливы и не подчинены органическим законам строения тела. И вместе с тем именно в романском искусстве сильнее всего проявились народные черты — декоративность, сказочность, безудержная фантазия в сочетании с грубоватым, но сочным юмором и яркой выразительностью, в особенности в изображении второстепенных с точки зрения теологического замысла персонажей и эпизодов, трактованных иногда с удивительной наблюдательностью и правдивостью.
ИСКУССТВО ФРАНЦИИ
До сих пор, знакомясь с европейской архитектурой и монументальным искусством, мы были вынуждены более всего полагаться на наше воображение, чтобы на основании немногих уцелевших фрагментов, старинных описаний и разрозненных археологических находок воссоздать облик исчезнувших памятников. С началом XI столетия мы вступаем на более твердую почву. Хотя разрушительная работа времени, войны и социальные потрясения, а особенно изменение вкусов и многовековая враждебность к феодальной культуре нанесли непоправимый урон памятникам романского стиля, все же очень большое число их еще существует. Объяснение этому следует искать как в конструктивном совершенстве и прочности романских зданий, так и в значительно более широком размахе строительства по сравнению с дороманским периодом.
Памятники романского стиля рассеяны по всей Западной Европе. Но больше всего их и сейчас еще во Франции, в особенности к югу от Луары. В XI XII веках этот район был одним из самых цветущих в Европе. Здесь проходили главные пути паломничеств — в Сант Яго де Компостела и к Средиземному морю, служившие одновременно и торговыми коммуникациями. Здесь, вблизи от древнейшего центра европейской торговли Средиземного моря, выросли богатые города. В XI—XII веках Франция была средоточием духовной жизни Европы. В аббатстве Клюни родились идеи реформы церкви и теократического преобразования мира,8 подхваченные и развитые в XII веке теологами цистерцианского ордена. Но Франция была не только страной официального церковного богословия. Она была одновременно и родиной оппозиционного номинализма, а южные ее области стали очагом самого мощного в Европе того времени антифеодального народного движения. XI—XII века ознаменовались также созданием выдающихся произведений французской литературы — первой письменной редакции эпической поэмы „Песнь о Роланде" и лирических песен провансальских трубадуров.
В XI—XII веках европейские страны переживали период феодальной раздробленности. Франция тоже была лишена единства. В XI веке отдельные ее области — Бургундия, Прованс, Нормандия, Пуату, Овернь фактически мало зависели от французского короля. За пределами королевских владений власть его была лишь номинальной. Но за два столетия многое изменилось. К концу XII века Франция стала совсем иной. Могущество ряда крупнейших феодалов было сломлено. Париж превращался в столицу страны. Это неуклонное развитие от разобщенности к единству отразилось и на культуре и искусстве романской Франции. Архитектура романской Франции известна нам теперь главным образом по памятникам церковного зодчества. Среди них выделяются сохранившиеся во многих старинных городах грандиозные церкви, значительно превышающие по своим размерам обычные монастырские или городские храмы. Таковы Сен Сернен в Тулузе, Сен Мадлен в Везеле, Сен Лазар в Отэне. Эти храмы построены были в расчете не только на монахов аббатства или местных жителей, но и на прием многочисленных пришельцев. Подобные церкви чаще всего возводились на главных путях паломничеств.
Франция, территория которой была наиболее густо пересечена дорогами к „святым местам", создала тип такой церкви. Это трех- или пятинефная базилика с сильно выступающим, иногда трехнефным трансептом. В отличие от каролингских и оттоновских церквей, она лишена абсиды с западной стороны, зато восточный хор имеет сложную форму. Вокруг алтарной части теперь делают полукольцевой обход, являющийся как бы продолжением смыкающихся за абсидой боковых нефов. В свою очередь, этот обход обрамляется несколькими маленькими капеллами (венец капелл). Такое устройство позволяло посетителям, не нарушая богослужения, пройти через боковые нефы в обход и посетить все капеллы, где хранились реликвии (илл. 34, 40). Снаружи восточная часть храма приобрела пирамидальный облик: над невысокими капеллами выступала стена обхода, над нею - главная абсида с примыкающим к ней трансептом, и все эти постепенно нарастающие объемы увенчивались высокой башней на перекрестье нефа и трансепта (илл. 39, 41). Нередко западный фасад тоже украшали двумя башнями.
Теперь трудно с уверенностью сказать, где именно и когда возник впервые этот тип здания, но есть основания полагать, что уже построенная в X веке монастырская церковь Сен Мартен в Туре имела обход вокруг алтарной части и венец капелл. Турский монастырь издавна принадлежал к числу самых посещаемых во Франции, как вследствие особенной популярности св. Мартина, так и потому, что в Туре начинался один из главных путей в Сант Яго де Компостела.8 В конце X — начале XI века (997—1014 гг.) храм пришлось перестроить и расширить в связи с огромным наплывом паломников. План этой второй Турской церкви, простоявшей до конца XVIII века, хорошо известен. Это была большая пятинефная базилика с трехнефным трансептом, алтарная часть ее имела обход, окруженный венцом из пяти радиально расположенных капелл. Возможно, что еще первая турская церковь X века послужила образцом для ряда французских храмов (например, освященный в 946 г. собор в Клермоне), о второй же это можно утверждать. План ее с небольшими вариациями был повторен во многих церквах на путях паломничеств, вплоть до стоящего уже за пределами Франции храма Сант Яго де Компостела (1077-1128).
Несмотря на некоторые общие приемы планировки церковных зданий, французская архитектура XI XII веков очень разнообразна. Основным типом храма остается и теперь базилика, однако каждая область Франции создала свою систему внутреннего устройства и декора церкви, по-своему решала проблему конструкции сводов.
Суровой мощью и простотой отличается архитектура расположенной в центральной Франции провинции Овернь. Здесь строили массивно и прочно, храмы Оверни простояли столетия, не требуя реставрации. Толстые стены, небольшое количество узких проемов, компактность группировки частей здания, образующих единый монолит, скупость декора — таковы характерные черты овернского зодчества. Внутреннее устройство овернских храмов определяется стремлением к равновесию частей здания, обеспечивающему его устойчивость. Сумрачный центральный неф, перекрытый нерасчлененным цилиндрическим сводом, лишен окон, так как для прочности конструкции боковые нефы сделаны одной высоты с центральным. Скудный свет поступает лишь из редко расставленных окон боковых нефов, имеющих обычно второй ярус эмпоры, открывающиеся арками в центральный неф. Как и в наружном облике храма, в интерьере господствуют простые формы гладкая поверхность стен и сводов, полуциркульные арки без обрамлений, массивные столбы, украшенные лишь прислоненными к ним колоннами.
В Оверни рано появились церкви с обходом вокруг алтарной части и венцом капелл. Такое устройство хора имел уже законченный в 946 году собор в главном городе Оверни Клермоне (теперь Клермон-Фер- ран), ставший прототипом для многих церквей этой области. По его образцу в XII веке была построена церковь Нотр-Дам дю Пор в Клермоне (1099 1185 гг.), воздвигнутая на месте древнего храма VI столетия, в IX веке разрушенного норманнами.
Клермонский собор X века не сохранился, но церковь Нотр-Дам дю Пор дошла до нашего времени (илл. 28, 33, 34). Это типичный образец архитектуры Оверни: трехнефная базилика с узким темным центральным нефом, опирающимся на боковые, с эмпо- рами, обходом и венцом капелл. Как во внешнем, так и во внутреннем облике здания господствует суровость и монументальная простота. В восточной части храма тесно прижатые друг к другу капеллы,