28. Историческая поэтика мотива и сюжета.

Мотив (oт лат.moveo – двигаю)

- Для каждого жанра хар свой мотив: для комедии характерен мотив “quid pro quo” («кто про что»), для эпопеи – мотив странствия, для баллады – фантастический мотив (явление живого мертвеца). Под мотивом предполагается простейшая формула, отвечающая на вопросы, которые природа ставит человеку, и закрепляющую особенно яркие впечатления действительности. Мотив – древнейшая, первобытная форма художественного сознания.

- В психологии мотив – побуждение к поступку, в теории литературы – повторяющийся элемент сюжета.

- Исследователи говорят о двойственной природе мотива: мотив существует как инвариант (содержит устойчивое ядро, повторяющееся во многих текстах) и как индивидуальность (у каждого автора мотив свой в плане воплощения, индивидуального приращения смысла).

- Мотив определялся Веселовским как простейшая повествовательная единица. Признаками мотива Веселовский считал образность, одночленность, схематичность. Мотивы, по его мнению, нельзя разложить на составные элементы. Веселовский попытался выявить основные мотивы и проследить их комбинацию в сюжеты. В начале своего творческого пути Веселовский разделял идею, что сходство сюжетов в фольклоре связано с их перемещением, но затем пришел к выводу, что перемещаться могут только мотивы.

Мотив обладает двумя качествами:

1. Повторяемость

2. Неделимость

Мотив – это движение, элемент сюжета. По Веселовскому, мотивы существовали еще в досюжетном состоянии. Далее шла сюжетная стадия развития искусства слова. Досюжетная стадия – синкретизм, первоначальная целостность.

Архесюжет имеет 4 фазы

1. отсоединение (изгнание, добровольный уход, разрыв семьи)

2. испытание (действия персонажа произвольны, а мотивы существенны).

3. схватка с антагонистом (с использование новых знаний + преображение)

4. возвращение

Из складывания мотивов (простейших единиц) формируется сюжет. «Простейший род мотивов может быть выражен формулой a + b: злая старуха не любит красавицу – и задает ей опасную для жизни задачу». В простейшей формуле мотива могут происходить видоизменения, приращение, развитие частей: «Задач может быть две, три (любимое народное число) и более, по пути богатыря будет встреча, но их может быть и несколько. Так мотив вырастал в сюжет» (цит. по Веселовскому, "историческая поэтика").

В понимании Веселовского, творческая деятельность фантазии писателя не произвольная игра «живыми картинами» действительной или вымышленной жизни. Писатель мыслит мотивами, а каждый мотив обладает устойчивым набором значений, отчасти заложенных в него генетически, отчасти явившихся в процессе долгой исторической жизни.

Категория мотив такая же древняя как хронотоп. Мотивы делятся на статичные и динамичные. Мотив – величина контекстуальная.

Мотив рассматривается по-разному в рамках сравнительно-исторического литературоведения и теоретической поэтики. За последние десятилетия интерес к теоретическому потенциалу термина мотив заметно возрос, что зачастую приводит к аберрациям при его использовании.

Следует помнить о разных значениях слова "мотив":

«мотив творчества» (темы),

«фольклорный мотив» (простейшая повествовательная формула),

«лирический мотив» (повторяющийся комплекс чувств и идей),

«мотивная структура» (концептуально значимая конструктивная связь повторяемых и варьируемых элементов текста, сообщающая ему неповторимую поэтику).

А.Н.Веселовский в своей классической работе «Поэтика сюжетов» (1940) называет мотивы простейшими формулами, которые могли создаваться в сходных бытовых условиях у разных первобытных племен независимо друг от друга. Именно в мотиве он видит формулу событийную, таким образом связывая мотив и сюжет.

По Веселовскому, мотив - «простейшая повествовательная единица», элементарная и далее неразложимая «клетка» сюжета, которая является семантически целостной. Например: борьба братьев за наследство, бой за невесту, похищение солнца. Из складывания мотивов (простейших единиц) формируется сюжет. «Простейший род мотивов может быть выражен формулой a + b: злая старуха не любит красавицу – и задает ей опасную для жизни задачу». В простейшей формуле мотива могут происходить видоизменения, приращение, развитие частей: «Задач может быть две, три (любимое народное число) и более, по пути богатыря будет встреча, но их может быть и несколько. Так мотив вырастал в сюжет» (цит. по Веселовскому, "историческая поэтика").

В понимании Веселовского, творческая деятельность фантазии писателя не произвольная игра «живыми картинами» действительной или вымышленной жизни. Писатель мыслит мотивами, а каждый мотив обладает устойчивым набором значений, отчасти заложенных в него генетически, отчасти явившихся в процессе долгой исторической жизни.

Категория мотив такая же древняя как хронотоп. Мотивы делятся на статичные и динамичные. Мотив – величина контекстуальная.

Слово поэтика до 1970-х годов было полузабыто. Так случилось по усердию классицистов. Позитивисты возродили это слово. А.Н. Веселовский – позитивист. Его замысел – историческая поэтика – сложился на почве позитивизма, где идеалом была точность, описательность. Это идеал опытной науки в области гуманитаристики. Это был подход антиромантический. Веселовский понял, что нужно выделить неизменные величины, которые проявлялись бы в искусстве через века. В противоположность мифологистам, которые привлеки внимание к семантике, он обратил внимание на выразительную сторону, на оформление, на повторяющееся. Литературоведение должно быть наукой. В поисках инвариантов неделимого Веселовский нашел мотив. Мотив – это неделимая, изначальная, стабильная величина, повторяющаяся в множестве произведений. Мотив создать художник не может, в области мотива творчества нет. Потому что мотивы давно сложились, еще на заре человеческой истории. Согласно его подходу, природа человека давно сложилась, десятки лет назад. В мотивах отражается человеческая природа. Сюжет каждый раз новый. Сюжет - это нечто изменчивое, мотивы – неизменны, перемещаются по народам и эпохам мотивы. Мотив – это ген сюжета. Мотив от move – двигать. Главная проблема – выделить личностный почин поэта, индивидуально творческое начало поэта. Поэтому он сосредоточился на моменте перехода от певца к поэту. Это первое открытие феномена стадиальности. Исходная проблема исторической поэтики – это проблема стадиальности. Мотивы появились в глухой древности, древний человек различал прежде всего действие, для него было важно, что что-то происходит.

Веселовский выделил первую стадию существования искусства: синкретическая стадия. До всякого разделения, до всякой дифференциации. У австралийцев были песнопляски в 4-х видах. Слово – третьестепенно. Главное в древнем искусстве – ритуально-миметическое начало.

Мотивы по мнению Веселовского существовали разрозненно, они не складывались еще в систему. Потом началось образование системы.

Мотив первичен, сюжет вторичен, сюжет – это система мотивов. Веселовский приходит к мысли о первосюжете, археосюжете. Веселовский выделял сюжеты простейшие и вторичные, более сложные. Простейший сюжет – это кумулятивный сюжет, нанизывание мотивов. Он уже иерархичен. Принцип кольцевого обрамления – с чего начинается, тем и заканчивается, но это явление более позднее. Принцип ступенчатого расширения/сужения.

Синкретическая стадия – это разрозненное существование тропов, они еще не связались в общую систему.

Глава о психологическом параллелизме. Человек постигает непонятное через понятное и близкое. Отрицательный параллелизм различает Веселовский. Из психологического параллелизма – все формы сравнения и метафоры.

Стадия переходная – вторая стадия. От певца к поэту.

Стадия традиционализма – это мышление еще не стилями, а жанрами.

Аверинцев в этом традиционализме выделил стадию дорефлективного традиционализм и рефлективного традиционализма.

Стадия стилевой оригинальности – это возможно лишь на фазе письменной культуры.

Тогда нужно выделять письменную и дописьменную стадии.

С Возрождения идет установка на оригинальность, появляются и процветают оригинальные стили. Эта установка ведет к модернизму и авангарду.

Два начала мы видим в истории искусства: это канон (религиозная природа), священное не подлежит изменению и принцип творческой независимости. Развитие искусства – это расширение пространства свободы.