17. Историческая поэтика, Работы а. Веселовского и а. Потебни.

Слово поэтика до 1970-х годов было полузабыто. Так случилось по усердию классицистов. Позитивисты возродили это слово. А.Н. Веселовский – позитивист. Его замысел – историческая поэтика – сложился на почве позитивизма, где идеалом была точность, описательность. Это идеал опытной науки в области гуманитаристики. Это был подход антиромантический. Веселовский понял, что нужно выделить неизменные величины, которые проявлялись бы в искусстве через века. В противоположность мифологистам, которые привлеки внимание к семантике, он обратил внимание на выразительную сторону, на оформление, на повторяющееся. Литературоведение должно быть наукой. В поисках инвариантов неделимого Веселовский нашел мотив. Мотив – это неделимая, изначальная, стабильная величина, повторяющаяся в множестве произведений. Мотив создать художник не может, в области мотива творчества нет. Потому что мотивы давно сложились, еще на заре человеческой истории. Согласно его подходу, природа человека давно сложилась, десятки лет назад. В мотивах отражается человеческая природа. Сюжет каждый раз новый. Сюжет - это нечто изменчивое, мотивы – неизменны, перемещаются по народам и эпохам мотивы. Мотив – это ген сюжета. Мотив от move – двигать. Главная проблема – выделить личностный почин поэта, индивидуально творческое начало поэта. Поэтому он сосредоточился на моменте перехода от певца к поэту. Это первое открытие феномена стадиальности. Исходная проблема исторической поэтики – это проблема стадиальности. Мотивы появились в глухой древности, древний человек различал прежде всего действие, для него было важно, что что-то происходит.

Веселовский выделил первую стадию существования искусства: синкретическая стадия. До всякого разделения, до всякой дифференциации. У австралийцев были песнопляски в 4-х видах. Слово – третьестепенно. Главное в древнем искусстве – ритуально-миметическое начало.

Мотивы по мнению Веселовского существовали разрозненно, они не складывались еще в систему. Потом началось образование системы.

Мотив первичен, сюжет вторичен, сюжет – это система мотивов. Веселовский приходит к мысли о первосюжете, археосюжете. Веселовский выделял сюжеты простейшие и вторичные, более сложные. Простейший сюжет – это кумулятивный сюжет, нанизывание мотивов. Он уже иерархичен. Принцип кольцевого обрамления – с чего начинается, тем и заканчивается, но это явление более позднее. Принцип ступенчатого расширения/сужения.

Синкретическая стадия – это разрозненное существование тропов, они еще не связались в общую систему.

Глава о психологическом параллелизме. Человек постигает непонятное через понятное и близкое. Отрицательный параллелизм различает Веселовский. Из психологического параллелизма – все формы сравнения и метафоры.

Стадия переходная – вторая стадия. От певца к поэту.

Стадия традиционализма – это мышление еще не стилями, а жанрами.

Аверинцев в этом традиционализме выделил стадию дорефлективного традиционализма и рефлективного традиционализма.

Стадия стилевой оригинальности – это возможно лишь на фазе письменной культуры. Тогда нужно выделять письменную и дописьменную стадии.

С Возрождения идет установка на оригинальность, появляются и процветают оригинальные стили. Эта установка ведет к модернизму и авангарду.

Два начала мы видим в истории искусства: это канон (религиозная природа), священное не подлежит изменению и принцип творческой независимости. Развитие искусства – это расширение пространства свободы.

Жанрология в историческом аспекте

Вокруг категории мотив доныне существуют споры. Отсюда множество определений мотива. Веселовский определял мотив на основе движения, изменения. Мотив – первокирпичек сюжета. Определение Веселовского не очень корректно.

В мотиве надо искать движение и изменение. Не Золушка, а мотив вознаграждения нелюбимого никем существа. Не Дон Жуан, а мотив наказания блудника. Мотив не может быть связан с именем. Не мотив блудного сына, а мотив возвращения.

Далее Веселовский заговорил о системе мотивов, типах сюжетостроения. Это первоначальная сюжетика. Самые древние сюжеты: арифметическое прибавление, либо ступенчатое построение.

В 30-е годы появились первые возражения концепции Веселовского со стороны Бахтина, Фрейденберг. Ольга Фрейденберг – двоюродная сестра Пастернака, состояла в школе Марра, написала статью об Изольде как героине позднего Средневековья, чей образ восходит к древнеазиатской поэме. Однако статья была довольно-таки туманна.

Мысль Веселовского о стадиях никогда никем не опровергалась, только ее варьировали по-разному.

На стадии синкретизма образы, тропы ведут изолированное существование. И мотивы, и тропы есть, но они «выкрикиваются» отдельно. Все в атомарном состоянии, еще не образовались большие молекулы.

Потебня заявил, что Веселовский слишком упрощенно понимает принцип психологического параллелизма. Настоящий синкретизм в мифологических первообразах, но мы не можем их выделить, мы можем лишь гипотетически их восстанавливать.

Фрейденберг «Поэтика сюжета и жанра» - эта книга направлена на критику концепции Веселовского, она ищет семантику, древнейшие семантические пласты.

Концепция мифа у Веселовского:

Борясь с мифологистами, Веселовский принизил функцию мифа в первобытной культуре. Он заявил, что сказка проще мифа, потому что в мифе он нашел мотивировку действия, начатки психологизма. Но позднейшие исследования опровергли это понимание, в частности Пропп. Пропп доказал, что волшебная сказка – это перелицовка мифа. Сказка не предполагает веры в серьезность событий. Ошибка Веселовского заключается в том, что имел дело с олитературенными мифами.

Из мифа вырастают две стихии – это героический эпос и сказка, героический эпос – это прямое продолжение мифа. Сказка проходит много этапов – древнейшая сказка зооморфна. Следующая стадия сказки – это волшебная сказка. Следующая стадия – бытовая, новомистическая сказка. Эволюция этого жанра закачивается анекдотом.

Это все важно с токи зрения новеллистики.

Жанры появляются достаточно поздно, хотя Бройтман доказывает, что жанры были и эпоху синкретизма. Тропы, все принципы выразительности, отдельные образы-символы, другие принципы параллелизма существуют на стадии синкретизма раздельно. Потом выстраиваются системы, но это уже следующая стадия. Так думал Веселовский, но тогда о синкретизме нечего сказать.

Для нас сказка важна как путь к художественной прозе. Сказка – это первое выражение художественной прозы. Из сказки вырастают важнейшие жанры литературы.

Древнейшие жанры письменной культуры:

1. Притча. Ее появление связывают со священными книгами, притчами говорят пророки, Христос. Главное в притче - это дидактика, притча – это пример. Причта проста и почительна, она преследует серьезные духовные и воспитательные цели.

2. Новелла – она старше, за нею тысячелетия развития сказки. Убыль волшебства , реалистичность поздней сказки и дает почву для новеллы. Новеллы Боккаччо – это явления позднее.

3. Басня – вырастала как перелицовка древней зооморфной сказки. Здесь налицо принцип иносказания. В баснях проявился великий принцип иронии, иронического отстранения от страшного, непобедимого.

Древнейшие протожанры различаются по пафосу, в них складывалось первоначальное мировоззрение.

Учебник Бройтмана «Историческая поэтика». Эйдетическая эпоха по Бройтману завершается полной деканонизацией, автор постепенно освобождается от мышления жанровыми канонами, начинается мышление стилями. На смену жанрам появляется принцип внутренней меры. Об этой внутренней мере рассуждал Бахтин.

Внутренний канон, внутренняя мера и установка на оригинальности – принципы третьей стадии, стадии стилевой оригинальности. Принцип неповторимости – это вызов канону, здесь на первый план выдвигается принцип стиля.

К идее исторической поэтики несколько раз возвращались, и каждый раз все начиналось с критики Веселовского. Но в целом, заслуга Веселовского неоспорима, он первым выдвинул принцип стадиальности.

После Веселовского ИП дополнялась и изучалась – Фрейденбергом, Бахтиным и Проппом. Бахтин ввёл понятия – большое время и большой диалог. Одна из 1 задач ИП – выделение больших стадий или исторических типов художественных целостностей с учётом большого времени, в котором протекает формирование и развитие эстетического объекта и его форм. Веселовский выделял 2 такие стадии, называя их эпохами синкретизма и личного творчества.

В противоположность этому подходу стоит психологическая школа основателем которой был Потебня, который рассматривал искусство как процесс, протекающий в сознании творящего и воспринимающего субъекта. Заслугой Потебни явилось противопоставление прозы и поэзии как различных способов выражения, оказавшее большое влияние на современную теорию поэтики. В центре лингвистич. поэтики Поэтики стоит понятие внутренней формы слова. Цель научного изучения худ. текста по Потебне не разъяснение содержания, но анализ образа, единств, устойчивой данности произведения, при всей бесконечной изменчивости того содержания, которое он вызывает. Аппелируя к сознанию, Потебня, однако, стремился к изучению структурных элементов самого текста.

Перед учёными стоит задача создания монументальных исследований по ИП: 1. конструктивно продолжить работу, начатую Веселовским. 2. итоговый труд по ИП представить в виде истории всемирной литературы, которая будет не хронологически-описательная (от эпохи к эпохе, от страны к стране). Этот монументальный труд породит исследование, структурированное на основе понятий теоретической поэтики и многовековой художественной литературы. Опыт разных стран, народов, регионов.