- •От автора
- •1 См.: Каргин а.С. Обращение к читателям//Народное творчество. 1996.М» 1. С.3-4.
- •14 Введение
- •Раздел I. Народная художественная культура как предмет изучения
- •Раздел I. Лекция 1
- •Раздел I. Лекция 1 Народная культура в структуре культуры общества
- •Раздел I. Лекция 1
- •Раздел I. Лекция 1
- •Раздел I. Лекция 2
- •Раздел I. Лекция 2
- •48 Раздел I. Лекция 2
- •56 Раздел I. Лекция 3
- •Раздел I. Лекция 3
- •Раздел 1. Лекция 3
- •Раздел I. Лекция 4
- •Раздел 1. Лекция 4
- •Раздел I. Лекция 5
- •Раздел 1. Лекция 6
- •Раздел I Лекция 6
- •Профессиональный статус носителей и специалистов народной художественной культуры
- •Раздел I. Лекция 7
- •Раздел I. Лекция 7
- •Раздел II. Родовые свойства народного художественного творчества
- •Раздел II
- •Раздел II Лекиия 8
- •142 Раздел II. Лекция 8
- •Раздел II. Лекция 8
- •Раздел II. Лекция II
- •Раздел II. Лекция 11
- •Раздел III. Формы художественно-творческой деятельности в народной культуре
- •Раздел III
- •Раздел 111. Лекция 13
- •Раздел III. Лекция 13
- •198 Раздел 111. Лекция 13
- •Раздел III Лекция 13
- •Раздел III. Лекция 14
- •Раздел III. Лекция 15
- •1 З I е ь - а о з "а 111 1»койй32.§
- •Раздел 111. Лекция 16
- •234 Раздел III. Лекция 16
- •Раздел III. Лекция 17
- •Взаимодействие художественной самодеятельности и профессионального искусства
- •16 А.Каргин
- •Раздел III. Лекция 18
- •17 А.Каргин
- •260 Раздел III. Лекция 18
- •262 Раздел III. Лекция 18
- •264 РазделШ. Лекция 18
- •Раздел III. Лекция 19
- •18 А.Каргин
- •Заключение
- •Раздел I. Народная художественная культура
- •Раздел II. Родовые свойства народного художественного
- •Раздел III. Формы художественно-творческой деятельности
- •Анатолий Степанович Каргин
- •Об авторе
264 РазделШ. Лекция 18
Мы являемся свидетелями весьма динамичных разновекторных процессов взаимодействия форм творчества. Конечно, в первую очередь взаимозаимствуют те черты, свойства, которые генетически близки данному виду творчества, могут естественным путем трансформироваться. При этом их переработка, включение происходят в рамках традиций того творчества, которое заимствует.
Художественная самодеятельность перерабатывает традиции фольклора, его образцы в духе своих эстетических норм ,и критериев, и наоборот, фольклор воспринимает лишь то, что близко ему.
Результатом постоянного и тотального взаимодействия фольклора и художественной самодеятельности стало, в частности, появление промежуточных форм фольклора, отличающихся в известном смысле неустойчивостью и тяготением одновременно к обеим формам творчества. Многие фольклорные коллективы, перманентно собирающиеся для выступления на сцене, в быту, остаются носителями аутентичной традиции, характерной для неорганизованного творчества.
Фактор проникновения традиционного творчества в художественную самодеятельность и в современное любительское творчество чаще всего, на наш взгляд, сбивает с толку специалистов, которые учитывают лишь "чистый" бытовой способ существования фольклора. Между тем в большинстве случаев мы имеем дело именно со "второй жизнью" образцов фольклора. Фольклор, по мысли И.Земцовского, оказывается на разных этапах основой, моделью и результатом постоянной фольклоризации. Более того, "сущность фольклора заключена в фольклоризации"1.
Признавая фольклоризм закономерной и естественно развивающейся формой аутентичного фольклора, необходимо признать, что она является одновременно и фактом художественной самодеятельности. Ибо это уже не фольклор, а его сценический вариант, законы функционирования которого ближе к художественной самодеятельности, чем к фольклору.
В свою очередь самодеятельный коллектив, осваивающий и развивающий фольклорные традиции, объективно тяготеет к иным эстетическим канонам в их показе. Чем правдивее, точнее передана самодеятельным коллективом или исполнителем фольклорная традиция, тем она имеет большее художественно-смысловое и эстетическое значение.
1 Земцовский И. Народная музыка и современность: К проблеме определения фольклора//Современность и фольклор. Статьи и материалы. М., 1977. С. 62.
Взаимосвязь фольклора и самодеятельности 265
В этой связи неправомерно ставить вопрос о противопоставлении фольклора и художественной самодеятельности или об "их идентификации. Это две самостоятельные формы народного творчества, существующие и развивающиеся в разных сферах бытования, разные по организационной структуре, способу подачи материала, выразительным средствам и т. д. Фольклор и художественную самодеятельность можно рассматривать как равноправные блоки современной народной художественной культуры, выполняющие инвариантные функции, но использующие различные способы организации и подачи материала. Развитие фольклора и художественной самодеятельности имеет тенденцию к постоянному укреплению их связи, так как они являются формами непрофессионального, любительского творчества.
Можно говорить о единстве принципов функционирования народного художественного творчества — демократизме, массовости, свободе творческого проявления, досуговом характере. Происходит и все большая интеграция форм народного художественного творчества, в известном смысле их диффузия. Каждая из форм обогащается в развитии, критически использует опыт, репертуар, традиции другой, преломляет их применительно к своим нуждам и на их основе формируются новые приметы: фольклорное творчество приобретает нередко четкую организационную оформлен-ность, обогащается его репертуар, художественно-выразительные средства за счет самодеятельности и т.д.
Богатство, многоплановость взаимодействия фольклора и худо^ жественной самодеятельности требуют конкретно-исторического подхода к проблеме, многообразия теоретических подходов к ее трактовке. Первоначальные попытки ее решения путем включения одной формы творчества в другую (фольклора в художественную самодеятельность), игнорирование бытового развития фольклора, запрет на сохранение им своих основополагающих, формообразующих свойств и характеристик и на этом основании исключение его из сферы науки не могут быть признаны научно оправданными и тем более социально перспективными. Подобная оценка может быть применима и в том случае, когда художественная самодеятельность считается фольклором или идентифицируется с ним. Такие попытки имеют свою историческую и эстетическую логику, свои исторические формы разрешения. Они были связаны, с одной стороны, с известной фетишизацией художественной самодеятельности, преувеличением ее роли в культуре, в жизни советского общества, с другой стороны, с длительной недооценкой, а порой и открытым игнорированием фольклора. Постепенно вое-
266 Раздел III. Лекция 18
Диалектика фольклора и профессионального искусства 267
станавливаемый в общественном сознании интерес к фольклору, его активное включение в духовную практику масс рушит сложившееся упрощенное толкование проблемы его взаимодействия с другими формами народного творчества. Требуется более глубокое теоретическое осмысление и практические действия, направленные на укрепление взаимосвязи художественной самодеятельности и фольклора. В их интеграции — одно из условий их обогащения и полнокровного современного развития.
ЛЕКЦИЯ 19
ДИАЛЕКТИКА ОТНОШЕНИЙ ФОЛЬКЛОРА И ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ИСКУССТВА
Взаимодействие фольклора и профессионального искусства носит характер заимствования в той или иной форме профессиональным искусством фольклорных текстов, мелодики, выразительных средств и т. д. и, наоборот, включение в фольклорный процесс элементов и различных явлений из профессионального искусства. Этот процесс обусловлен как "исторической" памятью профессионального искусства, так и постоянно возникающей необходимостью выверять логику исторического движения с объективными реалиями художественного процесса. На различных этапах развития профессионального искусства его взаимодействие с фольклором имеет свои характерные черты и отличается или прямыми заимствованиями, или опосредованными связями. Даже на первый взгляд кажущиеся искусственными или плодом развития цивилизации новейшие формы и жанры искусства несут в себе в своеобразно преломленной форме элементы фольклорных заимствований или фольклорного влияния.
Взаимосвязь фольклора и профессионального искусства - проблема, которая не впервые ставится в науке и получает каждый раз решение, обусловленное временем.
Важно не только рассмотреть механизмы, пути, эстетические основы взаимодействия форм творчества, но наметить методологические моменты этого процесса, его историко-культурные и эстетические предпосылки, трансформации и историко-стадиальные особенности. В контексте данного подхода для нас важно наметить исходные понятийные позиции, ибо используемые термины в этом случае принимают на себя специфическое смысловое наполнение.
Понятие "профессиональное искусство" в современном искусствоведении имеет скорее условное, нежели конкретное предметное поле. Для нас профессиональное искусство означает прежде всего институционализированное и меркантилизированное искусство, которое соотносится с процессами социальной дифференциации и в значительной степени отражает художественные вкусы и эстетические ориентации элиты. Это не означает, что другие слои населения в определенных условиях не могут пользоваться ценностями профессионального искусства, не приобщаются к ним. Речь идет о первоистоке, авторе, создателе произведения профессионального искусства, о его функционировании и взаимоотношении: исполнитель (художник) — потребитель. Не менее условен и термин "народное искусство". В данном контексте народное искусство понимается как не институционализированное явление, развивающееся в сфере бытовой жизни человека.
При анализе отношений народного творчества, фольклора и профессионального искусства нередко исходят из модели культуры, сложившейся на поздних этапах, перенося ее на ранние эпохи, для которых эта модель может быть неадекватной. Оппозиция профессионального искусства и фольклора, по крайней мере в поздней истории, предстает результатом противоречий, постепенно возникающих между интеллигенцией и массами. Правда, профессиональное искусство в его особой религиозной форме существовало и до появления на исторической сцене интеллигенции. Духовенство стимулировало развитие религиозного искусства, а народ создавал свое, народное искусство, не во всем соответствующее канонам религии.
Но в этом противоречии было и единение, которое впоследствии станет основной движущей силой развития как народного творчества, так и профессионального искусства. Художественной деятельностью могли заниматься представители всех сословий и социальных групп. Поскольку не произошло выделения художественной деятельности, не могло быть и профессионализации в искусстве, в котором еще не обособились эстетические функции от утилитарных и религиозных. Хотя применительно к народному творчеству можно говорить об особом варианте институционали-зации — не государственной, а социально-культурной.
Произрастая на базе фольклора, профессиональное искусство не могло не нести на себе его характеристик, организационных форм и жанров. Закономерно, что средние века в России и Европе не демонстрируют резкого расхождения, а тем более противопоставления народной и профессиональной культуры. В средневековье народная культура занимала исключительное место, остава-
268