Раздел III. Лекция 17

Взаимодействие самодеятельности и профессионального искусства 241

ЛЕКЦИЯ 17

Взаимодействие художественной самодеятельности и профессионального искусства

Художественная самодеятельность является наиболее близкой к профессиональному искусству по организационным, эстетиче­ским, жанрово-видовым характеристикам, выразительным средст­вам. Не случайно ее нередко определяют как своеобразный второй поток или резерв профессионального искусства, его ухудшенный вариант. За этим стоят не только понимание социальной важно­сти художественной самодеятельности, но и реальное отсутствие принципиальных эстетических различий между ними.

Бурное развитие художественной самодеятельности до конца 60-х годов, когда в Программе КПСС, принятой на XXII съезде (1962), было объявлено о том, что вместе с профессиональным искусством она участвует в "формировании художественной со­кровищницы социализма", привело к всплеску научных публика­ций по проблеме отношений этих двух ветвей художественной культуры.

Взаимоотношения художественной самодеятельности и про­фессионального искусства в 20-е годы как бы наметили иную ли­нию, ведущую свое начало от отношений дореволюционного лю­бительского творчества, фольклора и профессионального искусст­ва. Дореволюционное любительское творчество оставалось в рам­ках явления сугубо бытового, досугового занятия и весьма четко дистанцировалось от профессионального искусства, остававшегося принадлежностью элиты.

Художественная самодеятельность взяла на себя иную соци­альную миссию. Она стала также и базой формирования многих профессиональных коллективов (о чем говорилось ранее), поста­вила иные эстетическо-исполнительские задачи, развертывалась как художественно-институционализированное явление. Таким образом, проблема взаимоотношений самодеятельности с профес­сиональным искусством была поставлена самой практикой худо­жественной жизни, от характера трактовки и решения этой про­блемы зависели выработка стратегии, оценка достижений или, на­оборот, недостатков в самодеятельном творчестве.

Возникла необходимость глубокого теоретического осмысления поставленной проблемы. Известный теоретик искусства 20-х го­дов А. Пиотровский писал вскоре после революции, что одним из

основных вопросов в художественной жизни республики является вопрос "о связи и взаимодействии между профессиональным ху­дожественным мастерством и массовым художественным творче­ством, назовем его искусством "любительским" или

"самодеятельным"¹.

На протяжении 20-30-х годов раздавались призывы по-особому взглянуть на са­модеятельность, научно разобраться в ее связях с профессиональным искусством. Естественно, что по отношению к каждому жанру творчества существовали свои

подходы.

Коллегия Наркомпроса приняла 10 декабря 1930 г. постановление "О состоянии и задачах самодеятельного искусства", в котором большое место было уделено теоре­тическим аспектам взаимодействия самодеятельного и профессионального искусства. На Центральный дом самодеятельного искусства возлагалась задача "исследования содержания, форм всех видов художественной самодеятельности", ибо оставались важными проблемы: что такое самодеятельное искусство и каковы его творческие методы, в каком искусстве - самодеятельном или профессиональном - больше эле­ментов искусства заключается; куда "оба эти искусства движутся, какое больше со­держит социалистического", "где больше и где меньше вредности", что "нужно иско­ренять, что поддержать" и т.д.².

Проведенные в 30-е годы крупные выставки самодеятельного изобразительного искусства, посвященные Первой Всесоюзной Олимпиаде (1932), I Всесоюзная вы­ставка работ колхозных самодеятельных художников (1935), Всесоюзная выставка, посвященная 20-й годовщине Октября (1937), и другие сопровождались постоянным обсуждением проблем взаимодействия самодеятельного и профессионального искус­ства³.

Высказывались взаимоисключающие точки зрения на характер отношений художественной самодеятельности и профессиональ­ного искусства. Наиболее распространенной была идея о жесткой и однозначной ориентации художественной самодеятельности на профессиональное искусство, которая обосновывала необходи­мость копирования, подражания, следования образцам, жанрам профессионального искусства. Отсюда вытекало требование роста исполнительского мастерства участников, оценки его критериями профессионализма и т.п.

¹ Пиотровский А. Основы самодеятельного искусства//Единый художественный кружок. Л., 1924. С. 5.

⁵ ЦГАЛИ. Ф. 645. Оп. 1. Ед.хр. 496. Л. 50.

³ См.: Гущин А. Художники из деревни//Искусство. 1935. № 1; см. подробнее: Бапдина О.Д. Историко-культурные аспекты взаимодействия профессионального и самодеятельного изобразительного творчества//Проблемы взаимодействия самодея­тельного и профессионального художественного творчества: Сб. трудов НИИ куль­туры. № НО. М., 1982. С. 37-65.