Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
УМК по зар.лит.doc
Скачиваний:
1158
Добавлен:
21.02.2016
Размер:
2.71 Mб
Скачать

Глоссарий4

АВТОР – (от греч. auctor – сочинитель) – создатель художественного произведения как целого. Сущность и функции автора во многом определяются его «вненаходимостью» (М.М. Бахтин) по отношению как к изображенному миру, так и к той действительности (природной, бытовой, исторической), которую этот вымышленный мир воспроизводит. В этом отношении автор противопоставляется в первую очередь герою. В то же время, будучи источником единства эстетической реальности, инстанцией, ответственной за целостный смысл художественного высказывания, автор должен быть ограничен, с одной стороны, от писателя как исторического и частного лица, с другой – от различных «изображающих» субъектов внутри произведения (образ автора, повествователь, рассказчик).

В истории художественного самосознания сменяется ряд этапов и направлений в истолковании понятия автор: а) неразличение автора и исполнителя; этот двойственный субъект – медиум, посредник, соединяющий внеличную творческую силу с аудиторией (античность и Средневековье); б) концепция гения (предромантизм и романтизм), уподобляющая личность автора – в единстве биографической и эстетически-творческой ипостасей – Богу-творцу, где произведение – одна из возможных (потенциально бесконечных) реализаций индивидуального творческой силы; в) идея «имманентного» авторства, т.е. возможности и необходимости читательской и исследовательской реконструкции «организующей художественной воли» из состава и структуры созданной ею эстетической реальности (классический реализм и постреалистические направления к.XIX-XX вв.). Эти последовательно возникавшие «парадигмы» сознания авторства, в сущности, – его взаимодополнительные и взаимокорректирующие аспекты, что и проявилось в концепции автора-творца и его «внежизненной активности», созданной Бахтиным.

АЛЛЕГОРИЯ – (греч. allos – иной и agoreuo – говорю) – конкретное изображение предмета или явления действительности, заменяющее абстрактное понятие или мысль. <...> Аллегория как средство усиления поэтической выразительности широко используется в художественной литературе. Она основана на сближении явлений по соотнесенности их существенных сторон, качеств или функций и относится к группе метафорических тропов.

КАТАРСИС – (греч. katharsis – очищение, прояснение) – термин античной философии и эстетики, обозначающий, по А.Ф. Лосеву, «сущность эстетического переживания», но исторически получивший два различных варианта своего основного значения: 1) характерный для драмы, в особенности трагедии, эмоциональный контакт читателя-зрителя с героем в момент его катастрофы; 2) свойственная любому произведению словесного творчества «встреча» сознаний читателя и героя, читателя и автора.

КОНФЛИКТ – (от греч. conflictus – столкновение) – столкновение, борьба, на которых построено развитие сюжета в художественном произведении. Особое значение конфликт имеет в драматургии, где является главной силой, пружиной, движущей развитие драматургического действия, и основным средством раскрытия характеров. Раскрываясь в конфликте, характеры являются вместе с тем его первоисточником, «организатором».

МИФ – (греч. mythos – предание) – древнейшее сказание, являющееся неосознанно-художественным повествованием о важных, часто загадочных для древнего человека природных, физиологических и социальных явлениях, происхождении мира, загадке рождения человека и происхождение человечества, подвигах богов, царей и героев, об их сражениях и трагедиях. <...> Принципиальной особенностью мифа является его синкретизм – слитность, нерасчлененность различных элементов – художественного и аналитического, повествовательного и ритуального. Мифологическое авторство характеризуется неосознанностью творческого процесса, поэтому мифы предстают в качестве созданий коллективного бессознательного народного творчества. <...> Ряд литературоведов определяет миф как один из литературных жанров или модусов (Р. Чейс, Н. Фрай). Другие специалисты отвергают определение мифа как жанра словесности, понимая его как цельную систему первобытной «духовной культуры» или «науки», в терминах которой воспринимается весь мир (С. Аверинцев), а также в качестве первобытной «идеологии» (А. Лосев), незрелой древней философии (Б. Фонтенель). К. Юнг видит в мифе хранилище человеческого опыта, ценного для всех времен, тогда как 3. Фрейд понимает миф как одну из форм суррогативного исполнения желаний. К оценке мифа со стороны его психопрагматической функции склонны и сторонники антропологической школы (Э. Тейлор, Дж. Фрезер и их последователи), тогда как представители «мифологической школы» (Я. Гримм, М. Мюллер) акцентировали внимание на творческо-художественной стороне мифа. <...> К мифотворческим временам причисляются эпоха Возрождения (Л. Баткин) и период романтизма (У. Трои), а в качестве «современных мифов» рассматриваются произведения модернистов (Р. Барт, Фрай, Д. Затонский). Первые попытки создать «новую мифологию» были предприняты Ф. Шеллингом и иенскими романтиками.

ТРАГИЧЕСКОЕ эстетическая категория, обязанная своим названием жанру трагедии, но относящаяся не только к нему; возникает как выражение позитивно неразрешимого конфликта, влекущего за собой гибель либо тяжелые страдания достойных, заслуживающих глубокого сочувствия людей. Будучи эстетическим, трагическое переживание зрителя или читателя разрешается катарсисом – очищением, что, по мнению Аристотеля, способствует воспитанию высоких гражданских и человеческих чувств.

ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ВРЕМЯ, ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ПРОСТРАНСТВО важнейшие характеристики образа художественного, обеспечивающие целостное восприятие художественной действительности и организующие композицию произведения. <...>Но литературно-поэтический образ, формально развертываясь во времени (как последовательность текста), своим содержанием воспроизводит пространственно-временную картину мира, притом в ее символико-идеологическом, ценностном аспекте. Такие традиционные пространственные ориентиры, как «дом» (образ замкнутого пространства), «простор» (образ открытого пространства), «порог», «окно», «дверь» (граница между тем и другим), издавна являются точкой приложения осмысляющих сил в литературно-художественных (и шире – культурных) моделях мира. <...> Древние типы ценностных ситуаций, реализованные в пространственно-временных образах (хронотоп, по М. Бахтину), – «идиллическое время» в отчем доме, «авантюрное время» испытаний на чужбине, «мистерийное время» схождения в преисподнюю бедствий – так или иначе сохранены в редуцированном виде классической литературой Нового времени и современной литературой («вокзал» или «аэропорт» как места решающих встреч и разминовений, выбора пути, внезапных узнаваний и соответствуют старинному «перекрестку дорог» или придорожной корчме; «лаз» – прежнему «порогу» как топосу ритуального перехода). <...> В пространственно-временной организации произведения литературы XX в. можно отметить следующие тенденции и черты: 1) акцентирован символический план реалистической пространственно-временной панорамы, что, в частности, сказывается в тяготении к безымянной или вымышленной топографии; <...> 2) часто используется замкнутое, выключенное из исторического счета художественное время сказки или притчи...; 3) обращение к памяти персонажа как к внутреннему пространству для развертывания событий...; 4) современной литературой не утерян герой, движущийся в объективном земном просторе, многоплановом эпическом пространстве коллективных исторических судеб...; 5) «героем» монументального повествования может становится само историческое время в его решающих «узлах», подчиняющих себе судьбы героев...

Приложение № 3