- •Пояснительная записка
- •Первая четверть
- •1 Урок введение в изучение мировой художественной культуры (истории искусств)
- •Задания
- •2 Урок виды искусства
- •Задания
- •3 Урок живопись как вид искусства
- •Средства выразительности живописи
- •Техники живописи
- •Задания
- •4 Урок виды живописи
- •Задания
- •5 Урок жанры живописи
- •Объекты изображения
- •Задания
- •6 Урок скулъптура
- •Средства выразительности скульптуры
- •Техники скульптуры
- •Виды и жанры скульптуры
- •Задания
- •7 Урок архитектура как вид искусства
- •Средства выразительности архитектуры
- •Типы архитектуры
- •Задания
- •План описания архитектурного памятника
- •8 Урок графика как вид искусства
- •Средства выразительности графики
- •Виды графики
- •Задания
- •9 Урок декоративно - прикладное искусство
- •Задания
- •Вторая четверть
- •10 Урок первобытное искусство
- •Искусство каменного века
- •Задания
- •11 Урок первобытное искусство (Продолжение) Искусство века бронзы
- •Искусство века железа
- •Задания
- •12 Урок искусство древнего египта
- •Искусство Древнего царства
- •Задания
- •13 Урок искусство древнего египта (Продолжение) Скульптура Древнего царства
- •Скульптура
- •Декоративно – прикладное искусство
- •Искусство периода Амарны (1- ая половина 14 в. До н.Э.)
- •Скульптура
- •Задания
- •15 Урок
- •Искусство послеарманского периода (2-ая половина 14 - 11 вв. До н.Э.)
- •Задания
- •16 Урок искусство передней азии
- •Архитектура
- •Скульптура
- •Задания
- •Третья четверть
- •17 Урок эгейское искусство
- •Искусство Тиринфа и Микен
- •Декоративно-прикладное искусство
- •Задания
- •18 Урок искусство древней греции
- •Основные черты искусства Древней Греции
- •Искусство гомеровского периода
- •Задания
- •19 Урок архитектура древней греции
- •Задания
- •20 Урок древнегреческая скульптура
- •Задания
- •21 Урок
- •Задания
- •22 Урок древнегреческая живопись и вазопись
- •Задания
- •23 Урок обобщающее занятие по искусству древней греции Контрольные задания к обобщающему уроку
- •24 Урок искусство древнего рима
- •Архитектура
- •Задания
- •25 Урок скульптура и живопись древнего рима
- •Задания
- •27 Урок
- •Основные черты средневекового искусства
- •Искусство Западной Европы
- •Романское искусство
- •Архитектура
- •Строение романского собора
- •Задания
- •28 Урок искусство западной европы в средние века (Продолжение) Романская скульптура
- •Готическое искусство
- •Архитектура
- •Строение готического собора
- •Задания
- •29 Урок готическая скульптура и живопись
- •Задания
- •30 Урок искусство византии
- •Архитектура
- •Живопись
- •Задания
- •31 Урок искусство индии
- •Древня Индия
- •Архитектура и скульптура
- •Живопись
- •Средневековая Индия
- •Архитектура и скульптура 7 - 12 веков
- •Задания
- •Искусство средневековой индии искусство китая Искусство Средневековой Индии (Продолжение)
- •Архитектура 13-18 веков
- •Искусство китая
- •Архитектура Древнего Китая
- •Искусство Средневекового Китая (4-19 вв.)
- •Архитектура
- •Живопись
- •Задания
- •33 Урок искусство японии
- •Архитектура
- •Скульптура
- •Декоративно-прикладное искусство
- •Живопись
- •Графика
- •Задания
- •34 Урок итоговое занятие по искусству средних веков Задания к итоговому занятию
- •Список рекомендуемой литературы
- •Первая четверть
- •1 Урок западноевропейское искусство эпохи возрождения
- •Основные черты искусства Возрождения
- •Искусство италии
- •Искусство проторенессанса
- •Задания
- •2 Урок архитектура италии раннего возрождения
- •Задания
- •Скульптура италии раннего возрождения
- •Задания
- •4 Урок живопись флоренции раннего возрождения
Основные черты искусства Возрождения
Главная тема искусства – прославление красоты, силы и достоинства человека, совершенного физически и духовно.
Искусство Возрождения освобождается из-под влияния церкви, приобретает светский характер.
Искусство становится реалистическим, основывается на изучении реального мира.
Искусство Возрождения опирается на традиции античного искусства.
(Докажите каждую черту на конкретном примере.)
Главные изменения были связаны с изобразительным искусством. В живописи произошел переход от иконы к картине, разрабатывались законы линейной и воздушной перспективы, рождались новые жанры, художники изучали пропорции тела человека и анатомию. Скульптура становится самостоятельной, независимой от архитектуры. В странах Северного Возрождения (Германия, Нидерланды) широкое распространение получила гравюра.
Искусство италии
Поражает грандиозный размах искусства итальянского Возрождения, огромное количество выдающихся художников, живших на относительно небольшой территории в относительно небольшой промежуток времени. Искусство Возрождения Италии начало развиваться раньше, чем в других странах. Здесь, кроме трех основных этапов Возрождения, был еще один, наиболее ранний этап - ПРОТОРЕНЕССАНС (13 – начало 14 вв.)
Искусство проторенессанса
Независимые города-государства становятся крупными центрами ремесла и торговли. Среди них – Флоренция, Сиена, Милан, Венеция. В художественной культуре возникает интерес к личности человека, к античному искусству, начинают складываться местные художественные школы.
Раньше всего художественные идеалы эпохи Возрождения выразились в литературе. Во Флоренции жили и создавали свои произведения прославленные Данте («Божественная комедия»), Петрарка (в своих сонетах воспел любовь к земной женщине), Боккаччо («Декамерон»).
ДЖОТТО ди БОНДОНЕ (1266/67 – 1337)
По праву считается основателем и самым ярким мастером итальянской живописи периода проторенессанса. Был универсальным человеком: живописцем, архитектором, скульптором, поэтом («Рафаэль своей эпохи»). Искусство Джотто отличается простотой и искренностью.
Фрески КАПЕЛЛЫ САНТА МАРИЯ дель АРЕНА в г. Падуе – лучшее из сохранившихся произведений Джотто. Росписи расположены в три яруса и посвящены жизни Богоматери Марии и Христа. Главным для художника становится не «божественный смысл» происходящего, а реальное «человеческое» содержание.
Например, сцены «РОЖДЕНИЕ МАРИИ», «ВВЕДЕНИЕ МАРИИ ВО ХРАМ», «ПОЦЕЛУЙ ИУДЫ», «ОПЛАКИВАНИЕ ХРИСТА».
(Подробнее опишите одну из фресок.)
Действия происходят в реальном пространстве, имеющем глубину, появляются пейзажные и архитектурные фоны. Человеческие фигуры обладают объемом, пластической выразительностью. Художника интересует эмоциональное состояние героев, которое он передает при помощи выразительных поз и жестов. Монументальные образы очень выразительны, некоторые из них имеют индивидуальные черты. Очень гармоничен светлый холодный колорит росписей.
(Опишите подробнее одну из фресок Джотто.)
Задания
Поясните на конкретных примерах каждую черту искусства эпохи Возрождения. Подберите свои примеры произведений великих художников эпохи Возрождения.
Составьте таблицу «Черты творчества Джотто», выписав в одну колонку «средневековые черты», а в другую – «новаторские черты» творчества художника.
*Найдите и при готовьте выразительное чтение одного из сонетов Петрарки или перескажите одну из новелл Боккаччо (из «Декамерона»).