Живопись

Византийская живопись существовала в виде мозаик и фресок, украшавших стены храмов, а также в виде ИКОН (ИКОНА – изображение духовной сущности христианского святого или святых), сначала выполнявшихся в технике энкаустики, затем – темперными красками.

Византийская мозаика состояла из цветных стекол (смальты) и камней, в ней встречалось до 100 цветовых оттенков. Поверхность мозаик делалась неровной, что создавало своеобразную мерцающую среду. Часто использовалась светотень.

Некоторые мозаики по своей выразительности были близки античному искусству. Например: МОЗАИКА «ГОЛОВА АНГЕЛА» из церкви в городе НИКЕЕ (плохо сохранилась, 7 век). (Опишите произведение самостоятельно.)

В украшении храмов мозаиками сложились определенные каноны. Существовала целая система расположения изображений в храме, а также были разработаны типы фигур, лиц для того или иного персонажа, типы композиций на тот или иной сюжет. Собор будто является маленькой моделью мира. Поэтому наверху (в куполе, верхней части апсиды) изображался Иисус Христос, ниже – Богоматерь и Иоанн Креститель, затем шли изображения 12 апостолов, на парусах изображались 4 евангелиста. Например: МОЗАИКА АПСИДЫ СОБОРА В ЧЕФАЛУ (12век.) (Самостоятельно расскажите о данной системе изображений)

В 6 веке были созданы замечательные МОЗАИКИ ЦЕРКВИ СВ. ВИТАЛИЯ в РАВЕННЕ, которые расположены в апсиде. С двух сторон от центрального изображения Христа помещены изображения двух сцен приношения даров:

«ШЕСТВИЕ ЮСТИНИАНА 1» и «ВЫХОД ЦАРИЦЫ ФЕОДОРЫ» - это портретные изображения: образы императора, его красавицы-жены, византийского патриарха Максимиана ярко индивидуальны. Однако сами фигуры показаны плоскими, застывшими, в них не чувствуется движение. Как всегда в средневековье, особую одухотворенность образам придают огромные глаза. Герои мозаики находятся в состоянии величавого спокойствия и сосредоточенного созерцания. В произведениях использованы яркие декоративные краски, золотой фон (золотой цвет – символ царственного величия).

(Опишите мозаики подробнее.)

Самые ранние сохранившиеся византийские иконы тоже относятся к 6 веку, но их очень мало. В 8-9 веках в Византии был период иконоборчества, когда иконы уничтожались, а бога запрещалось изображать в образе человека. Но в конце 9 века иконопочитание было восстановлено. В 11-12 веках были созданы лучшие византийские иконы. В иконе тоже существовали каноны. Индивидуальные черты лица заменялись условным ликом святого, на нем подчеркивались огромные глаза, изображения выполнялись плоскостно.

«ВЛАДИМИРСКАЯ БОГОМАТЕРЬ» (12 век) – лучшая византийская икона, привезенная на Русь и ставшая одной из самых почитаемых русских икон. Тип иконы – «умиление» (младенец прижимается щекой к щеке матери). Несмотря на соблюдение всех канонов, непропорциональные фигуры матери и младенца, в произведении выражена многогранность и сложность художественного образа. В лице Богоматери чувствуется не только нежность и безграничная любовь к своему сыну, но и предчувствие его трагической судьбы. Колорит иконы сдержанный, построен на теплых сближенных тонах.