Билет № 5

1. Комедии Аристофана.

Древняя аттическая комедия. Родина - Аттика, центром которой были Афины.

Комедия - песнь комоса, комос - веселые буйные шествия на греческих праздниках, прежде всего в честь Диониса. Аттическая комедия тесно связана с народными обрядами. Считалось, что плодородию способствуют вольные, непристойные шутки и брань, упоминающие всяческие аспекты размножения, фаллические песни.

Спор хора, разделенного на два полухория по 12 человек (агон), действующие лица - осы, облака, жук размером с быка, лягушки и т.д.

Необходимость совершить перемену верха и низа.

В физическом плане - манифестируются образы телесного низа (актеры, исполняющие роли низменных персонажей, снабжены огромными фаллосами).

В социальном - первые должны на время стать последними, а последние - первыми, и комедия насыщается политическим содержанием, происходит обрядовое поругание начальства.

В комедиях присутствует пролог - монолог или диалог, вводивший в курс дела, парод - выход хора и его первая песня, несколько эписодиев (актерских сцен), чередовавшихся с песнями хора - стасимами. В середине комедии присутствовала парабаса - обращение хора к публике с обвинениями государственных деятелей в казнокрадстве, честолюбии, трусости, неумении управлять городом, авантюризме и т.д. Обязательно были один или два агона - спора полухорий, переходящего порой в драку. В конце действия обычно проходило торжественное веселое шествие или изображался пир. Завершала комедию последняя песня хора и уход его с орхестры - эксод.

В Афинах комедии стали ставиться с 80-х гг. V в. до н.э., на Великих Дионисиях и Ленеях. Выступали три комедиографа, представлявших по одной комедии.

Аристофан (ок. 445 - ок. 385 гг. до н.э.)

Крупнейший комедиограф своего времени;

До нас дошло 11 его комедий из 44: Мир, Лисистрата, Всадники, Осы, Облака, Лягушки, Птицы, Плутос и др.

Аристофан жил во время Пелопоннесской войны и антивоенными настроениями проникнуты многие комедии. Считал, что современные учения подрывают традиционную мораль полиса, учат молодежь безверию и аморализму. В более поздних комедиях заметен отход от актуальной социально-политической проблематики.

В «Лягушках» идут споры, посвященные литературе, здесь мы видим первый в Европе образец литературной критики: умерли Софокл и Еврипид, бог Дионис (бог вина и театра) скучает без театральных представлений и отправляется в Аид, вывести оттуда самого модного драматурга Еврипида. По дороге с ним и рабом Ксанфием происходят забавные приключения, причем Дионис показывает себя трусом, а раб – смышленым и храбрым(когда они добираются до дворца подземного царя Аида, у ворот сидит Эак. В мифах это величавый судья грехов человеческих, а здесь — крикливый раб-привратник. Дионис накидывает львиную шкуру, стучит. «Кто там?» — «Геракл опять пришёл!» — «Ах, злодей, ах, негодяй, это ты у меня давеча увёл Кербера, милую мою собачку! Постой же, вот я напущу на тебя всех адских чудищ!» Эак уходит, Дионис в ужасе; отдаёт рабу Гераклову шкуру, сам надевает его платье. Подходят вновь к воротам, а в них служанка подземной царицы: «Геракл, дорогой наш, хозяйка так уж о тебе помнит, такое уж тебе угощенье приготовила, иди к нам!» Раб радёхонек, но Дионис его хватает за плащ, и они, переругиваясь, переодеваются опять. Возвращается Эак с адской стражей и совсем понять не может, кто тут хозяин, кто тут раб. Решают: он будет их стегать по очереди розгами, — кто первый закричит, тот, стало быть, не бог, а раб. Бьёт. «Ой-ой!» — «Ага!» — «Нет, это я подумал: когда же война кончится?» — «Ой-ой!» — «Ага!» — «Нет, это у меня заноза в пятке... Ой-ой!... Нет, это мне стихи плохие вспомнились... Ой-ой!... Нет, это я Еврипида процитировал». — «Не разобраться мне, пусть уж бог Аид сам разбирается». И Дионис с рабом входят во дворец.). В Аиде Дионис устраивает «трагическое состязание» между Еврипидом и Эсхилом, таким образом зрителю предъявляется идейное и художественное своеобразие каждого поэта. Оба поэта согласны, что литература должна воспитывать народ. Но Еврипид считает, что нужно показывать неприкрашенную правду жизни, изображать людей такими, как они есть, Эсхил же хочет показывать только возвышенное и прекрасное, а «подлые язвы» жизни скрывать. После длительных колебаний Дионис выводит на землю Эсхила. Особенность комедии состояла в том, что хор был в костюмах лягушки, а песня они произносят благодаря квакающим строчкам.