ЭНЦИКЛОПЕДИЯ УПШ
.pdfпитывающего литературный молодняк в Екате ринбурге, смотрится не как реализация проекта В. Кальпиди (хотя эти два проекта, безусловно, связаны), но как звено в цепи аналогичных про ектов в разных городах страны (деятельность Е. Прощина в Нижнем Новгороде, П. Настина в Калининграде и т.д.) и за ее пределами. Проектов сейчас, действительно, много, в том числе неза висимых от УПШ, как, например, издательская деятельность Е. Сунцовой в Америке или между народный конкурс русскоязычных авторов «Со гласование времен» в Германии, в котором в роли судей выступают и уральцы. Однако именно гео графическая привязка делает УПШ феноменом более чем узнаваемым и выделяет его на фоне всех остальных. Можно сказать, что сам миф о су ществовании УПШ уже стал достоянием истории большой литературы.
Учитель и культуртрегер в УПШ
Литературная школа – понятие довольно не однозначное. В классическом понимании, это нечто вроде литературно-художественного тече ния, фундированного эстетической общностью и единым представлением о векторе литератур ного развития. Насколько важна здесь фигура учителя, сказать сложно. Если мы отвлечемся от теоретизирования и возьмем живой литера турный процесс, то найдем в нем школы или то, что называют школами, как минимум двух типов, которые условно можно обозначить как автори тарный (учитель – ключевая фигура) и демокра тический (учителей практически нет). К перво му типу, например, относится «уральская школа драматургии», во многом определившая развитие современной русскоязычной драматургии и бук вально созданная с нуля Н. Колядой. Второй тип представляет, например, «ленинградская школа поэзии», которая как бы и не школа вообще, по скольку осознание эстетической и мироощущен ческой общности если и пришло к поэтам (скорее, оно пришло к исследователям, которые пишут об этом феномене, в виде идеи для исследования), то довольно поздно. Фигуры учителя как таковой здесь нет. Даже Анна Ахматова, обожествляемая одними и демонстративно не принимаемая други ми, не стала в художественном смысле предтечей ленинградцев. Только одной из предтеч.
УПШ в этом ряду уникальна тем, что роль учите ля здесь, во-первых, поделена между нескольки ми крупными поэтами, во-вторых, в целом ряде случаев совмещена с ролью культуртрегера. Учи тель – тот, кто дает знания о мастерстве и помога ет сделать первые шаги в литературе. В. Кальпиди в этом смысле не является универсальным учи телем для всех уральских поэтов. Воспитанием
Введение 11
молодых поэтов занимались или до сих пор зани маются Ю. Казарин, А. Санников, А. Застырец, В. Чепелев в Екатеринбурге, Е. Туренко в Нижнем Тагиле, Н. Ягодинцева, Я. Грантс, А. Петрушкин
вЧелябинске и области, В. Дрожащих в Перми. Их можно назвать учителями, но не для УПШ в целом, а для определенной группы молодых или уже не очень молодых поэтов. Некоторые из учи телей, надо отдать должное, добились блестящих результатов, таких как, например, «нижнетагиль ский поэтический ренессанс», о котором так мно го говорят в столицах. Тагил стал важной точкой на поэтической карте страны, благодаря усилиям Е. Туренко, вырастившего в поэтов Е. Сунцову, Е. Симонову, А. Сальникова, В. Корневу, Р. Кома дея, О. Мехоношину и др. Притом что тагильская поэзия вовсе не ограничивается только именами воспитанников Е. Туренко, там есть и Е. Мироно ва, И. Каренина, Е. Ионова и др. Однако Е. Турен ко – не только учитель, но и успешный культур трегер, поэтому имена его учеников в разговоре о нижнетагильской поэзии звучат чаще, чем чьилибо другие.
Не все учителя занимаются культуртрегерской деятельностью, только те, кому даны проектное мышление и талант лидера, а по сути менеджера
вобласти литературы. На Урале таких фигур не так уж и много, именно они развернули целый ряд масштабных проектов, связанных с формиро ванием поля современной поэзии.
Долголетний проект реализует В. Чепелев в Ека теринбурге, позиционируя его как проект автор ский и, действительно, внося сюда мощное автор ское начало (он так же, как и Е. Туренко, совмеща ет функции учителя и культуртрегера). Недаром столь значимым событием в поэтической жизни страны является ежегодное вручение премии «ЛитератуРРентген» (авторам до 25 лет).
Близка чепелевскому проекту в плане ставки на актуальность, но, без сомнений, представляет со бой отдельный проект деятельность А. Петруш кина, создателя интернет-проекта «Мегалит», куратора фестиваля «Новый Транзит», издателя и т.д.
Еще один заслуживающий внимания проект, только недавно запущенный и уже почивший без временно в Перми, был инициирован М. Гельма ном в рамках реализуемой им программы «Пермь
– культурная столица Европы». В Пермь был привлечен для активной деятельности (на долж ность главы пресс-службы «Музея современно го искусства PERMM») известный московский поэт и культуртрегер А. Родионов. Значимыми ежегодными событиями в Перми явились про ведение литературного фестиваля и вручение премии «СловоNova», судьба которых в новых конъюнктурных условиях довольно туманна. В любом случае, эти фестивали были яркими собы
12 Введение
тиями в литературной жизни региона. Наравне с созвездием московских и прочих по географи ческой принадлежности мастеров словесности здесь выступала и молодежь (преимущественно уральская, хотя – не только).
Проект В. Кальпиди на фоне обозначенных выше наиболее региональный, сознательно ограничен ный только Уралом, и при этом наиболее широ кий по охвату территории и культурного поля: он не отделен от других проектов, но успешно их интегрирует. Региональное в нем не обознача ет провинциальное, наоборот, как мы говорили выше, обнажает универсальное. Как пишет Д. Давыдов, «по сути дела, проект Кальпиди пред ставляет собой утопию, но утопию четко проду манную. Кальпиди не столько предлагает видеть в уральской литературе “особый” регион, сколько борется с Центром за символический капитал, предлагая именно Урал считать “подлинным” Центром. Эта борьба позиционирований втягива ет в себя поэтов, в том числе (а может, и особенно) молодых»11. Культуртрегерская деятельность В. Кальпиди – не просто порождение и продвижение конкретных идей, но формирование литератур ной реальности в регионе. Культуртрегеры в та ком контексте оказываются важнее учителей, ибо учитель занят текстами учеников, а культуртрегер
– воплощением идей в жизнь, созданием феноме нов. Хотя на Урале, и нужно отдать должное реги ону, фигура учителя по-прежнему играет важную роль: ибо традиционалистское представление, что без текстов нет поэзии, здесь нерушимо.
Важно также отметить и следующее. Представ ление об УПШ во многом зависит от знаково сти идей и пассионарности их носителей. Куль туртрегеры на Урале, то есть те, кто порождает представления о реальности и форматируют ре альность под них, вполне пассионарны. Именно этим и объясняются, во-первых, живучесть само го проекта УПШ, во-вторых, его раскрученность и даже популярность (хотя всякий имеющий представление об истории литературы понимает, что перед нами не совсем школа и даже совсем не школа). Пассионарный заряд, вложенный в реа лизацию проекта, продолжает существенным об разом влиять на литературный процесс в регионе. Ставка на молодежь и практика литературных дебютов обеспечивают проекту и продуцируемой им картине мира несомненное будущее.
Эстетика и поэтика УПШ
«Для любителя стихов главное достоинство проекта Кальпиди – его свобода от какой-либо предзаданности»12, – со словами Д. Кузьмина сложно не согласиться: предзаданности в тек стах уральских авторов нет, нет вообще никакого диктата, регламентирующего выбор поэтической формы или особенности смыслопорождения. И что важно, практически нет никаких коллектив ных манифестов УПШ – только отдельные вы сказывания В. Кальпиди, в целом мифологизи рующие явление, но отнюдь не формулирующие четкую эстетическую платформу.
Попытки найти художественную общность в рам кахУПШ,темнеменее,предпринимались.Вчаст ности, можно привести показательное во многих отношениях утверждение Д. Давыдова: «Вообще, вне зависимости от того, испытывают уральские поэты влияние Кальпиди или нет, жесткость, спо собная даже создать впечатление цинизма, оказы вается чуть ли не характернейшей чертой совре менной уральской поэзии. Однако в этих рамках есть простор для индивидуальных авторских стратегий: от философско-почвеннической бру тальности Павла Чечеткина до скоморошеских вывертов Дмитрия Шкарина, от шокирующей откровенности Елены Тиновской до блатного сюрреализма Андрея Ильенкова»13 . Жестокость
идеструктивность в современной поэзии являют ся одной из наиболее распространенных и, боюсь, продуктивных форм самовыражения. Нельзя утверждать, что все поэты в УПШ используют прием «жесткоговорения», однако некую склон ность к деструкции проявляют многие. Может быть, это наиболее ярко представлено в творче стве самых молодых поэтов (например, В. Кор невой, Е. Вотиной и др.), ибо жесткость вообще присуща молодости. Хотя и зрелые авторы часто обращаются к этому приему.
Однако в случае утверждения деструкции как эстетической доминанты УПШ мы имеем и впол не конкретное смещение оптики, связанное с углом зрения субъекта: тот, кто хочет видеть де структивное в рамках феномена, увидит именно деструктивное. В то время как в УПШ, если раз бираться более тщательно, деструктивное имеет
иопределенный мировоззренческий противовес, связанный с религиозной картиной мира, акту альной для творчества очень многих авторов, в том числе тех, кто занимается «жесткоговорени
11Давыдов Д. Поколение vs поэтика: молодая уральская поэзия. С. 370.
12Антология современной уральской поэзии. Круглый стол: Дмитрий Кузьмин. Данила Давыдов.
Дмитрий Пригов. Андрей Вознесенский. Richard Mckane. Daniel Weissbort.
13Там же.
ем». И это тоже не является ноу-хау УПШ, а ха рактерно для современной поэзии вообще. Помимо всего прочего, уклон в декаданс, прояв ляемый в апологии деструктивного, в том числе самодеструкции, более всего зрим и осязаем во втором томе АСУП, про который и пишет Д. Да выдов, однако уже третий том более лиричен (что, возможно, свидетельствует скорее о времени, в котором мы живем, и о культурной атмосфере, нежели о развитии самой поэзии). Лирический авангардизм, о котором часто говорит, например, К. Комаров, рассуждая об уральской поэзии14 , мне представляется наиболее подходящей фор мулой для определения каких-либо эстетических и поэтических (от слова «поэтика») доминант в словесности региона. Сюда подходят и предель ная искренность, и игровые эксперименты с фор мой, и та свобода от какой-либо предзаданности, прокоторуюговорилосьвыше,идажежесткостьи деструктивность. Да, «лирический авангардизм»
– формула опять-таки слишком расплывчатая, похожая на миф и отнюдь не является достояни ем только уральской поэзии, но пока именно она наиболее адекватно отражает ее специфику, если смотреть с точки зрения проекта В. Кальпиди.
Размытым формулам и «лица необщим выраже ньям» УПШ могла бы быть противопоставлена четкая региональная геопоэтическая стратегия, попытка сформировать которую, стоит отметить, некогда наблюдалась у В. Кальпиди, попробовав шего объективировать миф о «великой уральской литературе» и, действительно, применившего различные тактики противостояния Центру. Тем не менее, имея столь ощутимо маркированный региональный компонент в номинации, УПШ отказалась от педалирования своей уральскости именно в пространственных координатах худо жественных текстов. В этом плане мы также на блюдаем полную свободу: кто-то, подобно само му В. Кальпиди, находясь физически на Урале, про Урал практически не пишет или пишет эпи зодически, у кого-то место проживания и окру жающие локусы существенным образом входят в персональную мифологию, как, например, в слу чае Б. Рыжего. Отношение к Уралу также у каж дого поэта свое: от любви до ненависти, что и не столь важно. Процент уральскости текстов раз ных авторов, да даже текстов одного автора, если он еще находится в стадии активного творчества, оценить очень сложно, почти невозможно.
Для УПШ актуальна, скорее, не геопоэтика, но нечто другое, проявившееся достаточно поздно, если точкой отсчета брать непосредственно за пуск проекта, но вполне закономерно и логично,
Введение 13
если говорить о некоей культурной легитимации УПШ: ощущение поколенческой преемственно сти и живых дружеских связей между участни ками проекта, что также является определенным признаком школы. Так, у разных авторов мы мо жем наблюдать переклички на уровне поэтики: заимствование отдельных тем, образов, приемов и т.д. Например, предсказуемая борисорыжема ния в творчестве некоторых молодых екатерин бургских авторов или подражания В. Чепелеву
–у других. Некая поэтическая конвергенция осо бенно актуальна для тагильчан, которые помимо УПШ связаны между собой своей «школой» (на пример, мотивы сада у Е. Туренко, Е. Симоновой, Е. Сунцовой или гендерные смещения у Н. Старо дубцевой, Е. Симоновой, Е. Баянгуловой и т.д.). Но переклички и влияния – это тоже не самое показательное для УПШ. Манифестация тех или иных отношений между поэтами осуществляется в УПШ и более зримо, в частности с помощью жанра лирического послания и такого элемента заголовочного комплекса, как посвящение. Если брать все три тома АСУП, то очевидно, что удель ный вес посвящений в них растет. Причем посвя щений именно уральским поэтам.
Вот только самые очевидные из них (разумеется, список неполный):
1 том: Д. Бавильский – А. Парщикову, Р. Тягу нов – А. Еременко, Е. Ройзману, А. Фомин – Ю.К. (вероятно, Ю. Казарину), И. Сахновский – памя ти А. Башлачева.
2 том – А. Вдовин – О. Дозморову, Е. Изварина – Б.Р. (Б. Рыжему), Ю. Казарин – Е. Касимову, Б. Рыжий – Е. Тиновской, О. Дозморову, Е. Тинов ская – О. Дозморову, Р. Тягунов – Д. Рябоконю, А. Застырец – «на смерть Р. Тягунова», Н. Бол дырев – «читая И. Бродского».
3 том – А. Васецкий – Р. Тягунову, Я. Грантс – С. Ивкину, А. Маниченко, Е. Извариной, И. До мрачева – А. Пермякову, В. Дулепов – Ю. Каза рину, А. Кердану, С. Ивкин – Е. Симоновой, Е. Извариной, Ю. Казарин – О.В.Д. (О. Дозморову), И. Каренина – А. Нитченко, К. Комаров – А. Ко тельникову, В. Корнева – Е. Вотиной, Р. Крымов
–Д. Машарыгину, А. Кудряков – К. Комарову, А. Пермяков – И. Домрачевой, Н. Санникова – Е. Симоновой, Е. Сунцова – Е. Туренко, Е. Туренко
–Е. Касимову, Н. Стародубцевой, А. Санникову, О. Мехоношиной, А. Черкасов – А. Петрушкину, А. Сен-Сенькову, Н. Болдырев – «на полях книги И. Бродского», А. Застырец – на смерть Б. Ахма дуллиной, Е. Изварина – памяти Б. Рыжего.
Из приведенного видно, что если для первого тома характерны, скорее, посвящения знаковым
14 Например, здесь: Константин Комаров: «Отказ от поэзии – самоубийство!». URL: http://academ. info/news/21438.
14 Введение
фигурам снаружи УПШ, еще не осознающей себя чем-то единым, то во втором и третьем такого рода посвящения отходят на второй план, вос требованными оказываются, например, посвяще ния классикам в виде их признания учителями, погибшим современникам, и наконец, «пере крестное опыление» внутри УПШ, позволяющее выявить группы поэтов, симпатизирующих друг другу и ведущих друг с другом какой-то свой диа лог, так что нередко поэты-современники даже становятся персонажами текстов, как, например, В. Корнева у М. Кротовой, В. Кальпиди у И. Бог данова, Д. Долматов у А. Колобянина, Е. Сунцова у Е. Туренко и т.д.
Разветвленная система посвящений свидетель ствует о том, что миф об УПШ, спроектирован ный В. Кальпиди, прочно входит в сознание самих представителей уральской школы, столь разных в своих художественных предпочтениях и практи ках, а следовательно, в тех или иных формах по степенно перевоплощается в саму реальность, в конкретное литературное явление, школу.
Персональные мифы и мифология УПШ
Говоря о мифах, то есть о представлениях, проду цируемых их носителями в тексты и затекстовую реальность, нельзя обойти еще один важнейший момент: значение персональных мифов для ми фологии УПШ, которой на данный момент как целостного феномена, конечно, не существует, но это лишь значит, что она находится на стадии ак тивного становления, а потому и взаимодействия с разными мифологическими образованиями.
Некоторые из персональных мифов уже сейчас являются значительными морфологическими структурами в рамках мифологии УПШ, как, на пример, мифы самого В. Кальпиди, связанные с его биографией, которая известна и неизвест на одновременно. По крайней мере, она – в том виде, в котором представлена на бумаге, – както сама собой распадается на набор сюжетов и полноценных баек (отсылаю к казалось бы исто рически конкретной, но при том весьма мифоло гизирующей книге А. Сидякиной «Маргиналы. Уральский андеграунд: живые лица погибшей литературы»15).
В частности, нельзя не заметить, что географиче ская матрица УПШ, получившая герметичное на звание «Уральский треугольник», – это именно креатив В. Кальпиди на биографической почве,
поскольку тот или иной период жизни поэта был связан с тремя уральскими городами: Пермью, Свердловском/Екатеринбургом и Челябинском. При этом, если разбираться, «Уральский треу гольник» как некая реальность УПШ не выдер живает критики: в тех же АСУП без труда най дем поэтов из Тюмени, Шадринска, КаменскаУральского, Кыштыма, не говорю уже о Нижнем Тагиле. Да и с определением географических ко ординат самого Урала не только у представителей УПШ, но и у многих серьезных исследователей – историков, культурологов, филологов и у самих географов – возникают проблемы: регион как бы расплывается по карте и собрать его по какимлибо признакам в единое пространство, имеющее четкие границы, практически невозможно. «Тре угольник» – звучит красиво и символически, то есть он вызывает массу культурных ассоциаций и во многом поддерживает миф о некоей аномаль ности региона, которая выражается в том числе и
вповышенной поэтической активности (чуть не написала «радиоактивности»). Но, повторюсь, миф о «треугольнике», даже при условии, что на званные три города являются некими центрами УПШ, увы, мало соответствует реальности.
Персональная мифология каждого автора – это некий набор сюжетов и масок, с помощью кото рого создается биографический фон творчества. Это очень важная составляющая поэтического мира, особенно если мы имеем дело с целостной жизнетворческой стратегией. Для УПШ единой стратегии нет, но, рассматривая и анализируя на бор персональных мифов уральских поэтов, смо делированных в текстах или зафиксированных
вокололитературном дискурсе, можно выявить определенную жизнетворческую тенденцию, со относимую с тем, что мы ранее назвали «уклоном
вдекаданс» в поэтических практиках. Не хочу спекулировать на очевидных случаях ранних смертей целого ряда уральских поэтов, достаточ но отметить, например, столь востребованную в УПШ маргинальность как способ социального позиционирования16, уходящий корнями в эпо ху декаданса и широко апробированный в совет скую эпоху с ее андеграундной культурой. Мар гинальность была некогда актуальна и для самого В. Кальпиди, о чем детально написано в книге А. Сидякиной, актуальна для многих культовых фигур поэтического андеграунда: я бы сказала, от Кс. Некрасовой, если бы проект В. Кальпиди был нацелен на исторические проекции до С. Мокши,
15Сидякина А.А. Маргиналы. Уральский андеграунд: живые лица погибшей литературы. Челябинск: Фонд «Галерея», 2004.
16О маргинальности очень точно пишет Ю. Казарин: Казарин Ю. 75 + 2 = 1: Об «Антологии» В.О. Кальпиди («Современная уральская поэзия 2004–2011 гг.») // Урал. 2012. № 9. URL: http://magazines. russ.ru/ural/2012/9/k13.html.
актуальна ныне и для молодежи. Отсюда, напри мер, апологетика алкоголя, девиантного поведе ния, различных форм ненормативной экспрес сии, установка на эпатаж и т.д. Отсюда целостная мифология жизни, скажем, Б. Рыжего, Е. Тинов ской, Я. Грантса, Т. Трофимова и др.
За старшими идут младшие, не всегда сознатель но подражая им, просто следуя тем же моделям поведения и усвоенной максиме: не бывает поэ зии без биографии, биографии поэта – без тра гедии или хотя бы драмы. Сравните, к примеру, авторские мифы Е. Тиновской и М. Кротовой (специально привожу яркие примеры):
Я выйду патлатая, злая, с порожним мешком Под низкое небо, висящее над головой, Минуя трамвай и троллейбус, отправлюсь
пешком
До дальнего бара на улице Пороховой. На улице Пороховой отпотел тротуар, Сугробы осели, ручьи подтопили гараж. Ширяет любовь неотвязная, как перегар.
И тянется жизнь безразмерная, как трикотаж.
* * *
Меня уронила скамейка, Меня растоптала земля, Расплющила узкоколейка, Трамвайным звонком веселя.
В меня влетел ветер из поля, Мной вытерся теплый газон, Навстречу мне вылезли воля И Публий Овидий Назон.
Отчаянно крепко и пылко Из горла выпрыгивал альт: Меня напоила бутылка, Мне лег на затылок асфальт.
Разумеется, не все поэты, причисляемые В. Каль пиди к УПШ, – маргиналы (например, совсем нельзя назвать маргиналом Н. Ягодинцеву или И. Аргутину), не все осознанно занимаются жиз нестроением, но человеку, знакомому с поэзией, сложно представить жизненную программу поэта без девиантных форм поведения, а потому имен но они в первую очередь приковывают внима ние публики, даже когда автор ничего такого не имел в виду. Это есть некий горизонт ожидания, который осознается всеми и по-своему програм мирует поведенческие сценарии поэтов. Может быть, именно поэтому поэзия в рамках УПШ не отклоняется существенным образом от практик искусства ради искусства, в том числе искусства по отношению к жизни, подразумевающего все ту же самую объективацию мифа реальностью.
УПШ в этом плане оказывается населена куль
Введение 15
товыми персонажами, если подразумевать под культовостью некое тяготение к широкой извест ности, но без потери собственного творческого лица. Б. Рыжий – самый яркий пример такого персонажа. Миф жизни диктует условия прочте ния и интерпретации текстов, и хотя, например, Рыжих в искусстве уже много, то есть у каждого интерпретатора свой Рыжий, но общий каркас об раза у них наличествует, и он известен всякому, кто интересуется поэтом и его творчеством. Нуж но подчеркнуть, что УПШ как проект ничего не делает для взращивания культовых персонажей, они растут сами по себе, но все равно на пользу УПШ, и именно они во многом обеспечивают интерес к явлению за пределами узких кругов специалистов. Указанная тенденция наверняка будет шириться, то есть наверняка будет расши ряться круг культовых авторов на Урале. Их тек сты будут обрастать текстами уже о текстах или их авторах, а общая совокупность мифов создаст неповторимую мифологию УПШ.
Вот собственно мои наблюдения по поводу суще ствующей и несуществующей УПШ. Наверняка, эта проблема масштабнее, чем заявлено в данном эссе, т.к. перед нами – явление живое и склонное если не к развитию, то к определенному протеиз му. Ведь даже В. Кальпиди периодически меняет свои представления о том, что являет собой его детище. Сложность феномена заключается и в том, что УПШ – это миф В. Кальпиди, который находится одновременно на этапе моделирова ния и на этапе объективации в действительность (культурную и, так скажем, затекстовую), не кий инструмент который создается на глазах и уже работает. Действительность создает мифы, а мифы меняют действительность.
Юлия Подлубнова
16
Персонажи
уральской поэтической школы
Любая группа людей, превышающая числом полтора человека, – уже театр, уже пьеса, которая перетекает из комедии в драму и никогда наоборот. Сцена УПШ, мож но сказать, перенаселена. Но утверждать, что она пере селена поэтами, – недостаточно. Перед нами не поэты (величины непостоянные), а люди, иногда пишущие стихи по причине того, что это делает их «иными». И эта реальная или придуманная «инакость» наделяет их в свою очередь функцией «персонажа» – т.е личностью, активно взаимодействующей со своей ролью, в данном случае – ролью поэта. Одна из задач энциклопедии – внимательно промаркировать каждого из авторов, т.е. вытащить на поверхность его «персонажность». Сделать это возможно, только если обнаружить и зафиксиро вать тот разнообразный информационный грим, каким тонируют любого человека событийная и фантазийная реальности нашего времени. Именно поэтому описание каждого персонажа состоит из нескольких «блоков». Перечислим их.
I. Краткая биографическая/библиографическая справ ка и фотопортрет. Собственно этим в стандартных энци клопедиях информация исчерпывается.
II. Филологическая маркировка (экспресс-анализ твор ческого потенциала поэта на основе публикаций в трех томах АСУП). Маркировка включает в себя следующие разделы:
1). Традиции, направления, течения, в рамках ко торых персонаж пытается реализовать свои творче ские интуиции.
2). Основные имена влияния, переклички, то есть те поэты, с которыми персонаж так или иначе взаи модействует или в качестве «творческого донора», или наоборот, или же поддерживает эмоциональностилистическую связь.
3). Основные формальные приемы, используемые автором.
4). Сквозные сюжеты, темы, мотивы, образы. 5). Творческая стратегия. В данном случае име ется в виду индивидуальное целеполагание, моти вирующее сам факт творческого поведения.
6). Динамика. Этот маркер применяется только к тем персонажам, стихи которых опубликованы сразу в двух или трех томах АСУП и тем самым приобрели временную линию, чья «кардиограмма» по определению не может быть однородной, вот ее неоднородность во времени маркер «динамики» и пытается обнаружить.
7). Коэффициент присутствия. Этот маркер условный до такой степени, что ничего более ре ального в культурном пространстве по сравнению с ним нет. Он описывает, насколько активно при
сутствует в сознании «идеального читателя» тот или иной поэтический персонаж УПШ. Величина этого коэффициента определя лась примитивной суммой оценок, которые выставляет каждому персонажу «идеальный читатель» (в нашем случае числом в 7 чело век): 0 (не слышал о таком поэте); 0,1–0,2 (слышал, но не читал, дельта зависит от эмо циональной окраски слухов): 0,3–0,5 (читал, дельта зависит от того, насколько активна на данный момент память о прочитанном); 0,6– 0,8 (читал и понравилось); 0,9–1,0 (читал и впредь буду следить за творчеством данного персонажа). Хочется особо подчеркнуть, что прямой зависимости «коэффициента при сутствия» от «коэффициента поэтического качества стихов» установить нельзя. Хотя, справедливости ради, стоит иметь в виду, что она в каком-то эмбриональном состоя нии и существует. Но коэффициент присут ствия описывает более широкую реальность, нежели ту, периметр которой очерчивается категорией эстетического дарвинизма – «нравится –не нравится».
На первый взгляд кажутся чрезвычайно важными квалификация и адекватность ко манды «маркировщиков» (они же выполни ли роль «идеального читателя» при оценке «коэффициента присутствия»). В эту ко манду вошли молодые ученые и критики, заинтересованная осведомленность которых в предмете аналитики если не идеальна, то наверняка – очевидна. Однако при всём к ним уважении их выводы в каждом отдель ном случае не будут совпадать с реальным положением дел (если допустить, что тако вое вообще существует), но в массе своей их усилия так или иначе не смогут не передать истинный «колорит» поэтической картинки, ее цветовой диапазон. Культурный навига тор, которым пользуются персонажи УПШ, тоже не останется тайной за семью печатя ми. Даже абсолютная ложь является портре тистом правды: обтекая ее территорию, она волей-неволей обрисовывает ее (правды) контур. В нашем же случае этот контур бу дет не только зонирован, но и раскрашен.
III. Автобиография персонажа. В том случае, если по каким-то причинам написать оную не пред ставляется возможным, то она заменяется воспо минаниями, мемуарным эссе или в крайнем слу чае – расширенной биографической справкой.
IV. Архивные фотоматериалы, которые призваны проиллюстрировать автобиографический блок, делая по возможности упор на историю семьи персонажа, на его не столько культурные, сколь ко кровные корни.
17
V. В расширенной версии энциклопедии УПШ, над которой еще предстоит работать весь 2013 год, к описанию персонажей мы планируем доба вить еще и «психологический портрет» каждого автора, составленный только на основе его тек стов. Работа над этим невероятно громоздким и сложным материалом уже началась, но насколько она продвинется к удовлетворительному резуль тату, пока говорить рано. Во всяком случае, мы все еще ищем аналитиков-волонтеров, готовых войти в команду разработчиков этих психологи ческих портретов.
Таким образом, ясно, что в энциклопедии УПШ созданы зоны концентрированного внимания, по падая в которые практически никому не удастся остаться «неопознанным». К любому человеку, чтобы хоть как-то понять его, необходимо при менить пристальное, заинтересованное, избыточ ное по своей навязчивости внимание, в против ном случае даже теоретического шанса что-либо узнать о нём не будет. Поэты не бог весть какая ценность, но они – носители (иногда даже храни тели) некой информации. И это не их достоин ство, а их миссия. В чайнике заваривают чай. В поэтах заваривают тайну. Но сами они – «чайни ки». И в технологии производства последних не плохо бы разобраться.
Список аббревиатур раздела «Персонажи»
АСУП – антология современной уральской поэзии в трех томах. 1 том – 1996 г.; 2 том – 2003 г.; 3 том – 2011 г. издания.
УрГУ – Уральский государственный университет.
УПШ – уральская поэтическая школа.
Редакцияблагодариттех,ктощедропредоставилсвои
архивные фотографии для раздела «Персонажи» и выражает свою признательность лично
Екатерине Гришаевой, Наталии Деревягиной, Аркадию Застырцу, Сергею Ивкину, Евгении Извариной, Евгению Касимову, Андрею Козлову, Сергею Копышко,
Владимиру и Татьяне Лурье, Александру Петрушкину, Наталии Санниковой, Олегу Синицыну, Семену Сонину, Борису Эренбургу,
дирекции фестиваля «СловоNova»,
а также тем персонажам энциклопедии, кто прислал свои семейные фотографии.
18
Юрий Аврех
АврехЮрийЛеонидовичродилсяв1977г.вУфе.
По специальности – переводчик-референт. Ра ботает преподавателем английского языка в му зыкальном училище. Публиковался в журналах «Урал», «Уральская новь», «День и ночь», «Ли тературный Иерусалим», «Пражский Парнас» и др. Автор книг стихов «Девятнадцать стихотво рений» (издательство Уральского университета, Екатеринбург, 2002, тираж 200); «Эстетика сна» (издательство Уральского государственного уни верситета, Екатеринбург, 2004, тираж 200); «До рогой четырех стихий» (издательство «Старт», Москва, 2007, тираж 300); «Там, где сходятся все времена» (издательство «Старт», Москва, 2009, тираж 200). Участник АСУП-2. Живет в Екате ринбурге.
Филологическая маркировка стихов Ю.А.
Традиции, направления, течения: реализм, мо дернизм, символизм, акмеизм, постакмеизм, ти хая лирика.
Основные имена влияния, переклички: Е. Бара тынский, Н. Некрасов, А. Блок, Г. Иванов, В. Хо дасевич, Б. Рыжий, А. Кушнер, Ю. Казарин.
Основные формальные приемы, используемые автором: философская моноинтенция, медита тивность, авторефлексия, аллюзии, реминисцен ции, музыкальность, элегизм, параллелизм внеш него и внутреннего миров.
Сквозные сюжеты, темы, мотивы, образы:
поэт и поэзия, религия, мистицизм, смерть, небо, ангелы, любовь, ночь, одиночество, бесприют ность, зима, холод, снег и дождь, покаяние, ур банистические мотивы, просветленная печаль и метафизическая тоска по несбыточному.
Творческая стратегия: автомифологизация,
лирическая исповедальность как попытка об рести спасение в слове, поэзия как альтернатива тотальной энтропии.
Коэффициент присутствия: 0,31
Автобиография
День четверга посвящен Юпитеру. Родился я в ночь четверга. С восходящим знаком Стрельца в сидерическом (звездном) зодиаке, управляемом Юпитером, но из-за близости Юпитера к Солнцу, скрывающему планету Юпитер в своих лучах, ро дился я несколько болезненным ребенком.
Однако же романтичным и целеустремленным. На правой руке, на указательном пальце я ношу перстень с желтым сапфиром – драгоценным камнем Юпитера, а на левой не ношу ничего. И знаю о том, что сухие невыплаканные слезы, не видимые для этого мира, видимы для другого.
По отцовской и по материнской линии я послед ний в древнем роду фамилии Аврех. Рода, веду щего свое начало – страшно подумать – с библей ских времен.
Аврех. Что за странное слово такое? Что за фами лия такая странная и непонятная? А непонятной для меня она являлась до тех пор, пока я не начал исследовать ее значение. С библейских времен Аврех – это восклицание, которым сопровождали египтяне Иосифа, сына праотца Иакова и Рахи ли, которого фараон провез перед народом в сво ей колеснице в знак высочайшего благорасполо жения. По некоторым источникам слово означает «мудрец» и имеет арамейское происхождение, а по некоторым – египетское. С тех древних вре мен появилась эта фамилия. И еще так называют и по сей день людей, изучающих Священное Пи сание и посвятивших себя духовному служению, и, возможно, отчасти по этому значению фами лии я воспринимал и воспринимаю и по сей день поэзию как одну из форм духовного постижения. Молитвы и служения. Так, стоя у могильной пли ты великого святого и мистика рабби Лева в го роде Праге, шепотом произнося слова молитвы, я и не думал, что молитва позже превратится в стихотворение:
У плиты рабби Лева лежат монетки и подношения. Восемнадцатого апреля происходит свершенье: Молитвы, идущей от сердца, и рядом со мной Марина. Она становится на колени в стороне от Карлова Тына. Двое в молитве – я и она перед Святым,
его женой и Всевышним. Молитвы сходятся здесь и перед Миром Высшим…
Молитва становится стихотворением, а стихотво рение – молитвой.
А Марина… Женщина, которая со мною уже пять лет, и сти
хотворение, в котором присутствует она, говорит о ней лучше, чем я смог бы сказать о ней в любой прозе. Та, которая на сказанные мною однажды
Марина Соболева
слова о необходимости мира в душе, ответила мне: «Мира мало без тебя. Я пришла в этот мир для того, чтобы быть с тобой…»
...В домашней библиотеке было очень много книг. И каждый месяц мама покупала новые. Брала в библиотеке. Читала... Первое мое знакомство с профессиональными, настоящими поэтами со стоялось в 1999 году. Летом того года я познако мился с поэтом Марком Луцким. Он был первым поэтом, которому я отдал для прочтения свои стихотворения. Произошло это событие у него дома на улице Чайковского города Екатеринбур га. Был август, когда Солнце вошло в созвездие Льва, проявляя себя в полную силу. Был солнеч ный жаркий яркий день. Внимательно прочитав написанные от руки стихи (ни печатной машин ки, ни тем более компьютера в те времена у меня не было), Марк Луцкий душевно и «по-отечески» похвалил несколько моих ранних стихотворе ний. А осенью того же года я встретился с поэтом Борисом Рыжим в редакции журнала «Урал». Благосклонное отношение к тем ранним моим стихотворениям этих поэтов имело для меня ко лоссальное значение. В журнале «Урал» в 2000 году благодаря Борису Рыжему состоялась моя первая поэтическая публикация – одного стихо творения.
А в 2002 году была издана моя первая книга «Девятнадцать стихотворений» в издательстве Уральского университета с предисловием поэта Юрия Казарина, с которым я познакомился после двухтысячного года. То есть гораздо позже моего знакомства с Марком Луцким и Борисом Рыжим. Выхода этой книги в свет я ждал почти два года. Её тираж, 200 экземпляров, прямо из типографии Уральского университета был унесен в руках до
Юрий Аврех |
19 |
мой мною и приятелем моим Димой. Состоялось это событие 30 апреля 2002 года. Факт поэтиче ской биографии. Знакомая моей мамы, женщина по имени Ася Захаровна, ученица известной в де вяностые годы двадцатого века Джуны Давиташ вили, предсказала мне, что я буду поэтом, еще в те времена, когда и стихов, написанных мною, не было. Нелинейно во временном порядке событий пишется текст, но так, возможно, даже и интерес ней. Оценка и понимание произошедших собы тий тоже происходит нелинейно. К факту моей поэтической биографии я мог бы отнести и мою жизнь еще до знакомства с уральской поэтиче ской школой и вообще со школой поэтической.
Я хочу сказать о моей жизни в Иерусалиме, в южной части великого города. В районе с на званием Рамат-Рахель. Холм Рахели. Жизнь подростка-эмигранта, не расстающегося с кни гой Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита». Одинокого подростка, читающего московские и иерусалимские главы романа в самом Иерусали ме. Приехавшего из России в страну совершенно другой культуры. Подросток, вкусивший хлеба эмигранта в 13 лет. Практически никаких особен но ярких событий во внешней моей жизни тогда, только внутренняя, напряженная жизнь. Прогул ки с моим дедом по Иерусалиму. Девушки с тем ным цветом кожи в цветных майках и коротких шортах, приехавшие с самых дальних стран юга. Пальмы и оливы. Иерусалим. Небо без берегов. Плывущие облака и сухие, злые, невыплаканные слезы. Чтение книг и настороженное наблюдение
Моя мать, Беер Анна
20 Юрий Аврех
Мой дед, Натан Шаевич Беер
за окружающим миром. Ни друзей, ни желания учиться там, и при этом непреодолимая сила же лания вернуться в Россию. А потом, после Иеру салима, – Екатеринбург.
В Екатеринбурге у меня появляются мои первые друзья.ПервымпоявляетсяпоэтАндрейТоропов. Мы познакомились с ним в 1999 году. В разное время появляются мои друзья: проницательный астролог Станислав Тарновский, замечательный композитор Антон Ермаков, удивительный чело век Александр Аскольдович Филимонов, ныне живущий в городе Санкт-Петербурге со своей семьей – супругой Татьяной и тремя дочерьми: Марией, Нонной и Ириной. Мои друзья, разные люди, которых я очень люблю, и даже если неко торых из них в этом тексте я не упоминаю, они все равно знают, как сильно я их люблю... Весной 1999 года я получаю диплом об окончании него сударственного учебного заведения по специаль ности «переводчик с английского». Позже – пре подавательская деятельность, сначала в лицее, а потом в музыкальном училище. Преподавание английского языка. Но это уже проза. А поэзия… Стихи сходятся друг с другом, радуясь встрече. Но странная вещь. Недавно, просматривая свои рукописи, обнаружил, что о Екатеринбурге у меня совсем мало стихотворений. Возможно по тому, что мне о нем говорить и молчать легче в прозе, чем в стихах. Есть города, связь с которы ми я чувствую очень сильно. Иерусалим. Верх ний Назарет (Нацерет-Илит). Прага. Петербург. И пятый город – Екатеринбург. Екатеринбург, славный поэтами и заводами славный, а кем боль ше – трудно сказать.
Поэт, на каком бы языке он ни говорил, когда он говорит стихами, то обращается сразу к трем
временам: к прошлому, настоящему и будущему. Когда говорят поэты, они создают мосты во вре мени, состоящие из созвучий и слов, но имеющие плотность такой силы, что желающий пройти по ним – пройдет в восхищении, наблюдая неви данные прежде земли и те земли, которые видел раньше, так, будто не видел их никогда.
Апрель 2012 года. После драматичных событий я уезжаю (на время) на святые земли. Я еду в Виф леем. Бейт Лехем. Дом хлеба. Место рождения царя Давида. Место рождения Иешуа. Церковь Рождества и звезды Вифлеема. Базилика Рожде ства, заложенная императрицей Еленой во время еёпаломничествавсередине330-хгодов,согласно Евсевию Кесарийскому. Еще утро, а в церкви уже огромное скопление народа. Солнце восходит над восточной частью Иерусалима. Когда я выхожу, у меня начинается сильная головная боль. Тор говцы сувенирами обступают наивных туристов, предлагая им свой товар. Я покидаю Вифлеем и в тот же день еду на Елеонскую (Масленичную) гору Иерусалима.
Иснова вспоминается Булгаков. На календаре 3 мая 2012 года…
Ивновь возвращение. Лето. Екатеринбург. Я про хожу по одной из улиц мегаполиса. Мегалополи са. От греческого megas – большой и polis – город. В античной Греции – название гипотетического великого «города идей». А сейчас – урбанизован ная территория с высокой плотностью населе ния. Где-то вдалеке звучит музыка, и мне на ум приходят такие слова: рапсодии хаоса пытаются выдать себя за музыку и тем самым выдают себя. Белый шум и черный шум говорят «нет». Поэзии нет. Ее нет. Ничего нет. Есть ни-что. Случай ность, состоящая из набора бессмыслиц, из боли и пошлости. И шум пошлости и брани пытается затмить собой все окружающее, но поэзия звучит. Дирижер обратился к оркестру, и снова играет оркестр. И скрипач в оркестре и вне его, один, от дельно взятый, создает музыку. А мой 89-летний дед Натан, воспитавший меня вместо отца, ро дившийся в Польше в городе Тарнобжег, на бере гу реки Вислы, и прошедший колоссальный путь через Польшу, потом Россию, живший на Урале, теперь поднимается вверх по ступеням Верхнего Назарета, опираясь на стариковскую палку, слов но на посох. Исполненный величия, подобно вет хозаветным пророкам, смотрит он на восходящее солнце над древним городом и вспоминает обо мне в молитве своего сердца.