Учебное пособие для вузов Г.М. Фрумкин

Введение в сценарное мастерство

КИНО-ТЕЛЕВИДЕНИЕ-РЕКЛАМА

Рекомендовано Учебно-методическим объединением по

образованию в области коммерции, маркетинга

и рекламы в качестве учебного пособия для студентов,

обучающихся по специальности 350700 — реклама

Москва Альма Матер 2005

Москва Академический Проект 2005

От Автора

Какими творческими законами и правилами дол­жен руководствоваться сценарист в процессе работы над сценарием телефильма, передачи, рекламного ро­лика? Проще говоря, как пишутся, как сочиняются такие сценарии? Ведь в этом деле кроме проблем со­циальной психологии, социологии и других специаль­ных дисциплин существуют еще проблемы чисто твор­ческие, эстетические, без знания которых невозможно добиться весомых результатов.

Как было замечено многими практиками и теоре­тиками телевидения, драматургия лежит в основе все­го, что появляется на экране, от рекламных роликов до сериалов, но умение сочинить грамотный сценарий уже просто трагически отстает от потребностей эфи­ра. Основная часть экранных «провалов», на профес­сиональный взгляд, объясняется прежде всего ис­ходной слабостью их литературной основы. Именно поэтому, как мне кажется, будущие сценаристы непре­менно должны приобрести это самое умение сочинить грамотный сценарий. Им нужно усвоить такие общие для всех видов и жанров экранной драматургии поня­тия как стилистика, композиция и структура, образная система сценария, специфика закадрового текста и т. п. Тогда даже своеобразные черты сценариев рекламных произведений не будут им казаться непостижимыми (или, наоборот, слишком уж доступными!) Потому что с творческой точки зрения подход к созданию сцена­рия большого телефильма и сценария рекламного ро­лика в принципе один и тот же.

Не лишним, наверное, будет напомнить, что, как показывает практика, молодой человек, умеющий «гра­мотно сочинять» сценарии, легко адаптируется в лю­бом из средств массовой информации.

Надеюсь, вдумчивое прочтение данной работы будет способствовать приобретению молодыми людь­ми первоначальных навыков работы над сценариями.

Когда сценарий написан

...Вы написали сценарий и принесли его руководству студии. Вам «повезло»: сценарий понравился, решено его реализовать. Издан приказ о запуске вашей будущей передачи (в данном случае не имеет значения — о пере­даче, телефильме или рекламном «ролике» идет речь — имеется в виду любое, воспроизводимое на экране, — экранное зрелище). Но вы еще не думаете о том, сколь­ким людям вы задали работу, сколько специалистов самых разных профессий необходимо, чтобы ваша пе­редача или телефильм были показаны зрителям.

Во-первых, это режиссер, которому, будем надеять­ся, тоже понравится ваш сценарий — иначе он просто не возьмется за работу (если он, конечно, «настоящий» режиссер, творческая личность). Он должен будет об­судить с вами сценарий, разобрать каждый эпизод, каждую сцену, если нужно — потребовать от вас, сце­нариста, чтобы вы что-то дописали, или переделали, или уточнили... А затем ему предстоит разработать свой, режиссерский сценарий, руководить съемками и мон­тажом отснятого материала, решить с вами проблемы закадрового текста, с музыкальным редактором (или композитором) найти соответствующие музыку и шумы и провести озвучивание... Режиссер с того момента, как стал работать над вашим сценарием, — это главный человек до конца всего процесса создания телепроиз­ведения. В сложных по исполнению передачах ему помогают один или несколько ассистентов.

Во-вторых, это оператор. Оттого, как он снимет то, что было описано в сценарии словами, зависит очень многое, если не все... Содружество режиссера и опе­ратора, их взаимопонимание — можно сказать, гаран­тия успешного воплощения режиссерского замысла. Если оператор снимает видеокамерой, с ним обязательно работает видеоинженер — специалист, отвечающий за исправное состояние камеры. Если съемки ве­дутся кинокамерой, то, как правило, в них участвуют также и ассистент оператора, и супертехник, следящий за исправностью и надежностью работы кинокамеры.

Кроме того, на съемках, за редким исключением, необходим звукооператор. Правда, когда снимают ви­деокамерой, роль звукооператора иногда выполняет видеоинженер. Но без звукооператора не обойтись, если надо снимать какие-либо музыкальные номера, или сцены из спектаклей, или, скажем, записывать разговоры с героями передачи без видимого в кадре микрофона и т. д.

Всегда в съемочной группе присутствуют освети­тели. Если на съемках используют много осветитель­ных приборов, то работает сразу бригада осветителей во главе с мастером или художником по свету.

В съемках на выезде есть также шофер и админи­стратор, ведающий организацией съемок и денежными делами. В некоторых случаях — несколько администра­торов и директор фильма (главный администратор, продюсер и т. п.).

Когда есть необходимость в специальной технике (например, операторский кран), нужны механики, ве­дающие такой техникой.

Заканчиваются съемки, начинается монтаж — в аппаратной монтажа не обойтись без бригады видео­инженеров. Переходите в аппаратную озвучивания — там свои специалисты-инженеры и, конечно же, зву­корежиссер... Я уже упоминал о музыкальном редак­торе или композиторе.

Если вы написали сценарий студийной передачи — т. е. такой, которую предстоит снимать в студии, то кроме всех перечисленных выше специалистов к работе будут привлечены еще художник, бутафор, костюмер, рабо­чие (которые должны монтировать «выгородку» — сту­дийный интерьер), может быть — столярный и швей­ный цеха...

И всех этих людей призвали к работе всего не­сколько страничек рукописи вашего сценария!

Я, наверное, не всех перечислил. И не назвал цен на те или иные виды работ, необходимые при создании передачи — цены, к сожалению, меняются во времени и, как правило, не к лучшему... Создание передачи или телефильма — вещь трудоемкая и дорогостоящая.

Сценарий — это повод и причина создания пере­дачи или фильма. От добросовестности и таланта авто­ра зависят результаты труда многих людей.

В этом суть ответственности сценариста.