7. Французский балет в эпоху Людовика XIV (основание Академии танца).

Развитие балетного искусства во Франции в XVI веке. Эпоха Возрождения (обращение к античной культуре). "Уже в 1577 г. В Париже была постоянная труппа во главе со Скарамушем, пытавшаяся ставить балеты, но этого рода зрелища долго не прививались, и даже слово "балет" не вошло еще во всеобщее употребление и было непонятно большинству публики. Толчком послужили блестящие зрелища смешанного рода, появившиеся во времена Марии Медичи". И только с эпохи Короля-Солнца был заложен "в это искусство основной фундамент для дальнейшего, беспрепятственного его развития, не стесняемого уже больше ни варварством, ни преследованиями церкви, ни суровым духом средних веков". [Худеков С.Н. История танцев. В 4-х ч. – СПб.: Петербургская газета, ч.2 – 1914. – с. 126]

1581 г. – Следует считать началом "балетной" эры во Франции – "Состоялось первое, настоящее балетное представление. Творец первого балета был итальянец Бальтазарини (известный в Италии как прекрасный скрипач). Екатерина Медичи поручила ему устроить грандиозный праздник по случаю бракосочетания любимца короля герцога Жуанез с Маргаритой Лотарингской. (денег не жалеть!). Первая опера-балет под названием "Комический балет королевы" или "Цирцея и Нимфы"» [Худеков С.Н. История танцев. В 4-х ч. – СПб.: Петербургская газета, ч.2 – 1914. – с. 141]. Постановка первого драматического балета «Комедийный балет королевы» на сюжет «Цирцея и нимфы» при дворе Екатерины Медичи (15 октября 1581 г.), работа хореографа Бальтазарини («Бальтазар де Божойе – чистокровный итальянец (известный в Италии как прекрасный скрипач), привезенный из Италии Екатериною Медичи, которая назначила его вскоре своим камердинером. Он обладал замечательными музыкальными способностями и сделался распорядителем всех праздников и спектаклей при дворе (придворный камердинер королевы-матери)» [А. Плещеев. Наш балет, с. 25].

«КОМЕДИЙНЫЙ БАЛЕТ КОРОЛЕВЫ» («Ballet Comique de la Reine») («Цирцея»), представление на сюжет из «Одиссеи». Композиторы Л. де Больё и Ж. Сальмон, сценарий и стихи Ла Шене. 15.10.1581, отель Бурбон, Париж, постановщик Б. де Божуайё; партии Цирцеи, Юпитера, Меркурия, наяд, сатиров и т.д. исполнялись придворными. Это представление, в котором сочетались музыка, пение, драматические эпизоды (слово «комедийный» в названии употреблялось в значении «драматический»), в истории театра рассматривается как первый балетный спектакль.

1661 г. – Учреждение королевской Академии танцев (просуществовала до 1780 г.), положившей основание той классической школе танцев, которая и до настоящего времени служит образцом при изучении хореографического искусства. Именно с основания Академии можно вести “летоисчисление” классического танца, т.к. плодотворная деятельность П. Бошана, первого директора Академии, ”положила прочное начало развитию хореографического искусства на сцене” [Худеков С.Н. История танцев. В 4-х ч. – СПб.: Петербургская газета, ч.2 – 1914. – с. 234] Второй директор Академии танца – Л. Пекур. Ж.Ж. Новерр в своих «Письмах о танце и балетах» (1760) упрекал академию в консерватизме. В 1780 г. А.т. прекратила существование.

БОШАН (Beauchamps) Пьер [1636, Версаль,—1719 (по др. данным, 1705), Париж], франц. артист, балетмейстер, педагог. Происходил из семьи придворных музыкантов и танцовщиков. Выступал в небольших партиях в придворном балете Людовика XIV. После исполнения роли Полександра («Алкидиан» Ж.Б. Люлли, 1658) ставил балетные антре в придворных празднествах. В 1661 участвовал в создании Королевской академии танца и был назначен её директором. В том же году пост, танцы к «Докучным» Мольера, затем сотрудничал с Мольером и Люлли в создании «комедий-балетов» и дивертисментов к драматическим спектаклям: «Принцесса Элиды» (1664), «Господин де Пурсоньяк» (1666), «Мещанин во дворянстве» (1670), «Королевский дивертисмент» (1670), «Психея» (текст П. Корнеля, Мольера и Ф. Кино, 1671). За исполнение партии Плутона в балете Люлли «Рождение Венеры» получил звание «суперинтенданта» балетов короля (1666).

К открытию Королевской академии музыки (1671) Бошан поставил на её сцене танцы к первой публично показанной пасторали «Помона» (композитор Р. Камбер, текст Перрена, 1671), затем «Празднества Амура и Вакха» Люлли (1672). Сотрудничая с Люлли, поставил балетные номера к его лирическим трагедиям: «Кадм и Гермиона» (1673), «Тезей» (1675), «Атис» (1676), «Исида» (1677), в которых часто выступал и как исполнитель. К его лучшим постановкам этого периода относится балет «Торжество любви» (1681). В 1687 после смерти Люлли Бошан покинул театр, но продолжал ставить балеты при дворе; лучшие из них — «Дворец Флоры» (1689) и «Комедия фей» (1699) Делаланда.

Королевская академия танца, которую возглавлял Бошан, способствовала утверждению «благородной» французской школы танца, кодификации хореографического искусства. В основе постановок Бошана лежали «фигурные» танцы, отличавшиеся большим, чем раньше, разнообразием танцевальных фигур и групп и более сложной техникой (прыжки, пируэты). Бошану приписывается создание записи танца (возможно, использованной в 1700 Р.О. Фёйе). Среди его учеников — М. Блонди и Ж. Баллон, Л. Пекур.