Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Вопросы ГАК 2007 ответы.doc
Скачиваний:
66
Добавлен:
07.05.2019
Размер:
516.1 Кб
Скачать

12. Датская балетная школа и творчество Антуана и Августа Бурнонвилей.

Датская балетная школа и творчество Антуана и Августа Бурнонвилей. Феномен развития балета в Дании, третья по хронологии после французской и русской балетной школы (1771 г.), национальный характер балетных постановок по историческим и эпическим мотивам. Основатель датского балета Винченцо Галеотти (1773 – 1816), последователь принципов Анджиолини, постановщик национального эпического балета «Лагерта» (1801 г.). Балет Галеотти «Причуды Купидона и балетмейстера» (1786 г.) – самый старый балет из его наследия из числа сохранившихся до наших дней.

ДАТСКИЙ КОРОЛЕВСКИЙ БАЛЕТ (Den Kongelige Danske Ballet), балетная труппа датского Королевского театра (основана в 1748), ведущая балетная труппа Дании. С 1754 при театре существовали балетные классы, в 1771 П. Лоран создал школу (продолжает существовать). В 1775-1816 в труппе работал В. Галеотти. Наибольшее значение для развития Датского королевского балета имела деятельность Август Бурнонвиля, который возглавлял труппу в 1829-77. Балеты Бурнонвиля и после его смерти составляли основу репертуара Датского королевского балета, но труппа оставалась изолированной от процессов, совершавшихся в мировом балетном театре. Только в 1920-х гг. были поставлены несколько балетов М.М. Фокина. Балетмейстер X. Ландер, возглавлявший труппу в 1931-51, пополнил репертуар произведениями мировой классики и спектаклями ведущих современных балетмейстеров — Фокина, Л.Ф. Мясина, Дж. Баланчина. Бережно сохраняя балеты Бурнонвиля, Ландер создал большое число новых постановок, привлекая к работе талантливых современных композиторов (в том числе К. Рисагера), используя сюжеты современной датской литературыры. Благодаря усилиям Ландера к 1950-м гг. Датский королевский балет приобрёл широкую известность. В 1953 состоялись первые зарубежные гастроли труппы, датские артисты стали работать в составе зарубежных балетных коллективов, а балетмейстеры за рубежом ставить датские национальные балеты. С 1950 в Королевском театре проводится фестиваль датской музыки и танца. В 1951-66 руководители Датского королевского балета часто менялись и репертуар пополнялся преимущественно постановками Ф. Аштона, Р. Пти, Б. Кульберг. В 1966-78 Датский королевский балет возглавлял Ф. Флиндт, с 1979 — X. Кронстам.

Творчество Антуана Бурнонвиля (1760 – 1843), ученика Новерра, балетмейстера и руководителя Датского балета в начале XIX века, известного танцовщика.

Август Бурнонвиль (сын) (1805 – 1879) – выдающийся мастер мирового значения, создатель самобытной школы классического танца и обширного репертуара (пятнадцать старинных балетов А. Бурнонвиля до сих пор живут на сценах мира, являя своеобразный рекорд в этом плане). Биография мастера, обучение у отца и в Париже у О. Вестриса (последующие создание балета «Консерватория» с класс-концертом Вестриса). Возвращение в Данию, исполнительская и постановочная деятельность, воспитание датских балерин. 1830 – 1877 – период руководства датским балетом. Датский романтизм (постановка балета «Сильфида» с Л. Гран на музыку Германа Левенскьольда), яркий национальный колорит балетов, разработка техники мужского танца, характерный танец. Анализ ряда известных балетов Бурнонвиля («Ярмарка в Брюгге», «Неаполь, или Рыбак и его невеста», «Фестиваль цветов в Чинзано», «Праздник в Альбано»). Самобытность стиля.

Посещение России (1874 г.), переписка с Христианом Петровичем Иогансоном, создание «русского балета» под названием «Из Сибири в Москву» с казачьими плясками, высокая оценка петербургского балета. Формирование школы Бурнонвиля как синтеза французской и итальянской школ, сохранение традиций романтизма.

БУРНОНВИЛЬ (Bournonville) Август (Огюст) (21.8.1805, Копенгаген,—30.11.1879, там же), даТальони артист, балетмейстер, педагог. Учился у своего отца Антуана Б., у В. Галеотти, возглавлявшего школу Королевского датского балета, и в 1820 у О. Вестриса в Париже. В 1826 окончил школу парижской Оперы, в 1827—28 работал в этом театре (выступал партнёром М. Тальони). Совершив поездку по европ. столицам, Б. вернулся в Копенгаген в 1829. Дебютировал постановкой дивертисментов «Поклонение грациям» и «Солдат и крестьянин» на сб. музыку, в 1830 подписал контракт на 18 лет в качестве солиста и балетмейстера Королевского датского балета (Копенгаген) и преподавателя танцев при дворе. В мемуарах Б. сообщает, что как исполнитель он обладал «превосходной школой и врождённым музыкальным чутьём», и хотя некоторые танцовщики побеждали его в технике, а другие — в оригинальном воплощении характерных партий, немногие умели так соединять, как он, «множество различных видов танца». В 1848 Б. оставил исполнительство и был гл. балетмейстером Королевской оперы в Копенгагене до 1877, за исключением Вены (1855-56) и Стокгольма (1861-64), где работал танцовщиком. Последователь романтической школы танца, Б. обращался к фантастическим преданиям и народному эпосу Дании, а также к истории и литературе других стран. Он соединял в своих балетах классические и характерный танцы, широко пользовался фольклором разных народов. Б. поставил св. 50 балетов (около 15 из них сохраняются в репертуаре датского и шведского театров), главным образом на музыку совр. ему датских композиторов, в том числе: «Вальдемар» (1835) и «Праздник в Альбано» (1839) Фрёлиха, «Сильфида» Лёвеншелля (1836), «Неаполь, или Рыбак и его невеста» (1842); «Валькирия» Хартмана и «Свадебный поезд в Хардангере» Паулли (1853), «Народное предание» Гаде и Хартмана (1854), «Далеко от Дании» Глезера и др. (1860). В основе балета «Из Сибири в Москву» Моллера (1876) — история Параши-сибирячки (сценарий по роману франц. писательницы Э. Коттен). Б. формировал нац. своеобразие датского балета, разрабатывал мимическую выразительность, прыжковую технику, энергичность, виртуозность мужского танца. Выдающийся педагог, Б. создал свою методику преподавания, так называемый «урок Б.», записанный его учениками и вошедший в балетную педагогическую практику (включая 20 в.). В 1874 Б. посетил Россию. В своих мемуарах дал высокую оценку петерб. балету.

Соч.: Mit theaterliv, dl 1—3, Kbh., 1848—78; Det Kongelige danske theater som det er, [Kbh.], 1849.

Лит.: Классики хореографии, Л.-М., 1937, с. 225-45, 247-327; Kragh-Jacobsen S., The Royal Danish Ballet. An old tradition and a living present, Kbh., 1955; BruhnE., Moore L-, Bournonville and ballet technique, L., 1961; Den Kongelige danske ballet. Under redaktion af Svend Kragh-Jacobsen og T. Krogh, Kbh., 1952. /B.M. Красовская/

БУРНОНВИЛЬ (Bournonville) Антуан Теодор (19.5. 1760, Лион, — 11.1.1843, замок Фреденсборг, Дания), датский артист, балетмейстер. По национальности француз. Отец Августа Бурнонвиля. Учился у Ж.Ж. Новера в Вене (1769-76), работал в Касселе (1776-79), Париже и Лондоне (1779-82), Стокгольме (1782-91). С 1792 в Копенгагене, в качестве солиста выступал во многих балетах В. Галеотти: Ромео («Ромео и Джульетта» Шалля) и др. В 1815-1823 руководил Королевским датским балетом. Постановки: «Провинциальные мельники» (1785), «Рыбаки» Крауса (1789) и ряд виртуозных entree — «Капризы Хлои», «Любовный рай» и др.

Лит.: Классики хореографии, Л.-М., 1937, с. 270, 286-289; Bournonville Aug., Mit theaterliv, dl 1-3, Kbh., 1848-78; Kragh-Jacobsen S.. Den Kongelige danske ballet, Kbh., 1952. /Е.Я. Суриц/