ТЕМА 17. РАННЕХРИСТИАНСКОЕ ИСКУССТВО

6 часов аудиторной работы и 9 часа самостоятельной работы

Лекция65. Изобразительноеискусство ЗападнойЕвропыIV-VII вв.

Планлекции

1. Исторические условия формирования культуры западноевропейского раннего средневековья.

2. Декоративно-прикладное искусство эпохи переселения народов. 3. Искусство книжной миниатюры V-VII вв.

4. Зодчество Британии V-VII вв.

5. Искусство Галлии времени правления династии Меровингов.

1.Историческиеусловияформированиякультуры западноевропейскогораннегосредневековья

Вконце IV в. на территории Западной Европы началось Великое переселение народов - племен франков, вестготов, остготов, лангобардов, англосаксов, вандалов, гуннов, славян и др. До прихода варварских племен население Европы составляли кельты и конгломерат различных народностей, объединяемых понятием «римский гражданин». Племена, именуемые римлянами «варварскими», образовали на территории Западной Европы ряд самостоятельных государств.

Синтез языческой античной, языческой кельтской, языческой варварской и христианской культуры определил направление развитие искусства в IV-VII вв. Мифология варваров представляла мир лишенным устойчивости: божественное и человеческое пребывают в странствии, что также приводит к появлению мифологических мотивов оборотничества, двойственной природы людей-зверей, людей-растений, людей-рыб и т.п. Мироотношение варваров сыграло большую роль при формировании специфического западноевропейского качества христианства. В частности, фигуры фантастических существ вводились в комплексы христианских храмов в романскую и готическую эпоху в качестве оберегов, традиция которых уходит корнями именно в варварскую культуру.

2. Декоративно-прикладноеискусствоэпохи переселениянародов

Эпоха переселения народов для художественной культуры ознаменовалась созданием преимущественно предметов декоративноприкладного искусства, а также книжной миниатюры на основе синтеза варварских языческих традиций и иконографии христианского искусства.

ТЕМА 17. РАННЕХРИСТИАНСКОЕ ИСКУССТВО

Лекция 65. Изобразительное искусство Западной Европы IV-VII вв.

Художественное творчество варварских народов представлено главным образом предметами прикладного характера. Это детали одежды, вооружение, культовая и обрядовая утварь – фибулы, пряжки, богато украшенные рукоятки мечей, изделия из металла, дерева, кости. Цель первобытного искусства – украсить и сберечь человека от врага и напасти. Варварский художник отдавал предпочтение орнаменту, сопряженность его элементов более всего соответствовала характеру сознания той эпохи с его ощущением неразрывной связанности всех явлений.

В своем развитии искусство молодых европейских народов прошло несколько стадий. Среди германских племен в первые века нашей эры получил распространение так называемый филигранный стиль. Металлические изделия этого вида – фибулы, подвески, пряжки – были украшены нанесенными на поверхность тонкими золотыми или серебряными нитями, витыми шнурами, зернью.

Следующий стиль – «полихромный». Время его наибольшего распространения – эпоха переселения народов. В изделиях полихромного стиля камни помещались на поверхности пряжки или украшения, вставлялись в виде тонких шлифованных пластинок между золотыми перегородками, которые образовывали узор в виде звезд и розеток. Готы использовали для своих изделий вывезенный из Индии пурпурно-красный альмандин, позднее его сменили европейские гранаты и цветное стекло. По мере распространения христианства искусство полихромного стиля проникло в сферу церковного обихода. Известно немало крестов, реликвариев, окладов богослужебных книг.

Отход от античных художественных форм в западных областях Европы стал ощутим в V в. н.э. Пластические и изобразительные мотивы уступили место геометризированному орнаменту.

Зачатки зооморфного орнамента можно видеть в ряде изделий рубежа IV и V вв., однако подлинное его развитие началось в первой половине VI столетия, когда звериные мотивы приобрели причудливо-фантастическую окраску, фигура животного утратила цельность, распалась на части, каждая из которых обрела возможность самостоятельного существования. Соединяясь в произвольных комбинациях, эти реальные детали порождали магическую нереальность целого.

Выделяют несколько этапов эволюции тератологического орнамента у народов Западной Европы. Так называемый первый звериный стиль пронизан внутренним скрытым движением, но сохранил геральдическую строгость композиций. Около 700 г. произошло соединение звериного орнамента и плетенки, породив вторую фазу звериного стиля. Орнамент стал еще более фантастическим, зооморфные элементы, переходя в плетения, порождают бесконечность узора.

ТЕМА 17. РАННЕХРИСТИАНСКОЕ ИСКУССТВО

Лекция 65. Изобразительное искусство Западной Европы IV-VII вв.

3. ИскусствокнижнойминиатюрыV-VII вв.

На метод иллюстрирования повлияли традиции декоративноприкладного искусства, в особенности ювелирного дела. Декоративное оформление изначально фиксировало лишь пролог книги, оформляемый триумфальной аркой; позднее наблюдается введение изображений евангелистов и представления сцен евангельского повествования. Визуализация евангелиста в тексте Евангелия приводило к раскрытию идеи оплотнения голоса несущего Благую Весть. Искусство книжной миниатюры складывалось под воздействием концепции Слова как магического Знака. Инициалы приобретают особое значение, достигают огромных размеров, заполняя собой всю страницу.

О наиболее ранних памятниках книжной живописи, созданных на Западе, мы можем судить как на основании немногих сохранившихся рукописей, так и обращаясь к более поздним (в основном IX в.) копиям позднеантичных манускриптов. Среди ранних подлинников следует назвать рукописи сочинений Вергилия в Ватиканской библиотеке – так называемые Ватиканский и Римский Вергилий (ок. 420/30 гг.).

На протяжении VI столетия сочинения языческих авторов вытесняются текстами религиозного содержания: это списки Евангелия, литургические книги, комментарии и сочинения отцов церкви. Метод их иллюстрирования сложился не сразу. Ранние списки графически ограничивались украшениями колофонов. Затем декоративное украшение распространилось на таблицы канонов – согласований евангельских текстов. Помещенные в начале книги они воспринимались как торжественный пролог и оформлялись подобно парадному входу в виде импозантной арки или аркады. В дальнейшем появляются изображения евангелистов и иллюстрации некоторых сцен евангельского предания.

В ирландских мастерских возникло особое каллиграфическое письмо. Англосаксонское завоевание принесло с собой формы геометрического орнамента, плетения и украшения звериного стиля.

4. ЗодчествоБританииV-VII вв.

Зодчество VII-IX вв. представлено на Британских островах в первую очередь постройками Ирландии. Монастыри в Ирландии в своей планировке исходили из примера восточных обителей: на небольшой территории объединялись кельи и небольшие капеллы. Богослужение совершалось по примеру языческих культов на открытом воздухе. Объектом поклонения в таком случае становилась каменная стела, украшенная крестом. Позднее возник, как непременный атрибут ирландских монастырей и английского пейзажа, каменный крест. В развитом виде островной крест имел цоколь, крестовину, заключенную в круг, и навершие, нередко в форме миниатюрного прямоугольного храма. Поверхность креста украшалась первоначально традиционным островным орнаментом («Северный крест» в

ТЕМА 17. РАННЕХРИСТИАНСКОЕ ИСКУССТВО

Лекция 65. Изобразительное искусство Западной Европы IV-VII вв.

Ахенни, VIII в., Ирландия). Сюжетным изображениям отводили цокольную зону, откуда началось их постепенное распространение в верхние области креста.

5. ИскусствоГаллиивремениправлениядинастииМеровингов

Христианская религия стала средством объединения Европы, состоящей из множества мелких государств. В период с IV по VI вв. произошел ряд событий, определивших впоследствии развитие христианского искусства на протяжении многих веков. Во-первых, сформировалась концепция Аврелия Августина (354-430) «О двух градах», основанная на антиномии грешного профанного мира Вавилона идеальному сообществу божественного «небесного града» Иерусалима. Эта теория стала определяющей для идеологии храмостроения. Во-вторых, Бенедиктом Нурсийским (480-547) был организован бенедиктинский орден монашеского объединения. Политика этого ордена определила монашеский уклад в Западной Европе в течение нескольких веков. Эти события актуализировались в VIII-IX вв.

Важнейшим центром формирования средневековой культуры VI-VIII вв. стала Галлия. Первый этап объединения Галлии под эгидой христианства произошел в эпоху правления династии Меровингов. Христианство в Галлии до конца VIII в. существовало в форме галликанства, соединявшего в себе восточное мифотворчество, кельтские сказания, языческие традиции. Галлия являлась областью пересечения множества торговых и паломнических путей, что делало ее местом сосредоточения обилия святых реликвий. Данные традиции определили, в частности, широкое распространение культа мощей, оказавшего влияние на развитие архитектуры этого периода.

Одним из распространенных видов культовых построек времени правления династии Меровингов были крипты. При строительстве крипт мастера применяли технику возведения каменных сводов. Помимо крипт, в эпоху Меровингов возводили также базилики. Особенностями ранних галльских базилик V-VI вв. было использование деревянного плоского перекрытия (даже в каменных сооружениях); наличие башни или купола над пространством, предшествующим апсиде.

Наиболее популярным типом центрических культовых построек в связи с общим процессом христианизации населения Западной Европы были баптистерии. Баптистерии возводили согласно ведущей византийской традиции (круглые, восьмигранные), а также оригинальные прямоугольные в плане. Строители времени Меровингов не только применяли фрагменты и детали античных построек, но и до VIII в. специально создавали капители и другие детали из местного мрамора по античным образцам. Особенностью культовых сооружений эпохи Меровингов является богатая декорация экстерьеров: яркий цвет оштукатуренных рельефных стен, вмонтирование в облицовку керамических дисков, введение декоративных мотивов, выполненных в красной керамике, украшение смальтой, декорирование

ТЕМА 17. РАННЕХРИСТИАНСКОЕ ИСКУССТВО

Лекция 65. Изобразительное искусство Западной Европы IV-VII вв.

фронтонами, пилястрами, наличниками и арками. Данная особенность, явившаяся следствием влияния германских традиций, оказала существенное влияние на сохранение на территории Галлии традиций пластической обработки фасадов в последующие века. Эпоха Меровингов составила традицию и витражного искусства готического времени: проемы меровингских церквей занавешивались разноцветными тканями, через которые свет поступал в храм; данные ткани служат прообразом витражей.

При спаде развития архитектуры с VII столетия важнейшим видом меровингского искусства стала книжная миниатюра. Манускрипты той поры

– это в основном литургические книги и сочинения отцов церкви. В миниатюрах преимущественно используются символические, а не иконические знаки. Яркая цветовая гамма с преобладанием красных, зеленых, желтых и синих тонов указывает на связь меровингской миниатюры

сцветными эмалями и узорчатыми тканями.

Вцелом, в эпоху Меровингов определяющим направлением развития культуры была актуализация традиций античности, Византии, языческой культуры; новое качество художественной культуры христианского мира еще не оформилось.

Произведения-репрезентанты западноевропейского искусства V-VII

вв.:

Эпоха Меровингов. Архитектура: баптистерий в Венаске (VI-VII вв.); баптистерий Сен Жан в Пуатье (VII в.); базилика Сен Мартен в Туре (V в.); крипта Сан Лоренцо в Гренобле; базилика Сен Пьер во Вьенне (V в.).

Книжная миниатюра: «Евангелие Августина Кентерберийского» (к. VI в.); «Евангелие из Дарроу» (вторая половина VII в.); «Евангелие из Эхтернаха» (к. VII в.). «Евангелие из Келлса» (конец VIII в.). «Золотой кентерберийский кодекс» (VIII в.); «Геллонский Сакраментарий».

Баптистерий в Венаске (VI-VII вв.) – иной тип баптистериев. Имеет прямоугольный план с крестообразно расположенными полукруглыми апсидами (с каждой стороны – 4), которые внутри украшены арками; плотно приставленные к стене, они воспринимаются как декоративный мотив.

Баптистерий Сен Жан в Пуатье (VII в.). Пуатье был одним из важнейших центров Галлии в конце периода Меровингов. Баптистерий отличается четкостью геометрических объемов, высоким качеством кладки. Здание имеет многогранную апсиду, которая внутри имеет полукруглую форму, и приподнята над общим уровнем пола. Само здание состоит из двух помещений, по площади примерно равных: притвора и собственно крещальни, боковые стены которой расчленены прямоугольными нишами. Данное сооружение богато декорировано, и это его главная особенность: снаружи каждая сторона имеет треугольный фронтон, декор из пилястр, треугольных наличников и арок, между которыми были заключены декоративные мотивы, выполненные в красной керамике: представляют собой вмонтированные в облицовку керамические диски.

Одним из самых важных сооружений была базилика Сен Мартен в Туре, построенная в V в., около 470 г. В дальнейшем сооружение было

ТЕМА 17. РАННЕХРИСТИАНСКОЕ ИСКУССТВО

Лекция 65. Изобразительное искусство Западной Европы IV-VII вв.

перестроено. В плане представляет собой 3-нефную базилику с трансептом.

Вздании присутствует ряд особенностей, которые будут затем типичными для архитектуры средневековой Франции. Здание имело 2 башни, расположенные по продольной оси в западном конце и над серединой трансепта. Таким образом, силуэт здания приобретал вертикальную направленность, что было совершенно чуждо горизонтальным и замкнутым в себе базиликам раннехристианского Рима. Эти особенности во многом были обусловлены функциями обороны церкви, а также нуждой в дополнительном источнике освещения, что было достаточно естественно для северных мест.

Вкачестве композиционного приема зодчие германских племен применяли сочетания объемов различной высоты.

Лекция66. Изобразительноеискусство ЗападнойЕвропы VIII-IX вв.

Планлекции

1. Исторические и культурные предпосылки формирования Каролингского Классицизма.

2. Художественные традиции и приемы архитектуры времени правления династии Каролингов.

3. Анализ произведений-репрезентантов искусства VIII-IX вв.

1. Историческиеикультурныепредпосылкиформирования КаролингскогоКлассицизма

Во второй половине VIII в. происходит смена правящей династии королей франкского государства, наступает эпоха Каролингов. Стиль изобразительного искусства VIII-IX вв. – Каролингский Классицизм.

Ведущий представитель династии Каролингов - Карл Великий (768814) в 800 г. стал императором, будучи коронованным в Риме папой римским. Карл Великий стремился восстановить Римскую империю, объединив под своим господством Центральную и Западную Европу в империю франков. Это была первая попытка объединения западного варварского мира.

Культурному единству способствовал ряд реформ, проведенных в 798 и 817 гг. императором: реформа унификации монастырского уклада для всей империи через принятие единого устава бенедиктинского ордена, реформа единообразия образовательной программы, осуществляемой бенедиктинскими монастырями, реформа запрета галликанства.

ТЕМА 17. РАННЕХРИСТИАНСКОЕ ИСКУССТВО

Лекция 66. Изобразительное искусство Западной Европы VIII-IX вв.

2. Художественныетрадициииприемыархитектуры времениправлениядинастииКаролингов

Художественной традицией, составившей основу Каролингского Классицизма, было искусство Римского Классицизма и Ранневизантийского Классицизма, поскольку Карл I понимал свое время как дающее новый старт строительству христианского мира на земле, что было особенно актуально в условиях современного иконоборчества в Византии. Постройки времени Карла Великого своими образцами и прямыми прототипами имеют церкви Равенны и Константинополя VI в. Для строительства в империю франков из Рима и Равенны привозили ценные породы мрамора, для отделки - античные колонны. За основу большинства императорских построек была взята бутобетонная техника, с облицовкой тесаным камнем. Центрические постройки в стиле Каролингского Классицизма моделировали упорядоченное, разумное, гармоничное мироустройство под сенью истекающей и единой точки божественной энергии, покрывающей благое пространство империи через эталонную посредническую фигуру императора. Торжественный строй организации этой модели мироздания задается ритмом триумфальных полуциркульных арок, эманационная энергетика которых подчеркнута четко заданным геометрическим контуром из мрамора темной породы.

Преимущественно строительство времени Каролингов велось в монастырях, к IX в. относится строительство больших монастырских комплексов. В строительстве базиликальных культовых зданий, с одной стороны, возрождается Т-образный план раннехристианских базилик, с другой стороны, строят и базилики, лишенные трансепта по восточному – византийскому образцу. Господствующим видом строения была трехнефная базилика с возвышающимся центральным нефом, деревянным плоским перекрытием, трансептом, травеей перед хором и полукруглой апсидой. Специфической особенностью культовых построек Каролингского времени является наличие вестверка, выполняющего функцию тронного зала в культовом здании. В результате создавалось равновесие двух центров, символизирующее гармонию земного и небесного начал в организации мироздания. Концепция вестверка в романское время воплотится в двуцентровом плане с контрапсидой в архитектуре Германии и в общеевропейской особенности акцентирования входа в храм башенными объемами.

Имперский пафос, монументальность, «весность», устойчивость, симметрия, равновесие архитектурных объемов, упорядоченность масс являются ведущими характеристиками архитектуры Каролингского Классицизма.

К IX в. усложнился ритуал богослужения, в особенности – монастырской литургии с ее пением и процессиями. Внутреннее пространство монастырской церкви, обслуживавшей наряду с монахами и окрестное сельское население, требовало соответствующей дифференциации

ТЕМА 17. РАННЕХРИСТИАНСКОЕ ИСКУССТВО

Лекция 66. Изобразительное искусство Западной Европы VIII-IX вв.

(выделения хора). В связи с развившимся культом мощей выросло дополнительное число алтарей. Все это также требовало изменения пространственной структуры первоначальных базилик. Кроме того, важной проблемой была необходимость разработки технологии возведения каменных сводов в базиликальных сооружениях. Таковы были задачи, которые определились для европейской архитектуры в конце IX в.

3. Анализпроизведений-репрезентантовискусстваVIII-IX вв.

Произведения-репрезентанты западноевропейского искусства VIII-IX

вв.

Архитектура. Дворцовая капелла в Аахене (805 г.); триумфальные врата в Лорше (800 г.); базилика Санта Прасседе в Риме (IX в.); церковь монастыря в Фульде (744-819 гг.); церковь монастыря Корвей (873-885 гг.); церковь монастыря Сен Рикье («Центула») (ок. 790 г.). Малая пластика: скульптура «Карл Великий», скульптура «Святая Вера».

Дворцовая капелла Карла Великого в Аахене. Еще при Пипине Коротком был заложен имперский «пфальц» в Аахене - т.е. укрепленная резиденция правителя области. Подобные сооружения возводились по всей территории государства франков, иное их название - бурги. Обязательными элементами были крепостные стены, башня, капелла, жилой объем – палас, хозяйственные строения, в центре оставалось незастроенным пространство. Такая планировка бургов стала прототипом средневековых замков. В 769-780 гг. Карл Великий предпринял реконструкцию пфальца. В пфальце было два главных центра: дворцовый и церковный, по западной стене парадного (северного) двора соединялись двухъярусным переходом от тронного зала к дворцовой капелле. Во внешний, южный двор, выходили здания, связанные с административным управлением.

Основные постройки пфальца были сооружены в бутобетонной технике, с облицовкой тесаным камнем, а для внутренней отделки из Рима и Равенны привозили античные колонны и ценные породы мрамора.

Важнейшим элементом дворцового центра был тронный зал, который по германской традиции был снабжен апсидой с каждой из продольных сторон. Карл также добавил третью, «тронную» апсиду – в западном конце. Зал был разделен на 5 поперечных «нефов», расположенных анфиладой. Перекрытие было стропильным.

Вансамбль каждого пфальца обязательно входила дворцовая капелла.

В796 г. Карл Великий начал постройку престижной дворцовой капеллы. К строительству были привлечены мастера со всей империи – «из всех областей по эту сторону моря» (Летопись). Руководил строительством франкский зодчий Одо (Эйда) из Метца. Облицовка здания была закончена в 798 г. перед коронацией императора В 805 г. капелла была освящена папой Львом III в честь Спасителя и Божьей Матери. При освящении капелла получила ранг кафедрального собора.

ТЕМА 17. РАННЕХРИСТИАНСКОЕ ИСКУССТВО

Лекция 66. Изобразительное искусство Западной Европы VIII-IX вв.

Центрическое в плане здание, входит в состав 4-х взаимосвязанных архитектурных комплексов в южной части императорского дворца.

Она служит вторым, южным центром пфальца, уравновешивающим противолежащий дворцовый.

Капелла соединялась с залом правосудия при помощи длинного крыла. В середине этого крыла находился проход к Королевскому залу – тронному залу Карла Великого.

Здание было многофункционально: церковь являлась не только дворцовой капеллой, но также и личной усыпальницей императора, а также местом содержания его коллекции реликвий. Кроме того – трибуной, с которой он в особо торжественных случаях обращался к собравшимся. Для этих целей был построен двор, который с запада примыкал к капелле.

Основное пространство капеллы представляет собой правильный восьмиугольник – октагон. Вокруг него расположен 16-гранный деамбулаторий с галереями. Капелла увенчана куполообразным сомкнутым сводом из 8 секций на барабане; пролет свода 14,5 м. Капелла кажется очень высокой, так купольное перекрытие располагается на высоте 31,7 м. 8 массивных столбов с углами, образующими вершины октагона, очерчивают периметр центральной области.

По пропорциям проемы галерей более покаты и высоки, чем аркады. В каждом проеме находятся два яруса арок, которые лежат друг над другом. Колонны – в коринфском ордере. Эти колонны носят чисто декоративный характер: в 1794 г. они были вывезены французами в Париж, в 1843 их вернули (за исключением 7-ми), но на прочности здания это не сказалось. Античные колонны из пелопонесского мрамора были доставлены в Ахен из Равенны. Более того, считается, что прототипом дворцовой капеллы в Ахене послужила церковь Сан Витале в Равенне. Сан Витале - это тоже октагон с тремя ярусами, но его окружает 8-угольный деамбулаторий. Также в Сан Витале столбы тоньше и не кажутся частью стен.

Также считается, что важным образцом для капеллы в Ахене является церковь Сергия и Вакха в Константинополе, построенная в правление Юстиниана в последней трети VI в., она имеет 8-угольное центрическое помещение, заключенное в квадрат.

Получается что в плане капеллы квадрат, символ земного, соединяется с кругом, символом божественного, и полученный 8-угольник, с точки зрения символики, обозначает вечность. Карл Великий ориентируется на традиции архитектуры времени Юстиниана Великого. Эта архитектура была призвана символизировать роль короля – защитника подданных и посредника между светским и духовным мирами.

Монументальная входная часть с нартексом фланкирована двумя цилиндрическими лестничными башнями. Благодаря этой башенной конструкции, выступающей над фасадом, архитектурный акцент был поставлен на западной галерее перед троном императора. Подобная конструкция была нововведением, возникшим в эпоху Каролингов.

ТЕМА 17. РАННЕХРИСТИАНСКОЕ ИСКУССТВО

Лекция 66. Изобразительное искусство Западной Европы VIII-IX вв.

Над порталом в сторону атрия открывалась лоджия, которая напоминала лоджию дворца экзархов в Равенне. Изнутри лоджии соответствовало сообщающееся с ней тронное помещение, которое было расположено на втором, главном уровне интерьера, напротив алтаря.

Над тронным помещением находилась часовня, где хранились реликвии.

Продолжением тронного помещения служила галерея, обходившая на верхнем уровне внутренний периметр капеллы и открывавшееся во внутреннее пространство двухъярусными проемами арок октагона.

Капелла выложена из тяжелого известняка и своей строительной техникой больше напоминает сооружения императорского Рима, чем Равенны. Здание лишено той легкости, какая была присуща равеннским постройкам.

Важнейшие бенедиктинские монастыри империи: аббатство Сен-Дени и монастырь в Фульде (основан в 744 г.). Первоначальная церковь, законченная в 751 г., в 817-819 гг. была заменена новой, в силу недостаточной вместительности, по размерам приближавшейся к базилике Св. Петра в Риме. Как и базилика Св. Петра церковь ориентирована на запад, имеет гигантский трансепт, даже превышающий длину нефа (77 и 65 м). Расположенный в западном конце здания он был снабжен широкой полукруглой в плане апсидой – единственной. Колонны центрального нефа держат горизонтальный архитрав, что воспроизводит пространственный эффект римских базилик.

Демонстративное обращение к раннехристианскому Т-образному плану свидетельствует о реакции на недавнее господство восточного типа базилик.

Господствующим же видом строения в те времена была трехнефная базилика с возвышающимся центральным нефом, трансептом, травеей перед хором и полукруглой апсидой.

Описанному выше плану церкви не всегда точно следуют: ширина боковых нефов меньше половины ширины центрального, трансепт еще не является той пропорциональной структурой, которая пересекает неф под прямым углом. Средокрестие еще недостаточно развито: поперечные крылья трансепта были значительно ниже по сравнению с главным нефом. В трансепты можно было попасть из средокрестия через маленькие проемы, то есть они были отделены маленькими полустенами. Например, базилика в Штайнбахе возле Михельштадта в Оденвальде (827 г., построена биографом Карла Великого Эйнгардом); базилика в Зелигенштадтена- Майне (тот же заказчик). Церковь в Штайнбахе имеет Т-образный план. Она имела длинный трансепт, который отделялся от нефа большой полуциркульной аркой, но в этой церкви еще не было настоящего соединения нефа с трансептом.

Ко времени Каролингов относится строительство больших монастырских комплексов. Об их устройстве во многом позволяет судить план, хранящийся в монастыре Санкт-Галлен (самый древний архитектурный

ТЕМА 17. РАННЕХРИСТИАНСКОЕ ИСКУССТВО

Лекция 66. Изобразительное искусство Западной Европы VIII-IX вв.

план Средневековья.) Распределение построек согласуется с монастырским образом жизни, регламентированной уставом святого Бенедикта. Центром является монастырская церковь, к ней примыкает здание капитула, трапезная и дормиторий. Вокруг центральной зоны группировались хозяйственные постройки, жилые помещения послушников, странноприимный дом, конюшни и хлева, кладовые, больница, огород. Хозяйственные помещения играли жизненно важную роль в существовании монастыря. Они гарантировали его независимость и автономность, превращая в своего рода маленькое государство. Планировка ансамбля очень четка. В плане церкви за основу измерения взят квадрат – этот принцип будет широко использоваться в последующие века. Главный неф в плане церкви монастыря Санкт-Галлен образован рядом квадратов, а боковые нефы составляют половину ширины центрального. Каждый квадрат пролета главного нефа равен двум квадратам боковых пролетов. За единицу измерения в храме взят квадрат средокрестия. Квадратная система почти не использовалась в каролингский период, но она является одним из важнейших принципов церковной архитектуры последующих веков.