из электронной библиотеки / 485452197026461.pdf

социокультурного типа…ломку всех предшествующих социальных, экономических и политических структур, всего уклада жизни».

Близкая точка зрения Ю.М. Лотмана на протекание исторических процессов, влекущих за собой изменения в культуре, характеризовала историю России как постоянно воссоздаваемую неустойчивость, нестабильность общественной системы, несбалансированность социальных предметов и культурных значений, а потому и их непредсказуемость. «Динамаческие процессы в культуре, – писал Ю. Лотман, – строятся как своеобразные колебания маятника между состояниями взрыва и состояния организации, реализующей себя в постепенных процессах…» Драматизм истории России обусловливал и драматическую судьбу ее народа. В работе «Культура и взрыв» Ю.М. Лотман выделяет два типа динамических процессов культуры: взрывных и постепенных, между которыми устанавливается определенное соотношение. При этом именно взрыв обеспечивает динамику культуры и превращение исторической науки из «царства школьной скуки в мир художественного разнообразия». Русскую культуру, считает классик, в контексте ее исторического развития отличают диахронические разрывы. Культура рассматривается как открытая самоорганизующаяся система, для которой характерны две структурные тенденции, взаимообусловленные и не существующие одна без другой, – взрыв и постепенность развития. При этом культурный взрыв осмысливается как «пучок непредсказуемых возможностей», а культура как структура, которая «погружена во внешний для нее мир, втягивает этот мир в себя и выбрасывает его переработанным (организованным) согласно структуре своего языка». Взрыв, а соответственно и развитие культуры, происходит в момент, когда «тексты внешнего языка оказываются втянутыми в пространство культуры». Развивающееся пространство культуры может быть определено в двух типах структур: бинарных и тернарных. «Тернарные структуры сохраняют определенные ценности предшествующего периода, перемещая их из периферии в центр системы. Напротив того, идеалом бинарных систем является полное уничтожение всего существующего как запятнанного неисправимыми пороками. Тернарная система стремится приспособить идеал к реальности, бинарная – осуществить на практике неосуществимый идеал. В бинарных системах взрыв охватывает всю толщу бытия... В троичных системах взрывные процессы редко охватывают всю толщу культуры. Как правило, здесь имеет место одновременное сочетание взрыва в одних культурных сферах и постепенного развития в других». К тернарным структурам автор относил цивилизации западного типа, которые отличаются постепенностью, преемственностью исторического развития. Русская же история – история «с отчетливо бинарным осмыслением», «русская культура осознает себя в категориях взрыва», для которого характерны непредсказуемость дальнейшего развития, «переживание себя как уникального, ни с чем не сравнимого момента во всей истории человечества», идея полного и безусловного уничтожения предшествующего и апокалипсического рождения нового», «поэзия мгновенного построения новой земли и нового неба».

41

Являясь базисом культуры национальной и развиваясь в русле закономерностей ее исторического своеобразия, традиционная (этническая) культура русского народа также осмысливается в генетических категориях. В истории изучения русской народной культуры принято выделять несколько периодов. Так, подчеркивает А.И. Кравченко, в истории развития этнической культуры выделяются два периода ее исторического развития. Исторически ранний период – традиционная культура – совокупность идей, представлений, образов, символов, мифов, религиозных воззрений, нравственных и правовых форм, ритуалов, обычаев, моделей поведения, технологий производства, выработанных в течение многовековой истории и передаваемых посредством традиций из одного поколения к другому. Исторический поздний – временной пласт, изначально связанный с модернизацией традиционных обществ, соответствует современным реалиям социокультурной жизни этноса. Соглашаясь с мнением исследователя, выделим вслед за А.С. Каргиным в качестве наиболее соответствующей внутренней логике развития традиционной культуры диахронную парадигму изменений, состоящую из трех фаз развития: (языческой (архаической), традиционной и урбанистической).

Языческий (архаический) период традиционной культуры многими учеными именуется колыбелью культурной традиции, истоком жизни народа. В самый древний (раннеисторический (доисторический)) период происходит первичная семантизация мира, которая создает «принципиальную возможность действовать» (А.П. Садохин). Эпоха формирования «коллективных представлений» (Э. Дюркгейм) предполагала формирование верований, зарождение норм и ценностей (поведения, родовой принадлежности, семейственности), появление конкретных форм овеществления существующих идей, которые в своей совокупности давали основание для развития культуры. Отсутствие поиска рациональных объяснений предметам и явлениям рождало восприятие мира в едином синкретическом комплексе представлений, образов, символов.

Сопричастность миру природы формировала «мистически единое» отождествление себя с жизнью рода, определяла мышление как мифологическое, «магическое» (К. Леви-Стросс). Детерминантами культуры на данном этапе ее развития служили, по мнению М. Мид, «вера в духовные существа, одушевление неодушевленного (анимизм – М.Ш.), закрепление стереотипов восприятия и поведения». Объяснение мирового порядка нашими предками обеспечивало их жизнедеятельность, вносило в окружающий мир человеческие формы созидания среды (зарождение культуры) и рождало человеческие формы его восприятия (антропоморфизм – перенесение присущих человеку психологических свойств на явления природы (животных, предметы), а также представление божеств в образе человека). Важнейшим свойством архаического периода являлся его синкретизм, выражающийся в целостности всех форм бытия: культуры общества и человека. Емким мировоззренческим воплощением синкретизма служил миф.

Система представлений об окружающем мире (при накоплении эмпирического опыта) на этом этапе развития базировалась на иррациональной

42

системе знаний (адекватно-объясняющую мир систему представлений формирует магия – вера в сверхъестественное воздействие человека на природу). О магическом, мифологическом познании мира, рассуждает А.П. Садохин, свидетельствуют факты приспособленности к миру (биологической, социальной, нормативной), глубокие знания свойств растений и животных, знания предметного мира (земледельческий календарь), формирование мировоззренческих установок, основанных на стихийном восприятии мира; хозяйственных умений и навыков.

Колыбелью русского народа явилось славянство. Славянство, в основе которого лежали языческие представления о мире, было тем необходимым материальным фундаментом, который обеспечил последующий духовный рост традиционной культуры русского народа. И в этой мысли необходимо согласиться с С.А. Кошарной, утвердившей язычество – верованием, которое «в значительной степени детерминировало особенности материальной культуры (в особенности связанной с земледелием), поскольку представления о мире определялись, с одной стороны, мифологическим сознанием, с другой – конкретной формой хозяйственной деятельности».

Традиционный период русской народной культуры называют «золотым ядром» культуры национальной. В этот период формируется этническая целостность, выкристаллизовываются центральные этнические характеристики (характер, ментальность, вкусы, интересы, чувства). Становление народа в этот период непосредственно связано с окончательным формированием устоев материальной культуры (уклад жизни, нормативно-регламентирующая сфера жизнеустройства, обряды и обычаи, система трудовых действий и видов художественного творчества) и ориентиров духовной жизни (ценностная парадигма, морально-нравственные нормы, духовная жизнь). Основообразующим началом, культурообразующей основой жизни народа явилось православие. Воспринимая все лучшее из язычества, православие вносит историческую логику становления и развития основополагающих элементов культуры. Неписьменная земледельческая культура («культура фольклорного типа» В.Е. Гусев) создает коллективное художественное творчество, до настоящего времени оцениваемое как высочайшее достижение русской культуры, мудрость народная.

Урбанистический (городской) период народной культуры характеризуется, прежде всего, утратой единой основы мировосприятия всех представителей этноса, отчасти крайней дифференциацией по социальным и культурным параметрам. Как отмечает исследователь народной художественной традиции С. Рождественская, подобная дифференциация (резкое разграничение культуры народных масс и господствующего класса) в культуре происходит в конце XVII

– начале XVIII вв., то есть с эпохи Петра I. Динамичное расслоение населения, бурное развитие городов в эпоху Петра I, насаждение прозападных ценностей, по мнению и А.С. Каргина, явилось «мощным ударом» по народной культуре, «ее национальным и этническим традициям». Однако, считает ученый, генеральные исторические и культурные изменения в большей степени

43

соотносимы с концом XVIII и началом XIX века – временем зарождения культурного плюрализма и усложнения строения культуры.

Безусловным следствием трансформации культурных реалий стало появление новых художественных образований – бытовых комплитивных форм творчества и художественной самодеятельности. В качестве массовых явлений культуры возникали городские образцы художественной деятельности, зачастую основанные на смешении вербальной и письменной культур, любительского и профессионального творчества.

Замещение (а в отдельных случаях подмена) семиотического кода культуры (смена сакральных ценностей на профанные) напрямую отразилась во всех формах устроения жизни (трудовой, социальной, художественной). Так, подхватывая традиции народной культуры, городская среда, подчеркивает А.С. Каргин, «вызывает к жизни принципиально новую в жанровом отношении художественную систему в фольклоре, ремесле, в любительском творчестве». В процессе трансформации крестьянской культуры в городскую десакрализуется пласт семейно-обрядовой, праздничной, смеховой культуры народа, происходит трансформация (изменение) содержательной и формальной сторон трудовой деятельности (отхожие промыслы, ремесленничество, интеллектуальный труд). Первичный импульс, полученный в XVII – XVIII вв., таким образом, приводит к окончательному и бесповоротному оформлению городской культуры и распространению доминирования ее влияния на культуру земледельческую в конце XIX – начале XX веков.

Соглашаясь с А.С. Каргиным, отметим, что понятие «городская народная культура» не имеет строгого научного определения, означает «широкий спектр духовных, материальных и художественных явлений, находящихся в сложном переплетении и взаимодействии. Это понятие указывает на пласт народной культуры, бытующий и развивающийся в условиях города, на некие специфические черты, формы, жанры, присущие этому пласту, а также на границы его распространения среди определенных социальных слоев и групп». Город, действительно, становится ведущей силой в культурно-историческом процессе, превращается в господствующую силу в развитии народной культуры, обнаруживая в себе новые формы культурой жизни (фольклоризм,

неофольклор, бытовое любительское творчество, художественная

самодеятельность).

Таким образом, каждый исторический период образует свою культурную парадигму – специфические черты народной художественной культуры, детерминированные историческим временем. Динамичность народной культуры, как и в целом русской культуры, предполагает вместе с относительной статикой культурных явлений и эволюцию ее ценностей и законов существования. Но важно констатировать не изменения вообще, справедливо отмечает А.С. Каргин, а изменения, связанные со сменой традиционных ценностей и способами их передачи.

44

Художественная культура русского народа

Понятие «культура» может быть разделено на понятие «глубинной культуры» (англ. «deep culture»), выражаемой в системе ценностей, мировоззрении и способах социальной организации того или иного сообщества (М. Джардиан), и понятие «поверхностной культуры» (англ. Surface culture), проявляющейся в поведенческо-бытовых, внешних атрибутах культуры: одежде, кулинарии, архитектуре. Художественная культура представляет собой высшую форму эстетической культуры, напрямую связанную с удовлетворением художественных потребностей народа, сопряженных с высокими духовными потребностями (познавательными, духовнонравственными, эстетическими и т.д.).

Художественная культура народа, несмотря на то, что является составным элементом всей его культуры, естественным образно-выразительным способом оказывается зеркалом, миросозерцанием, «нравственной силой» «нравственного самоочищения» (Д.С. Лихачев), моделью культуры, отражает все те явления, которые происходят в целом в культуре. Таким образом, художественная культура народа (общества) закономерно рассматривается исследователями как «совокупность созданных и распространяемых в данном обществе произведений искусства, а также форм, способов их сохранения, изучения, трансляции» посредством искусства (как особой формы отражения действительности) в художественных образах с помощью особых художественных средств (Т.И. Бакланова).

Определяясь образно-эстетическим и утилитарным основанием (достижение потребностей), художественная культура в ее лучших духовных и материальных образцах соотносима с культурой «глубинной», тем более, что даже в обыденных внешних атрибутах культуры проявляются центральные мировоззренческие установки и духовно-нравственные ориентиры жизни народа. Потому закономерным видится включение понятия «художественная культура» в категорию «эстетического».

Эстетическое в подобном контексте рассматривается как «всеобъемлющее понятие, отражающее то общее, что свойственно эстетическим явлениям, с которыми соотносимы субъективно-эстетическое в природе, обществе, продуктах материального и духовного производства, эстетическая деятельность или творчество по законам красоты; субъективно-эстетическое или эстетическое сознание (эстетические чувства, восприятие, потребности, оценки, идеалы)» (М.Ф. Овсянников). Наиболее существенными категориями художественной культуры, отражающими художественно-образное восприятие бытия, являются художественно-эстетические категории красоты и прекрасного.

Красота является одной из важнейших категорий художественной культуры и эстетики, которая полноценно отражает явления действительности с точки зрения их гармоничности, совершенства, упорядоченности. «Красота, писал Л.Б. Альберти, есть строгая соразмерная гармония всех частей, объединенных тем, чему они принадлежат, такая, что ни прибавить, ни убавить,

45

ни изменить ничего нельзя, не сделав хуже». Если красота характеризует предметы и явления преимущественно с их внешней стороны, то прекрасное относится к понятиям, в которых предмет или явления раскрываются с точки зрения их сущности, закономерных связей их внутренней структуры и свойств. Прекрасное как категория культуры осмысливается в качестве феномена, в котором отражаются не только объективные основы художественной культуры (соразмерность, пропорциональность, совершенство, упорядоченность, гармоничность), но и субъективные стороны, выражающиеся в характере восприятия этих объективных основ, в отношении к ним, в их оценке. Говоря о прекрасном, с точки зрения эстетики художественной культуры, исследователи закономерно различают его онтологический, гносеологический и аксиологический аспекты (объективные категории, характеризующие существующее и создаваемое окружение со стороны его сущности, основных типов связей; способ постижения этих связей и совокупность ценностных установок, отражающая их сущностные особенности: истина, добро, высокие идеалы).

Народная художественная культура предстает сложным,

многоуровневым явлением (сложная структура, проявляющаяся в материальных и духовных культурных реалиях), гармоничность составляющих которого дает представление о целостности и совершенной организации ее структурных компонентов, возникающих на основе бытового и бытийного в жизни народа. Бытовое, закрепляемое в формах семейно-социального и трудового (земледельческого) жизнеустройства, и бытийное, выражаемое в основных образно-целостных смыслах духовной жизни, рождает особое понимание красоты и прекрасного. В традиционной художественной культуре русского народа понятие прекрасного и красоты закрепляются в категориях прекрасной красоты нравственно-духовной, сакрально-глубинной, душевной жизни. При этом кардинальной видится внутренняя красота созерцания предмета и в меньшей степени внешняя форма его эстетического выражения (хотя приоритетными выступают и колористика, и избрание определенной формы и т.д.). Именно эти категории рождают понятие нравственной жизни, лежащей в основе обыденных форм ее устроения. Последнее позволяет не только обосновывать, но и утверждать центральным принципом бытия народной художественной культуры – принцип утилитарно-эстетический.

Справедливо выделяются учеными и другие принципы народной художественной культуры (основные особенности, исходные положения): полисоциальность (развитие во всех слоях общества), конкретно-историчность бытования, диахронность (способность развития в историческом пространстве), структурность. При этом абсолютно все структурные составляющие, как справедливо отмечает Т.И. Бакланова, «неразрывно связаны с представлениями того или иного народа о мире, с особенностями его национального характера и творческих устремлений», включают «систему воплощенных в художественных образах базовых духовно-нравственных ценностей и идеалов», сложившихся и передаваемых из поколения в поколение форм и способов создания, сохранения и распространения художественных ценностей, форм

46

бытования произведений народного творчества. Одним из наиболее ярких структурных образований традиционной художественной культуры можно считать народное художественное творчество, заключающее в себя созданные народом на основе самобытных традиций художественные произведения различных видов и жанров, а также своеобразные формы и способы художественно-творческой деятельности (художественная самодеятельность, любительское творчество).

Традиционная художественная культура может быть рассмотрена как совокупность материальных и духовных ценностей, разделение которых, по сути, условно, так же как условно разделение культуры на материальную и духовную. Правы ученые, выводящие в основу традиционной русской художественной культуры категорию духовности – преобладание духовных, нравственных интересов. Закономерны их коллеги, говорящие о ее материальности, когда под материалом культуры (от лат. materialis – вещественный), в широком смысле слова, понимается все, из чего создается произведение художественного творчества: в обобщенно-универсальном смысле – жизнь идей, веры, природы, общества и человека; в утилитарнопрактическом – глина, мрамор, металл, свет, человек, дерево, слова, звуки и т.д. В таком контексте естественным материалом становится сама жизнь (события, социальные процессы), феномены сознания (идеалы, представления, идеи). К материалам может быть отнесен набор инструментально-орудийных средств – музыкальные инструменты, орудия труда, оружие и т.д.

Обобщение диапазона смыслов народной художественной культуры закономерно приводит к выведению наиболее существенных ее характеристик (особых, характерных черт), выражаемых во всех реалиях культуры. К центральным из них относятся:

Постоянство и целостность

Говоря о культурном бытии, мы неизменного говорим об объективноисторических основаниях его утверждения. Реалиями развития и протекания культурных явлений становится фактор исторической изменчивости художественного этнического вкуса, смены интересов (хотя утверждение и предполагает действие механизма преемственности представлений о вполне определенных достоинствах, имеющих непреходящее ценностное значение, и о соответствующих критериях). Тем более, что, с точки зрения исторического времени, художественные ценности неравновелики в своей объективной значимости. Последнее закономерно определяется степенью углубленности в предмет отображения, идейностью, творческой самобытностью, связью с историческим настоящим. Значимым в самом развитии народной культуры является и то, что во времени могут изменяться ее функции, образное

содержание, характер изображений, но неизменными художественными характеристиками останутся природность, выразительность, народность,

историчность (историко-временное пространство) художественного сознания. Они будут составлять своеобразный «духовный мир» народной культуры.

Постоянство является существенной особенностью народной художественной культуры. Оно выражается в постоянстве тем, сюжетов,

47

мотивов, которые определяются, прежде всего, чувством соединения человека с природой, человека с человеком, человека с самим собой, историей, народа с народом (тема патриотизма, родной земли, ценности семьи и т.д.). Все это позволяет говорить о народной культуре, как о мире целостности, рассматривать ее как особое явление культуры нации, в которой даже самая малая вещь-образ «конструировалась по законам большого пространства» (Д.С. Лихачев). Народному искусству (непосредственному результату художественной деятельности народа) всегда присуще ансамблевое единство. Ансамблевое единство как мировоззренческая категория пронизывало все виды искусства и предметное окружение, рождавшееся из народного мирочувствования.

Национальный (принадлежащий к определенной этнической общности)

колорит и полиэтничность

Вузком (прямом) значении колорит (от лат. color – цвет), рассматриваемый

визобразительном искусстве как средство художественного отображения действительности, выступает как система гармонических цветовых соотношений, отражающих красочное многообразие окружающего мира, обладает большими возможностями эмоционально-образного взаимодействия. В расширительном значении художественной культуры народа «колорит» осмысливается как наличие и разнообразные формы выражения качественного (культурно-этнического) психологического, эмоционального воздействия всей культурной специфики, ее идейно-смыслового наполнения. Колорит является инструментом эстетического освоения действительности, подчинен основной идейно-образной задаче произведения.

Национальный колорит народной художественной культуры, по мнению А.С. Каргина, выражаем во всех направлениях художественного творчества, имеет обязательные формы реализации:

 в народном творчестве в виде идей, образов, героев, традиций

гуманистического, эстетического, социально-нравственного характера, имеющих общечеловеческий смысл. При этом универсальные ценностные смыслы возникают в конкретных исторических, социальных, национальных условиях и культурных контекстах. Даже при изменении психологических стереотипов, нравов, обычаев, остаются общезначимыми кардинальные вопросы о смысле бытия и счастье человека, его достоинстве, поиски гармонии во взаимоотношениях с другими людьми (образы богатырей-защитников, крестьянина-труженика, идеи общинного уклада – всего мира и т.д.).

 в выходе народного творчества за рамки своей «национальной замкнутости» на полиэтнический уровень.

Культурные явления, отвечающие универсальным критериям, приобретают статус общечеловеческих художественных ценностей. Универсальные смыслы могут быть открыты для прочтения представителями не только разных народов, но и разных эпох (идея ценности человеческой жизни, патриотизма и др.).

 в ассимиляции образов, традиций, жанров, выразительных и изобразительных средств творчества одного народа из творчества другого

48

(образ героя, идея духовного возрождения и т.д.). Вследствие определенности свойств «человечного человека» и наличия аксиологических констант гуманистического художественного сознания оказывается возможным наследование художественных ценностей, межнациональный обмен ими, возникновение и обогащение их общечеловеческого фонда, «диалог культур» (А.С. Каргин).

Такое взаимодействие, заимствование осуществлялось в ранние эпохи благодаря торговле, а также путем завоевания одной территории другим государством: в культуру, быт завоеванного населения привносились элементы чуждой этнической культуры. В отношении русской культуры можно говорить о тюркских, татарских, польско-литовских, украинских, белорусских и других заимствованиях. Процесс интернационального заимствования протекает в течение всей жизни народа, связывается с естественными этногенетическими эволюционными миграционными явлениями. Процесс заимствования тесно соприкасается с возможностями выхода творчества народа на интернациональный уровень бытования. Как справедливо отмечает А.С. Каргин, интернациональное лежит «внутри национального, неразделимо с ним, и в то же время национальное остается в границах заданной традиции, сохраняет свою индивидуальность».

На сегодняшний день проблема национального и интернационального остается мало исследованной, а в ее изучении таятся интересные открытия, позволяющие в более полной мере выявить динамику взаимопроникновения творчества народов России и других этносов.

Духовно-нравственный и эстетический потенциал народной

художественной культуры

Нравственное начало, как уже упоминалось ранее, в русской народной культуре выступает в качестве ее основополагающей характеристики, полностью отражающей специфику художественного творчества русского народа. Этот обязательный содержательный внутренний стержень культуры обусловлен самой ее природой, проявляющейся в двух взаимосвязанных моментах: нравственной ценности народной художественной культуры как таковой и нравственном, морально-эстетическом содержании, заложенном в сущности народной культуры.

Нравственная ценность народной художественной культуры обусловлена ее утилитарно-эстетической природой, основанной на мировоззренческой доминанте. При этом эстетическая ценность взаимосвязана с другими ценностями материальными и духовными. В традиционной художественной культуре кардинально важна одухотворенная составляющая ценностей (нравственные, общественно-политические, религиозные, познавательные), но приоритетна и ценность эстетическая – избирательность формы воплощения духовных ориентиров. Важность формы обусловлена особенностями ее содержания. Ценностная парадигма художественной культуры воплощает в себе множество различных значений: психофизиологическое значение для органов чувств человека; значения, связанные с сущностью человеческого труда, с различными общественными отношениями; значения для познания и

49

самопознания, для воспитания и самовоспитания, для ценностной ориентации, для общения между людьми, как стимул творческой активности. Сущность художественного бытия традиционной культуры, таким образом, заключается в утверждении народа в пространственно-временных координатах.

Благодаря своей не автономности и универсальности духовно-нравственные и эстетические ценности народной художественной культуры играют особую роль в формировании социально-исторических качеств личности культуры и национальных характеристик ее носителя, приобщая его к этнокультурным и мировым ценностям (эстетико-нравственным, эстетико-политическим, эстетико-познавательным и т.д.). При этом важным оказывается моральноэстетическое содержание конкретного наполнения народной художественной культуры (проблематика, сюжеты, образы, отношение к изображаемому в видах народного искусства).

Основу глубинного, содержательного понимания народного искусства, включающего все виды деятельности, составляют Мудрость – Истина – Добро – Красота. В высших ценностных смыслах, их простоте и доступности выражается «наивность» (В.С. Воронов) художественного творчества русского народа, чей непреходящий воспитательный смысл всегда востребован в формировании мировоззренческих основ подрастающего поколения (мудрость фольклорных форм, гармония и ладовость песни, зодчества и т.д.). Можно с убедительностью утверждать, что абсолютно все виды народного художественного творчества способны доставлять эстетическое наслаждение, заставлять восхищаться красотой, созвучием форм и орнаментальных композиций, влиять на формирование нравственных ориентиров человека. Не случайно, аксиологическое значение многих видов творчества сводится к значениям познавательным, воспитательным, социально-мобилизующим, гедонистическим и т.д. Более того, появляясь, культурное явление уже может быть осмыслено как потенциальная художественная ценность, которая станет общественно-значимой по мере его вхождения в общественно-культурную жизнь народа.

Художественность

Художественность – одна из важнейших характеристик народной художественной культуры, означающая, во-первых, специфическую особенность художественной культуры как формы отражения и познания действительности, во-вторых, степень художественно-эстетического совершенства культурной реалии. Составными частями художественности являются правдивость в изображении действительности, отражение тематики народной жизни, использование в отображении окружающих реалий простых и ѐмких в художественно-изобразительном решении форм и способов.

Художественная ценность культурного наследия во многом проявляется в том способствующем духовному развитию воздействии, которое оно оказывает на чувства, разум, волю носителей культуры. Художественная ценность творчества, как центрального компонента художественной культуры, выражается в эмоциональном, чувственно-психологическом, идейном строе

50