из электронной библиотеки / 146419413154944.pdf

К тому же, классическая музыка, которую дети постепенно учатся исполнять, несёт в себе высокие идеалы прошлого, помогает ребёнку вырасти достойным человеком во всех отношениях.

Музыкальное образование должно быть не дополнительным, а обязательным.

АНДРИЯНОВА Г.С.,

преподаватель МБУДО «ДШИ № 2» г. Губкин

Повышение мотивации учащихся в ДМШ и ДШИ

В Искусство нет прямой дороги,

Туда нельзя купить билет...

Талант – лишь допуск на пороги,

А дальше – Труд и поиск лет...

Преподаватели ДМШ и ДШИ сегодня должны решать задачи общего музыкального воспитания, изменяя методы обучения. Учащийся, поступивший в музыкальную школу, имеет ясную мотивацию, он любит музыку и хочет научиться необходимым навыкам. Однако обучение становится трудным занятием, и к музыке интерес исчезает.

Как заставить учащегося с завидным упорством и настойчивостью идти к поставленной цели? Чем его мотивировать? Главная задача преподавателя – иметь наготове неиссякаемый запас увлекательных возможностей: превратить обучение в увлечение, обеспечить в учебной деятельности активное участие учащихся, повысить интерес к занятиям, при которых проявлялась бы самостоятельность и творчество.

Основными факторами, положительной мотивации к учебной деятельности являются: учебный материал; организация учебной деятельности; коллективные и индивидуальные формы учебной деятельности; оценка учебной деятельности; методика педагогической деятельности.

31

Способность мотивировать учащихся проявляется ключевой составляющей профессиональной компетенции учителя. Создание мотивации к изучению музыки возможно только в дружелюбной атмосфере, желания и веры в свои способности. Существует множество методов для повышения мотивации учащихся: игры, викторины, конкурсы, экскурсии, инсценировки и т.д.

Познавательные и социальные мотивы являются важным элементом у учащихся. Преподаватель активизирует познавательную работу учащихся с изучаемым объектом. В социальных мотивах главная роль отводится преподавателю, который должен быть для учащегося примером высокого профессионального мастерства. Когда преподаватель «горит» своим делом, является настоящим профессионалом, только тогда у учащихся появится и разовьется интерес, увлеченность, любовь к своему предмету.

Для развития творческой личности от преподавателя требуется дать учащемуся углубленные знания по предмету, привить навыки музицирования, стимулировать к изучению предмета устойчивый интерес.

Результативность образовательной деятельности зависит от следующих условий: желание учащегося; инициатива учащегося при поддержке преподавателя; новизна содержания форм и методов работы; четкой организации и тщательной подготовки к предмету.

Огромную роль в музыкальном развитии учащегося играет внеклассная и воспитательная работа. Внеклассная работа взаимосвязана с учебным процессом и строится на включении ребенка в окружающую его жизнь, а также на развитии творческого потенциала личности. Нужно дать возможность учащимся ощущения сопричастности в совместной деятельности в выступлениях и мероприятиях.

Для более эффективной работы, необходимо вовлечение в процесс обучения родителей учащегося и создания прочных партнерских отношений в команде «учитель-родитель-ученик». Родителям целесообразно предлагать присутствовать на уроках.

32

Взрослый лучше запоминает и может помочь ребенку при выполнении домашнего задания. Родители, как правило, заинтересовываются обучением и помогают ребенку усерднее заниматься.

Преподавателю нужно стремиться дать ученику возможность видеть быстрый результат, выбирая репертуар из простых произведений.

Сформировать у учащихся желание учиться, мы сможем, применив на практике все механизмы воздействия.

АНДРЮЩЕНКО С.В.,

директор МБУДО «Засосенская ДШИ», преподаватель по классу аккордеона, руководитель оркестра и ансамбля русских народных инструментов;

АНДРЮЩЕНКО П.А.,

преподаватель по классу баяна, руководитель оркестра и ансамбля русских народных инструментов МБУДО «Засосенская детская школа искусств»

(Белгородская обл., с. Засосна Красногвардейского района)

Открытый урок «Работа над ансамблем – как одна из форм развития

интереса в обучении музыке учащихся со средними данными»

Продолжительность урока 45 минут. Дата 2016 год

Занятие с младшим ансамблем русских народных инструментов «Ручеёк» (8 – 10 лет). По учебному предмету «Оркестровый класс» дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального искусства «народные инструменты».

Оборудование: гармонь, баяны, ксилофон, металлофон, блок-флейта, жалейки D-dur, F-dur, кугиклы, балалайка прима,

33

балалайка-контробас, круговая трещотка, трещотки, деревянные ложки, рубель, топор, коробочка, водяная птичка.

Цель занятия:

–сохранение традиций оркестрового коллектива;

–поддержание неугасимого огонька творчества, духа соперничества;

–реализация творческого потенциала детей и подростков;

–обогатить учебный и концертный;

–репентуар;

–привлечь внимание юных музыкантов к разнообразию и богатству красок, возникающих в совместном звучании музыкальных инструментов;

–популяризация ансамблевого и оркестрового исполнительства на народных инструментах;

–воспитание слушателей и профессиональных музыкантов.

Задачи:

–приобщить детей к коллективному музицированию, исполнительским традициям оркестров народных инациональных инструментов;

–привлечь как можно больше учащихся к оркестровому искусству;

–развить творческие способности детей через участие в оркестровом коллективе;

–активизировать культурно – досуговую деятельность в период учебного процесса;

–подготовить учащихся для поступления в ссузы, вузы.

План урока

1.Вступительное слово. Организационный момент.

2.Работа над пьесами

3.Повторение ранее выученной пьесы «Валенки»- игра на ложках.

4.Видеозапись выступления старшего ансамбля р.н.и. в г. Алексеевка на Пасхальном фестивале и в Иловском Доме престарелых.

34

5.Концертное исполнение произведений.

6.Вывод, оценка занятия.

Предполагаемый результат:

Увеличить количество учащихся в оркестровых коллективах, расширить их мирровозрение, кругозор; закрепить стабильность в конкурсных выступлениях, продолжить и сохранить традиции. Участие в новых престижных фестивалях – конкурсах в области и за её пределами. Подготовка на базе перспективных учащихся абитуриентов музыкальных заведений

– БМКК, ГМКК, БГИИК.

Освоение необходимого объёма знаний. Закрепление навыков игры на инструментах. Концертное исполнение произведений.

Характеристика ансамблярусских народных инструментов «Ручеёк:

В рамках реализации в Засосенской ДШИ дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области музыкального искусства расширен учебный предмет «оркестровый класс», который способствует сохранению традиций оркестрового искусства МБУ ДО «Засосенская ДШИ», увеличению количества детей, проживающих в сельской местности, получающих художественно-эстетическое образование; росту числа детей, играющих на народных и духовых музыкальных инструментах.

Участники младшего ансамбля русских народных инструментов «Ручеёк» обучаются по предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального искусства «народные инструменты» 2 год. Возраст участников 8-10 лет. Музыкальные данные разные. Младший ансамбль «Ручеёк», несмотря на свой юный возраст, является лауреатом Региональных, Всероссийских и Международных конкурсов, обладателем ГРАН-ПРИ Международного конкурса «Хрустальное сердце мира» г. Воронеже 2014 г., Международного конкурса «Без границ» в г. Санкт-Петербурге, участник концертов в ДШИ, общеобразовательной школе, РДК

35

г. Бирюч, благотворительной акции «Творить добро» в Иловском Доме престарелых. По итогам выступлений снято 3 репортажа ТРК Мир Белогорья о творческой деятельности младшего ансамбля р.н.и. «Ручеёк», написаны 4статьи в районной газете «Знамя труда».

Ход занятия:

1этап: Организационно подготовительный. Время 5

минут.

Задача: подготовить детей к занятию, активизировать внимание и настроить их «на рабочую волну».

На уроке мы будем работать над двумя конкурсными произведениями:

1.В. Завальный «Петушок золотой гребешок»

2.Анатолий Широков «Дударики» Повторим сложные партии, отработаем пьесы по группам

ансамбля: ксилофон и металлофон, отдельно духовые, баяны и гармонь, аккомпанемент и блок – флейта, ритмические рисунки при игре на духовых. Поработаем над характером, штрихами, проверим аппликатуру.

2этап: Основной – 25 мин.

Задача: Научить детей играть в ансамбле – концертный вариант. Занятие начинается с повторения каждой партии по отдельности, затем по группам. Повторение сложных мест в партиях. Усложняя задачи, нужно учить детей слушать, понимать услышанное, давать характеристику даже самой маленькой фразе, звуку, мелодии, сопровождению, сравнивать услышанное на прошлых занятиях с новым материалом.

Долго не получалась в исполнении партии, где синкопированный ритм в партии духовых инструментов. Придумав словесный текст, дети быстро справились с заданием.

Демонстрируется на проекторе выступление старшего ансамбля р.н.и. в г. Санкт-Петербурге на Международном конкурсе «Территория музыки без границ» (исполнение пьесы «Дедова песенка», Е. Дербенко «Старый трамвай»).

Как лучшие минуты жизни, ребята вспоминают окестр народных инструментов. Свою историю оркестр народных

36

инструментов с. Засосна ведет со дня открытия школы в 2001 г. В коллективе складывается совершенно особая психологическая атмосфера. Наличие для детей разных возрастов общих интересов обеспечивает единство, дружбу, товарищество старших и младших ребят, стремление к общей цели, к сохранению традиций.

Человек, узнавший на своём опыте, как преодолеть себя, добиться уважения друзей, согласия со своими убеждениями, сохранит этот опыт надолго. Развитый детский коллектив представляет собой необходимые условия для самоутверждения

преподавателей, выступлениям в различных мероприятиях, интересной аранжировке и оркестровке исполняемых произведений, оркестровые коллективы на протяжении 15 лет являются лауреатами областных, всероссийских и международных конкурсов.

3 этап: Итоговый – 5 минут.

Содержание этапа: подведение итогов занятия, закрепление полученных знаний и умений. Задание на дом.

Младший ансамбль народных инструментов исполняет два разнохарактерных конкурсных произведения (желательно в концертных костюмах, чтобы ощутить степень готовности произведений):

1. Валерий Завальный «Петушок золотой гребешок»

2. Анатолий Широков «Дударики» Результаты: В настоящее время много сделано: созданы и

работают младший и старший ансамбль, оркестр русских народных инструментов. Оркестр дважды подтвердил звание «Народный самодеятельный коллектив» заочно в 2014 г.

Постоянно работает клуб «Коллективное музыкальное творчество» – «Юный оркестрант», запланировано участие в конкурсах, фестивалях, концертах, а также агитационные и просветительские мероприятия в школе, селе, районе, области.

Контингент учащихся ОНИ постоянно сохраняется благодаря участию учащихся в оркестровых коллективах.

37

Закончив школу, выпускники продолжают заниматься в оркестре.

Кем станут юные музыканты, когда вырастут? Музыкантами, дирижерами, певцами? Или для кого – то откроются другие перспективы... Можно поручиться в главном: они станут хорошими людьми.

Фестивали, конкурсы:

Оркестровые коллективы за последние 5 лет сталилауреатами 5 областных, 2 Всероссийских и 12 Международных конкурсов в Белгороде, Воронеже, Харькове, Санкт-Петербурге, Скандинавии, Витебске.

Литература

1.Завальный В. Пьесы для баяна и аккордеона / В. Завальный. – Москва, 2004, с. 12.

2.Баренбойм Л.А. Музыкальная педагогика и исполнительство / Л.А. Баренбойм.

3.Нейгауз Г.Г.Размышления, воспоминания, дневники, избранные статьи, письма к родителям / Г.Г. Нейгауз.

БЕЗОБРАЗОВА Т.А.,

преподаватель Губкинского филиала ГБОУ ВО БГИИК

Ансамблевое исполнительство как средство мотивации совместного музицирования

Класс ансамбля – одна из необходимых исполнительских дисциплин в системе музыкального образования. Но все навыки, которые будут необходимы для игры в ансамбле, ребёнок получает, в первую очередь, на уроках специального инструмента.

Что даёт нам работа в ансамбле? Прежде всего, в ансамблевой игре мы можем практически применять и закреплять полученные навыки. Кроме того, в ансамбле

38

воспитывается чувство коллективизма и товарищества. Дети, играющие в ансамбле, обычно дружны, их связывают общие интересы, в любую минуту они готовы прийти на помощь и поддержать друг друга, поэтому с полной уверенностью могу сказать, что ансамбль воспитывает коллективную творческую и исполнительскую дисциплину.

Играя в ансамбле, его участники приобретают навыки совместного музицирования, которые будут необходимы не только в дальнейшей работе, если учащийся станет профессиональным музыкантом, но также, если он будет участником самодеятельного коллектива, окончив школу и выбрав другую профессию.

Игра в ансамбле расширяет музыкальный кругозор, дети учатся слышать не только свои партии, но и партии других ансамблистов. Коллективная игра отличается от сольного исполнения тем, что творческие фантазии и композиторский замысел осуществляются общими усилиями, и требует высокой ответственности.

Создать хороший ансамбль сложно, также сложно подобрать для него репертуар, но педагог должен помнить о задачах, стоящих перед ним и его учениками и о пользе игры в ансамбле.

Уже в начальных классах можно работать над простейшими ансамблями: ученик играет мелодию – преподаватель аккомпанемент; преподаватель играет мелодию – ученик простейший аккомпанемент.

Прежде, чем приступить к работе над произведением для ансамбля, педагог должен разъяснить учащимся его содержание, характер и форму.

Ансамблисты должны одинаково чувствовать темп, отрабатывать ускорения и замедления, необходимо синхронное звучание всех партий.

Очень тщательно надо работать над штриховой культурой и динамическими оттенками. И ещё очень большой плюс ансамблевой игры – воспитание ритма. Мы знаем, что если нет чувства ритма, то воспитать его очень сложно. В ансамбле, если

39

ребёнок заинтересован, он будет слушать игру других участников и стараться играть как они.

Прививая ребенку культуру общения, педагог поднимает самооценку ученика, воспитывает образное мышление, формирует умение работать в коллективе, выслушивать и уважать чужое мнение. Истинное слушание способствует росту искренности, помогает налаживать сотрудничество.

БУЛГАКОВА И.Г.,

директор, концертмейстер МБУ ДО «Краснооктябрьская ДШИ» Белгородского района

Внеклассная работа как средство повышения мотивации в учебе и в профессиональном ориентировании

Трудно переоценить роль культуры в жизни общества. В настоящее время, когда во всех сферах жизни проявляется агрессивная массовая культура, реклама, выхолощенные в воспитательном смысле, особенно необходима деятельность детских школ искусств для развития духовной культуры и создания основы для воспитания молодого поколения. Все начинается с детского сада, но, главным образом, мировоззрение формируется в школьные годы. Именно здесь ребенок получает шкалу ценностей по всем жизненным направлениям, в том числе, и по направлениям культуры. В этом плане детские школы искусств должны взять на себя главную ответственность за успешное решение этих задач. Сейчас из множества форм и методов работы детской школы искусств, вкратце рассмотрим влияние на мировоззрение, на мотивацию в учебе и выборе профессии таких форм работы, как внеклассная работа, концертная деятельность, а также творческие встречи.

Внеклассная работа – это все то, что проводится с учащимися во внеурочное время. Она должна проходить не

40