из электронной библиотеки / 146419413154944.pdf

КРЕТОВА Г.В.,

преподаватель первой квалификационной категории по классу виолончели;

НИКИТЕНКО А.Н.,

преподаватель высшей квалификационной категории по классу скрипки;

МИЛЁХИНА Л.В.,

преподаватель первой квалификационной категории по классу скрипки;

МАШКОВА С.В.,

преподаватель первой квалификационной категории по классу скрипки Детской музыкальной школы № 1 г. Губкин

Адаптация детей младшего школьного возраста на начальном этапе обучения в ДМШ в классе специального инструмента.

Трудно переоценить роль музыкально-эстетического искусства в воспитании ребенка в современном мире, где с увеличением технических средств уменьшилась и естественная коммуникация. Музыкальное образование не только дает новые знания, расширяя кругозор учащегося, а так же способствует развитию навыка общения, решает проблему психологической разгрузки. Говоря о специфики обучения в детских музыкальных школах, многие современные педагоги выделяют «ряд трудностей, связанных с адаптацией к процессу обучения:

1.Восприятие и воспроизведение музыки (музыкального

образа).

2.Новые двигательные ощущения.

3.Необходимость систематических ежедневных домашних занятий на музыкальном инструменте при освоении навыков игры, как на начальном этапе, так и в дальнейшем при совершенствовании исполнительского мастерства.

4.Знакомство с нотной грамотой и формирование навыков оперирования.

111

5.Вхождение в незнакомый коллектив сверстников и педагогов.

6.Частые стрессовые ситуации при публичных выступлениях: на экзаменах, академических концертах.

7.Достаточно большое количество музыкальных дисциплин для комплексного обучения музыкальному искусству (специальность, сольфеджио, музыкальная литература, хор, ансамбль и другие).

8.Занятость современных детей различными видами деятельности: наряду с общеобразовательной школой дети посещают музыкальную школу, спортивные секции, репетиторские занятия и др.» [4, 68].

По мнению известного педагога В.Х. Мазеля, «начальный период обучения – это период формирования у ребёнка совершенно иных, принципиально новых двигательных ощущений» [3, 47]. Этот процесс связан с постановкой игрового аппарата, которому уделяется особое внимание.

В процессе адаптации детей младшего школьного возраста

вначальный период обучения игре на музыкальном инструменте в ДМШ важно добиваться отсутствия фоновых напряжений, управляемости, точности, вариативности игровых движений. Особенности постановки скрипача (это и положение ног, корпуса, движения рук и пальцев) вызывают ряд

трудностей, связанные с асимметрией игровых движений правой и левой руки, которые не свойственны в обыденной жизни. Поэтому особо стоит отметить роль упражнений до инструментального периода. Они помогают сформировать двигательные навыки, сократить мышечные и психологические зажимы. Важно, что бы эти упражнения проходили в контакте с инструментом, что бы в детском сознании этот контакт стал базовым.

Большую роль в успешной адаптации детей играет личность самого педагога, его умение стимулировать музыкальные способности. Ребенок 5-7 лет, попадая в непривычную для себя обстановку – индивидуальное занятие, обладая отрывочными, поверхностными представлениями о

112

скрипке и музыке, стремиться реализовать свою потребность в ролевой игре в скрипача, удовлетворяющей эстетические представления о скрипке. Задача педагога сформировать гибкие, взаимосвязанные между собой стратегии и тактики учения.

Готовясь к занятию, педагог должен стремиться, что бы урок был интересным, динамичным, мог заинтересовать и увлечь ученика, создать эмоционально-благоприятную обстановку на уроке для развития его фантазии и творческих способностей. Программа занятий должна быть построена по принципу: от простого – к сложному.

Для этого важно постоянно менять тексты попевок, творческих заданий, варьировать виды упражнений. При постановке пальцев на струну для каждого пальчика придумывается своя песенка. Во время освоения первоначальных двигательных навыков, все действия необходимо подчинять строгому ритму, сначала под счет, затем под стихотворный ритм. Не большие стихотворения ученик может сочинять и сам. Важно широко использовать различные литературные, художественные образы, выразительные жесты, смех, характерный взгляд, все, что поможет лучше узнать, понять природу скрипки и приспособить к ней свой игровой аппарат.

Стремление к свободе и самостоятельности ярко проявляется у детей с раннего возраста. Развить и направить эти естественные устремления, и есть важная задача педагога. Не стоит навязывать ученику знания и умения, важно выработать у него способность обучаться, давать возможность для адекватного выбора, помочь ребенку раскрыть себя и свои способности. Что бы раскрыть талант ученика, педагог должен найти индивидуальный путь взаимодействия с учеником, опираясь на его уникальные структуры дарования и на свои личные качества.

В своей работе педагог должен использовать различные методы обучения. Например:

1)прослушивание с последующей корректировкой;

2)создание исполнительского образа;

113

3)показ педагогом необходимого качества звучания;

4)словесный инструктаж;

5)самостоятельная работа ученика под контролем педагога, коллективные занятия.

В начальном периоде исполнительские способности учащихся еще скромны, поэтому полезно использовать метод совместно-раздельного музицирования. Модели совместнораздельных действий так же разнообразны:

1)педагог играет на скрипке, а ученик отхлопывает ритм;

2)ученик интонирует какой-либо звук, а педагог воспроизводит его на инструменте;

3)педагог сам играет смычком, а ученик устанавливает его пальцы на грифе, чередует их, меняя местоположение всей руки;

4)ученик, проводя по струнам смычком, старается извлечь «настоящий» звук, педагог играет только левой рукой;

5)совместная игра пьес, этюдов, гамм-упражнений для двух скрипок, где главный мелодический голос должен исполнять педагог, а сопровождающий – ученик. Это упражнения для двух скрипок Н. Баклановой, лёгкие пьесы для скрипичных дуэтов в переложении Н. Захарьиной, лёгкие этюды из Школы игры на скрипке Н. Лысаковского, Школа игры на виолончели Сапожникова Р. и др.

Значение совместно-раздельного музицирования в том, что оно обеспечивает наиболее благоприятные условия для формирования с самого начала обучения фундамента скрипично-исполнительских действий.

Так же важно уделять внимание подбору репертуара. Правильно подобранный репертуар должен развивать необходимые музыкально-исполнительские способности и навыки, обеспечивать разностороннее музыкальнохудожественное воспитание, накапливать технические средства, формировать музыкальное мышление и творческое мировоззрение, музыкально-эстетический вкус. Выбор произведений ведется на основе разнообразной скрипичной литературы, русской, отечественной, зарубежной, классической

и современной, а также обработки народной музыки.

114

Музыкальный материал, предлагаемый ученику, должен быть разнообразным по стилю, жанру, форме, обладать художественными достоинствами.

Взаимодействие школы и семьи так же является важным фактором в успешной адаптации ребёнка в классе инструмента и успешного обучения. Родитель должны точно знать, чему учиться ребенок на каждом этапе обучения. В свою очередь, школа обязана давать родителям полную информацию об образовательном процессе, о формах аттестации, критериях оценивания, подсказать, как помочь организовать самостоятельную работу ребенку др.

С самых первых занятий у родителей возникает много вопросов по поводу выполнения домашних заданий, поэтому важно, что бы родители присутствовали на занятиях, как бы обучаясь вместе с детьми. Возможно проведение совместных уроков, когда родители являются не просто наблюдателями, а участниками действия. Так они сами могут видеть, как педагог работает с ребенком, как правильно держать инструмент, выполнять то, или иное упражнение, какие задачи стоят перед учеником и способы их решения. Открытые уроки имеют большое значение в формировании активной позиции родителей по отношению к школе. Большую пользу несут индивидуальные консультации для родителей. Из таких бесед они стремятся узнать, какие трудности возникают у ребенка, и как они сами могут ему помочь.

Наша школа создаёт максимально комфортные условия для личностного роста и развития детей. В течение учебного года мы ведем совместную работу с родителями. В результате такой деятельности происходит сближение детей, родителей и педагогов. Это и классные родительские собрания и собрания отделения, совместная подготовка и проведение концертов, конкурсов, различных праздников для учащихся. Педагогу важно создать все необходимые условия, чтобы привлечь на такие мероприятия как можно большее число семей.

Трудно переоценить значение начального периода обучения. Уже с первых занятий наряду с развитием

115

музыкального слуха, чувства ритма, формируются музыкально образные представления, происходит приспособление к инструменту, освоение основных движений. Этот период является важнейшим, определяющим всю его дальнейшую судьбу, поэтому важно, чтобы процесс адаптации детей младшего школьного возраста на начальном этапе обучения в ДМШ в классе специального инструмента был естественным, плавным. Необходимо, чтобы с первых уроков педагог смог заинтересовать и увлечь ребенка волшебным миром музыки, сделав его частью собственной духовной культуры, приблизил к познанию музыкального искусства через творчество и помог раскрыть себя и свой талант.

Литература

1.Ауэр Л.С. Моя школа игры на скрипке: Интерпретация произведений скрипичной классики / Л.С. Ауэр. – М., 1965.

2.Берлянчик М.М. Основы воспитания начинающего скрипача:

Мышление. Технология. Творчество: Учебное пособие / М.М. Берлянчик. – СПб.: Лань, 2000. – 256 с.

3.Мазель В.Х. Теория и практика движения. Советы музыканта и врача / В.Х. Мазель. – СПб.: Композитор Санкт-Петербург, 2010. – 200 с.

4.Музыкальная деятельность как средство адаптации первоклассников к школьным условиям: монография / О.Н. Новикова, М.Ю. Самакаева, Н.Г. Тагильцева, Н.Н. Шаповалова; Под ред. М.Ю. Самакаевой; Урал. гос. пед. ун-т. – Екатеринбург, 2008. – 176 с.

5. Сапожников Р. Первоначальное обучение виолончелиста / Р. Сапожников. – М., 1962.

116

ЛАЗАРЕВА О.М.,

преподаватель по классу изобразительного искусства МБОУ ДОД ДШИ п. Ивня

Развитие семейного творчества как метод реализации художественно-творческих возможностей обучающихся

Семья является носителем культурных ценностей общества и всего народа в целом. Современное технократическое развитие и нарушение сложившихся устоев привели к кризисному состоянию современной семьи. Поэтому традиционные формы работы с семьей в образовательных учреждениях не приносят положительных результатов. Необходим поиск новых форм, разработка и внедрение новых методов взаимодействия культурного учреждения и семьи в вопросах воспитания детей.

Одним из методов по решению вопроса обучения и воспитания подрастающего поколения может стать взаимодействие культурного учреждения (ДШИ, ДХШ) и семьи обучающегося, а основой послужит занятие прикладным творчеством.

Занятия творчеством способствуют расширению круга интересов, воспитанию эстетических потребностей обучающихся развитию их мышления, творческого воображения, памяти, художественных способностей, эмоционально-эстетического отношения к действительности.

Именно художественно-творческая деятельность может объединить родителей и детей. А семейное творчество должно является неотъемлемой частью семейного досуга и способствует развитию добрых и взаимопорядочных, доверительных отношений между семьей, обучающимся и педагогом.

Методические рекомендации по развитию семейного творчества в условиях Детской школы искусств.

117

1.Основой организации семейного творчества в учреждении дополнительного образования детей (ДШИ, ДХШ) должно являться дифференцированное обучение.

Дифференцированное обучение изобразительному искусству станет условием для индивидуализации педагогического процесса и решит проблему разнохарактерного обучения. В соответствии с этим, должны быть созданы группы гомогенного состава по уклонам художественной деятельности. Проведена внутригрупповая дифференциация с целью отбора групп для раздельного обучения на базовом и вариативном уровнях.

2.Обучение должно быть систематичным, последовательным, опираться на основные дидактические принципы и методы (наглядности, доступности, последовательности, наличия практической деятельности с материал). Творческая деятельность должна опираться на реальные возможности обучающихся и их родителей. Учитывая художественные возможности семьи обучающегося новый материал необходимо вводить постепенно – от простого, работы по шаблону, к сложному – до самостоятельного составления композиций т.д. [8, 368].

3.Занятию досуговым творчеством способствует усиление акцента на мотивационную (потребности, интересы, склонности, способности) сферу обучающихся и их родителей [1, 61].

Отличным стимулом к творческой художественной деятельности может послужить и создание проблемной ситуации. Оригинальная композиция получается в результате применения нестандартной техники изображения, использования нетрадиционных подходов, привлечения неявно связанных элементов, установления между ними новых видов взаимосвязи.

Также неплохие результаты дает работа с подсознанием. Когда проблема или задача не находится в центре внимания, подсознание может в это время работать над ней, в результате некоторые оригинальные идеи смогут на мгновение «показаться

118

на поверхности». Здесь надо вовремя зафиксировать образ на бумаге;

4.Большую часть времени родителям для выполнения творческих заданий отводится на самостоятельную работу, которые выполняются в форме домашних заданий (упражнений

кизученным темам, завершения работ, рисования с применением шаблонов, сбора информации по теме). Обучаемые следуют по основной образовательной (предпрофессиональной) программе в области изобразительного искусства.

5.Творческая деятельность предполагает проявление индивидуальности личности участвующего, раскрытие его природных способностей и наклонностей. Творческая деятельность всегда преобразующие отношения к изучаемым предметам и объектам [8, 61].

Основное место на занятиях отводится практической деятельности, которая являются основной формой обучения [3, 140]. Целью каждой практической работы ставится законченный значимый результат.

Творческая деятельность должна проходить следующие этапы:

- выявление способностей, приоритетов в творчестве, знакомых элементов деятельности. На данном этапе задания репродуктивные (работа по образцу или шаблону с иллюстрацией), цель – довести до стандартного уровня имеющиеся знания, умения, навыки;

- выполнение посильного задания. Задания частично – поисковые, где участвующие должны самостоятельно выбрать наиболее известный им способ изображения;

- выполнение творческого задания с более грамотной композицией, подбором цветовой гаммы, для которых характерна новизна, нестандартность подхода. Здесь предполагается осмысление сюжета, выбора самостоятельно способов изображения.

Чтобы развивать художественные способности

119

активность. Целесообразно ставить следующие учебновоспитательные задачи:

-знакомство с произведениями изобразительного искусства [7, 39];

-применение навыков на современных изделиях;

-признание индивидуальности, самобытности каждого;

-право на ошибки, свобода творческого самовыражения, свободная дискуссии;

-изменение усвоения нового материала (предвосхищения, прогнозирования, интуиции);

-определять зону ближайшего развития.

Заключение Занятия творчеством приводят к следующим

внутриличностным изменениям: повышению чувства собственной значимости, индивидуальности (рост собственной значимости), постоянному самосовершенствованию и чувству самореализации.

Семейные творческие занятия помогут расширить кругозор обучающихся и взрослых, наполняют их творческой энергией, учат навыкам работы с художественными материалами.

Совместное семейное творчество призывает помочь обучающимся открыть для себя мир взрослых людей, а взрослым – лучше понять мир своего ребёнка.

Литература

1.Волков Б.С. Психология младшего школьника: Учеб. пособие / Б.С. Волков. – М.: Академический проект, 2005. – 208 с.

2.Кузин В.С. Основы обучения изобразительному искусству в школе. Пособие для учителей / В.С. Кузин. – Изд. 2-е, доп. и переработ. – М.: «Просвещение», 1977. – 280 с.

3.Ларионов В. Уроки композиции / В. Ларионов// Журнал «Юный художник» – 1987. – № 9. – с. 26.

4.Немов Р.С. Общие основы психологии / Р.С. Немов. – М.: Владос,

1995. – 250 с.

5.Падласый И.П. Педагогика. Новый курс: Учебник для студ. пед вузов: В 2 кн. / И.П. Падласый. – М.: ВЛАДОС, 1999. – кн. 1: Общие основы. Процессс обучения. – 576 с.

120