из электронной библиотеки / 146419413154944.pdf

творческой деятельности учащихся. Играющие в ансамбле педагоги знают все тонкости и сложности своего инструмента, смогут лучше передать свой опыт и знания ученикам, быть активными пропагандистами музыкальной культуры. Что может быть лучшим аргументом для ученика, чем увидеть своего педагога на эстраде.

«Хороший пример поразителен, пример учителя вдвойне заразителен».

Игра в ансамбле даёт возможность педагогу чувствовать себя музыкантом коллективно творящим, так как специфика выступлений направлена на работу с едиными целями и задачами, конечный результат которых – стимулировать учащихся к дальнейшему обучению.

При составлении программы для ансамбля желательно учитывать возрастные категории слушателей. Младшим учащимся больше нравиться яркая, жизнерадостная, танцевальная музыка, детские песни. Для более старшего возраста нужно включать произведения народной, классической и современной музыки.

Для популяризации русских народных инструментов можно проводить тематические вечера, клубы, где учащиеся получали более глубокие представления о музыкальном искусстве. Педагоги могут знакомить их с музыкальными жанрами, с жизнью и творчеством композиторов, с эпохами в которых создавались исполняемые произведения, с особенностями музыкальных стилей, с музыкальными инструментами, отражающими национальные фольклорные традиции народа, а также показывать способы и приёмы игры на инструментах.

Выступления педагогов это не только показ своих достижений и умений, но также эффективная мотивация учащихся к обучению, пропаганда и знакомство слушателей с музыкой.

Литература

1.Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. / Ю.Б. Алиев. – М.: Гуманит. Изд. Центр Владос, 2000.

2.Крюкова В.В. Музыкальная педагогика / В.В. Крюкова.

151

3. Лагутин А. Основы педагогики музыкальной школы: Учеб.пособие / А. Лагутин. – М.: Музыка, 1985.

4.Малахова Л.В. Музыкальное воспитание детей дошкольного

8. Сычёва М.А. Первые уроки музыки / М.А. Сычёва. – Ростов н/Д,

2009.

ПОПОВА С.В.,

преподаватель МБУДО «ДШИ № 2» г. Губкин

Использование современного репертуара – как одно из средств повышения мотивации юного музыканта

В музыкальной школе на народном отделении по музыкальному воспитанию учащихся, преследуются цели:

1)подготовка инструменталистов с дальнейшим предпрофессиональным ориентированием в музыкальные вузы;

2)воспитание творческих учащихся, принимающих активное участие в концертной деятельности.

Проблемой педагогического творчества является подбор репертуара для ученика в классе баяна. Важным составляющим является подбор учебного репертуара, зачастую именно это является успехом у учащегося.

Прежде всего, преподаватель при выборе нотной литературы должен учитывать: что приобретет учащийся, работая над данным произведением, какие получит определенные умения, навыки и знания, какие стороны

личности будут способствовать развитию работы над

152

музыкальным произведением. В настоящий период хочется обратить особое внимание на необходимый поиск методического материала, который поможет в доступной форме изучить пройденный материал и главное – чтобы он легко воспринимался ребенком и был ему интересным и полезным. Если учащемуся не интересно на уроке, то не будет результативности. Интересом к занятиям может способствовать то, что будит воображение – интересные тексты песен, сказка – рассказ, рисунок. Много времени уходит на поиск и подбор подходящего репертуара, помогают в этом детские сборники с интересными стихами, мелодиями, иллюстрациями. На уроках, также следует использовать фольклорные песни, дразнилки – этот материал разнообразит начальный период обучения в классе баяна. В старших классах учащиеся интересуются более современным репертуаром, это может быть – современная мелодия или песня, звучащая с экранов телевизора или радио, джаз и другие разнообразные произведения. При подборе репертуара, нужно учитывать не только исполнительские возможности ученика, но и черты характера юного исполнителя: темперамент, артистизм, интеллект, душевные качества и наклонности. Вряд ли будет успешным выступление учащегося, если по характеру он спокойный и медлительный, а пьеса по своему характеру быстрая, требует более яркого эмоционального темперамента. Но для работы в классе, все равно нужно иметь в репертуаре такие яркие произведения, но на концерт их не выносить. Если у ученика есть большое желание сыграть то, или иное произведение, даже если оно не будет соответствовать его уровню, то все равно нужно поддержать желание ребенка, значит, оно отвечает его эмоциональному состоянию. Репертуар завышенного плана, побуждает к творческим поискам художественных образов. Одной из форм работы повышения мотивации у учащихся является концертное выступление. Репертуар играет огромную роль для обучающихся, они с удовольствием исполняют современные пьесы перед своими сверстниками, что способствует популяризации игры на народных инструментах.

153

Главную роль в воспитании будущего исполнителямузыканта и в формировании совершенствования мастерства играет репертуар, он развивает мышление, эмоциональность, техническое мастерство, художественный вкус ученика. Важно расширить круг музыкального образа ученика, выбирая произведения с расширенным кругом музыкальных образов, учитывая стилистические особенности произведения и более глубокого их изучения.

Для развития творческой индивидуальности, совершенствования мастерства, одну из важных ролей играет репертуар, над которым работает ученик. Для успешного, исполнительского мастерства важен грамотно и умело подобранный репертуар. Для педагога важной задачей является тщательное, целенаправленное составление репертуара, с учетом творческих способностей ученика.

ПРИДАЧИНА Г.В.,

преподаватель высшей категории по классу баяна, руководитель ансамбля фольклорных инструментов «Туесок» МБУДО «ДМШ № 1» г. Губкин;

СИДЕЛЬНИКОВА Д.Е.,

преподаватель первой категории по классу аккордеона, руководитель ансамбля фольклорных инструментов «Туесок», руководитель оркестра русских народных инструментов МБУДО «ДМШ № 1» г. Губкин

Планирование работы преподавателя по специальности в детской музыкальной школе

В настоящее время многие музыкальные школыимеют достаточно опытный педагогический состав. Но есть в коллективах и молодые кадры, которые нуждаются в помощи организации преподавательского труда. Данная статья ставит своей целью рассмотреть планирование многогранной

154

педагогической деятельности, что даст возможность молодым кадрам ДМШ использовать накопленный опыт.

Современные требования к преподавателю по специальности охватывают очень широкий круг обязанностей: это и концертные выступление учащихся всех степеней одаренности в различных аудиториях – детском саду, отчетном концерте школы, городских концертах; методическая работа, написание статей, компьютерное оформление инструментовок и аранжировок, подготовка и проведение отчетных концертов классов, участие в мастер-классах и открытых уроках. Так же педагогу необходимо знать, что предлагает на предстоящий учебный год региональный учебно-методический центр по художественному образованию, какие значимые конкурсы состоятся в близлежащих регионах.

Сразу возникаютвопросы: в каком мероприятии принять участие, какую программу готовить к конкурсу, с каким репертуаром выходить на отчетный концерт школы, на родительское собрание?

Всю информацию и мысли очень сложно держать в голове. В данной и многих других ситуациях на помощь педагогам приходит четкая организация своей деятельности, то есть составление плана работы. Успешность педагогической деятельности во многом зависит от продуманного плана работы школы, ее отделений и каждого преподавателя в частности.

Каждая школа имеет свои особенности, но при этом сохраняются и общие признаки деятельности школ музыкальнохудожественного направления. Ежегодно на первом педсовете администрация определяет задачи учебного года, в соответствии с этим, сформулирована перспективная тема работы школы, что и будет являться отправной точкой в составлении личного плана работы преподавателя. Составляемый план должен соответствовать потребностям педагога и требованиям времени. Цели, которые ставятся, должны быть реальными и достижимыми. При этом нужно помнить что цель – это ожидаемый результат обучения, а задачи – формулировки того, как мы хотим добиться этих целей.

155

Темы методических разработок составляются с учетом опыта работы учителей, итогов успеваемости учащихся по предмету, склонностей и интересов педагогов, задач преподавания данного предмета.

Многие годы на нашем отделении выбор темы педагогической деятельности умело рекомендовал по принципу «помоги себе сам» заведующий отделением Помельников А.Н. Темы методических разработок выбираются с учетом опыта работы учителей, итогов успеваемости учащихся по предмету, склонностей и интересов педагогов, задач преподавания данного предмета.

Чаще всего педагоги воплощали свою работу в форме развернутых методических докладов, а позже и открытых уроков на выбранную тему. Следующим этапом целенаправленно изученной темы могло быть проведение отчётного концерта класса, а так же письменное изложение своих собственных находок.

Каждый год в ДМШ проводится отчетный концерт школы на городской сцене, празднуются юбилейные даты, влияющие на репертуарную политику.

Элементы нового вносятся в решение педагогических проблем, в концертно-лекционную работу среди населения. Так, в марте месяце, в течение последних лет, по инициативе профессора РАМ им. Гнесиных Ф. Липса, в стране проводится Всероссийский день баяна, аккордеона, гармони. Именно к этой дате готовятся все народники, планируя показать населению исполнительство на народных инструментах. Теперь праздник народных инструментов стал традиционным и является непременным пунктом в личном плане педагога-народника.

Если мы предполагаем, что данная статья поможет в работе молодым кадрам, то с практической точки зрения в план работы должен быть включён такой пункт по более конкретному изучению педагогических приёмов, как взаимопосещение уроков, где можно наблюдать, анализировать выверенную годами умственную деятельность опытных педагогов.

156

Планы работы преподавателей ясно отражают инициативу и возможности каждого педагога в отдельности. Именно из этого складывается реальный план работы школы. Наши планы может скорректировать время, непредвиденные жизненные обстоятельства, но в основном и главном они включают наиболее важные разделы, работа ведется по следующим направлениям:

*учебно-воспитательная;

*внеклассная;

*концертно-лекционная;

*методическая;

*вопросы повышения квалификации;

*работа с родителями;

*работа по набору учащихся.

Естественно, на первый взгляд – это огромный объем, и сразу очень сложно себе представить его реальное выполнение. Но, распределив свое внимание и силы по времени проведения, выстраивается четкая система работы, всё как бы раскладывается по полочкам. И если внимательно проанализироватьпланы, то основная масса предлагаемых мероприятий связана с исполнением, игрой наших учащихся. А значит, что для каждого учащегося должен быть составлен индивидуальный план. Вот здесь в большей степени и проявляется «стратегическая зоркость» педагога.

Общеизвестно, что индивидуальный план – это больше, чем список произведений, которые нужно выучить. Индивидуальный план – это педагогический диагноз и прогноз. «Где нет продуманного плана, там всегда на лицо опасность сбиться на шаблон» [1]. Предшествует этому определенный этап, в котором определяются задачи работы с учеником, избираются методические приемы для их достижения.

Педагогическая деятельность, осуществляемая в течение пяти лет, четко планируемая, прогнозируемая, в конечном итоге должна быть оформлена соответствующим образом к такому важному событию каждого преподавателя на сегодняшний день, как аттестация. Безболезненно пройти эту процедуру помогут

157

личные творческие перспективные планы педагога. Выстраивать важные пункты своей программы действий преподавателю поможет выбор собственной актуальной методической темы. Следующими этапами работы являются: сбор материала, применение его на практике, проведение открытых мероприятий, анализ результатов разработанной темы. Созданные теоретические разработки о собственном опыте, зафиксированное накопление методов, при помощи которых достигается тот или иной успех, систематизация накопленных выводов могут быть оформлены как обобщение педагогического опыта.

Большое количество времени мы проводим на любимой работе, которая имеет свои приоритеты и ценности, ещё больше времени мы вынашиваем планы в голове и осуществляем их. Наша деятельность несовместима со стихийностью, именно поэтому планирование – наш главный принцип.

Литература

1. Брук Г.Б. Об опыте организации труда преподавателей музыкальной школы / Г.Б. Брук. – Пермское книжное издательство, 1980.

ПРИМАКОВА Н.М.,

директор, преподаватель МБУ ДО «ДШИ с. Федосеевка»;

ЛУЗГАНОВА М.А.,

преподаватель МБУ ДО «ДШИ с. Федосеевка»

Решение проблем мотивации к профессиональной деятельности музыканта-исполнителя

Наукой выявлено, что самым сильным фактором мотивации трудового поведения человека является интерес к работе. Чем выше профессиональные качества сотрудника, чем богаче у него запас знаний, тем сильнее будет его желание

158

заниматься интересной работой. Удовлетворение будет приносить процесс труда, его результат, а не только плата за работу.

Внутренние ощущения человека, связанные с его желаниями, которые активизируют и направляют его действия на воплощение поставленных целей, называются мотивацией.

Обучение музыке в первую очередь начинается с появления желания обучаться игре на каком-либо музыкальном инструменте, а затем с выбора инструмента, которым хочет овладеть учащийся. Доказано, что на выбор профессии музыканта оказывают влияние внутренние мотивации: интерес к музыке; и внешние мотивации – знакомые музыканты, родители, наличие способностей для занятия музыкой. Предпочтение, отданное определенному музыкальному инструменту, также зависит от внутренних и внешних мотиваций. Внутренняя мотивация – интерес к конкретному инструменту, желание владеть навыками игры на нем; затем следуют внешние мотивации: члены семьи играли на нем, порекомендовали родители, исключительные возможности инструмента [2].

Изучение проблемы мотивации профессиональной деятельности музыканта – исполнителя показывает, что основная масса профессиональных музыкантов остановили свой выбор на конкретном инструменте осознано, руководствуясь внутренней мотивацией. У остальных выбор был связан свнешними мотивациями. Исполнители на струнных народных инструментах свой выбор мотивировали уникальным тембром инструмента, разнообразием приемов исполнения на нем, неповторимым дизайном инструмента; пианисты обосновали свой выбор неповторимостью своего инструмента, широкими возможностями, богатым репертуаром и внешней красотой [1].

Удовлетворенность от процесса обучения игре на музыкальном инструменте имеет свойство изменяться в результате постепенного роста профессионального уровня от начального обучения в ДШИ, ДМШ до консерватории. Первая ступень – музыкальная школа, где обучающийся получает

159

приятные ощущения от игры на музыкальном инструменте. Вторая ступень – музыкальное училище, где удовлетворенность связана с ростом профессионального мастерства. Третья ступень, заключительная, – обучение в консерватории, удовлетворенность от создания оригинальных интерпретаций.

При возникновении интересов и желаний возникает мотивация деятельности музыканта. Формирование интересов и потребностей происходит через физиологическую и социальную сферу [1]. К социальным относятся желания, связанные с общественностью, группой людей, это потребность в сохранении музыкальных традиций, миссия донести до слушателей шедевры музыкальной культуры прошлых лет. Физиологическими потребностями называются те, которые связанны с положительными впечатлениями, полученными во время исполнения произведений на инструменте. Затем возникает необходимость в познании музыкального наследия, потребность в совершенствовании исполнительского мастерства [3].

Если рассматривать процесс развития профессионального мастерства, то можно сделать вывод, что оно в процессе формирования меняет структуру потребностей и интересов, происходит этот процесс в несколько этапов. На первоначальном этапе преобладает любознательность и потребность в игре на музыкальном инструменте. Средний этап выявляет потребность повышения своего профессионального мастерства. На заключительном этапе возникаетстремление сохранить музыкальную культуру через свою исполнительскую деятельность. У людей занимающихся музыкой профессионально потребности и интересы более устойчивы и осознанны по сравнению с людьми, находящимися на начальном этапе обучения [2].

Подводя итог в изучении вопроса проблем мотивации профессиональной деятельности музыканта, можно сделать следующие заключения: мотивации у людей с начальным музыкальным образованием и музыкантов-профессионалов совершенно различные, у профессионалов мотивации наиболее взаимосвязаны с прочными социальными нормами по

160