из электронной библиотеки / 658108764328063.pdf

ТВОРЧЕСКАЯ КОМПОНЕНТА ПОДГОТОВКИ РУКОВОДИТЕЛЯ НАРОДНО-ПЕВЧЕСКОГО КОЛЛЕКТИВА (ИЗ ОПЫТА РАБОТЫ)

Н.П. Шамина, В.Ю. Шамин,

Белгородский государственный институт культуры и искусств

Причина многочисленных «болезней» современного российского общества сводится к констатации непонимания и неосознания нынешним человеком себя как части своего народа, этноса, в целом, человека мира, что выражается в размывании и утрате основ национального сознания, в игнорировании культурно-национального наследия народа как одного из главных глобальных общечеловеческих ценностей современного социокультурного пространства, в то время как, напротив, стремительно растет тенденция стандартизации информационных технологий, которая, в частности, прогрессирует в рамках образовательного процесса.

Сегодня главными информаторами и «проводниками» традиционной культурной памяти в современное глобализационное общество выступают выпускники народно-хоровых специализаций страны и, в частности, области, которые неподдельно преданы своей «корневой» культуре и с гордостью доносят до каждого слушателя знания истинных национальных духовных и нравственных ценностей и идеалов, «так емко воплощенных в творениях народного гения» (Жиров, 2005, с. 5).

Основным образовательным учреждением на Белгородчине, занимающимся подготовкой специалистов в области народной художественной культуры, является Белгородский государственный институт культуры и искусств, на базе которого функционирует множество народных коллективов, объединенных главной функцией – освоение, сохранение, развитие и трансляция в современный социум национальных и общечеловеческих культурных ценностей.

Ценностным ресурсом формирования национального самосознания, духовного самосовершенствования, переосмысления нравственных ценностей и идеалов современной молодежи выступает фольклор, который «не случайно во все времена помогал человеку в познании мира, природы, самого себя, адаптировал к жизни, запоминал, систематизировал и хранил знания, становясь источником прогресса. Он вбирал и передавал последующим поколениям нравственные законы бытия, моделировал и очеловечивал нормы и отношения между людьми, то есть формировал духовную, нравственную и эстетическую основу общества» (Жиров, 2005, с. 11).

Изучением, сохранением и транслированием музыкального фольклора в социум в контексте исследовательской, теоретико-методологической, организационно-практической, художественно-творческой деятельности занимаются профессорско-преподавательский состав и студенты кафедры народного хора Белгородского государственного института культуры и искусств (зав. кафедрой – профессор, кандидат педагогических наук, заслуженный работник культуры РФ О.Я. Жирова).

241

Одним из эффективных путей совершенствования учебнообразовательной деятельности кафедры, важнейшим методом апробации профессиональных знаний, умений и навыков, а также формой художественнотворческой деятельности является участие студентов в составе ансамбля песни и танца «Везелица» (хормейстеры – старшие преподаватели кафедры народного хора Н.П. и В.Ю. Шамины).

Практический опыт показывает, что данный синтез учебной и внеучебной деятельности способствует подготовке высококвалифицированного специалиста – выпускника кафедры – впоследствии руководителя народнопевческого коллектива.

Основная образовательная программа подготовки руководителя народнопевческого коллектива разработана на основании государственного образовательного стандарта и состоит из дисциплин национальнорегионального (вузовского) компонента, дисциплин по выбору, а также факультативных дисциплин. В блок специальных дисциплин входят такие базовые предметы, как «Хоровой класс», «Вокальный ансамбль», «Постановка голоса», «Дирижирование», «Чтение хоровых партитур», «Хоровая аранжировка», «История хорового творчества», «Хороведение», «Методика работы с хором», «Дирижерско-хоровая практика», «Методика преподавания специальных дисциплин», «История музыки», «Сольфеджио», «Гармония», «Анализ музыкальных произведений», «Фортепиано», дисциплины и курсы по выбору студента, устанавливаемые ВУЗом («Народная хореография региона», «Чтение фольклорных партитур», «Певческие стили» и др.).

Несомненно, все дисциплины обладают высокой образовательной и воспитательной значимостью, в совокупности решают фундаментальные задачи профессионального и учебного плана, позволяют добиваться высоких результатов при подготовке специалиста в области народного хорового творчества, что в дальнейшем способствует выявлению творческого потенциала студентов в ходе их практической художественно-творческой деятельности, осуществляемой в процессе репетиций и выступлений в народном ансамбле песни и танца «Везелица», которая дополняет, развивает и закрепляет не только профессиональные навыки будущих специалистов, но и личностные качества каждого.

Практическая и творческая направленность деятельности коллектива позволяет студентам активно проявлять полученные навыки, умения и знания в процессе учебной деятельности в аспекте самореализации их творческого начала (апробация результатов образовательного процесса), профессионального роста (участие в конкурсах различных уровней), «живого» взаимодействия коллектива и зрителя (концертно-исполнительская деятельность), сценической интерпретации (традиционные и инновационные формы исполнительства), что в конечном итоге детерминирует успех развития сферы народно-хорового образования, в последствии служит гарантом роста народных коллективов в области.

В свою очередь совокупность учебных дисциплин и их практическая и творческая апробация позволяет формировать способность у будущего

242

специалиста к сознательной адаптации в сложном периоде противостояния вековых традиций и новых глобализационных процессов; умение ориентироваться в современном социокультурном «поле» деятельности, не теряя высоких духовно-нравственных взглядов и помыслов; стремление к непрерывному саморазвитию, самообразованию и самовоспитанию, необходимых для достижения высокой цели – донести до современника истинные ценности бытия человечества.

Так, во взаимодействии, взаимообогащении, взаимовлиянии учебнообразовательного процесса, практической и художественно-творческой сфер деятельности кафедры народного хора в лице заведующей кафедрой и профессорско-преподавательского состава постепенно формируются и «возделываются» молодые «ростки» нового культурного поколения, способные продолжать путь непрерывного культурного наследия, «сберегая тем самым самое дорогое, что есть у человечества – мудрость народную, чистоту помыслов и духовную красоту» (Бакланова, 2000, с. 37), сохраняя и преумножая наше прошлое, настоящее и будущее!

Примечания

1. Бакланова, Т.И. Народная художественная культура / Т.И. Бакланова, Е.Ю. Стрельцова. – М.: МГУКИ, 2000.

2.Жиров, М.С. Язык фольклора как феномен национальной идентичности / М.С. Жиров // Язык, фольклор, культура: проблемы взаимодействия: Материалы межрегиональной межвузовской научно-практической конференции. – Белгород,

2005.

РУССКИЕ НАРОДНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В СОВРЕМЕННОЙ СИСТЕМЕ МУЗЫКАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

М.И. Шарабарин,

Белгородский государственный институт культуры и искусств

Русский народ имеет богатейшую традиционную культуру, неотъемлемой частью которой являются национальные музыкальные инструменты. В наши дни мы наблюдаем активное возрождение многих русских музыкальных инструментов, интереса к музицированию на них. К примеру, русские народные инструменты (как баян, домра, балалайка) получили широкое признание и стали академическими. На них ведётся профессиональное обучение в системе дополнительного, среднего специального и высшего образования, для них создан обширный репертуар. Совсем ещё недавно, казалось, забытые гусли обретают новую жизнь в произведениях современных композиторов, в руках профессиональных исполнителей. Сам инструмент конструктивно совершенствуется, что позволяет воплощать и успешно реализовывать творческие поиски и находки композиторов и исполнителей на самом высоком художественном уровне. И самое главное – гусли также полноправно вошли в трёхуровневую

243

образовательную систему нашей страны. А вот гармоника, несмотря на свою массовость и популярность, по – прежнему фигурирует как «редкий инструмент». Почему так происходит?

Всистеме музыкальных инструментов русской фольклорной традиции гармоника занимает особое место. Интересно, что не смотря на широчайшее распространение гармоники в России на протяжении второй половины XIX века, она не только не попадала в сферу научных интересов фольклористов, игнорировалась собирателями, но и объявлялась как явление чуждое русской культуре.

До недавнего времени гармонь, крайне ошибочно, рассматривалась, как одна из ступеней в эволюции баяна. В среде музыкантов-профессионалов считалось, что гармонь – это инструмент с ограниченными возможностями, предназначенный исключительно для любительского музицирования. Не всё благополучно складывалось для этого инструмента и в среде профессионального образования. Мы можем вспомнить неудачные попытки 30-х годов ввести гармонь в процесс обучения, что закончилось признанием непригодности инструмента для этих целей.

Однако, и сегодня, как в сельских, так и в городских условиях, на Белгородчине существует традиция исполнительства на гармошке-хромке. Интересно, что более совершенная конструкция баяна не оказала значительного влияния на уже существующую исполнительскую традицию гармонистов. Основу репертуара современных гармонистов – любителей, как и прежде, составляют плясовые наигрыши, песни – романсы городской традиции, музыка, которую средства массовой информации привнесли в нашу жизнь. История показывает нам, что будущее любого музыкального инструмента неразрывно связано с профессиональным образованием.

Новый этап в развитии инструмента начался с 90-х годов XX века. Возможно, именно в это время пришло осознание того, что гармонь – инструмент с огромным потенциалом, яркими, присущими только ему выразительными возможностями. Начались конструктивные усовершенствования, не утихают споры – стоит ли добавлять к диатоническому звукоряду инструмента все хроматические звуки, и не станет ли после этого гармонь копией баяна, окончательно потеряв своё «лицо»?

Впоследнее время репертуар гармонистов, прежде всего благодаря творчеству композитора Е.П. Дербенко, обогатился яркими, значительными произведениями, раскрывающими потенциал современной гармоники. Сам Евгений Петрович основал в Орле замечательную трёхуровневую систему подготовки профессиональных гармонистов, которая уже привносит свои плоды.

Всё это представляется очень важным для развития инструмента. На наш взгляд, очень важным является также сохранение и развитие в процессе обучения фольклорной традиции исполнения. Целые поколения гармонистовсамородков создали традиции музицирования на гармони, поэтому необходимо изучать их опыт, манеру исполнения, репертуар. В программах студентовгармонистов значительное место должны занимать обработки народных

244

мелодий, инструментальные наигрыши, которые на гармони звучат наиболее ярко и самобытно. Гармонисты должны оставаться истинными «народниками», продолжателями народных исполнительских традиций, любимцами народа.

245

Раздел 5 Духовно-нравственный потенциал музыкального фольклора

МУЗЫКАЛЬНОЕ ВОСПИТАНИЕ УЧАЩИХСЯ ХОРОВОГО ОТДЕЛЕНИЯ СРЕДСТВАМИ ФОЛЬКЛОРА

В.В. Артеменко,

Новотаволжанская детская школа искусств Шебекинского района Белгородской области

Реформирование нашего общества, системы образования тесно связаны с повышением интеллектуальной и эстетической культуры подрастающего поколения. Большую роль в воспитании и обучении учащихся, на наш взгляд, играет поиск новых методов, научные исследования, практические достижения в области музыкальной педагогики и дидактики. Поэтому неординарные предложения, талантливые идеи, перспективный опыт и рациональные находки учителей-новаторов, способствующие формированию духовности и нравственности детей, необходимо широко использовать на практике музыкальными работниками.

Для воспитания всесторонне развитой личности педагогам важно в своей трудовой деятельности применять дидактические закономерности обучения, которые характеризуются следующими качествами:

-регулярность и систематичность занятий;

-осознание целей обучения;

-значимость для учащихся усваиваемого репертуара;

-сложность произведения;

-профессионализм преподавателя.

Таким образом, методика музыкального обучения и воспитания должна находиться на уровне современных требований – быть комплексной и действенной для развития музыкальных способностей детей, их творческого потенциала, интеллектуальной и эмоциональной активности.

Хотелось бы обратить внимание на некоторые существенные закономерности в обучении учащихся. Наиболее важными аспектами являются:

-социологические (зависимость каждого ребенка от коллектива);

-коммуникативные (зависимость успешной деятельности коллектива от его взаимодействия с руководителем);

-организационные (зависимость результатов от работоспособности занимающихся в коллективе детей, их состояния здоровья, расписания, времени суток, погодных условий).

Одной из составляющих в данном процессе педагогической деятельности музыкального работника является проблема комплексного музыкального воспитания детей средствами фольклора, над которым мы работаем в течение нескольких лет. Таким образом, мы вносим свою небольшую лепту в

246

возрождение национально-художественной культуры, в том числе, хорового искусства. Так, с целью повышения интереса учащихся к музыке нами набирается группа девочек и мальчиков, в которую входят все желающие, то есть дети, обладающие музыкальными способностями и не имеющие таковых.

Каждый ребенок имеет право «попробовать» себя в любом виде творчества. Для достижения определенных результатов мы используем многослойный комплекс – различные виды деятельности: вокально-хоровую работу, музыкальную грамоту, слушание музыки, игровые моменты для развития слуха и чувства метроритма, инновационные приемы и методы.

Для повышения интереса детей к предмету создаются наглядные пособия (нетрадиционные партитуры) с написанием нот-рисунков, что помогает выявить состояние музыкальных данных ребенка. В реляктиве четко обозначен звукоряд с устоем, неустоем, звуками, их высотой; все это подкреплено цветными картинками (красный цвет – устой, синий – неустой, ноты, тяготеющие в устойчивые звуки, и т.д.).

Особую трудность представляет обучение детей на раннем этапе постижения вокально-хоровой культуры: пению на ровном звуке, наполненном дыхании, экономичному расходованию дыхания на моменте выдоха, распеванию гласных, которые звучат пестро и некрасиво, созданию тембра, многоголосия, чувства ритма каждой ноты, паузы, метрики.

Фольклорные песни – замечательное музыкальное подспорье для всей вокально-хоровой работы коллектива. При организации хоровых занятий в процессе работы внедряются различные жанры народного творчества, которые способствуют музыкальному воспитанию учащихся. Это – колыбельные, пестушки, потешки, заклички, скороговорки, музыкальные игры, подвижные игры, считалки.

Всем известно, что чувство ритма очень важно для формирования правильной речи, освоения поэтических форм языка, установления музыкального слуха. Поэтому для воспитания чувства ритма нами используются игры-считалки: дети хлопают в ладоши, отбивая разные ритмические фигуры, играют на разных музыкальных инструментах.

Цынцы-брынцы балалайка, Цынцы-брынцы, заиграй-ка, Цынцы-брынцы, не хочу, Цынцы-брынцы, спать хочу, Цынцы-брынцы, куда едешь? Цынцы-брынцы, в городок, Цынцы-брынцы, чего купишь? Цынцы-брынцы, молоток.

Большую роль в развитии речевых способностей детей, совершенствовании их дикции для исправления дефектов речи играют скороговорки:

Динь-дон, дили-дон, Загорелся кошкин дом, Кошка выскочила,

247

Глаза выпучила, Побежала к дубу, Прикусила губу!

На развитие лёгких и голосовых связок существуют прекрасные упражнения «Молчанки» и «Голосянки»: то задержка дыхания, то глубокий вдох. Для игры «Голосянки» ребята собираются в круг и вместе нараспев начинают произносить незамысловатый текст, стараясь тянуть последний звук:

Давай, ребята, Голосянку тянуть; Кто не вытянет,

Того за волосы рва-а-а-ть!

Кто дольше протянет его, не «переводя» дыхания, тот и выиграет.

Словесные игры развивают необходимые психологические качества, выдержка, терпение, гибкость мышления, укрепляют понимание ребенком различных, реальных связей вещей и явлений.

Очень интересны небылицы-перевертыши. В них все поставлено с ног на голову.

Ехала деревня мимо мужика, Вдруг из-под собаки лают ворота, Выхватил телегу он из-под кнута, И давай дубасить ею ворота.

Подвижные музыкальные игры («Кошки-Мышки», «Пошла коза по лесу», «Море волнуется») нами используются для получения эмоционального заряда и снятия напряжения у гиперактивных детей во время динамических пауз.

Немаловажным фактором является влияние игры на построение коллективного взаимоотношения детей (определение стиля поведения ребенка, осознание ими своих прав и обязанностей). Также игра направлена на то, чтобы ребенок не растерялся в непредвиденных ситуациях, был готов к ним. Для этого применяются так называемые в традиционной культуре игровые прелюдии, которые объединяли бы детей, помогали распределить «роли» и подготавливали к самому процессу игры.

Мирись, мирись, мирись, И больше не дерись, А если будешь драться, То я буду кусаться!

Формированию творческих способностей у детей способствуют народные праздники: «Святки», «Масленица», «Троица», «Жниво». В программу проведения включаются двигательные забавы, хороводные игры, игрыразвлечения, игры-шутки и т.д. Для процесса формирования физического и нравственного здоровья детей организовываются поездки по живописным и историческим уголкам нашего края.

Таким образом, огромное значение для воспитания ладового чувства и музыкального мышления, вокально-хоровых навыков, певческой культуры, творческой самореализации личности и формирования у учащихся правильного

248

восприятия содержания художественного образа отводится фольклорному творчеству.

Основываясь на вышесказанное, мы приходим к выводу, что данные методы обучения расширяют возможности для самостоятельной работы учащихся, мобилизируют их интеллектуальный и творческий потенциал, повышают мотивацию к занятиям.

ДУХОВНО-НРАВСТВЕННЫЕ И ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ОСНОВЫ МУЗЫКАЛЬНОГО ФОЛЬКЛОРА В ШКОЛЕ (В РАМКАХ ПЕДАГОГИЧЕСКОЙ ПРАКТИКИ)

Л.Я. Волкова,

Белгородский государственный институт культуры и искусств

Особое место в духовно-нравственном воспитании детей занимает народная песня. Многообразно и глубоко она отражает жизнь человека, раскрывает его духовную красоту, богатство его души и чаяния. Именно в песенном творчестве отразились извечные стремления народа к добру и правде, к свету и счастью. Нравственные идеалы, заложенные в народной песне, воспитывали многие поколения. Благодаря исключительной задушевности, народная песня оказывает глубокое эмоциональное воздействие на всех, кто с ней соприкасается. Она учит любить свою родину, народ, природу, воспитывает чувство коллективизма и товарищества. Задача будущего преподавателя музыки – воспитывать своих учеников на самых ценных примерах из сокровищ фольклорного песенного искусства.

В последнее десятилетие детский фольклор занимает все большее место в изучении и освоении культурного наследия прошлого. Детский фольклор представляет собой специфическую область народного творчества, объединяющую мир детей и мир взрослых, включая поэтическое и музыкальнопоэтическое содержание фольклора. Изучение фольклора в школе позволяет охватывать не только не утратившее в настоящее время своей первозданности и животворяющей силы, но и занимает все более значимое место в системе обучения и воспитания детей.

Целью урока музыки в школе является воспитание у детей музыкальной культуры как неотъемлемой части их духовной культуры (Д.Б. Кабалевский).

Основные задачи уроков музыки: раскрытие школьникам природы музыкального творчества как результата деятельности человека-творца; формирование у учащегося эмоционально-ценностного отношения к музыке и жизни; развитие музыкального восприятия как эмоционально-творческого интеллектуального процесса; овладение интонационно-образным языком и взаимосвязей с различными жанрами (пение и хореография, пение и инструментарий, пение и игра).

Изучение фольклора в школе направлено на постижение учащимися фольклора как части общей культуры народа; выявление особенностей

249

восприятия музыкального фольклора своего народа, области, региона; раскрытие специфики русской народной культуры и ее жанров (наиболее распространенных разновидностей обрядовых, трудовых, игровых песен); формирование представлений о музыке в жизни людей.

К окончанию обучения в школе учитель должен подвести к тому, чтобы дети познакомились с игровыми, трудовыми, обрядовыми, свадебными песнями Белгородчины; знали собирателей фольклора (И.И. Веретенникова, В.М. Щурова, И.Н. Карачарова и др.); определяли темп, ритм, характер песни и ее содержание; умели передать свои чувства от исполненной песни; знали известные фольклорные коллективы Белгородчины; народные инструменты; умели сопоставить музыкальные явления аналогичным явлениям в природе; умели выявить характер, настроение и средства выразительности; определять на слух жанр песни; различать на слух наиболее популярные музыкальные инструменты.

В рамках основного музыкального образования осуществляется развитие музыкальной памяти, творческого воображения.

Наравне с образовательным процессом уделяется большое внимание воспитанию нравственности у детей. Это надо понимать как непрерывный процесс, имеющий корни в прошлом и ведущий в будущее, цель которого – обеспечение связи поколений, передача знаний, традиций и, в конечном итоге, создание условий для целостного духовного, интеллектуального и культурного развития как отдельной личности, так и всего общества в целом.

Нам необходимо осознать, что сфера образования и воспитания – это один из важнейших элементов становления гражданского общества в России.

О.И. МАНИЧКИНА: ШТРИХИ К МАТЕРИНСКОМУ ПОРТРЕТУ

Е.П. Мальцева,

Детский фольклорный коллектив «Калинка» села Подсереднее Алексеевского района

Ольга Ивановна Маничкина – моя мама. Самобытная певица, музыкант, почитающая обычаи и традиции предков, человек необъятной памяти и глубинного, философского склада ума, сумевшая раскрыть всю полноту ощущения прошлого и настоящего. Она не жалела ни сил, ни времени, нередко пренебрегая здоровьем в жертву любви к песне. За песнями к моей маме тянулись вереницы студентов, музыковедов из Москвы, Ленинграда, Воронежа

250