из электронной библиотеки / 658108764328063.pdf

Базы практики утверждаются приказом ректора БГИКИ. Группа студентов (отдельные студенты) распределяются на базы практики приказом ректора, где они работают под руководством преподавателя-руководителя практики от учебного заведения и руководителя (ведущего специалиста) от базы практики.

Основными видами практики студентов БГИКИ, обучающихся по основным образовательным программам, являются учебная, педагогическая, производственная и преддипломная практика. По форме практика может быть концентрированной и рассредоточенной. Учебная и педагогическая практики обычно проходят рассредоточено, т.е. 1 раз в неделю по расписанию студенты посещают базы практики, знакомятся с работой учреждений культуры, проводят занятия в школах.

Производственная и преддипломная практики проходят концентрировано.

Впроцессе практики должна быть выполнена одна из главных задач - изучение и овладение опытом организационно-творческой и воспитательной работы в конкретном учреждении культуры (образовательном учреждении, творческом коллективе), выполнение должностных обязанностей специалистов.

Взависимости от специальности и специализации студенты

изучают:

- Устав учреждения (творческого коллектива); - технологию социально-культурной (библиотечно-информационной)

деятельности; - экономику, организацию и управление;

- направления, формы и методы работы учреждения (организации)

-инновации, лучший опыт в области социально-культурной (библиотечно-информационной, педагогической, творческой) деятельности, менеджмента, технологии организации и постановки культурно-досуговых программ, технологию работы в творческом коллективе, социальной педагогики;

-организацию научно-исследовательской, опытноэкспериментальной и общественной работы в условиях учреждения (организации) социально-культурной сферы;

-оборудование, аппаратуру, инструменты, электронные средства, механизацию и автоматизацию труда базового учреждения; результаты проводимых исследований в области педагогики, психологии, социальнокультурной деятельности.

Так, целью курса производственной практики специализации «Народный хор» является:

-углубление и расширение теоретических знаний;

-закрепление практических навыков, полученных в процессе обучения;

-практическое включение в творческую деятельность хорового коллектива;

221

-приобретение навыков коммуникативной культуры общения в ходе индивидуальных и групповых форм работы.

Задачи курса:

-дать студентам практические основы работы с народно-певческим коллективом;

-привить навыки работы с солистами, ансамблем, хором;

-сформировать профессиональные ориентиры, побудить к творческой деятельности.

Студент, освоивший программу производственной практики, должен знать:

-особенности народно-певческого исполнительства;

-организационно-практические и учебно-методические основы воспитательной и творческой работы в народно-певческом коллективе;

-принципы формирования репертуара.

уметь:

-использовать различные виды работы для достижения высокого исполнительского уровня;

-уметь адаптироваться к условиям конкретного хорового коллектива;

-планировать творческую работу в хоровом коллективе;

иметь представление:

- об инновационных технологиях работы в народно-певческом коллективе

иметь навыки:

-практической работы в народно-певческом коллективе;

-работы индивидуальной в народно-певческом коллективе;

-исполнителя в народно-певческом коллективе;

-концертно-исполнительской деятельности. Содержание производственной практики:

Организационно-методическая работа включает разработку и

утверждение плана работы; знакомство с нормативными документами, учебнопрограммным материалом, материально-технической базой учреждения культуры; подбор репертуара, обеспечение занятий видео, аудиоматериалами, работа с фонозаписями.

Учебно-образовательная, воспитательная работа включает организацию бесед, лекций, сообщений, экскурсий, творческих показов, составление поурочных планов; вокально-хоровую работу, работу над художественным образом, сценическую и постановочную работу.

Организация фольклорно-этнографической работы предусматривает знакомство с особенностями местного певческого стиля, выявление традиционных форм бытования народной художественной культуры, подлинных носителей фольклора, запись, обработку и систематизацию фольклорно-этнографического материала.

Концертно-исполнительская практика включает освоение репертуарного материала, участие в репетиционных занятиях коллектива в качестве

222

хормейстера, работу с солистами, осуществляющими запевы, участие в концертных выступлениях коллектива.

Техническое оформление отчетных материалов предусматривает оформление дневника, текстового материала бесед, лекций, сообщений, а также дополнительных информационных материалов.

На итоговом занятии осуществляется прием производственной практики комиссией в составе преподавателя и руководителя базы практики. К защите практики студент представляет следующие материалы:

-дневник практики, включающий календарный план работы коллектива, план учебно-воспитательной работы, список участников коллектива, учет посещаемости занятий, заключение руководителя базы практики;

-сценарии, программы проведенных бесед, лекций, докладов, сообщений, тематических концертных выступлений, творческих показов и т.д.;

-защита технологической практики осуществляется студентом в недельный срок.

Таким образом, именно в процессе практики (учебной, педагогической, производственной и преддипломной) наиболее полно проявляется взаимодействие категорий «быть», «знать», «уметь».

РЕКОНСТРУКЦИЯ ОБРАЗЦОВ МУЗЫКАЛЬНО-ОБРЯДОВОГО ФОЛЬКЛОРА В ДЕЯТЕЛЬНОСТИ УЧРЕЖДЕНИЙ КУЛЬТУРЫ И ОБРАЗОВАНИЯ БОРИСОВСКОГО И ГРАЙВОРОНСКОГО РАЙОНОВ

Н.Ф. Москвич,

Белгородский государственный институт культуры и искусств

Проблема освоения, сохранения и развития музыкально-обрядового фольклора как неотъемлемой части народной художественной культуры, восстановление педагогических и социально-культурных функций, приобретает все большую значимость, актуальность, и может быть успешно реконструирована в деятельности социально-культурных и образовательных учреждений, как основных проводников и трансляторов лучших образцов мировой и отечественной культуры.

Термин «реконструкция» в контексте исследования трактуется как «восстановление по сохранившимся остаткам, описаниям» (Словарь иностранных слов, 1988, с. 426). Реконструкция праздников и обрядов, идентичных традиционным формам, и сопровождающих их песен, в исследуемом регионе – одном из локусов Белгородчины с достаточно устойчивой и еще сохранившейся традицией, в настоящее время особенно актуальна, и, по мнению исследователей, воплощается в 2-х формах:

1. Представляет собой игровую имитацию народного праздника с соблюдением его традиционной атмосферы. Такая форма используется на фестивалях, народных гуляниях, и не имеет жесткой привязанности к определенной местности и календарной дате.

223

2. Содержит только отдельные элементы празднично-обрядовой культуры: песни, музыку, игровые моменты, обрядовую атрибутику (Жиров, 2003, с. 63), которые имеют место быть как в репертуаре творческих коллективов, так и в бытовой практике народа.

Безусловно, основным фактором реконструкции лучших образцов музыкально-обрядового фольклора остается многогранная деятельность специализированных учебных учреждений культуры и искусств, высококвалифицированных специалистов культурно-досуговой сферы, наличие необходимого фонда фольклорно-этнографического материала, а также потребность населения в созидании своей жизнедеятельности в соответствии с этнокультурными традициями.

На территории исследуемого региона сформировались определенные предпосылки для оптимизации процесса реконструкции музыкальнообрядового фольклора как в бытовой, так и в сценической практике.

Это обосновано рядом основополагающих постановлений правительства, Управления культуры администрации Белгородской области, а также региональной программой «Изучение, сохранение и развитие народной художественной культуры Белгородской области на 2006 – 2010 годы».

Особое внимание уделяется развитию культуры на селе. Свидетельство тому – специально принятое постановление губернатора области, ежегодно выделяемые им гранты на поддержку региональной культуры, создание культурно-досуговых учреждений нового типа: Домов фольклора, Центров традиционной культуры, Модельных сельских Домов культуры, Домов мастера, Домов ремесел и т. д.

Как основную структурную единицу в методическом обеспечении освоения и развития народной художественной культуры, в частности, музыкально-обрядового фольклора, можно рассматривать районные организационно-методические центры – РОМЦ, осуществляющие на своем уровне:

-разработку системы смотров, фестивалей, конкурсов и их проведение;

-методическую и организационную помощь в реализации местных инициатив по созданию новых художественных коллективов, кружков, объединений;

-проведение всенародных (в масштабе района) праздников народного творчества с последующим расширением состава участников.

Большой вклад в развитие народной художественной культуры региона вносят Центры культуры и искусства, Модельные Дома культуры, Дома народного творчества, функционирование которых направлено на решение следующих задач:

1.Поддержка деятельности фольклорных коллективов, творческих объединений по жанрам народного творчества;

2.Организация календарных праздников и обрядов;

3.Смотры, конкурсы по жанрам музыкально-обрядового фольклора;

224

4.Культурно-досуговые мероприятия на фольклорной основе (посиделки, игровые программы, викторины, этнографические показы, семейные вечера, экскурсии);

5.Освоение народных промыслов и ремесел;

6.Деятельность фольклорных мини-музеев, школ, мастерских, творческих объединений.

Как показал анализ, реализация этих направлений находится в русле

многогранной деятельности социокультурных учреждений Борисовского района. Борисовский МУК «Центр культуры и искусств» – яркий тому пример. Центр неоднократно отмечался на различных конкурсах по развитию культуры Белгородской области. Так, методическая служба района, возглавляемая Прусенко Натальей Владимировной, была награждена дипломом 2-й степени по области «За развитие народного творчества» и «За развитие народных ремесел» (2008 г.). В деятельности директора «Центра культуры и искусств» – Головко Галины Васильевны чувствуется профессиональная и гражданская заинтересованность в реконструкции видов народной художественной культуры, лучших образцов народного творчества. Поэтому при разработке программно-сценарного материала Галина Васильевна опирается на региональную специфику народной художественной культуры края. Свидетельством тому является регулярно проходящие в Борисовке «посиделки» «Вспомним старину былую» для детей и подростков на основе устного и песенного фольклора Борисовского района, где молодежи предлагается не только проведение досуга с позиции «зритель», но и активное участие в конкурсах, играх, песнетворчестве. На такие мероприятия, как правило, приглашаются народные исполнители из наиболее «песенных» сел Борисовского района – Грузского, Зозулей, Никитского, Октябрьской Готни, Стригунов, Чуланово. Такой подход дает возможность детям в ненавязчивой, досуговой форме приобщаться к истокам народной культуры, знакомиться с лучшими ее образцами по традиционной методологии «из уст в уста», «от мастера к ученику», от старшего поколения – младшему.

В рамках разработки культурно-досуговых мероприятий планомерно возрождается и традиционный игровой фольклор, нашедший отражение в программе «Старину не забываем, в игры славные играем!». Театрализованное действие проходит ежегодно в селе Беленькое, куда приглашаются жители сел Борисовского района. Широкий круг возрастных игр различной направленности (музыкальной, спортивной, логической, и др.), музыкальное сопровождение традиционными песенными образцами, готовность детей проявлять инициативу в значительной степени укрепили взаимосвязь с традиционной культурой, расширили их культурно-досуговую практику.

Огромную роль в развитии и сохранении традиционного музыкальнообрядового фольклора Борисовского района, его реконструкции и трансляции в социум в настоящее время играют народно-певческие коллективы сельских Домов культуры и клубов, в частности:

- ансамбль фольклорной песни «Калина» Зозулянского СДК в количестве 12-ти человек, руководитель – Макарова Татьяна Семеновна;

225

-фольклорный ансамбль «Горенка» Березовского ЦСДК, представленный 8-ю исполнителями, руководитель – Серков Николай Иванович;

-детский фольклорный ансамбль «Родничок» Ново-Александровского СК, объединившим 11 участников, руководитель – Журба Елена Владимировна;

-фольклорные аутентичные ансамбли сел: Грузское, Зозули, Никитское, Октябрьская Готня, Стригуны, Чуланово и др.

В последние годы к освоению народной культуры стали проявлять интерес и общеобразовательные (школы) и дошкольные (детские сады) учреждения. Примером такой новационной деятельности может служить МДОУ «Центр развития ребенка» – детский сад «Сказка» п. Борисовка. С 2006 года там был внедрен экспериментальный проект «Развитие этнокультурной компетентности дошкольников в условиях адаптивного ДОУ». В рамках проекта Кабалиной Ириной Ивановной, воспитателем данного учреждения, была разработана тема «Ознакомление дошкольников с русской обрядовой культурой на основе этнографического материала Борисовского района». На протяжении уже нескольких лет дети с удовольствием осваивают традиции края, что, по мнению директора детского сада – Глушенко Анны Александровны, является залогом освоения фольклорных традиций подрастающим поколением.

Как показало исследование, каждый ребенок имеет этнографическую тетрадь, где посредством рисунка традиционных предметов быта, одежды, выражает свое отношение к фольклору края. Более того, в детском саду регулярно устраиваются встречи дошкольников с народными исполнителями сел Борисовского района, в ходе которых происходит непосредственно «живое» общение с носителями традиционной культуры. На таких мероприятиях исполнители рассказывают детям о хозяйственно-бытовом укладе, праздниках

иобычаях Борисовского района, озвучивают песенный фольклор. Несмотря на то, что экспериментальный проект существует сравнительно недавно, детский сад «Сказка» успешно осуществляет поставленные перед ним задачи, осваивая основные базовые ценности человеческой жизни – уважительное отношение к родителям и старым людям, любовь к родному дому, семье, трудолюбие, справедливость, доброту, милосердие, соборность посредством лучших образцов фольклора.

Реконструкция отдельных элементов свадебного обряда и сопровождающих его песен получила широкое распространение в органах ЗАГСа Борисовского и Грайворонского районов. Современный ритуал регистрации молодоженов проходит с местными традиционными элементами – надлежащим оформлением зала (традиционными рушниками, «дерюжками»), ведущими – «свахами», обрядом «выкупа невесты», «обыгрыванием» молодых величальными песнями, обрядом разламывания каравая над головами молодых

ит.д. Такая форма регистрации брака все чаще является желанной для молодежи, проявляющей неподдельный интерес к традиционной культуре, желание постигнуть специфику деталей свадебного обряда, самобытный колорит сопровождающих его песен, танков и наигрышей.

226

Как показал анализ, немаловажную роль в реконструкции народных художественных традиций играет и Грайворонский «Центр развития сельского туризма и народных промыслов». Это новое направление деятельности, которое представляет собой современный подход не только к отдыху, предлагаемому туристам, но и к освоению и развитию народной культуры. В 2008 году рядом с селами Косилово, Почаево Грайворонского района, недалеко от границы с Украиной был создан туристический центр «Лесной хутор на гранях», где отдыхающих знакомят с традиционным песенным фольклором, народными мастерами, техникой изготовления местных художественных изделий. Здесь каждый может прикоснуться к «живому» источнику рукотворного искусства. Есть возможность присоединиться к мастеру, например, и освоить старинную технику лозоплетения или «припеться» к фольклорному ансамблю «Мила-Лада». Для реконструкции традиционных видов художественно-прикладного творчества широко привлекаются жители сел Грайворонского района. Активно сотрудничая с Центром, они возрождают в памяти свои творческие навыки и умения, переданные им из поколения в поколение, и воплощают их на деле. Для реализации этой задачи жители сел обустраивают свои дома под агроусадьбы, где отдыхающим предлагается набор услуг, основанных на народной культуре: кухне, творчестве, отдыхе, развлечениях, и т.д. И хотя такого рода деятельность приобретает коммерческий характер, тем не менее, это дает искомые нами положительные результаты, а именно:

-происходит активное знакомство разных социальных и возрастных групп населения с традиционной народной художественной культурой (фольклором, бытом, традициями, праздниками, декоративно-прикладным творчеством);

-возрождаются старинные промыслы, появляются так называемые «надомные» (домашние) мастерские.

Следует отметить, что главой местного самоуправления – Головиным Александром Ивановичем оказывается материальная помощь народным умельцам. Это благотворно сказывается на развитии народных промыслов и ремесел.

Особая роль в реконструкции музыкально-обрядового фольклора региона

принадлежит МУК «Грайворонский РДК», который координирует и контролирует деятельность всех сельских Домов культуры Грайворонского района. Сегодня на базе Грайворонского РДК плодотворно функционируют коллективы фольклорной и народной направленности:

-ансамбль «Русская песня» – руководитель Плохих Людмила Николаевна;

-фольклорный ансамбль «Мила-Лада» – руководитель Алиханова Екатерина Владимировна;

-народный ансамбль «Купава» – руководитель Меркулов Сергей Станиславович;

-фольклорный ансамбль «Млада» – руководитель Алиханова Екатерина Владимировна.

227

Коллективы принимают участие в различных конкурсах, фестивалях, праздниках.

Значительный вклад в процесс освоения и развития музыкального фольклора исследуемого региона вносят четыре сельских модельных Дома культуры (СМДК): Антоновский, Безыменский, Козинский, Почаевский. Так, на базе Почаевского СМДК функционирует фольклорный ансамбль «Почаевские девчата» под бессменным руководством Гордеевой Екатерины Ивановны, созданный еще в 1985 году. Ансамбль является постоянным участником международных фестивалей: «Хотмыжская осень», «Лето красное», а также – местных праздников народного календаря, культурнодосуговых мероприятий. В 2005 году ансамбль подтвердил звание «Народный самодеятельный коллектив», что свидетельствует об исполнительском уровне коллектива, его особом вкладе в дело освоения и трансляции в социум традиционной народной песенной культуры.

В СМДК села Безымено плодотворно работает народный коллектив «Зоренька» под руководством Зимовец Натальи Петровны; в Антоновском СМДК – народный коллектив «Соловушка» – руководитель Мороз Ольга Николаевна, занявший в 2008 году в конкурсе «Живая вода», проходившем в г. Ахтырка Сумской области (Украина) I место. В Козинском СМДК начинает формироваться новый фольклорный коллектив.

Возрождением местных песенных и обрядовых традиций Грайворонского района занимаются и СДК посредством творческой деятельности народно-певческих коллективов:

-народный коллектив «Славяне» – под руководством Приходько Ивана Александровича из села Мокрая Орловка;

-народный ансамбль «Ивушки» – под руководством Бережной Галины Анатольевны из села Гора-Подол;

-народный коллектив «Россияне», народный вокальный ансамбль «Золотая осень» – под руководством Дунаевой Ларисы Вагашевны из села Гора-Подол.

Таким образом, материалы проведенного исследования показывают значительно возросший интерес учреждений культуры и образования региона к освоению, сохранению и развитию, а, следовательно, и к реконструкции празднично-обрядового и музыкального фольклора. Это играет огромную роль

вформировании социально-нравственного аспекта в культуре местного населения, удовлетворению потребностей каждой отдельно взятой личности в коммуникативной деятельности, реализации творческих способностей посредством фольклора, а также развитию эмоциональной, художественнообразной, этнокультурной сферы.

Примечания

1.Жиров, М.С. Региональная система сохранения и развития народной художественной культуры / М. С. Жиров. – Белгород, 2003.

2.Словарь иностранных слов. – М., 1988.

228

АВТОРСКАЯ НАРОДНАЯ ПЕСНЯ КАК РЕПЕРТУАРНАЯ СОСТАВЛЯЮЩАЯ ВОКАЛЬНОЙ СТУДИИ «ВДОХНОВЕНИЕ»

ПОСЕЛКА МАЙСКИЙ БЕЛГОРОДСКОЙ ОБЛАСТИ

Т.М. Петрова,

Майский МРДК Белгородской области

Термин «авторская народная песня» в настоящей статье имеет особое значение. В условиях вокальной студии с её эстрадной спецификой он показывает стремление руководителя к репертуарному расширению рамок, включение детского эстрадного опыта в современное интонационное пространство России, где песня в народном плане по-праву занимает достойное место.

Методическая уникальность данной ситуации состоит в том, что руководителю необходимо добиться в исполнении некоторых черт народной песни, которые не будут противоречить эстрадной манере в целом, но, в то же время, сообщат исполняемому образцу характерную узнаваемость. Например, в песне «Балалайка» – «живую» выразительность интонаций, передающуюся через многочисленные междометия текста (ой, ай, эх и пр.), особое звуковедение, основанное на осмысленном и художественно-выразительном пропевании слова в сочетании с эмоциями народного празднества, «пения на миру»: «вот и я, вот и выходка моя!».

За годы работы вокальной студии «Вдохновение» (открыта в 2006 году) уже накопился определённый методический багаж в достижении художественного результата, обусловленный верой в то, что успех возможен только тогда, когда исполнители «пытаются к нему идти навстречу», – то есть прикладывают максимум сил и желания. В этом отношении огромное значение приобретает создание руководителем особой атмосферы, доверительных отношений между членами коллектива, активизация творческой активности студийца, выражающаяся в вовлечении его в процесс создания образа песни посредством вокала, сценического действа.

Работа над песней подразумевает, во-первых: этап её технического освоения. Огромную роль здесь имеют упражнения, которым отводится значительное время, а не 10-15 минут, «как это принято в практике». Ведь вокально-технически подвинутый студиец скорее овладевает репертуаром, интонационно точнее и художественно полноценнее исполняет его. Естественно, что по мере овладения технической стороной пения (певческого дыхания, звукообразования, звуковедения, дикции, а также манеры), время распевания сокращается, и наступает момент второго этапа: образной интерпретации произведения. На «образ» работают и звуковая динамика, и темпо-ритм, и агогика музыкального движения, а также пластика, мимика исполнителя, его умение совмещать высокий эмоциональный подъём и мышечно-слуховой контроль исполняемого. Поэтому особое внимание отводится выработке исполнительской воли и собранности, без которых нельзя полноценно выполнить намеченный замысел. Начинающий исполнитель

229

должен научиться «не блуждать взглядом» по залу, отыскивая знакомые лица. Все свои силы он должен подчинить исполнению. Очень важно в этот период научиться чувствовать контакт с аудиторией во время концерта, «поднимать» её на необходимую эмоциональную высоту, что приводит к творческому резонансу, многократно усиливая действие песни, освобождая духовносозидательные силы.

Помня, что вокальное пение как исполнительская форма музыкального искусства может развиваться лишь при условии постоянной концертной деятельности, всё же никогда не следует торопиться с первым концертом. К нему надо готовиться особенно тщательно, так как от его успеха зависит внутренняя самооценка юного артиста, высота которой влияет на становление его артистического «Я». Чтобы концерт прошёл вдохновенно, всегда следует напоминать певцу, что надо забыть обо всех мелких делах, думать только о музыке, конкретном образе, как бы погружаясь в него. По необходимости номер репетируется на сцене с руководителем хореографического коллектива, театральной студии. Задуманные движения и жесты отрабатываются под чутким руководством специалистов.

Являясь выпускницей кафедры народного хора БГИКИ стараюсь осмыслить специфику эстрадного исполнения песен народного плана. Если в народно-певческой среде исполнительская деятельность исходит из традиционного контекста, так или иначе транслируя национально-музыкальное содержание, то в эстрадное исполнение берутся лишь отдельные элементы народной певческой традиции, которые как бы «цитируются», ничего не меняя в вокально-техническом плане. То есть исполнитель остаётся в рамках эстрадной эстетики, «красивого», культивированного вокала, специально выработанного звука. Это касается и сценической пластики.

И всё же, исполнение «народных эстрадных» песен в условиях деятельности вокальной студии – дело благодатное. Осваивая образный, эмоциональный её план, исполнитель приобщает к этому слушателя и зрителя. И насколько талантливо это происходит, настолько шире становится аудитория единомышленников в обретении «найденной природы чувств».

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОЦЕССА ОСВОЕНИЯ МУЗЫКАЛЬНО-ОБРЯДОВОГО ФОЛЬКЛОРА В УСЛОВИЯХ ДЕТСКОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ ШКОЛЫ № 5 г. БЕЛГОРОДА

С.И. Санина,

Детская музыкальная школа № 5 г. Белгорода

В современной образовательно-воспитательной системе изучению фольклорных дисциплин в музыкальных школах уделяется особое внимание. Сегодня вполне очевидны позитивные новообразования, основанные на фольклорном мировоззрении, народной культуре, народном творчестве,

230