Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Teoria_kultury.doc
Скачиваний:
32
Добавлен:
24.09.2019
Размер:
1.24 Mб
Скачать
  1. Искусство Древней Греции и его периодизация

Периодизация:

  • предшествующий период — Эгейское искусство (Крито-Микенское искусство) — ХХХ в. до н.э. — XII в. до н.э.

  • Ахейско-минойское искусство

  1. Геометрический период («Гомеровская Греция») — ок.1050 г. до н.э.—VIII в. до н.э.

    1. Протогеометрика (Субмикенский период) — ок.1050 г. до н.э.— ок. 900 г. до н.э.

    2. Геометрика (расцвет) — ок.900 г. до н.э.— ок. 750 г. до н.э.

    3. Поздний геометрический период (Депилон) — ок.750 г. до н.э.— нач. VII в. до н.э.

  2. Архаический период — 7 в. до н.э.— нач. 5. в. до н.э.

    1. Ранняя архаика — нач. 7 в. до н.э. — 570-е гг. до н.э.

    2. Зрелая архаика — 570-е гг. до н.э. — 525-е гг. до н.э.

    3. Поздняя архаика — 525-е гг. до н.э. — 490-е гг. до н.э.

  3. Классический период — 5 в. до н.э.— сер.4. в. до н.э.

    1. Ранняя классика («Строгий стиль») — 1-я пол. V в. до н.э.

    2. Высокая классика — 2-я пол. V в. до н.э.

    3. Поздняя классика — IV в. до н.э.

  4. Эллинистический период — сер. 4 в. до н.э. — 1 в. до н.э.

Достижения античной культуры (I тыс. до н.э. – V в. н.э.) поразительны, на них основана вся европейская цивилизация. К античности восходят современные литературные жанры и философские системы, принципы архитектуры и скульптуры, основы астрономии, математики, естествознания. В античной эстетике главенствовали такие категории, как мера и размеренность, симметрия, ритм и гармония, они на века определили европейские каноны красоты33. Античная культура отличалась глубоко светским характером – при всем значении почитания богов в античном мире не религия, а само общество санкционировало существующий социальный строй и этику. Античная культура глубоко гуманна, так как прославляет и возвеличивает человека. Главными источниками наших сведений об этой эпохе являются два шедевра древнегреческой литературы – «Илиада» и «Одиссея» Гомера. Принято считать, что поэмы были записаны в IX – VIII вв. до н.э., а до этого существовали в устной традиции. Эпические поэмы Гомера – своего рода кодекс аристократической морали. Греки представляли себе своих богов именно так, как изобразил их Гомер. Мир великолепных олимпийцев, собирающихся при дворе громовержца Зевса на общий совет, весело пирующих целыми днями от восхода до заката, вступающих между собой в брачные союзы и ссорящихся, слишком похож на повседневную жизнь и идеалы греческой аристократии. Греческая религия и мифология наполнены гуманистическим звучанием. Греческий эпос оказал большое влияние на последующую европейскую литературу, а Гомер явился творцом эпической техники. В эпоху архаики складываются основные черты этики древнегреческого общества. Ее отличительной особенностью было соединение рождающегося чувства коллективизма и агонистического (состязательного) начала, что было связано с формированием особого типа государственного устройства в Греции – полиса, гражданской общины с республиканской, в отличие от стран Древнего Востока, формой правления. Полис – это город-государство, в котором все граждане обладали определенными правами и обязанностями. Отличительной особенностью культуры древних греков был агон, т.е. состязательное начало. Постепенно в греческом обществе утверждается идея о победе в состязании как высшей ценности, прославляющей победителя и приносящей ему почет и уважение в обществе. В эпоху архаики уже возникли основные типы и формы греческого искусства, которые затем получат развитие в классический период. В VII в. до н.э. возникла системы ордеров, т.е. особого соотношения несущих и несомых частей здания в балочно-стоечной конструкции. Определились художественные особенности двух главных архитектурных ордеров: дорического и ионического. Скульптура архаического периода отличалась несовершенством, создавая, как правило, обобщенный образ. Это так называемые куросы (юноши), а также архаические Аполлоны. Скульптура делилась на статуарную и рельефную. К концу VI в. до н.э. греческие скульпторы постепенно научились преодолевать первоначально свойственную их статуям статичность. Театр занимал совершенно особое место в жизни древних греков, он был общественным институтом и имел дидактические функции. Весь ограниченный набор изобразительных средств (маски, костюмы, отсутствие декораций и т.д.) был связан с ориентацией всей античной культуры, в том числе и греческого театра, на слуховое, акустическое восприятие. Как и в других областях греческой культуры, в театре присутствовал агон (состязательность) (величайшие драматурги: Эсхил, Софокл и Эврипид)34.

В классический период греческая архитектура и искусство переживают эпоху наивысшего расцвета, причем главным центром художественного творчества были Афины. В архитектуре окончательно оформляется классический тип периптерального храма. Своего совершенства греческая пластика достигла во фризах Парфенона (работа Фидия и его учеников). Утверждение достоинства и величия человека и гражданина – главный мотив греческой скульптуры эпохи классики. Два великих современника Фидия – Мирон и Поликлет – прославились созданием скульптурных образов атлетов-победителей. Эллинистической цивилизацией принято называть новую ступень в развитии материальной и духовной культуры, форм политической организации и социальной жизни народов Средиземноморья, Передней Азии и прилегающих районов. Начало эллинистической эпохе положили походы Александра Македонского (334 –323 гг. до н.э.) и завоевание им территории бывшей Персидской державы (включая Египет, Месопота-мию, Малую и Среднюю Азию). Искусство эпохи эллинизма приобрело более светский характер и представляло собой сплав различных направлений и стилей. Постройки эллинистического времени часто отличала тяга к колоссальному. Велось активное строительство, в том числе и новых городов: сам Александр Македонский, по преданию, основал 70 городов, названных Александриями в его честь. Новые эллинистические города имели прямоугольную форму и весьма рациональную планировку. В отличие от архитектуры, скульптура эллинистической эпохи более всего сохранила греческий облик, продолжая традиции поздней классики. Как и в предыдущие периоды, скульптура оставалась неотъемлемой частью архитектурного убранства эллинистических городов. Но если классические формы искусства сложились в рамках демократического полиса и поэтому воплощали идеал человека-гражданина, то в эпоху эллинизма пластика приобретает новые черты. Монархический строй эллинистических государств и иное мировоззрение вызвали к жизни официальную, придворную тенденцию искусства, воплотившуюся в монументальных портретных и аллегорических статуях. Другая тенденция эллинистической скульптуры нашла выражение в интересе к изображению частного, личного, а не общественного, как прежде. В древнегреческом и эллинистическом политеизме существовало два чётко разграниченных течения: явное (большинство государственных культов Греции: культы Зевса, Афины, Аполлона; тайное течение, участвовали в которых только посвящённые: культы Деметры Элевсинской и культ Диониса, развитый его пророком Орфеем, то есть элевсинские и орфические религии таинств.

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]