13. Искусство как социокультурный феномен. Морфология, жанровая структура. Специфика художественного творчества и содержания

Место художественной культуры в культуре в целом определяется существенными различиями между материальной, духовной и художественными формами деятельности. Что касается художественного творчества, то в нём духовное и материальное проникают друг в друга, образуя нечто третье, ибо они не просто соединяются, как в сферах материального и духовного производства, а органически сливаются, взаимно отождествляются²⁵. Эту духовно-материальную целостность и называют «художественностью». Следовательно, художественное творчество должно быть интерпретировано не как присущее плодам духовной активности человека материальное воплощение результатом работы его мышления, но как мышление в материале, т.е. с помощью представления цвета, пластики, звука. Именно поэтому такое мышление нельзя перекодировать, т.е. перевести на другой материальный язык, нельзя пересказать ни словом, ни языком, другого вида искусства. Художественная культура охватывает все отрасли художественной деятельности. Функции художественной культуры, как и функции культуры в целом, определяются тем, что она живёт в пространстве и во времени. В социальном пространстве, т.е. в одновременной жизни людей страны, региона, всего человечества, художественная культура призвана обеспечить максимальную эффективность и процессов творчества, создания художественных ценностей, и процессов их восприятия публикой, в соответствии с их разнообразными духовными потребностями. Если же мы будем рассматривать историческую жизнь художественной культуры, т.е. её существование во времени, то увидим, что её главные функции – обеспечить охранение художественных ценностей, передачу их из поколения в поколение, поскольку историческая изменчивость социальной жизни не ведёт к уничтожению художественного наследия, но требует его актуализации, его включения в духовную жизнь каждой новой эпохи. Вместе с тем, художественная культура должна обеспечить постоянное обновление искусства в соответствии с изменениями, происходящими в общественной жизни, в других областях культуры, логикой собственного развития искусства. Таким образом, художественная культура призвана передавать традиции, творческий опыт, накапливаемые веками способы художественного освоения мира и обеспечивать постоянное движение искусства, его обновление, совершенствование²⁶. Такой ансамбль функции определяет структуру художественной культуры, её трёхмерное строение. Её первое измерение – духовно-содержательное: речь идёт о специфическом для каждого исторического, этнического и социального типа художественного сознания, – картине мира и места в образного представления о бытии нём человека.

Второе измерение художественной культуры – зональное или морфологическое – мы обнаруживаем тогда, когда от общей характеристики её духовного содержания переходим к характеристике его особенностей в разных видах искусства. Ибо целостность художественной культуры общества охватывает многообразие тех форм, в которых творчество выступает в словесных искусствах, изобразительных, в музыке, театре, танце, кино, архитектуре и т.д. Нужно иметь в виду, что все эти виды искусства не просто сосуществуют одно рядом с другим, но образуют некую исторически самоорганизовавшуюся систему. Поскольку художественное творчество имеет духовное содержание и материальную форму. Морфологическое строение художественной культуры определяется тем, как меняется их соотношение в общем пространстве культуры, в котором художественная деятельность находится как бы между сферой духовного производства и производства материального. Это ведёт к тому, что на обеих границах художественной культуры образуются переходные зоны, в которых деятельность людей, оставаясь материальной в одном случае и духовной в другом, становится одновременно художественной. Так, в переходной зоне от материальной культуры к художественной находятся архитектура и прикладные искусства, плоды художественного ремесла, а с переходом ремесленного производства к индустриальному здесь образовалась в 20 веке ещё одна разновидность материально-художественное конструирование, или дизайн²⁷.

Сущность художественной культуры заключается в том, что человек, называемый художником (а им может быть не только профессионал, но и народный умелец), благодаря своим развитым чувствам образно познает и образно же моделирует какой-то фрагмент реальности, а затем передает это зрителю или слушателю в эстетически выразительной форме, будь то стихотворение, романс или танец. Все, что создано профессионалами и любителями, включается в понятие художественной культуры. А то, что создано мастерами своего дела, профессионалами, и достойно сохраниться в веках как имеющее наивысшую ценность для общества, составляет искусство. Искусство — часть художественной культуры. Оно — вершина айсберга.

Существует множество видов искусства: литература, театр, живопись, графика, скульптура, музыка, хореография, архитектура, прикладное и декоративное искусство, цирк, художественная фотография, кино и телевидение. Здесь необходимо разобраться в важнейшем вопросе эстетики и теории искусства: в чём источник этого многообразия искусства?

Истинной причиной разделения искусства на виды является многообразие типов общественной практики человека в сфере художественного освоения мира, опирающееся на эстетическое богатство действительности. Трудовая деятельность людей, всемирно-историческая практика человечества способствовали обогащению человеческого духа, развитию эстетических чувств человека. Человек приобрёл способность воспринимать музыку, научился понимать красоту форм и красоту окружающего мира и произведений искусства.

В целом, многообразие видов искусств позволяет эстетически осваивать мир, который очень сложен и богат. Разграничение видов искусства осуществляется на основе элементарных, внешних, формальных признаков произведений.

Классификация по способу материального бытия подразделяет искусства на пространственные и временные. Архитектура, декоративно-прикладное искусство, скульптура, живопись и графика относятся к искусствам пространственным. Все они оперируют объемно-пластическими материалами в трехмерном или двухмерном пространстве. Их также называют пластическими искусствами. Между собой они различаются знаковой природой.

Кроме пространственных и временных искусств, выделяют также пространственно-временные, зрелищные искусства в системе художественной культуры. Это пантомима и танец, цирк и театр, кино и эстрада. Их художественный материал предметен, включен в пространственную среду и работает только в этой среде. Но при этом он не статичен, а живет во времени, развивается, трансформируется, видоизменяется. Существуя в пространстве сцены, арены, экрана, эти искусства, в то же время, представлены на обозрение публики, ориентированы на визуальное восприятие, что позволяет их назвать также зрелищными искусствами. Зрелищные искусства – синтетичные по своей природе. В них соединяются как противоположные, так и близкие по своим характеристикам искусства²⁸. Архитектонические искусства (архитектура, декоративно-прикладное искусство, дизайн) ничего конкретно не изображают; художественный образ строится в них неизобразительным путем. Скульптура, живопись и графика являются изобразительными искусствами, в них принцип создания художественной формы строится на изображении²⁹.