2. Творчество п.И.Чайковского в истории русской и мировой музыки.

Чайковский оставил музыкальные произведения во всех жанрах. Он стал одним из создателей русской классической симфонии, его оперы открыли новые пути в музыкальном театре. В историю музыки Чайковский вошел как реформатор балета, открыв эру симфонического балета («Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик»). Он создал классические образцы фортепианной музыки, замечательные романсы, хоровые произведения, фантазии, сюиты. Все чувства человеческой души – от самой глубокой скорби до окрыляющей радости – выразил в своей музыке Чайковский.

Жизнь и творчество Чайковского тесно связаны с жизнью и культурой России. Пушкинская поэзия и проза вдохновляли его на создание замечательных опер – «Евгений Онегин», «Мазепа», «Пиковая дама». Чудесная проза Гоголя легла в основу оперы «Черевички». Чайковский дружил с А.Н.Островским и написал музыку к его пьесе «Снегурочка».

В произведениях Чайковского воплотился широкий круг образов европейской литературы. Здесь и Шекспир и Данте и итальянская шумная жизнь. Он стал первым русским композитором, получившим не только европейское, но и мировое признание.

3. Из представленных репродукций назовите произведения, которые принадлежат кисти В.Сурикова.

Билет № 3.

1. Колизей – шедевр древнеримского искусства.

Древние греки и римляне были первыми, кто дал миру сооружения, рассчитанные на тысячи зрителей. Одним из таких шедевров древнеримского искусства является Колизей.

О нем когда-то говорили, будет стоять Колизей, будет стоять и Рим, исчезнет Колизей, с ним исчезнет и Рим. На территории, примыкавшей к Золотому Дворцу, двору Нерона, где стояла его огромная статуя, римляне возвели самый большой амфитеатр державы – Колизей, являющийся целым этапом в развитии не только римской, но и мировой архитектуры. Снаружи амфитеатр делится на четыре этажа, общая высота которых – 48,5 м. Когда-то арки первого этажа служили входом в амфитеатр, а в верхних ярусах стояли статуи.

Необычайно рационально была возведена арена, от которой до нашего времени дошли лишь грандиозные развалины. Под ареной находилась целая система помещений для диких животных, механизмов, декораций. Колизей вмещал около 50 тысяч человек. Первые ряды состояли из мраморных кресел, предназначенных для сенаторов, правительственных чиновников; особое положение занимала императорская ложа, устланная коврами, имевшая балдахин.

Открытие амфитеатра сопровождалось праздником, длившемся 100 дней, в течение которых было заколото 9 тысяч хищников. Тогда же состоялось морское сражение. Арена превратилась в огромное озеро, по которому маневрировали корабли.

2. Стилистические особенности творчества п.Пикассо.

Великий испанский и европейский художник XX века. Почти всю творческую жизнь провел во Франции. Сын скромного живописца, преподавателя художественной школы, получил профессиональное художественное образование в Академии Барселоны. Опираясь на традиции старых испанских мастеров – Эль Греко, Веласкеса, впитывая достижения нового французского искусства, в первые же годы своего творчества обратил на себя внимание острой индивидуальностью своей живописи.

В 1901-1905 гг. писал картины в сине-голубой тональности (голубой период), в 1906-1907 гг. смягчил ее введением более теплых, розовых, тонов (розовый период). Сюжеты его ранних картин – изображение одиноких, обездоленных людей, нищих, бродячих актеров, музыкантов. Уже в ранний период сформировались главные темы его творчества – трагедия человеческого существования в непредсказуемом, стремительно меняющемся мире и красота извечных простых ценностей – человеческой близости, тепла, бескорыстной любви.

Одна из наиболее волновавших его тем в 1930-е гг. – предчувствие трагедии нацизма и тоталитаризма, решенная в его знаменитой картине «Герника» (1937). Откликаясь на разрушение маленького испанского городка Герники немецкой авиацией, художник обратился к человечеству со страстным призывом предотвратить грозящую миру опасность. Годы войны Пикассо провел в оккупированном немцами Париже, продолжая много работать, сохраняя антифашистскую направленность своего творчества. В послевоенные годы антивоенная тема переплелась с темой вечной красоты и радости жизни, человеческого тепла и любви. В искусстве Пикассо нашел свое художественное воплощение трагический, сложный и многоликий XX век.

3. Прослушайте отрывок и определите автора и произведение.