Билет № 22.

1. Сюрреализм в искусстве.

Сюрреализм – (сверх-реализм, над реализмом) философское, литературное и художественное движение. Зародилось и получило наибольшее развитие между двумя войнами во Франции. Сюрреалисты объявили высшей реальностью образы человеческого подсознания, которые, по их убеждению, одни способны сохранить истину человеческих ощущений и восприятия мира, не искаженные вмешательством аналитического ума. Эта истина проступает в состоянии транса, сна, гипноза, когда отсутствует контроль разума. Задачу сюрреалисты видели в фиксации образов бессознательного с помощью так называемого метода автоматического письма. Стиль такого письма был самым разнообразным – от академической и натуралистической манеры до изображения новейших техник коллажа (наклеивание на основу различных материалов, отличных от нее по цвету и фактуре), фроттажа (натирание карандашом бумаги или ткани, положенных на фактурную основу) дриппинг и проч. Сюрреалисты часто ссылались на теорию психоанализа З.Фрейда. В эпоху тоталитаризма сюрреализм стал своеобразным символом творческой свободы.

Одним из наиболее известных живописцев – сюрреалистов был испанский художник, живописец, график, скульптор, рекламист Сальвадор Дали.

2. Русский сказочник в.М.Васнецов.

Васнецов – основоположник особого «русского стиля» внутри общеевропейского символизма и модерна. В.М.Васнецов преобразовал русский исторический жанр, соединив мотивы средневековья с волнующей атмосферой поэтической легенды или сказки, впрочем, и сами сказки зачастую становятся у живописца темами больших полотен. Творчество художника сыграло важную роль в эволюции отечественного изобразительного искусства от эпохи передвижничества к стилю модерна.

Васнецов создает серию историко-былинных картин. Первым произведением цикла стало «После побоища Игоря Святославича с половцами». На зеленом травяном ковре под унылым небом лежат тела русских богатырей, пораженные вражескими стрелами и копьями. А над ними за свою добычу, словно за души погибших праведников, дерутся длиннокрылые стервятники – символ дьявольщины. Лица мертвых воинов спокойны и суровы. Все исторические детали произведения – оружие, доспехи, вещи витязей – художник выполнил достоверно и точно, благодаря тщательному изучению композиции Исторического музея. Неоднозначная реакция на полотно не заставила художника отказаться от замысла создания цикла историко-былинных картин. В 1882 г. он создает полотно «Витязь на распутье» – это попытка изобразить не только былинного героя, но и некоторые черты русского национального характера. Его воин сидит на усталом коне и с печалью смотрит на знаменитый путевой валун, древнеславянская надпись которого гласит, что если прямо пойдешь, – ни пешему, ни конному живому не бывать. Одинокий витязь устало опустил копье, для него соблазны других дорог закрыты, впереди только один путь – умереть, защищая Родину.

Центральным произведением творчества Васнецова является масштабное полотно «Богатыри». Фигуры трех защитников Руси – Ильи Муромца, Добрыни Никитича и Алеши Поповича мастер создавал с натурщиков, облаченных в настоящую одежду древнерусских воинов, взятую напрокат из запасников Исторического музея. Богатыри Васнецова создают торжественное впечатление великодушной, никого не боящейся силы, способной самостоятельно и по собственной воле надежно оберегать родную землю от посягательства врагов.

Картины Васнецова оказали огромное влияние на целую плеяду живописцев, а воплощенные в его работах былинные и сказочные герои («Аленушка», «Снегурочка», «Ковер-самолет») в дальнейшем явились основой множества визуально-пластических решений в отечественном кинематографе.

3. Назовите представленных деятелей искусства.