- •2. Ленинский план монументальной пропаганды
- •3. Советский политический плакат
- •4. Станковая живопись, скульптура и графика
- •II. Советское изобразительное искусство периода восстановления и реконструкции народного хозяйства (1921-1932).
- •1. Живопись
- •2. Скульптура
- •3. Графика
- •4. Художественная школа
- •Историография советского искусства
- •Живопись
- •2. Скульптура
- •Графика
- •4. Художественная школа
- •Историография советского искусства
- •Живопись
- •Скульптура
- •V. Советское изобразительное искусство в послевоенный период (1945 - конец 1950-х)
- •Живопись
- •2. Скульптура
- •Художественная школа
- •Историография советского искусства
- •Живопись.
- •Скульптура
- •3. Графика
- •Историография советского искусства
- •225 Лет Академия художеств. Выставка программ и дипломных работ. М., 1983.
- •1. Советское изобразительное искусство периода Гражданской войны и иностранной военной интервенции (1917-1920)
- •II. Советское изобразительное искусство периода восстановления н реконструкции народного хозяйства (1921 - 1932).
- •Персоналия
- •IV. Советское изобразительное искусство периода Великой Отечественной войны ( 1941-1945)
- •30 Лет победы Советского Союза в Великой Отечественной войне. 1945-1975. Всесоюзная художественная выставка. Каталог. М., 1975.
- •Персоналия
3. Графика
Дальнейшее развитие станковой и книжной графики, многообразие ее форм. Новые сюжеты, использование разнообразных выразительных средств и техник. Подъем графического искусства в союзных республиках (Азербайджане, Литве, Молдавии и др.) и в автономных республиках РСФСР (Бурятии, Чувашии, Якутии, Карелии и др.). Сложение национальных графических школ.
Всесоюзные выставки эстампа 1958 и 1963 годов и их значение для развития этого вида искусства в республиках, краях и областях Российской Федерации. Роль эстампа в эстетическом воспитании масс. Высокое мастерство лучших произведений станковой графики.
Большие тематические циклы о людях производства, колхозов, целинных земель: «Сюита о проводах» (1960) А. А. Ушина, серия цветных линогравюр «Моя Родина» (1957-1967) И. Т. Богдеско, «Слово о киргизской женщине» (1958) и «Материнство»« (1967) Л. И, Ильиной, «Дагестан» (1959-1960) В. Е. Цигаля, «Рыбаки Азовья» (1964) Н. А. Пономарева, «Наш Баку» (1959) и «Нефтяные камни» (1956-1957) М. Рахман-Заде, «Северная Магнитка» (1959-1967) В. А. Ветрогонского, «Наши современники» (1967) В. В. и Л. Г. Петровых, «Кременчугская ГЭС» (1958-1969), А.С. Пащенко и др.
Н. А. Пономарев (р. 1918). Автор крупных графических серий на современные темы, рисующих труд и быт на Родине и за рубежом. Выбор и разработка содержательных сюжетов, умение войти в жизнь простого человека, отобразить конкретные ситуации, характерные типы. Изящество рисунка и композиции в циклах листов «По Индии»1 (1961), «О людях Советской России» (1964), «Паруса Подмосковья» (1969).
Исторические циклы: «Вековая дружба молдавского и русского народа» (1961) Л. П. Григорашенко, «История моего народа» (1968-1970) А. Н. Сахновской.
Ленинская тема в графике. Графический цикл Н. Н. Жукова, посвященный жизни и деятельности В. И. Ленина: «За правдой» (1961)|, «Ленин» (1969), «В. И. Ленин» (1971) и др. П. П. Белоусов «В. И. Ленин в Праге» (1960), М. В. Маторин «В. И, Ленин» (1969) и др.
Большие исторические циклы, показанные на выставке к 50-летию Октябрьской революции: «Ленинград. Блокада» Ю, М. Непринцева, «Сыну» В. И. Пророкова, «Солдаты» А. В. Кокорина. Серия гравюр: «Русские поэты» Ф. Д. Константинова, «За власть Советов» В. И. Курдова, «Карельские эпические песни и начало иллюстрирования «Калевалы» М. М. Мечева, работы Г. Ф. Захарова, И.В. Голицына и др.
И.М. Кузминскис (р. 1906). Мастер станковой графики, линогравюры и ксилографии. Традиции народного литовского искусства в творчестве художника. Серия эстампов «По мотивам литовских народных песен» (1960-1966), гравюра «Вильнюс» (1972) и др. Работа в области книжной иллюстрации; «Алые маки» Л. Гиры (1969) и др.
Э.К. Окас (р. 1915).. Эмоциональная насыщенность графически» циклов о трагедий войны: «Война и Махтра» (195.8), «Черные листы» (1964). Характерные особенности творческого почерка мастера. Ость-рая наблюдательность, идейная насыщенность и высокое мастерство зарубежных зарисовок, обнажающих социальные контрасты капиталистических стран. Работа в станковой живописи: «Хиросима» (1965), «Жители побережья. Рыбаки», «На строительстве завода» (1967). Ленинская тема в творчестве графика.
Э. Я. Эйнманн (р. 1913). Галерея портретов советских людей, созданная в разных республиках нашей страны. Черты национального своеобразия, индивидуальных особенностей и интернациональная социалистическая общность этих образов. «Старый революционер Арнольд Юхкум» (1963), «Аня Моммадова» (1972, из серии «По Туркмении»), цикл работ «Передовые металлурги Днепропетровска»(1971), «Доктор сельскохозяйственных наук, бывший командир партизанского отряда Ильмар Юриссон» (1975) и др.
Г. Ф. Захаров (р. 1926), крупный «Мастер эстампа, сыграл активную роль в развитии линогравюры в 1950-1960-е гг. В 1970-1980-е гг. он успешно выступает и с офортами, отличающимися современностью почерка и эмоциональностью. В сериях эстампов «Москва», «Боровск», «Деревня» и др. умеет через пейзаж или обычную бытовую сцену выразить глубокое общечеловеческое содержание.
На рубеже 1970-х гг. усиление интереса к рисунку, как самостоятельному виду творчества. 2-я Всероссийская «выставка рисунка и акварели (1978) - свидетельство развития этого искусства. В произведениях, представленных на ней, не только следование традициям больших художников 1920-1930-х гг. ГГ. Митурича и П. Львова, В. Фаворского и М. Родионова, В. Лебедева и Н. Тырсы, но и нарастание авторской активности осмысления современного жизненного материала. Таковы работы И. Л. Бруни, А. И. Зыкова, М.П. Митурича, И. П. Обросова, Ю. М. Шабанова, А. С. Смирнова.
Развитие книжной графики. Утверждение взгляда художника на книгу, как на единый целостный организм. Единство идейно-образного содержания иллюстрируемого произведения и художественного оформления книги в лучших произведениях советских графиков — В. А. Фаворского, Д. А. Шмаринова, Е. А. Кибрика. «Раны Армении» X. Абовяна (1959) Г. С. Ханджяна, «Десять дней, которые потрясли мир» Дж. Рида ,04960) В. В. и Л. Г. Петровых, «Сатира» В. В, Маяковского (1964) А. М. Каневского, «Человек» Э. Межелайтиса (1961), «Песнь песней» (1967) С. Красаускаса, «Пиковая дама» А. С. Пушкина (1967) Г. Д. Епифанова, «Золотой теленок» И. Ильфа и Е. Петрова (1969) Кукрыниксов, «По ком звонит колокол» Э. Хемингуэя (1970) О. Г. Верейского, «Эпиграммы» А.С.Пущ-кнна (1972-1875) Н. В. Кузьмина. Иллюстрации к произведениям Ф. М. Достоевского: «Кроткая» (1968-1969) В. Н. Минаева, «Бедные люди» (1971) Б. М. Басова, «Преступление и наказание» (1871] И. Т. Богдеско и др. Сатирические рисунки к избранным произведениям А. Парояна (1961) А. В. Бекаряна и др.
М. И. Пиков (1903-1973) - видный гравер, мастер оформления таких лучших изданий, как «Иллиада» Гомера (1949), «Сонеты» В. Шекспира (1963), «Божественная комедия» Данте (1974). Автор серии ксилографии к «Материализму и эмпириокритицизму» В.И. Ленина (1970).
Д. С. Бисти (р. 1925) - один из оригинальных художников-граверов, сочетающих публицистические и романтические черты в оформлении и иллюстрировании современной книги: В. Маяковский «Владимир Ильич Ленин» (1967), Е. Исаев «Суд памяти» (1973), Вергилий «Энеида» (1970).
В. И. Курдов (р. 1905) - выдающийся мастер станковой и книжной графики. Ему свойственна редкая выразительность рисунка тушью с использованием и пятна, и тончайшей штриховой фактуры, а
также виртуозное владение акварелью. Один из руководителей коллектива художников «Боевой карандаш». Автор ярких графических серий - «Песни революции», «На целине» (1958-1977), «Всадники революции» (1987). Широко известны в нашей стране и за рубежом его иллюстрации к «Калевало» (1979), к «Сказкам» Р. Киплинга (1980), к соч. В. Бианки.
Иллюстрации к детской книге. Внимание к воспитанию детей в духе советского патриотизма, любознательности, высоких моральных норм. Забота о притягивающем ребенка нарядном оформлении изданий. Творческое использование национального наследия, мастерство рисунка, многообразие живописных решений в работах А.Ф. Пахомова, Кукрыниксов, А. М. Каневского, Ю. А. Васнецова, Т.А. Мавриной, Е. М. Рачева и др.
М. П. Митурич (р. 1925) из поколения таких графиков, как Д. С. Бисти, Г, Ф. Захаров. Сын известного советского художника и выдающегося рисовальщика П. В. Митурича, он продолжил его традиции в станковом рисунке и в эстампе. Автор множества иллюстраций в детских книгах, отличающихся особой оригинальностью цветового и пластического решений. Его творчеству свойственна жизненность и поэтичность образов.
Развитие сатирической графики. Разоблачение мировой реакции в карикатурах художников. Обличение всего отсталого б нашей современной жизни в работах лучших карикатуристов: Кукрыниксов, Б. Е, Ефимова, А. М. Каневского, А, М. Семенова, В. Г. Литвиненко, С. Ш. Степаняна и др. Международная выставка «Сатира в борьбе за мир» (1977) в Академии художеств и посещение ее руководителями» партии и правительства.
Особенности развития советского политического, агитационного, театрального плаката. «Воли Кубы не сломить!» (1960) О. М. Савостюка и Б. М. Успенского, «Пусть всегда будет небо» (1961) Н. П. Чарухина, «Верной дорогой идете, товарищи!» («1961) Н.И. Терещенко, «Пирчюпис» (1963) Ю. Галкуса, «Знамя Октября пронесем через века!» (1965) Я. Я. Осиса. Плакаты, выпущенные к 100-летию со дня рождения В..И, Ленина и 40-летию Победы советского народа в Великой Отечественной войне. Тема борьбы за мир в творчестве советских плакатистов.