Мода - Век Модельеров (1900-1999) - 441

На Всемирной выставке 1900 года в Париже французское искусство высокой моды - от кутюр (haute couture) - переживает свой первый триумф. В павильоне Элегантности (Pavilion de l'Elegance) некоторые избранные дома моды, в том числе Ворт и Дусе, одевающие таких звезд сцены, как Дузе и Сара Бернар, представляют свои дорогостоящие творения на суд изумленной публики из разных стран.

«Для всех тех, кто приносит жертву на алтарь грации, блеска, великолепия и красоты, - пишет об этом событии журнальная критика, - для всех них Париж был, есть и будет священным местом паломничества».

Поистине пророческое суждение! С той поры Париж на целое столетие становится центром мировой моды. И не случайно эта слава пришла к нему с расцветом искусства модельеров - и, вероят-

с. 13:

Установлено ли уже, когда исчезает корсет? Эта фотография с расшнурованным корсетом, одна из самых известных работ знаменитого немецкого фотографа Хорста П. Хорста, весьма символична

с. 14:

Эйфелева башня - чудо Всемирной выставки 1889 г., ставшая впоследствии символом крупнейшей ярмарки мод, - охраняет Париж

но, окончится с его упадком. В те времена они еще назывались кутюрье и считали себя хранителями высокого портновского искусства, хотя каждый, кто стремился выделиться на фоне множества одаренных ремесленников, должен был быть творцом и художником, гением рекламы и хозяином светского салона, артистом и режиссером.

Так случилось, что основателем французского от кутюр стал англичанин. После семилетнего обучения в Лондоне на предприятиях текстильной промышленности 20-летний Чарльз Фредерик Ворт приехал в Париж, а 13 лет спустя, в 1858 году, вместе со своим шведским партнером Бобергом он основал собственный дом моделей на Рю-де-ля- Пе, который с 1871 года возглавлял единолично. Ворт был первым, кто понял, как стать звездой. Он просто стал подписывать свои модели, так же как художник подписывает картины. Кроме того, каждый год он представлял новую коллекцию и таким образом сделал моду изменчивой, что увеличило покупательский спрос. Из этого основополагающего новшества модельеры и по сей день все

извлекают выгоду. Разработанная им линия моды

была далеко не так революционна,

фото вверху справа и слева:

Ручная вышивка в пастельных тонах на кремовом вечернем платье со шлейфом, выполнена по эскизу Жан-Филиппа Борта, который воспринял творческое наследие своего отца и создавал весьма элегантные вещи в той же традиции. Платье из коллекции американки миссис Уолтер Пэйдж (Walter H. Page)

как идеи в области маркетинга. Чарльз Ворт придал чрезмерно объемному кринолину более соразмерную форму, сделав платье плоским спереди, и собрал ткань в складки, которые переместил назад. Так появился турнюр, который вскоре, так же как и кринолин, становится все объемнее и начинает вызывать язвительные насмешки.

Однако образцом для подражания продолжал служить стиль не XIX, а XVIII века, именно потому к Всемирной выставке 1900 года не было предложено никаких новых силуэтов. Настоящая сенсация заключалась в том, что сформировалась и осознала свои задачи новая каста кутюрье. Все они были ориентированы на Ворта, который к этому моменту уже пять лет как умер, а его дело унаследовали сыновья Гастон и Жан-Филипп. Для Ворта, сумевшего соединить английскую технику шитья с французским шиком, было создано слово

«кутюрье» (couturier) - «модельер», до этого были лишь couturieres - «портнихи», скорее, даже швеи.

Жанна Пакен, женщина, которой выпала честь отобрать участников для демонстрации моделей в павильоне Элегантности, также ставила знак своей фирмы как создательница моды, а не как простая портниха. Но и она не представила ничего нового, хотя ее модели выглядели роскошно. Восковой манекен с лицом, очень похожим на симпатичную мадам Пакен, был представлен в тончайших кружевах и шелках, и за всей этой изысканностью и утонченностью забывалось, что в этом нет ничего нового. Шокирующая новизна, конечно же, имела место в том факте, что женщине впервые было поручено возглавить ярмарку моды. Ведь мир кутюрье всегда принадлежал (и принадлежит) мужчинам.

С 17:

Это сильно открытое бальное платье из черного тюля поверх белого дюшеса (тяжелой шелковой ткани) даст представление О классическом стиле рубежа веков: изобилие дорогих тканей. легкомысленная прическа и застенчивая поза. Дама в накидке

из тончайшей ткани выглядит как бабочка в великолепном коконе

1910 г., ипподром н Лонгшам: и тяжелых шляпах и платьях, на которые пошло очень много ткани и которые подчеркивают прежде всего вид сзади, дамы света и полусвета посещали воскресные скачки. Первые кутюрье использовали это светское мероприятие, чтобы представить публике спои новейшие творения

Всего несколько лет спустя любительницы этого зрелищного вида спорта в Лонгшам держатся уже гораздо свободнее: платья больше не стянуты на талии, ткани стали легче, а юбки короче, и даже шляпы избавлены от плюша и страусиных перьев

тесьма и ленты, складки и банты, накладные вышивки и бесчисленные воланы использовались в качестве отделки.

Для вечерних платьев выбирали шелк и кружева, муслин, тюль, шифон, сатин и крепдешин, богато вышитые и украшенные и обычно довольно глубоко декольтированные. Главным украшением первого десятилетия века был жемчуг, будь то капельки в ушах, длинная нить в один ряд (sautoir) или охватывающее шею много раз колье-ошей- ник (collier de chien). Светские дамы выглядели всегда так, будто они собрались на праздничное гулянье, что соответствовало действительности, когда они, как это было принято, проводили сезон на Cote cTAzur (Лазурном берегу). Однако в

Париже они в основном выезжали в театры, прихватывая с собой изящный театральный бинокль и пышный веер.

Так они наряжались, «fenime огпёе» (фр. - красотки) «Прекрасной эпохи». Но уже близилась эпоха «femrne liberee» (фр. - женщины освобожденной), над раскрепощенностью которой в области моды потрудились многие. Однако никто не преуспел в этом так, как Поль Пуаре, начертавший на своих знаменах девиз революции в одежде.

С 21:

Танцовщица Айседора Дункан сделала для раскрепощения женщин больше, чем любой кутюрье. И Поль Пуаре никогда не начал бы свою борьбу против корсетов, если бы такие танцовщицы, как Айседора Дункан, Мата Хари и Луайе Фуллер, не представили на обозрение свои гибкие тела в характерных танцах и танцах с вуалями