- •1.Мифы Древней Греции. Эволюция мифологического сознания.
- •2. Гомеровский эпос. «Илиада». «Одиссея».
- •3. Аристотель о происхождении искусства и греческой трагедии. Устройство античного театра.
- •4.Драматургия Эсхила.
- •5.Переработка мифов фиванского цикла в драматургии Софокла. «Царь Эдип» как образец афинской трагедии.
- •6.Новаторство Еврипида в жанре трагедии
- •7.Проблематика комедий Аристофана.
- •8.Замысел и композиция поэмы Вергилия «Энеида».
- •9.Поэзия Катулла.
- •10.Творчество Горация.
- •3.2 Критика жизни через «Эподы
- •11.Скандинавский эпос. «Старшая Эдда». «Младшая Эдда».
- •12.«Песнь о Роланде» как героический эпос феодальной эпохи.
- •13.Куртуазная поэзия. Концепция любви. Система жанров.
- •15.Итальянское Предвозрождение. Данте «Божественная комедия».
- •16.Итальянское Возрождение. Петрарка – первый европейский гуманист. «Книга песен».
- •18.Роман ф. Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль». Идея гуманизма, идеал гармоничного человека.
- •19.Поэзия ф. Вийона.
- •20.Поэзия «Плеяды». Творчество п. Ронсара.
- •21.Английский театр эпохи Возрождения. У. Шекспир: биография, периодизация творчества, «шекспировский вопрос».
- •23.Проблема сильной личности в драматургии у. Шекспира: «Ричард III» и «Макбет».
- •24.Эволюция жанра трагедии в творчестве у. Шекспира: «Ромео и Джульетта», «Отелло».
- •25.У. Шекспир «Гамлет» как философская трагедия
- •26.Творчество м. Сервантеса. Роман «Дон Кихот»: история создания, своеобразие жанра, проблематика.
- •27.Театр французского классицизма. Драматургия ж. Расина.
- •28.П.Кальдерон «Жизнь есть сон» как барочная драма.
- •30.Поэзия л. Гонгоры.
- •31.Английская метафизическая поэзия и творчество Дж. Донна
- •32.Дж. Милтон «Потерянный рай»: своеобразие жанра и проблематика.
- •33.Английский просветительский роман. Д. Дефо «Робинзон Крузо».
- •35.Движение «Бури и натиска» и ранние драмы ф. Шиллера
- •2.3. Психологический аспект - новизна изображения
- •37.И.В. Гете «Фауст»: история создания, проблематика.
24.Эволюция жанра трагедии в творчестве у. Шекспира: «Ромео и Джульетта», «Отелло».
«Ромео и Джульетта»
У героев нет вины перед окружающими. Их вина оправдывается природой. Мощь любви, которая не вписывается в это время. Они слишком торопятся. Герои хотят проявить себя, но нам всем властвует другой порядок, строгий, порядок установленный. Человек не может руководствоваться своими чувствами и желанием. Доминирующая страсть – величие героя, масштаб, но и трагическая слабость героя.
В большинстве трагедий написанных в зрелые годы жизни зло торжествует. Внешне оно может терпеть поражение. Человек далек от совершенства. Взор всегда на людей значительных, интересных, энергичных, волевых.
Отелло – отличный полководец, с прекрасною открытою душой, благородный, человек с сильными и чистыми чувствами, беспощадный к измене и собственной ошибке.
Время в котором они живут не позволяет им быть вместе. Слабость героев. Невозможность противостоять обстоятельствам единственны способ – смерть. Трагедия: всегда спешка – спешка (стремление как можно быстрее быть вместе) приводит героев к гибели.
Человек прекраснейших душевных качеств надломился, когда увидел ужасные стороны жизни. Он потерял веру в людей, в любовь. Жизнь потеряла для него ценность. На жизнь он может смотреть только со скорбью, хотя у него есть мужество для борьбы. Он на грани сумасшествия от сознания того, сколько чудовищны люди – предатели, кровосмесители, клятвопреступники, убийцы.
Он убивает Дездемону, которая ради него предала отца и презрела различия возраста и расы. Отелло становится жертвою собственного доверия. Узнав правду, он понимает, что совершил двойное преступление (перед своей любовью и перед доверием и любовью Десдемоны). Хотя он казнит себя, но он умирает с сознанием того, что любовь Десдемоны не была иллюзией, что в его жизни было что-то светлое и подлинно прекрасное. Трагедия Отелло в том, что он сам и погубил это прекрасное, поддавшись слепой страсти.
Ромео и Джульетта – прекрасные души, способные на искреннее и сильное чувство, которые не претворяются, они честны в проявлении своих чувств: перед природой и перед друг другом.
"Ромео и Джульетта" - одна из ранних трагедий Шекспира, она была написана в период между 1591 и 1595 годами. Едва ли можно назвать "Ромео и Джульетту" трагедией в полном смысле этого слова. Во-первых, из-за концовки: Ромео и Джульетта погибают, но перед силой их любви отступает старинная вражда между Монтекки и Капулетти. Во-вторых, в отличие от более поздних трагедий Шекспира ("Отелло", "Макбет", "Гамлет") в душе главных героев нет трагического кнфликта: Ромео и Джульетта уверены, что поступают правильно, следуя своей любви. В-третьих, общий фон "Ромео и Джульетты" - светлый. Исследователь творчества Шекспира А.А. Смирнов писал: "Вся пьеса как-то особенно «принаряжена» и расцвечена. Замечательно обилие в ней весёлых сценок и шуток. Комический элемент мы встретим и в других, более поздних трагедиях Шекспира («Гамлет», «Макбет», особенно «Король Лир»), но там он имеет целью усилить трагическое, оттенив его. Здесь же он приобретает почти самостоятельное значение, ослабляя трагическое. Сходным образом и картина столь короткого, но такого полного и светозарного счастья любящих уравновешивает, – если не превозмогает, – горечь их печального конца".
В Вероне враждуют две знатных семьи: Монтекки и Капулетти (стоит отметить, что Данте или Луиджи да Порто писали "Каппеллетти"), что не мешает Ромео из семьи Монтекки придти на бал-маскарад в дом Капулетти, где юноша надеется увидеть свою любовь - Розалину. Однако Ромео тут же забывает Розалину, когда видит прекрасную девушку - Джульетту. Он подходит к ней и берет девушку за руку: Ромео (Джульетте)
Когда рукою недостойной грубо
Я осквернил святой алтарь - прости.
Как два смиренных пилигрима, губы
Лобзаньем смогут след греха смести.
Джульетта
Любезный пилигрим, ты строг чрезмерно
К своей руке: лишь благочестье в ней.
Есть руки у святых: их может, верно,
Коснуться пилигрим рукой своей.