- •1.Мифы Древней Греции. Эволюция мифологического сознания.
- •2. Гомеровский эпос. «Илиада». «Одиссея».
- •3. Аристотель о происхождении искусства и греческой трагедии. Устройство античного театра.
- •4.Драматургия Эсхила.
- •5.Переработка мифов фиванского цикла в драматургии Софокла. «Царь Эдип» как образец афинской трагедии.
- •6.Новаторство Еврипида в жанре трагедии
- •7.Проблематика комедий Аристофана.
- •8.Замысел и композиция поэмы Вергилия «Энеида».
- •9.Поэзия Катулла.
- •10.Творчество Горация.
- •3.2 Критика жизни через «Эподы
- •11.Скандинавский эпос. «Старшая Эдда». «Младшая Эдда».
- •12.«Песнь о Роланде» как героический эпос феодальной эпохи.
- •13.Куртуазная поэзия. Концепция любви. Система жанров.
- •15.Итальянское Предвозрождение. Данте «Божественная комедия».
- •16.Итальянское Возрождение. Петрарка – первый европейский гуманист. «Книга песен».
- •18.Роман ф. Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль». Идея гуманизма, идеал гармоничного человека.
- •19.Поэзия ф. Вийона.
- •20.Поэзия «Плеяды». Творчество п. Ронсара.
- •21.Английский театр эпохи Возрождения. У. Шекспир: биография, периодизация творчества, «шекспировский вопрос».
- •23.Проблема сильной личности в драматургии у. Шекспира: «Ричард III» и «Макбет».
- •24.Эволюция жанра трагедии в творчестве у. Шекспира: «Ромео и Джульетта», «Отелло».
- •25.У. Шекспир «Гамлет» как философская трагедия
- •26.Творчество м. Сервантеса. Роман «Дон Кихот»: история создания, своеобразие жанра, проблематика.
- •27.Театр французского классицизма. Драматургия ж. Расина.
- •28.П.Кальдерон «Жизнь есть сон» как барочная драма.
- •30.Поэзия л. Гонгоры.
- •31.Английская метафизическая поэзия и творчество Дж. Донна
- •32.Дж. Милтон «Потерянный рай»: своеобразие жанра и проблематика.
- •33.Английский просветительский роман. Д. Дефо «Робинзон Крузо».
- •35.Движение «Бури и натиска» и ранние драмы ф. Шиллера
- •2.3. Психологический аспект - новизна изображения
- •37.И.В. Гете «Фауст»: история создания, проблематика.
20.Поэзия «Плеяды». Творчество п. Ронсара.
Плеяда — французская литературная школа 16 века. Возникла в 40-50 гг 16 века, 7 участников – плеяда. Главою и одним из наиболее деятельных членов школы (первоначально названной «la Brigade») был Пьер Ронсар; Третью четверть XVI в. — годы царствования Генриха II (1547—1559), Франциска II (1559—1560) и Карла IX (1560—1574) называют не их именами, а эпохой Плеяды или чаще — временем Ронсара. Эти десятилетия отмечены господством ронсаровской школы, положившей начало новой французской поэзии и драматургии. Все самое талантливое в литературе тех лет группировалось вокруг Плеяды, возглавленной Пьером де Ронсаром и Жоашеном Дю Белле. Впервые это название было дано группе поэтов в 1556 г. в одном из стихотворений Ронсара, как бы в память о «плеяде» из семи эллинистических поэтов III в. до н. э., группировавшихся вокруг Ликофрона, Феокрита и Гомера Младшего. С годами состав французской Плеяды менялся…
Главная забота поэтов Плеяды заключалась в том, чтобы создать поэзию, достойную новой Франции.
Пьер де Ронсар (Ronsard) (11. 9. 1524, замок Ла-Поссоньер, Вандомуа, - 27. 12. 1585, аббатство Сен-Ком, Турень), французский поэт. Глава "Плеяды". В "Одах" (1550-52) Ронсар высказался о высоком назначении литературы, разработал учение о поэтическом вдохновении, использовал опыт античной поэзии (Пиндар, Гораций).
Гражданская патриотическая тема сочетается в одах с воспеванием радостей бытия, природы, любви. Сборник сонетов и песен "Любовные стихи" (1552-53) написан под влиянием петраркизма. В циклах сонетов (1555-1556), посвященных крестьянской девушке Марии Дюпен, Ронсар пришёл к естественности и простоте лирического переживания, философские увлечения Ронсара отразились в "Гимнах" (1555-1556), где поэт размышляет о жизни и смерти, об изменчивости судьбы, о нравственном долге. Религиозные мотивы получают развитие в политических стихах "Рассуждения о бедствиях этого времени" (1560-1562) и др. Теоретические взгляды Ронсар обобщил в "Кратком изложении поэтического искусства" (1565). В цикле "Сонеты к Елене" (1578) стремление к классицистической ясности и уравновешенности сочетается с некоторой манерностью. В творчестве Ронсара нашли место почти все лирические и эпические жанры его времени - от героической эпопеи ("Франсиада", 1572) до интимной лирики. Всё развитие французской поэзии 2-й половины 16 века прошло под воздействием Ронсара, повлиявшего и на поэтов других стран.
3 периода творчества Ронсара:
1) 1550-1560- активное творчество выходит дебютный сборник од, за эталон в нем был взят пиндар; обращается к любовной поэзии(подражает петрарке, пишет много сонетов)
2) 1560-1572- создание национальной эпопеи «Франсиада», мелкие стихотворения в жанре салонной поэзии+ цикл элегий; рассуждения на полит темы
3) после 1572г- последний любовный цикл «ЕЛЕНА, маньеризм- нью стиль.
Три из них завоевали наибольшую известность; Кассандра, Мария и Елена. Образ возлюбленной у Ронсара прежде всего воплощение идеала поэта, его представлений о красоте и совершенстве. Конечно, в основе стихотворных циклов, посвященных трем воспетым Ронсаром женщинам, лежит каждый раз реальное чувство к реальному, а не вымышленному лицу. Интенсивность этого чувства недооценивать не следует. В 1569 году, когда Ронсар после долгих лет разлуки встретился с женщиной, озарившей его молодость, он написал поэму "К Кассандре". Читая ее, мы верим Ронсару, что сознание его навсегда сохранило нетронутым облик преисполненной "детского обаяния" девушки - такой, какой она пленила поэта в весеннюю пору его жизни.
Образ Кассандры возникает на страницах "Первой книги любви" прежде всего сквозь дымку воспоминаний, в ореоле эмоций, как бы восстанавливаемых ретроспективно или пробужденных мечтами. Это относится, например, к эротическим мотивам, временами бурно прорывающимся в содержании сборника. Чувственные наслаждения, изображенные Ронсаром, не могли быть подарены ему Кассандрой. Это исключалось характером их взаимоотношений.
Цикл, посвященный Марии, - это также стихи о любовном влечении, не находящем отзвука. Но чувства, воспетые в стихах, обращенных к Марии, - это не похожая на одержимость страсть, вызванная Кассандрой, а скорее щемящая сердце влюбленность. В художественной структуре стихов о Марии преобладает не стремительный ритм, как в "Первой книге любви", а тяготение к плавности и соразмерности. "Вторая книга любви" проникнута мировосприятием, в котором гармонически уравновешиваются меланхолическая грусть и просветленная умиротворенность, горечь, вызываемая жизненными неудачами, и упоение радостями бытия, непосредственность в выражении эмоций, и склонность к рефлексии. Перед нами еще один отблеск идеалов высокого Возрождения.
Этим отблеском освещен и последний сборник любовных стихотворений Ронсара - его "Сонеты к Елене" (1578). Конечно, здесь немало следов неопетраркизма, маньеристической изощренности, привнесенной соперничеством с новым кумиром придворных кругов Депортом. Образ возлюбленной вновь обретает аристократическую утонченность. Но в основе его - то преисполненное внутренней гармонии, уверенное в себе достоинство, которое составляет важную черту ренессансного идеала красоты. К тому же возвышенная идеализация, с одной стороны, и психологическая достоверность - с другой, переплетаются в "Сонетах к Елене".
Подлинная Елена де Сюржер была довольно надменной и капризной дамой. Поэт нередко жалуется на чрезмерную зависимость Елены от предрассудков придворной среды. Один из них он видит в приверженности Елены к платонизму - учению, которое своей идеалистической устремленностью вызывало все большее раздражение поэта и которое он критиковал, противопоставляя ему материалистическое видение мира. Образ Елены более осязаем и индивидуализирован, чем образ Марии и Кассандры. Мы видим очертания внешнего облика Елены, ритм ее движений в танце во время ослепительного бала, слышим интонации ее речи, получаем представление о ее внутреннем мире.