- •Пояснювальна записка.
- •Контроль знань студентів.
- •Тематичний план.
- •Тема 1 . Основні завдання та зміст курсу .
- •1. Завдання педагога-піаніста; професійне навчання, розвиток осорбистості таестетичне вижовання:
- •2. Завдання загально естетичного та професійного навчання:
- •3. Метод комплексного художнього виховання та навчання, його значення та професійні можливості:
- •Література:
- •Тема 2. Дидактичні основи музичного розвитку учнів
- •Актуальні проблеми сучасної музичної педагогіки. Вимога створення у таких умов і такої організації навчального процесу, що були б спрямовані на музичний розвиток учнів
- •Література:
- •Тема 3. Історичний огляд розвитку фортепіанної педагогіки та методики викладання.
- •Література.
- •Тема 4.Характеристика учня. Деякі питання музично – педагогічної діагностики.
- •1.Значення музично-педагогічної діагностики в процесі навчання.
- •4. План характеристики учня.
- •Тема 4. Музично-виконавські здібності та їх розвиток в процесі навчання.
- •Характеристика музичних здібностей:
- •Засоби виявлення музичних здібностей:
- •Вправи на розвиток музичного слуху:
- •Робота над накопиченням музичних вражень, розвитком емоційної чутливості та усвідомлення закономірностей втілення образно змістових явищ:
- •Практичні завдання:
- •Література:
- •Тема 6. Початковий період навчання
- •2.Вправи за інструментом:
- •Запис ритму, запис звуків:
- •Розвиток навичок читання з аркуша:
- •Засвоєння аплікатурних принципів:
- •Розвиток творчих здібностей:
- •Практичні завдання:
- •Література.
- •Тема 7. Технічний розвиток піаніста-виконавця.
- •Формування технічних навичок на основі усвідомлення особливостей звуковидобування на інструменті та фізичних можливостей апарату піаніста:
- •Техніка педалізації:
- •Практичні завдання:
- •Література.
- •Тема 8. Методика проведення уроку. Організація самостійної роботи учня. Методи навчання на уроці.
- •Організація самостійної роботи учня:
- •Практичні завдання:
- •Література.
- •Тема 9. Засоби музичної виразності.
- •Характеристика засобів музичної виразності:
- •Виконавські засоби музичної виразності:
- •Практичні завдання:
- •Література:
- •Тема 11. Процес вивчення музичного твору.
- •Ознайомлення з музичним твором:
- •Розбір твору.
- •Робота по частинах:
- •Проблеми виконання твору в цілому:
- •Підготовка до виконання на естраді:
- •Література.
- •Тема 12. Робота над поліфонічним твором.
- •Організація поліфонічного складу.
- •Види поліфонії:
- •Виконання п’єс підголоскової поліфонії:
- •Виконання п’єс різнотемної поліфонії:
- •Виконання п’єс імітаційної поліфонії:
- •Практичні завдання:
- •Література.
- •Тема 13. Робота над великою формою.
- •Сонатна форма:
- •Варіаційна форма:
- •Практичні завдання:
- •Література.
- •Тема 14. Робота над п’єсами малої форми.
- •П’єси ліричного характеру:
- •Різнохарактерні п’єси:
- •Практичні завдання:
- •Література.
- •Тема 14. Робота над етюдами:
- •Практичні завдання:
- •Література.
- •Тема 15. Планування педагогічної роботи. Шляхи та методи підвищення кваліфікації викладачів.
- •Планування роботи з учнем:
- •2. Ведення документації.
- •3. Шляхи та методи підвищення кваліфікації викладачів:
- •Практичні завдання:
- •Література.
Тема 11. Процес вивчення музичного твору.
Ознайомлення з музичним твором:
асоціативне сприйняття змісту музичного твору під час прослуховування у виконанні артистів, викладача;
усвідомлення під час читання з аркуша структури твору, характеру та розвитку тематичного матеріалу тощо;
вивчення доби написання твору, відомостей про біографію композитора, його творчість.
Розбір твору.
А) Визначення образно-смислового навантаження твору:
визначення ознак жанру (лад, метр, темп);
визначення особливостей фактурного викладу;
визначення особливостей мелодики як елементу фактури, що має основне змістове навантаження (синтаксичний поділ, інтонаційна природа мелодії, особливості інтерпретації);
усвідомлення виразових засобів гармонії (формотворча та фонічна функції, співвідношення консонансу та дисонансу, стійких та нестійких ступенів тощо).
Б) Усвідомлення виконавських виразових засобів для втілення змісту музичного твору:
-динаміки (втілення через динаміку змісту музичного твору в цілому та його частин; виявлення через динаміку елементів контрасту, співвідношення головного та другорядного; розвитку змісту, рельєфу фразування, особливостей вимовляння мелодії);
артикуляції (залежність артикуляції від змісту в цілому, виявлення через артикуляцію елементів структури, різних голосів та контрастних елементів фактури, вимовляння мотивів в мелодії);
тембрального забарвлення (різного за змістом тематичного матеріалу; різних елементів фактури);
аплікатури;
педалізації, її значення у втіленні змісту твору;
агогіки;
технічних прийомів виконання, туше;
вибору та вивченню різних редакцій.
Робота по частинах:
свідоме запам’ятовування тексту;
виявлення матеріалу з різними особливостями фактури та вивчення усіх її елементів, робота над мелодичною лінією;
контроль за динамікою диференціації якості звучання та артикуляції різних ліній, скритих голосів у фактурі;
підпорядкованість технічної проробки музичній суті твору;
опрацювання складних технічних моментів;
чотири засоби роботи над художнім твором (за інструментом з нотами, без інструменту з нотами, без інструменту та без нот, за інструментом без нот).
Проблеми виконання твору в цілому:
значення динаміки у створенні цілісної драматургії твору (розподілення кульмінацій в розділах, центральна кульмінація –закон золотого перетину);
значення агогіки у створенні цілісної драматургії твору, роль єдиного правильно обраного темпу, який визначається правильною одиницею руху;
вміння мислити горизонтально, наперед;
кінцева редакція виконавського плану, введення нових деталей.
Підготовка до виконання на естраді:
перше виконання перед товаришами, створення атмосфери концертного виступу;
репетиції в різних умовах;
пробудження почуття “спілкування зі слухачем”;
концертний виступ – поштовх для подальшої роботи та підсумок зробленого.