9.1.Режиссерский прием как средство раскрытия темы.

Режиссуре театрализованного процесса, как и любому творческому процессу, противопоказано механическое использование готовых рецептов. Чем больше при постановке проявляется фантазия, чем ярче, разнообразнее, неожиданнее приемы организации зрелища, тем вероятнее максимальная эффективность воздействия на аудиторию. В зависимости от режиссера, аудитории, характера материала, в каждом конкретном случае эти приемы варьируются. (О.И Марков).

Приемы К.Т.П

Пародоксальность (привычный на первый взгляд материал в неожиданном свете). Побуждает аудиторию к анализу, к осмыслению сценической информации на качественно новом уровне. (В. Мейрхольд). Пародоксальный прием выводит зрителя из состояния покоя и безразличия, «раскалывает зал на 2, а то и 3 лагеря»

Сценическая реализация метафоры позволяет нагляднее и убедительнее для аудитории выразить суть, либо основного события эпизода, либо отношений, складывающихся между персонажами. Аудитория получает возможность быстро и точно определить свою собственную позицию по отношению к происходящему. Перенос свойств одного предмета на другое (говор волн, языки пламени).

Лозунги (нарушают непрерывный ход событий, что способствует активизации мысленного процесса аудитории)

Раскрытие фабулы, предшествующей действию, позволяет сосредоточить внимание аудитории на смысловой стороне отвлекая ее на событийную. (преднамеренное раскрытие фабулы – проигрывание спектакля (эпизода) в порядке обратном фабуле, позволяет обнаружить новое, предстает с неожиданной стороны. Заставит аудиторию а) Обратить внимание и зафиксировать те стороны сценической информации, которые имеют решающее значение для реализации цели; б) активизировать процесс анализа информации; в) более точно схватить социально-общественную суть ситуации.

Прием повтора, концентрирует внимание, позволяет аудитории осмысливать а) одну и ту же информацию с разных точек зрения; б) разную по событиям информацию с одной точки зрения (в разных событиях увидеть общее, объединенное) разные герои со своей точки зрения.

Прием «обнажения» сцены (Б.Брехт) Этот прием разрушает «иллюзию зрителей в том, что он присутствует на спонтанном действенном событии, совершающемся у него на глазах».

Прием включения в текст ремарок (ремарки разрушают механическое восприятие событий) .Прямое обращение персонажа к аудитории (апарт). Использование этого приема требует от режиссера развитого вкуса, чувства меры и стиля.

Прием перенесения сценического действия в зрительный зал (дискуссии , митинги, игровое вовлечение аудитории в зал)

Прием включения в представление лозунгов (активизация аудитории) Их могут произносить исполнители, тексты их могут проектироваться на щиты, экран, могут быть частью вещественного оформления представления.

Освобождение сцены от всякого оформления, высвечивание ярким светом расположенных в графической, четкой, статичной мизансцене, сосредотачивает зрителей только на смысловом действии.

Актер исключает свое отношение к произносимому тексту (аудитория получает возможность быстрее схватывать и понять суть предлагаемой информации) Текст, произносимый актером , звучит не как импровизированный, а как чужой, который цитируется.

Прием «в момент величайшего напряжения у актеров, заставлять их умолкнуть»- Мейрхольд- и напряженность момента усиливать музыкой.

Прием использования экранов и полиэкранов. Функции экрана:

А) учебная (факты о материале) Б) игровая (экран продолжает, начинает действие)

В) комментаторская