- •З. 1. Монументальная скульптура Древнего Египта.
- •Р. 1. Происхождение и основные памятники ранневизантийской архитектуры.
- •Р. 23. История создания Академии Художеств в России. Исторический жанр в живописи XVIII в.
- •Р. 36. Творчество в.Серова
- •З. 9. Основные памятники зап-евр. Романской скульптуры
- •Р. 41.Авангард тезисно
- •З. 8. Романская архитектура Западной Европы.
- •Мексиканская монументальная живопись
- •З.42. Основные худ направления послевоенного времени
- •Французский Ренессанс
- •З.10.Основные памятники готической архитектуры Европы: Франция, Германия, Англия
- •1. Франция – родоначальница стиля. Иль де Франс – колыбель готики. При перестройке церкви Сен Дени здесь впервые был применен нервюрный свод (при поддержке аббата Сугерия).
- •3. Англия
- •4. Италия, Испания
- •Р. 20. Развитие парадного и камерного портрета Левицкого
- •1780-Е годы — годы наибольшей славы Левицкого. Он «переписал» весь петербургский свет. В его камерных портретах заметно берет верх
- •Р. 13.Живопись петровского времени. Проблема пенсионерства
- •Английская пейзажная живопись в XIX в. (Констебл, Тернер)
- •Р.8. Андрей Рублёв.
- •Р.17. Скульптура петровского времени. Понятие «россики» в искусстве XVIII в.
- •1 Работа в России — маска с Петра (должен был создать скульптуру п1). 1й этап творчества — работа над памятником с 1716 по 1720 гг.
- •Р. 18. Иностранные художники в России. 18 век.
- •XVIII столетие, а, именно начало правления Петра I, явилось переломной эпохой для развития русского искусства и для развития России, в целом. Петр I взял курс на ориентацию на Запад.
- •З.27. Основные художественные направления и течения в западноевропейской архитектуре XVII–XVIII вв.
- •Р. 9. Происхождение и основные памятники шатрового зодчества XVI в.– середины XVII в.
- •1570-Е гг. – восстановление строительной деятельности после затишья. Церковь Рождества в с. Беседы небольшая одноапсидная церковь.
- •Р. 7. Архитектура Москвы последней четверти XV – нач. XVI вв.
- •Р. 45. Неофициальное
- •З. 34. Реализм в живописи. Франция. Германия.
- •Р. 19. Творчество Рокотова и проблемы русского рококо.
- •З. 2. Греческая скульпутра эпохи расцвета
- •4. Вывод: особенности классического искусства, его развития внутри периода.
- •Р. 14. Архитектура Петровского барокко в Петербурге.
- •Р. 44. Суровый стиль
- •Р. 43. Искусство сталинской эпохи
- •Р. 29. Русское искусство первой трети XIX века
- •Р. 17. Русский классицизм. Скульптура второй половины XVIII в.
- •Р. 11. « Нарышкинский стиль » в архитектуре конца XVII – нач. XVIII в.
- •Р. 32. "Явление Мессии" и "библейские эскизы" а. Иванова
- •Р. 35. В.И. Суриков. Историческая живопись.
- •Р. 40. Русское искусство и архитектура эпохи модерна
- •Р. 10. Строгановская школа иконописи.
- •Архитектурные школы (направления) XII – начала XII вв. Технико-технологические, стилистические и образные особенности.
- •Архитектура конца X – середины XI в. Типологические и стилистические особенности. Историография.
- •Экспрессионизм в германии. Группы "мост" и "синий всадник"
- •1Й этап: Франц Марк, в. Кандинский, Август Макке. В 1912 примкнул Пауль Клее. В 1913 – Лионель Файнингер. Оба далеки от экспрессионизма.
- •Мозаики и фрески Кахрие-Джами
- •Французское искусство XVII в. Пуссен.
- •Период «елизаветинского рококо» в рус. Арх. Сер. XVIII в.
- •Искусство второй трети XIX в.
- •Жанр и пейзаж передвижников
- •Маньеризм
- •I. Первое поколение маньеристов (1520-1540-е)
- •II. Второе поколение маньеристов.
- •Кватроченто.
- •Иконопись середины XIII – нач.XVI вв. Характеристика главных школ иконописания.
- •2 Половина 15 в., гтг.
- •1405 Г. – иконостас Благовещенского собора Московского Кремля. Мастера – Феофан Грек, Прохор с Городца, Андрей Рублев.
- •Фламандское искусство XVII в. Рубенс.
- •Треченто.
- •1. Николо Пизано (1220/25—1278/84)
- •2. Арнольфо ди Камбио. Ученик Николо. Опирался на греческие традиции. Один важнейших мастеров в скульптуре и архитектуре треченто.
- •3. Джованни Пизано. (ок 1245-1314- последнее упоминание)
- •4. Андреа Пизано (к. 1290 – ок. 1348) На границе треченто и кватроченто
- •Дионисий (по лекциям)
- •4. Иосифо-Волоколамский м-рь. 1504 – последнее упоминание. В 1508 году сын Феодосий работает в Московском Кремле, в Благовещенском соборе.
- •Строгановская школа живописи (по лекциям в. А. Булкина)
- •Архитектура конца 10-середины 11 в. Типологические и стилистические особенности.
- •5 Нефный, 5 апсидный крестово-купольный храм простого типа (так как нет промежуточного нефа между подкупольным квадратом и алтарной частью).
- •Архитектура конца XIII – XV вв. Основные направления (техника, стилистика, образ)
- •Иконопись XII – нач. XIII вв.
- •Леже. Пуризм.
- •1943 Г. – «Композиция с велосипедом». Автономно начинают существовать рисунок и цвет. Они звучат сами по себе, носят абстрактный характер, не связаны с изображением фигур.
- •И.Е.Репин - портретист
- •Греческое искусство эпохи эллинизма.
- •Росписи ярославских и костромских храмов второй пол.XVII в.
- •Высокое Возрождение в Италии
- •Феофан Грек.
- •Итальянское искусство нач 20 века. Футуризм. Метафизика
- •1912 Технический манифест футуристической скульптуры: продолжение предметов в пространстве.
- •2 Тенденции:
- •Кубизм. Теория и практика. Брак и Пикассо.
- •Греческое искусство эпохи архаики.
- •Матисс и фовизм.
- •Архитектура "русского ампира" первой трети 19 века.
- •Кватроченто. Историография (по лекциям а.В. Морозовой)
- •Испанская живопись XVII в. Веласкес.
- •Период «елизаветинского рококо» в русской архитектуре сер. XVIII в.
Французский Ренессанс
План ответа:
1. Историография
2. Искусство конца XIV-начала XV вв. (Позднеготическое искусство Франции. Предпосылки развития ренессансных черт в искусстве Франции)
- ведущая роль миниатюры, крупнейшие мастера
3. Искусство XV века.
- архитектура (декоративность пламенеющей готики, светские постройки)
- скульптура (Дижон, школа Клауса Слютера)
- живопись. Основные центры: Турская школа (Жан Фуке), Прованс (Авиньон - Ангеррин Шаронтон и Экс - Мастер Благовещения и Никола Фроман), Мулен (кон. XV века - мастер из Мулена)
4. Искусство XVI века
- переходность в искусстве начала века (взамен влияния Нидерландов усиливается влияние Италии; замок Шамбор, скульптор Мишель Коломб, портретист Жан Перреаль)
- школа Фонтенбло (маньеристы Россо и Приматиччо) и ее влияние на французское искусство
- скульптура и архитектура (Пьер Леско, Жан Гужон - дворец Лувр, фонан нимф, Филибер Делорм -теория архитектуры, гробница Франциска I)
- живопись (Жан Клуэ, Франсуа Клуэ, Этьен и Пьер Дюмустье - портреты и рисунки; мифологические сюжеты под влиянием школы Фонтенбло - Жан Кузен, Антуан Карон)
З.10.Основные памятники готической архитектуры Европы: Франция, Германия, Англия
Термин «готика» - Рафаэль Санти (письмо папе Льву 10 об искусстве готов), Вазари
До конца 18 в – негативное отношение
С 19 века исследуется только 12-14 вв (романтизм – интерес к готике) Гёте, братья Сульпиций и Мельхиор Буассере
Реабилитация – Макс Дворжак (считает апогеем западного искусства, периодом открытия мира и человека)
Лясковская Французская готика
Цециля Генриховна Нессельштраус «Искусство Западной Европы в Средние века» (1964)
Тяжелов В. Н. Искусство средних веков в Западной и Центральной Европе:
Возросло могущество крупных монархий, монастыри утратили былое влияние и власть, нередко соперничавшую с королевской. Города богатели, создавались крупные городские общины с самостоятельным управлением. Церковное строительство, которым прежде ведали монастыри, переходило к горожанам.
Готический храм, сохранив ту же базиликальную форму, что и в романский период, имеет новую конструкцию свода. Высокие крестовые своды на стрельчатых ребрах или нервюрах, принимающих на себя всю тяжесть перекрытия, увеличенное число нервюр, выходящих из каждого столба, образуемого пучком колонн, введение аркбутанов - полуарок, переносящих давление верхних стен среднего нефа на продолженные вверх могучие наружные столбы - контрфорсы боковых нефов - все это настолько обогатило опорную систему, что она приобрела самостоятельное значение. Нервюрный свод дает возможность перекрывать не только квадратные, но и прямоугольные, и еще более сложные в плане пролеты.
Новый свод привел к преобразованию интерьера. Преобладающей в нем стала грандиозная высота, сравнительно небольшая толщина столбов, пространство стены вытесняется огромными окнами, что привело в итоге к появлению витража – монументальной живописи, заменившей фреску.
В экстерьере стали господствовать вертикальные тяги, поверхность стен покрылась «каменным кружевом». Скульптурный декор заполняет теперь весь экстерьер.