Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Скачиваний:
12
Добавлен:
20.04.2023
Размер:
1.51 Mб
Скачать

сложенные за иконами в Красном углу. Этот феномен практически не подвергался рассмотрению. Налицо непосредственная связь между устной и книжной традицией.

Таким образом, делая все необходимые оговорки, «мы всё же можем искать в духовных стихах выражения глубочайших подсознательных стихий религиозной души русского народа…» [3, 16], выражения его свободы (не физической, но духовной), духовного творчества (творчества в духе), святости (как открывшего в себе свет, возжённый Творцом).

Литература:

1.Буслаев, Ф.И. Народный эпос и мифология / Ф.И. Буслаев; сост., вступ. ст., коммент. С.Н. Азбелева. – М.: Высш. шк., 2003. – 400 с. – (Классика литературной науки).

2.Федотов, Г.П. Стихи духовные (Русская народная вера по духовным стихам) / Вступ. ст. Н.И. Толстого; Послесл. С.Е. Никитиной; Подготовка текста и коммент. А.Л. Топоркова. – М.: Прогресс, Гнозис, 1991. – (Традиционная духовная культура славян / Из истории изучения). – 192 с.

3.Селиванов, Р.М. Русские народные духовные стихи: Учеб. пособие / Р.М. Селиванов. – Йошкар-Ола: Марийский гос. ун-т, 1995. – 159 с.

4.Юдин, А.В. Русская народная духовная культура / А.В. Юдин. – М., Изд-во «Высшая школа», 1999. – 331 с.

5.Веселовский А.Н. Разыскания в области русского духовного стиха. VI-X. – СОРЯС, 1883, т. XXXII, №4

6.Дмитриева Р.П. Древнерусская повесть о Петре и Февронии и современные записи фольклорных рассказов, - Русская литература, 1974, №4.

7.Коноваленко С.П. Жанр духовного стиха – элемент этнической музыкальной культуры / статья / Музыка изменяющейся России: материалы Всероссийской практической конференции / гл. ред. М.Л. Космовская; отв. Ред. В.А. Лаптева и Л.А. Холыревская. – Курск: Курск. гос. ун-т, 2007. – 346 с., С. 79-85.

Вопросы для повторения

1.Дайте определение понятию «эпос», «эпические жанры»;

2.Классифицируйте эпические песенные жанры;

3.Объясните, почему сказителя могли называть колдуном.

4.Что такое «былина»?;

5.В чём заключаются жанровые особенности былины?

6.Классифицируйте приёмы поэтической выразительности в былине;

7.Рассмотрите композиционные приёмы в былинах.

8.Дайте характеристику былинам по тематическим группам;

9.В чём особенность новгородского цикла былин?

10.Расскажите о местных типах, видах и разновидностях былин;

12. Сделайте сопоставление региональных особенностей и общих моментов в былине.

13. Дайте определение понятия «историческая песня»; Охарактеризуйте особенности жанра исторической песни; 14. Перечислите приёмы поэтической выразительности;

15. Рассмотрите композиционные приёмы жанра исторической песни;

16.Сделайте сопоставление региональных особенностей жанра.

17. Дайте характеристику жанра «баллады»;

18.Каков ареал распространения и бытования жанра;

19.Приведите примеры балладных сюжетов;

20.Перечислите эпические признаки баллады.

21. Дайте характеристику жанра скоморошин и небылиц;

22. Перечислите разновидности данного жанра.

23. Охарактеризуйте жанр духовного стиха;

24.Докажите аксиологическую основу жанра «духовный стих»; 25.Классифицируйте жанр духовного стиха на ранние и поздние виды; 26.Что вы знаете о современном бытовании жанра?

Резюме по теме

К эпическому роду принадлежат русские песни повествовательного характера. В русской традиции песни эпического склада поются чаще всего спокойно, сдержанно, в неторопливом темпе, в характере напевной декламации. Наиболее ярко традиция русского песенного эпоса проявляется в северной культуре. При определении отношения песни к эпическому роду на первый план выступают её словесное содержание и стиль поэтического изложения. Песенному эпосу была присуща магическая функция.

1.Одним из наиболее самобытных эпических жанров в русском песнетворчестве по праву считаются былины – напевные фантастические повествования о подвигах, деяниях русских богатырей и иных героев, относимых народным сознанием к славному далёкому прошлому родной земли. События, излагаемые в былинах, не поддаются конкретной хронологии: те или иные исторические факты отражаются в них опосредованно. Главным здесь становится характеристика типичных человеческих свойств – героизма либо трусости, силы и слабости, красоты и уродства.

2.В исторических песнях повествуется не о вымышленных, фантастических событиях, как в былинах, а о реальных фактах, нашедших отражение в различных письменных документах и свидетельствах очевидцев.

3.К балладам принято относить песни, содержащие повествование о драматических и трагических событиях в жизни обычного, не обладающего какими-либо особыми героическими или выдающимися личностными качествами человека. Персонажи баллад не влияют на историю Русской земли. Происходящие с ними перипетии затрагивают лишь их собственные жизненные интересы и вызваны вольным или невольным конфликтом с лицами ближайшего окружения.

4.Небылицы – набор коротких сюжетных мотивов, содержащих сообщение о небывалых, невероятных происшествиях, комического характера. Скоморошины и небылицы весьма родственны по настроению. Не исключено, что название «скоморошина» связано с тем, что активными носителями эпической традиции были в прошлом скоморохи.

5.К эпическому роду можно отнести лишь наиболее традиционные духовные стихи, отражающие стремление наших далеких предков творчески осмыслить в художественных образах и представлениях постулаты новой религии, пришедшей из Византии.

26. Трудовые припевки и песни Цели и задачи изучения темы

-познакомить с трудовыми артельными песнями;

-освоить наиболее яркие примеры фольклорного материала.

Трудовые (артельные) бурлацкие песни

Вопросы к обсуждению:

1.Определение жанра;

2.История зарождения и развития жанра;

3.Формы физического труда с применением артельного пения.

4.Образное содержание, стилевые свойства бурлацких припевок и песен.

1.В русской народной музыкальной культуре существуют различные песенные жанры, в той или иной мере связанные с трудом. Существуют календарные обрядовые песни, приуроченные к определенным видам сезонных сельскохозяйственных работ. В подобных случаях главное значение имело обрядовое предназначение песен. Они должны были произвести магическое воздействие на потусторонние силы, в которые верили крестьяне, с целью обеспечить благополучие общины и отдельных ее членов.

Во время девичьих посиделок и семейных бесед разнообразные формы рукоделия и ремесленных промыслов скрашивались совместным пением всех присутствующих в горнице, занятых каждый (или каждая) своим делом.

Песни, сопровождавшие календарный обряд или сидячую тихую ручную работу, хотя обычно и оставались по традиции опосредованно связанными с трудовыми процессами, однако не были обусловлены их организацией, не влияли на самый их ход. Правда, создавая определенное настроение, радуя слух своей красотой, они, несомненно, воодушевляли людей, взбадривали их, в той или иной мере содействуя тому, чтобы дело спорилось. Однако особых непосредственно связанных с трудом жанровых признаков они не проявляли. Когда мы говорим о собственно трудовых песнях, имеется в виду совершенно особый жанровый вид по функциональному предназначению. Песни подобного типа содействуют объединению и концентрации совместных усилий рабочей артели. Потому их принято называть трудовыми артельными. Людей физического труда на Руси именовали прежде

бурлаками. Поэтому песни, помогающие в совместной мускульной работе, называют еще бурлацкими. Особым песенным командам, мобилизовывавшим действия рабочей артели, в некоторых местностях (например, на Вятке и Каме) давалось словесное обозначение «заговор». И. Истомин сообщает: «Всякому грузу – свой заговор», - гласит старая бурлацкая пословица. От существительного «заговор» бурлаки образовали глагол: «Вот так и заговариваешь, - объясняют они исполнение припевок». Хотя мы знаем, что под понятием «заговор» обычно подразумевают особые магические речевые заклинания, данное слово в его особом музыкальном значении применительно к жанру бурлацких припевок тоже имеет право на употребление. К тому же ударение в нем у бурлаков падает на «о», у знахарей же – на «а».

Существуют и другие чисто народные определения артельных напевных команд. По сведениям И. Истомина, «припевки, сопровождавшие рабочие процессы, имели различные местные названия. Последние образовались от слов, междометий, восклицаний, входивших в стихотворный текст: «Дубинушка», «Короткий раз», «Долгий раз», «Уханье». Исполнение той или иной припевки бурлаки обозначали определением, связанным только с ней, глаголом: «разить» (Вятка, Ангара) – петь «раз»; «ухать» (Вятка, Ангара) – «заводить» припевку «ой, да ух!»; «уракать» (Мезень, Северная Двина) – петь «Дубинушку», оканчивающуюся возгласом «Ура!» и т. д.

2. Коллективный физический труд существовал в глубокой древности. Совместное поднятие тяжестей требовалось людям издревле: при строительстве жилищ и храмов, при необходимости перемещать большие грузы. А объединению и организации общих действий, вполне вероятно, способствовали еще в доисторические времена либо ритмичные речевые выкрики, либо четкие напевные команды. Даже в период родоплеменных отношений могли зародиться реликтовые формы артельного пения. Валка леса, раскорчевывание пней под пашню – такие формы совместного труда существовали еще у древних славян. Создание же централизованного Киевского государства, объединившего удельные княжества, привело по инициативе сильных правителей к крупномасштабному строительству, которое требовало привлечения сотен рабочих рук. При князе Владимире было осуществлено строительство моста через Днепр (1115). В летописях XII века сообщается, что для возведения храмов привлекались особые артели под управлением рядчика и старейшины.

Возникновение Московского государства, а затем создание Российской империи содействовали еще более интенсивному строительству, стремительному развитию торговли, что требовало широкого использования организованных людских коллективов. Артельный физический труд применялся при создании Петровского флота и строительстве Петербурга.

В XVI-XVII столетиях для защиты от татарских набегов ратные люди возводили на южных рубежах Руси особые системы оборонительных сооружений, так называемые засечные черты. Они состояли из лесных засек,

насыпей, рвов, соединявших военные городки и сторожи. Все это также понуждало объединять действия сотен строителей.

До создания парового двигателя, а затем и сложных механизмов с использованием мощных источников энергии (в первую очередь паровой и электрической) повсеместно для тяжелых работ был необходим артельный физический труд.

В местах, куда технику доставить было затруднительно, а также из-за ее нехватки и дороговизны, мускульные усилия рабочих применялись в России вплоть до конца 40-х – начала 50-х годов XX столетия. Еще ранее, в годы сталинских репрессий, при работах по строительству каналов и иных крупных сооружений использовался в основном коллективный физический труд политзаключенных. Таким образом, бурлацкое пение, развиваясь из века в век, просуществовало вплоть до послевоенного времени. Следовательно, можно предполагать, что песни, организующие коллективные физические усилия, зародились еще в древнеславянских племенах и прошли многовековой путь развития. На протяжении истории некоторые из них могли сохраниться в своих первоначальных архаических формах. В то же время каждая эпоха вносила свои изменения в их музыкальную стилистику. Появление новых видов труда приводило к созданию соответствующих им по характеру артельных песен и к необходимому изменению ранее существовавших напевов. Кроме того, музыкальный облик бурлацких песен, несомненно, обновлялся под воздействием поздних жанров городского фольклора, в свою очередь испытавшего западноевропейские влияния.

3. Музыкальный облик бурлацких «заговоров» и песен во многом зависит от характера коллективного труда, который они поддерживают. А так как различные виды работ требуют неодинакового распределения сил, неоднородного темпа, ритма в соответствии с характером трудовых движений, то и песни, организующие совместные действия рабочей артели, весьма разнообразны по напевам. В то же время, имея целью концентрацию мускульного напряжения, при разных формах трудовой деятельности существовали и общие, сходные приемы. Поэтому встречаются трудовые артельные песни и припевки, общие для разных по специализации бурлацких объединений.

По-видимому, одним из древнейших на Руси был плотницкий промысел. При строительстве жилищ, производственных и складских помещений, храмовых сооружений, мостов и плотин, ветряных и водяных мельниц, фортификационных сооружений, при кораблестроении необходимо было перетаскивать большие бревна и увесистые каменные плиты, вбивать крупные сваи, поднимать значительные тяжести. Это, прежде всего, различные варианты широко распространенной «Дубинушки». Эта операция совершалась с помощью «бабки» - толстой деревянной кувалды с ручками. Пятеро или шестеро рабочих, зачиная песню, брались за «бабку» и приподнимали ее. При словах «сама пойдет» с силой ударяли «бабкой» по

свае пять или шесть раз, непрерывно повторяя завершающий мотив с заключительными словами.

В пору расцвета Московского государства в связи с интенсивным развитием хозяйства, строительства, торговли возникла надобность наемного физического труда в артелях различного производственного предназначения, лямочного судового. Так появились на Руси ярыжные – представители беднейшего населения, привлекавшиеся богатыми нанимателями к совместной работе за соответствующую плату. И одним из главных занятий ярыжных, «ярыжек» было осуществление водной транспортировки грузов, «судовой промысел», или «промысел тяги бечевой». Главной и наиболее сложной задачей в труде речных артелей было перемещение с помощью объединенной физической силы груженых судов против течения. В записях 1642 и 1653 годов перечисляются действия ярыжных: «Они должны тянуть канат, работать на судах. Если судно станет на мель, снимать его, лазить с рычагами в воду... Сверх того было вменено в обязанность выстроить в Астрахани амбар, разгрузить судно и сложить хозяйские товары» (Банин А. Трудовые артельные песни и припевки, 1971).

Со временем судовых рабочих стали называть бурлаками, хотя это слово имело в русском лексиконе более широкий смысл: вообще крестьянин, идущий на заработки, неженатый, бездомный, а в переносном смысле – грубый, буйный человек. Глагол «бурлаковать» означал вести холостую, разгульную жизнь. Поэтому, остается актуальным расширительное толкование данного понятия, характеризующего артельный физический труд во всех его разнообразных проявлениях.

Судовая работа осуществлялась преимущественно несколькими способами. Один из них и основной – перемещение судна против течения бечевой. Рабочая артель шла по берегу в лямочной упряжке и тащила судно за толстый канат (бечеву), привязанный одним концом к мачте. К другому концу прикреплялись одна за другой лямки. В каждую из них впрягался один человек, наваливаясь на матерчатую или веревочную петлю грудью. Вместе же артель лямочников состояла из 50-125 человек, если водоизмещение судна было большим. С точки зрения совместного пения это был целый хор. Сплоченным действиям бурлацкой артели помогали особые лямочные песни и припевки. По свидетельству поэта Н. Щербины, побывавшего в 1860 году на Волге вместе с композитором М.А. Балакиревым, «лямочная песня у волжских бурлаков еще называется приговор, потому что она как бы приговаривается в лад под ногу».

Ещё один способ перемещения по реке – коллективная гребля. Существовали специальные песни гребцов, что отразилось в содержании пропеваемых слов: Нам кричит дядя: «Давай!».

Мы даём, сильно гребём. Ухнем, грянем!

Ухнем, грянем!

Поднятие и перемещение больших тяжестей выполняли грузчики (в народе

– крючники). Физический труд грузчиков, сопровождавшийся их пением,

использовался в России длительное время. В 20-е годы XX века он был ещё широко востребован. По словам И.А. Шубина, «в целях большей продуктивности работы грузчиков все отдельные действия её производились равномерно и строго согласовано. Согласование и ритм работы достигались пением, как в прежнее время у бурлаков, у которых грузчики заимствовали песни и припевки» (Шубин И. Волга и волжское судоходство).

Ещё один из способов совместного труда – неводный промысел и багринье. Лучше и дольше всего трудовые и артельные песни сохранялись в репертуаре

лесосплавного промысла.

Итак, в бурлацкой среде были распространены заговоры и песни, специально созданные для поддержки трудовых процессов. Кроме того, в совместной работе ярыжки использовали хороводные и плясовые по происхождению песни, соответствующие по ритму и образному строю характеру определённого труда. К тому же у участников рабочих артелей были излюбленные лирические песни.

4. Относительно характера, настроения, образного строя артельных песен и припевок различными лицами высказывались неодинаковые точки зрения. Это во многом определялось теми или иными общественными и эстетическими установками, характерными для определенного исторического периода, обусловливалось взглядами и убеждениями конкретного наблюдателя – писателя, поэта, музыканта, исследователя. Так, Н.А. Некрасов в стихотворениях, бичующих пороки русского общества, выказал свое негодующее отношение к подневольному, с его точки зрения, труду бурлаков в следующих горьких словах:

Почти пригнувшись головой К ногам, обвитым бечевой, Обутым в лапти, вдоль реки Ползли гурьбою бурлаки,

Ибыл невыносим и дик

Истрашно ясен в тишине Их мерный похоронный крик...

Сам бурлак характеризуется поэтом как существо приниженное, привычное к принуждению, послушанию. Характер труда бурлаков передается как тяжкий, безрадостный. Однако другие демократически настроенные представители русского общества видели в бурлаках выразителей могучей силы народной, создателей прекрасных мужских песен, хранителей глубинных национальных традиций. Именно такие настроения послужили причиной решения М.А. Балакирева отправиться в поездку на пароходе по Волге с целью записи пения бурлаков, собирания бурлацких песен. Завершающая его знаменитый песенный сборник трудовая артельная песня «Эй, ухнем!» стала во всем мире символом русской красоты, удали и мощи, особенно в прекрасной исполнительской трактовке Ф.И. Шаляпина.

Н.М. Лопатин также отмечает бодрый, светлый характер звучания хороводной песни «Дуня» в изложении бурлацкой артели, «приноровленной бурлаками в своем ритме под размер шагов в лямке: она получает в этом

пошибе особенную оригинальность: рабочая дружность и так странно гармонизирующее с тяжестью бурлацкой работы размашистое веселье напева сообщают всей песне характер безграничного, могучего разгула». В волжских тетрадях поэта Н. Щербины, сопровождавшего Балакирева в поездке по Волге, отмечается, что особенно часто в репертуаре бурлаков встречались песни шуточного содержания («перегудочные», «дурашные»), поскольку шутка помогала в работе, облегчала ее. Е. Линёва, характеризуя исполнение записанной ею бурлацкой песни «Дубинушка», пишет: «Исполнение было страшно энергичное, как будто действительно тащили огромную тяжесть».

Чтобы точнее понять манеру артельного пения, можно обратиться к впечатлениям современных фольклористов-собирателей, записавших его. Некоторые из таких обозначений достаточно нейтральны: медленно, напевно; сдержанно, медленно; четко; размеренно; ритмично; приговаривая; спокойно; ровно. Шкала указания темпа исполнения довольно широка: медленно; умеренно; подвижно; очень скоро. В ряде случаев авторы нотаций отмечали строгий оттенок в пении бурлаков: сурово; грузно; с напряжением; напряженно; протяжно; тяжело; плавно, с большой силой; неторопливо, с силой; протяжно; медленно, но энергично. Энергично, широко; мужественно; упорно; с усилием. Однако преобладают определения, отражающие живой, напористый характер пения бурлаков-лямочников, плотогонов, крючников, плотников: решительно; энергично; весело; бойко, с озорством; насмешливо; оживленно; призывно; напористо; шутливо; с подъемом; резво; с удалью; задорно; бодро. Проворно; лихо; упруго; одушевляясь; очень сильно; с большой силой. У современных собирателей полностью отсутствуют обозначения типа «уныло, тоскливо, печально, скорбно».

Ой, ух! Давай ух! Кто не станет ухати, Того в Каму бухати. Кто не станет говорить, Того в Каму повалить.

Литература:

1.Попова, Т.В. Русское народное музыкальное творчество. Т. 1-2 / Т.В. Попова. – М., МУЗГИЗ, 1962-1964.

2.Владыкина-Бачинская, Н. Русское народное музыкальное творчество: Хрестоматия / Н. Владыкина-Бачинская, Т. Попова. - 3-е изд. – М.: Музыка,

1974. – 302 с.: нот. ил.

3.Щуров В.М. Жанры русского музыкального фольклора: Учеб. пособие для музыкальных вузов и училищ. В 2-х ч. Ч. 1: История, бытование, музыкально-поэтические особенности. – М.: Музыка, 2007. – 400 с., нот.

4.Банин А. Трудовые артельные песни и припевки. М., 1971.

5.Истомин И. Трудовые припевки плотогонов. М., 1979.

6.Самаренко В., Этингер М. Трудовые рыбацкие песни Волго-Каспия. Астрахань, 1964.

Вопросы для повторения

1.Дайте определение жанра;

2.Рассмотрите историю зарождения и развития жанра;

3.Классифицируйте формы физического труда с применением артельного пения;

4.Объясните образное содержание, стилевые свойства бурлацких припевок и песен.

Резюме по теме

Собственно трудовые песни – это совершенно особый жанровый вид по функциональному предназначению. Песни подобного типа содействуют объединению и концентрации совместных усилий рабочей артели.

Можно предполагать, что песни, организующие коллективные физические усилия, зародились еще в древнеславянских племенах и прошли многовековой путь развития. На протяжении истории некоторые из них могли сохраниться в своих первоначальных архаических формах. В то же время каждая эпоха вносила свои изменения в их музыкальную стилистику. Появление новых видов труда приводило к созданию соответствующих им по характеру артельных песен и к необходимому изменению ранее существовавших напевов.

Музыкальный облик бурлацких «заговоров» и песен во многом зависит от характера коллективного труда, который они поддерживают.

27.Традиционные лирические русские песни Цели и задачи изучения темы

-познакомить с лирическими песнями;

-освоить наиболее яркие примеры фольклорного материала.

Вопросы к обсуждению:

1.Жанровые признаки лирических песен;

2.Местные особенности и историко-генетические истоки русских традиционных лирических песен;

3.Поэтическая образность традиционных лирических песен;

4.Поэтика традиционных лирических песен.

1. Лирическими называются песни, выражающие чувства, переживания человека и не обусловленные каким-либо обрядом или действием. Строго говоря, лирические настроения выражаются в абсолютном большинстве песен, принадлежащих к разным жанрам. Вспомним, какие разнообразные состояния души передаются в календарных, хороводных, свадебных песнях – от нежного любовного томления, радости бытия до горькой жалобы, обиды, глубокой печали. Однако все эти эмоции выявляются не спонтанно, не в связи с непосредственным желанием певца, а как бы регламентированно, будучи продиктованы правилами, условиями или условностями обряда. Например, невеста, выходя замуж по любви, переполненная ожиданием счастья, на северной свадьбе, тем не менее, жалобно причитает, пеняя

родителям, что выдают они ее за «чужа-чужанца», «на чужу на дальнюю сторону». Хотя, конечно, печаль расставания с родительским кровом, с подругами испытывает каждая девушка, уходящая в другую семью или переезжающая в другую деревню, что позволяет невесте выражать свою печаль искренне, с большим чувством.

Ввесенних песнях преобладают светлые образы, связанные с пробуждением природы. В жнивных же, предшествующих по времени осени, нередки настроения тревоги, неудовлетворенность жизнью.

Причитать без повода в народе считается опасным: можно накликать беду.

С точки зрения филологов, все песни, кроме эпических, принадлежат к лирике. Иногда, чувствуя нелогичность подобной классификации, некоторые фольклористы-словесники вносят уточнения, например, по поводу хороводных и плясовых: «лирические – частые».

Главную роль в жанровой стилистике песни играет напев. И музыкальный облик собственно лирических песен, поющихся не по требованию тех или иных непременных обстоятельств, а по возникшему сиюминутному настроению, обладает некоторыми особыми, характерными качествами.

Внароде такие песни называют «протяжными», «долгими», «стяжными», «проголосными», подчеркивая тем самым их большую распевность. Однако на западе и юго-западе России длительно распевать слоги вообще не принято, в том числе и в местной лирике, что выделяет подобные примеры в особую региональную группу. Некоторые музыканты предлагали назвать их «полупротяжными». Мы остановимся позже подробно на характеристике различных местных музыкально-стиховых типов русских лирических песен.

К. Квитка, а вслед за ним Е. Гиппиус предлагали разделить все традиционные песни на два класса – «приуроченные» (то есть приноровленные к каким-то определенным обстоятельствам) и «неприуроченные». Однако такое деление не вполне оправдано. На самом деле лирические «неприуроченные» песни часто бывают связаны с особыми условиями исполнения. Например, на посиделках, на вечерках, по дороге в поле, на улице, на «беседе». Отсюда их специальные названия в народе – «беседные», «посиделочные», «полевые», «улошные». Однако подобное подразделение оказывается часто условным, более или менее случайным; так, заводя песню еще в условиях беседы, гости затем продолжают ее на улице, по дороге к дому, а «полевые» песни в более мягком, как бы приглушенном исполнении (в манере «тихочко», «вполротика») могут по настроению звучать на посиделках.

2. Говоря о выразительных качествах русских традиционных лирических песен, можно указать на некоторые их признаки, типичные для данного жанра вообще, проявляющиеся на всей территории, где проживает русскоязычное население. И в то же время необходимо выделить

характерные местные,

региональные типы, формы,

сюжетные мотивы.

Кроме того, следует

определить стилевые отличия

самых ранних по

историческому возрасту песен от более поздних, поскольку по многим данным этот жанр развивался на протяжении длительного периода времени,

Соседние файлы в папке из электронной библиотеки