Т.Гейнсборо. Водопій. 1777. Національна галерея, Лондон.

Т.Гейнсборо. Пейзаж з селом Конрад. 3 чв. 18 ст. Національна галерея Шотландії, Единбург, Хронология Жизни т.Гейнсборо.

1727 Родился в городке Седбери на юго-востоке Англии. Ок. 1740 Отправлен в Лондон учиться живописи. Становится учеником художника и гравера Гюбера Граеело. 1745 Завершает обучение и открывает собственную мастерскую. 1746 Женится на Маргарет Бер, внебрачной дочери герцога де Бофора. 1748 Умирает отец художника. Вместе с семьей возвращается в свой родной Седбери, где рождается дочь Гейнсборо, Мери. 1752 Переезжает в Ипсвич. Здесь рождается вторая дочъ художника, Маргарет. 1759 Переезжает в Бат. Очень скоро приобретает известность как замечательный портретист. 1761 Начинает выставлять свои работы в лондонском Обществе художников. 1764 Изучает работы Ван Дейка и Рубенса. 1768 Получает приглашение стать одним из соучредителей Королевской Академии. 1773 Ссорится с Академией из-за своих картин, которые, якобы, "плохо вывесили". 1774 Переезжает из Бата в Лондон. 1782 Совершает поездку по западным графствам. 1783 Совершает поездку в Озерный край. 1784 Вновь ссорится с Академией из-за плохо вывешенных картин, после чего отказывается впредь принимать участие в выставках Академии. 1785 Начинает страдать от опухоли на шее. 1788 Умирает 2 августа, примирившись с Рейнолдсом.

4. Прикладне мистецтво Англії.

В галузі англійської скульптури ХVІІІ ст. не було створено нічого видатного. Але саме в цей час високого підйому досягає декоративно-прикладне мистецтво: торевтика (обробка металів), обробка скла і особливо виробництво порцеляни (фарфору).

Далеко за межами Англії отримав розповсюдження фаянс, який виготовлявся на виробництвах Джозайя Веджвуда (1730-1795) з нових сортів керамічної, так званої кам’яної маси. Фаянсові вироби традиційно вважались більш грубими, ніж порцелянові і цінувались дешевше. Але фаянс Веджвуда за тонкістю та витонченістю міг суперничати з порцеляною. Веджвудські сервізи, розписані витонченими, ніжними за колоритом видами англійських садиб з парками, особняками, замками стали користуватись величезною популярністю в Європі.

Наприкінці ХУІІІ ст. Веджвуд винайшов керамічну масу, що дозволяла створювати надзвичайно міцні вироби з дуже тонкими стінками. З цього матеріалу він робив копії знаменитих античних камей (дорогоцінних і напівкоштовних каменів з опуклим зображенням) та рельєфів у дусі неокласицизму. Строгі композиції з білими фігурками на кольоровому тлі вішали на стіни, ставили на стіл, або прикрашали ними спинки крісла, що надавало інтер’єру дуже популярного в ту епоху античного колориту. Часто ці вироби являли собою копії античних ваз або вільні їхні наслідування. Кам’яна маса синіх, чорних, зелених тонів прикрашалась білими рельєфами строгих обрисів і форм, що відтворювали античні мотиви. Сервізи, вази, туалетні приналежності разом із строгими формами меблів й оформленням інтер’єру втілювали пошуки нової витонченої класичної краси в англійському мистецтві.

Англійські меблі, що славились своєю елегантністю і високою якістю, виготовлялись з урахуванням того чи іншого стилю у сучасному мистецтві. Вироби фірми Томаса Чіппендейла (1718-1779) тісно пов’язані зі стилем рококо. Майстри використовували до блиску відполіроване червоне дерево, химерно згинаючи спинки і ніжки у вигляді звіриних лап.

В інтер’єрах у дусі неокласицизму гарно виглядали речі фірм “Епплуайт” і “Шератон”. Їхні меблі відрізнялись благородною простотою форм і матовою поверхнею дерева. Зазвичай вони мали прямі чотиригранні ніжки, але часом їм надавалась форма круглої колони. Популярними були спинки у вигляді ліри або щита з орнаментом.

Весьма необычного вида каменная посуда изготовлялась Веджвудом в Англии. Тонкий фаянс как особый сорт керамики рождается в Англии в первой половине XVIII века с белым пористым черепком, покрытым белой же глазурью, он в зависимости от крепости черепка делится на мягкий тонкий фаянс с высоким содержанием извести, средний – с более низким ее содержанием и твердый – совсем без извести. Этот последний по составу и крепости черепка часто напоминает

каменную посуду или фарфор.. (по материалам: http://www.strgastro.ru/istorija_keramiki1)

Предприятие Уэджвуда стояло в первом ряду многочисленных фабрик художественных керамических изделий, расцветших в Англии в последней четверти 18 века. В различных областях изобразительного искусства английские художники в 18 столетии создали выдающиеся произведения и оказали значительное влияние на формирование новых, прогрессивных явлений во всем европейском искусстве. В этот период Англия вошла в ряд передовых по своему художественному развитию стран Европы.

Tea canister, Josiah Wedgwood and Sons , 1795-1800

Джозайя Уеджвуд (1730-1796, Англія). Портретна ваза (копія давньоримської скляної вази). Б. 1780.

Брошка фірми «Веджвуд». ХУІІІ ст.

Josiah Wedgwood and Sons , 1763

Josiah Wedgwood and Sons , 1800-1825

Посудина фірми «Веджвуд». ХУІІІ ст. Санкт-Петербург, Ермітаж.

Фарфор фірми «Веджвуд». ХУІІІ ст.

Меблі фірми «Чиппендейл». ХУІІІ ст.

Диван стиля Чиппендейл, ок.1750 г. Английский вариант модной в XVIII веке «китайщины» достигал почти невесомой ажурности.

Меблі фірми «Шератон». ХУІІІ ст.

Первая половина XVIII века.

К началу XVIII века английская мебель приобретает самобытный характер и начинает оказывать влияние на мебельное искусство других стран. Развитие мебельного искусства Англии начала XVIII века неразрывно связано с именем Томаса Чиппендейла (1718-1779), создавшего множество разнообразной мебели. Особенно популярным его имя стало после выхода в 1754 г. его книги "The Gentleman and Cabinetmaker's Director", в которую было включено 160 гравированных листов - проектов мебели. Сборник Чиппендейла издавался трижды как в самой Англии, так и в других странах.

Б ольшую известность Чиппендейл приобрел и как практик, возглавляя мастерскую, изготовляющую мебель. Мебельная мастерская занималась не только производством отдельных мебельных изделий, но и решением интерьера в целом. Например, в поместье Ностелпрайори все, вплоть до дверных молотков, делалось по проекту и под наблюдением фирмы. Сам Чиппендейл принимал непосредственное участие в работе, а также заключал подряды с мастерами тех специальностей, которых не было в его фирме (часы, гардинное полотно, зеркала и прочее). Фирма Чиппендейла просуществовала более полувека.

Почтенный мебельный мастер Томас Чиппендейл, очевидно, не смел и мечтать о том, что в веке двадцать первом его скромную персону не только вспомнят, но сделают фамилию Сhippendale понятием нарицательным – названием мебельного стиля.. В любом случае, жизнь расставила все на свои места, и государь Георг II упоминается ныне чаще в связи с Томасом Чиппендейлом, чем сам по себе.

Не менее значительным для этой эпохи стало и имя Роберта Адама (Robert Adam). Следует отметить, что Роберт выступал в роли главы семейного клана – в истории английского искусства отпечатались все вместе: Adam Brothers. Четверо сыновей не слишком удачливого эдинбургского архитектора Вильяма Адама сделали блестящую карьеру, а Роберт, чье имя оставило в истории наиболее заметный след, выступил в роли менеджера семейного бизнеса. За свою недолгую (1760 – 1795) жизнь он успел получить образование в Италии, занять должность архитектора двора при Георге III, и впервые воплотить в реальность современное понятие: «под ключ». Adam Brothers предоставляли заказчику, пожелавшему построить дом, не только стены, но и уникальную, только для этого дома выполненную, обстановку, причем особое внимание уделялось столовой. Проекты мебели Р. Адама имели большое значение для популяризации античных мотивов. Для мебели Адама характерно использование светлых пород дерева, легкие пропорции, четкие контуры, резьба в низком рельефе. Распространенными мотивами декора были гротески, фестоны, цветочные гирлянды, овальные розетки, сфинксы, бараньи головы, мифологические сюжеты. Типичными для английской мебели были мотив пальмовой ветви в спинке стула и карниз шкафов, обработанный каннелюрами.

По проектам Адама изготовляли разнообразную мебель: консоли, комоды, кабинеты, застекленные шкафы, легкие стулья с обитыми и плетеными спинками овальной, круглой и прямоугольной формы, кресла и диваны, близкие античным прототипам, сервант, представляющий комбинацию буфета и сервировочного стола. Адаму принадлежит введение в мебель росписи, которую выполняли приглашенные итальянские мастера (Перголези, Чиприани, Дзукки), особенно много работала в области мебели и интерьера Анжелика Кауфман.

Серпантиновый комод. Ящики этого изделия офанерованы дубом, верхний включает выдвижную доску из оливкового дерева, обтянутую кожей и снабженную позолоченными инструментами. Торцы комода обшиты красным деревом. Тонко вырезанные листья аканфа, обрамленные свисающими цветами колокольчика, покрывают фигурные, с изящным изгибом углы. Около 1770 г.

Письменный стол с маркетри для библиотеки. Классический декор, выполненный из розового дерева, дуба, сосны, красного дерева, березы, тюльпанного дерева, атласного дерева, платана и падуба, хорошо гармонирует с дизайном комнаты в Хервуд Хаус, выполненным Робертом Адамом. Около 1772 г.