Т.Гейнсборо. Повозка, що їде на ярмарок. 1786. Галерея Тейт, Лондон.
Один из самых лиричных и проникновенных пейзажей Гейнсборо. Теплый день "первоначальной осени", крестьянская лошадка, неторопливо везущая груженую телегу, вокруг путается и суетится кудлатая собачонка. Удивительно справедливые слова сказал о Гейнсборе Констебл: "Не уделяя особого внимания деталям, он, как никто, умеет передать настроение написанной им сцены".
Інші твори
Т.Гейнсборо. Портрет дами в блакитному. Кін. 1770-х. Ермітаж, Санкт-Петербург.
Т.Гейнсборо. Портрет місіс Грехем. 1777. Національна галерея Шотландії, Единбург
Переехав в 1774 году на жительство в Лондон, Гейнсборо задался целью немедленно приобрести популярность в столице. Чтобы достичь желаемого, требовалось зарекомендовать себя как лучшего портретиста современности. И потому портреты, созданные мастером в середине 1770-х годов, отличаются пышностью и великолепием (лучшие из них были показаны на выставке Королевской Академии 1777 года). Среди картин, присутствовавших на этой выставке, можно выделить "Портрет миссис Грехэм" (1777), "Портрет композитора Абеля" (1777) - вероятно, самый удачный мужской портрет Гейнсборо, - а также работу "Морской курорт" (1777). "Портрет миссис Грехэм", без всякого сомнения, написан художником под влиянием манеры, почитаемого им Ван Дейка - это сказывается очевиднее всего в роскошном одеянии героини. Молодая женщина изображена на фоне некого обобщенного пейзажа (хотя, разумеется, она позировала Гейнсборо в его мастерской). Мери Грэхем была второй дочерью девятого графа Кэткарта. В 1774 году она вышла замуж за Томаса Грехэма, получившего впоследствии титул лорда Лайндока. Брак этот был весьма удачным,, но не слишком долгим. В 1792 году Мери умерла. Ее супруг мучительно переживал эту утрату. По его приказу портрет Мери, написанный Гейнсборо, убрали в чулан. Томас Грехэм говорил, что если он хотя бы раз взглянет на эту картину, его сердце разорвется от горя. "Портрет миссис Грехэм" провел в чулане около полувека. Вновь извлекли его на свет Божий лишь после смерти лорда Лайндока, скончавшегося в 1843 году, будучи 95 лет от роду.
Т.Гейнсборо. Портрет міс Сперроу. Метрополітен-Музей, Нью-Йорк.
Т.Гейнсборо. Бесіда у парку. Б. 1760. Лувр, Париж.
Т.Гейнсборо. Місячний пейзаж з будиночком. 1781-82.
Картины на стекле Обладая живым воображением и задатками экспериментатора, Гейнсборо неизменно бывал в восторге, если ему удавалось увидеть что-то новое. Например, его совершенно очаровал так называемый "волшебный фонарь", изобретенный его другом, художником Филиппом де Лютербургом (1740-1812). Представления с волшебным фонарем являли собой действительно прелестное зрелище: под музыкальный аккомпанемент при помощи специального приспособления показывались подсвеченные с тыльной стороны стеклянные пластинки с нарисованными на них сценками. Первое представление с использованием волшебного фонаря состоялось в феврале 1781 года. Среди зрителей присутствовал и Гейнсборо. Свидетель восторга художника записал впоследствии: "Он был настолько восхищен драматическими эффектами, созданными с помощью волшебного фонаря, что не мог говорить ни о чем другом, и не успокоился, пока сам не создал собственный волшебный фонарь, в котором показывались подсвеченные горящими свечами нарисованные на стекле картинки". Увлечение мастера этой "детской забавой" порой переходило, по мнению окружающих, всякие границы. Целые дни он проводил за созданием стеклянных слайдов. В наши дни наиболее известна серия картин на стекле для музыкальной гостиной Абеля. Огромное впечатление на зрителей производили гейнсборовские "лунные сцены" для волшебного фонаря - такие, как "Лунный пейзаж с домиком" (вверху). Остается только пожалеть о том, что до наших дней дошло всего десять стеклянных слайдов работы Гейнсборо.
