Разлогов_ОбзорКультПолитики

Содержание

межведомственных барьеров, повышение эффективности использования существующих учреждений культуры и создание новых институций.

Политика Правительства Ульяновской области направлена на вовлечение в культурную жизнь представителей различных социальных групп и субкультурных объединений, а также на выстраивание такого взаимодействия, которое бы преодолевало социально-культурные границы и различия.

Одним из важных направлений является поддержка социально уязвимых групп людей

— лиц «третьего возраста», людей с ограниченными возможностями здоровья, малообеспеченной части населения, которая осуществляется учреждениями Министерства труда и социального развития области. Так в г. Димитровграде работает Центр социального обслуживания «Доверие», который занимается и реабилитацией детей и подростков с ограниченными возможностями, и проблемами лиц «третьего возраста». Специальное отделение реабилитации организует коррекционно-развивающие занятия с использованием элементов художественных практик, формирует социальные и культурные навыки детей.

Необходимость организации работы с пожилыми людьми, которые сегодня составляют весьма многочисленную группу населения, определяется тем, что зачастую, выйдя на пенсию, они лишаются и социального статуса, и привычной деятельности, и возможностей коммуникации, выпадают из привычного темпа жизни. Для объединения этой части населения в более или менее устойчивые сообщества, основанные, например, на общности интересов, в центре «Доверие» работает Университет пожилого человека «София», в котором все они становятся «студентами», пишут «дипломные работы» и т.п. Образовательные практики (овладение компьютерной и правовой грамотностью, изучение иностранных языков и психологии межличностных отношений, и др.) создают основу для более активного участия в общественной жизни города; танцевальные, театральные, музыкальные и художественные практики создают возможности для участия в различных фестивалях и конкурсах, в том числе и межрегиональных.

В декабре 2010 г. при поддержке Губернатора Ульяновской области был создан Университет активного долголетия «50+» в г. Ульяновске как специальное некоммерческое образовательное учреждение. Деятельность Университета направлена на улучшение социального самочувствия пожилых людей, создание среды общения, поддержку их активности. Студенты Университета «50+» приступили к занятиям в январе 2011 г. на 15 отделениях шести факультетов — правоведения, информационных технологий, краеведения, здоровья, культуры и искусства, гуманитарном; статус студента уже получили более 300 человек.

Кроме того, на протяжении нескольких лет Управление культуры и организации досуга населения Администрации города Ульяновска реализует творческий проект «Зимняя академия искусств». В течение месяца на базе двенадцати детских школ искусств и Детской художественной школы города проводятся творческие занятия для горожан включая людей пенсионного возраста. В Детской школе искусств № 3 проходили занятия хора ветеранов; на базе Детской школы искусств № 5 работал клуб для людей пенсионного возраста и прошли мастер-классы по вокалу, актерскому мастерству и компьютерному дизайну.

Особое значение для обеспечения участия в культуре и общественной жизни имеет работа, связанная с вовлечением людей с ограниченными возможностями и других социально-уязвимых групп населения в творческие занятия и проекты. Уникальным

Содержание

феноменом культурной жизни Ульяновска является ансамбль бального танца инвалидов-колясочников «Возрождение» под руководством Веры Никоновой. Участники этого коллектива выступали на общероссийских конкурсах, они нуждаются в разнообразной — социальной, материальной, технической, моральной — поддержке, получение которой в полной мере может быть обеспечено только в результате преодоления межведомственных барьеров.

Ульяновская область первой в России подписала соглашение с Советом Европы, предполагающее совместные усилия, направленные на укрепление социальной сплоченности; свою главную задачу Правительство Ульяновской области видит в движении к мировым стандартам в области создания доступной среды для людей с ограниченными возможностями здоровья. На территории области 2013 год объявлен «Годом равных возможностей», в рамках которого предусмотрено соответствующее приспособление и оборудование не только учреждений сферы социальной защиты, образования и др., но и театров, Филармонии, нескольких библиотек и домов культуры. Кроме того, в Ульяновске открыт специализированный кинозал для инвалидов-колясочников, библиотеки пополняются специализированной литературой для лиц с нарушением зрения и приобретают оборудование для предоставления информационных услуг инвалидам через Интернет. Планируется также проведение специальных культурных мероприятий для поддержки творческой самореализации этих лиц независимо от возраста или вида ограничений.

Предпринимаемые властными структурами усилия по привлечению к участию в культурной жизни пока не решают многих проблем. В первую очередь следует отметить недостаточный уровень коммуникации между сторонами процесса — людьми с ограниченными возможностями и властными структурами. Для творческих коллективов это оборачивается отсутствием грамотного менеджмента, разрывом связей с представителями собственного сообщества из-за сложностей пространственного перемещения, выпадением из информационного пространства. Все это затрудняет поиск и получение спонсорской помощи, ограничивает возможности творческого роста, обмена опытом и иного социального взаимодействия. Кроме того, необходимы действенные формы публичного поощрения тех, кто оказывает поддержку людям с ограниченными возможностями, чтобы укрепить социальный престиж благотворительной деятельности и создать условия для государственночастного партнерства и в данной сфере.

Работу по организации взаимодействия молодежных субкультурных групп с представителями власти ведут, с одной стороны, Отдел молодежной политики Министерства внутренней политики Ульяновской области, Министерство образования области, Управление культуры и организации досуга населения Администрации г. Ульяновска, а с другой — различные фонды и структуры, включая Фонд «Ульяновск — культурная столица». В области реализуются культурные проекты, направленные на вовлечение молодежи в культурное пространство региона и предоставление молодежи собственных площадок для творческих проявлений и высказываний. В рамках городского фестиваля «Летний Венец», цель которого — развитие культурной среды Ульяновска средствами вовлечения различных инициативных групп, любительских объединений, некоммерческих организаций и горожан в целом, особое внимание уделяется представителям молодежных субкультур, которые получают возможность выступать на площадках фестиваля. Фестиваль «Ритмы улиц», проводимый уже в течение пяти лет, ориентирован на вовлечение талантливой молодежи, в основном не имеющей специального образования, в различного рода музыкальное творчество. Программа «Весна на

Содержание

Заречной улице» ориентирована на привлечение к участию в культурных проектах молодежи с рабочих окраин г. Ульяновска, которые в социальном отношении остаются не вполне благополучными. Примером сотрудничества музеев и неформальных объединений стала фотовыставка ульяновских диггеров, включенная в пространство нового музея «Археология Симбирского края», открывшегося в музеезаповеднике «Родина В.И. Ленина».

Особым пространством, ориентированным на творческих предпринимателей, большую часть которых составляют молодые люди, стал бизнес-инкубатор «Кvартал», создание которого нацелено на то, чтобы, с одной стороны, создать «неформальную» и «неформатную» площадку для творческого сообщества предпринимателей, а с другой, создать аудиторию и сформировать потребителей современного творческого продукта. Первые резиденты этого «креативного бизнеспространства», расположенного в заповедной исторической части города, получили поддержку губернатора, высказавшего готовность поддержать создание таких «инкубаторов» по всей области, чтобы прекратить «утечку мозгов и талантов» в столицы и далее. Большинство резидентов «Кvартала» только начинают свой бизнес, им необходима поддержка, и власть готова ее оказать. В «Кvартале» можно арендовать помещение на льготных условиях, специально для них Ульяновский центр развития предпринимательства и Департамент государственных программ развития малого и среднего бизнеса Ульяновской области будут проводить специальные занятия. Местом, где в демократичной обстановке может собраться творческая молодежь, стало и кафе «Кошкина пижама», открывшееся в «Кvартале» и ставшее одним из проектов, реализованных на данной площадке.

По данным социологических исследований, представители молодежных субкультур достаточно открыты для различного рода взаимодействий, включая взаимодействие между собой и с представителями официальных структур. В отдельных случаях их творческие проекты оказываются привлекательными для горожан и получают поддержку бизнеса. Представители молодежных культурных движений, молодые творческие профессионалы сами ищут возможности участия в государственных программах и конкурсах на получение финансовой поддержки для реализации своих идей. Они достаточно активны, полны идей, широко используют информационные ресурсы и, прежде всего, социальные сети (главным образом «ВКонтакте»).

Однако для роста эффективности взаимодействия государственных структур и молодежи необходимы, с одной стороны, более полное знакомство с имеющимися с обеих сторон возможностями и предложениями, с другой — взаимное понимание того, что действенная поддержка может быть не только финансовой: для осуществления проектов необходимы пространства, площадки, информационное продвижение и пр. Финансовая поддержка должна быть более гибкой, востребованы могут быть, в первую очередь, небольшие гранты и т. п. В целом же речь должна идти о диверсификации культурной политики, обращенной к различным группам населения.

3.4НАБЛЮДЕНИЯ И ВЫВОДЫ

Всовременной России источники социокультурных проблем многообразны и не могут быть сведены только к экономике. Повышение эффективности социально

Содержание

ориентированной государственной политики возможно, если общество будет рассматриваться не как однородная масса, а как сложный, живой, постоянно трансформирующийся организм, объединяющий разнообразные культурные сообщества и группы. Они не только имеют различные системы ценностей и интересов, но и находятся в состоянии постоянного изменения конфигурациии взаимного позиционирования в соответствии с механизмами транскультурализма.

При формировании стратегий государственной культурной политики необходимо использовать современные, научно-обоснованные подходы, исходящие прежде всего из реальных интересов и запросов различных социокультурных слоев и групп, дифференцированных по признакам социального благополучия / неблагополучия, по возрастным, этнокультурным, гендерным признакам, по типам регионов (например, депрессивный или продвинутый, север или юг и т. д.) и типам поселений (мегаполис, крупный город, средний и малый город, село). Такой подход позволит учитывать интересы различных культурных сообществ и групп населения, поскольку богатым образованным молодым жителям мегаполисов нужно одно, богатым образованным молодым жителям средних и малых городов — другое, а бедным, пожилым, плохо образованным людям в малых городах и на селе — третье, потому что и проблемы, и запросы у них разные.

Попытки решения такого рода задач сегодня весьма разнородны; они осуществляются в том числе и в условиях сосуществования различных субкультур, по-разному относящихся к происходящим изменениям. Сегодня совершенно очевидно, что одним из ее приоритетных направлений должна стать помощь в адаптации средствами культуры различных социальных групп к меняющимся условиям общественной жизни, культивирования способности к транскультурализму. Без этого государственная культурная политика будет воспроизводить свои варианты и аналоги из предшествующих десятилетий, которые, как показала практика, оказались малоэффективными.

Принципиальное значение имеет обеспечение широкого, без каких-либо ограничений, доступа к национальным и мировым культурным ценностям через формирование публичных электронных библиотек, музейных и театральных интернет-ресурсов, приобретение прав на бесплатное размещение в Интернете выдающихся фильмов и спектаклей. Иными словами, необходимо обеспечить массовой аудитории доступ к высококачественной культурной продукции. Эта задача должна решаться с привлечением не только существующих учреждений культуры, но и культурных индустрий, основанных на творческом самовыражении и являющихся источником экономического и культурного роста.

Сегодня уже очевидно, что культура может предложить новые подходы к решению проблем, которые принято называть «социальными» и которые пока не нашли адекватных методов решения. Направлениями политики, в рамках которых помощь культуры уже была успешной, являются укрепление социальной сплоченности, предотвращение преступности, охрана здоровья и борьба с загрязнением окружающей среды, восстановление городских поселений, создание пространства для конструктивной социальной и культурной активности.

Содержание

ГЛАВА 4. БИЗНЕС И КУЛЬТУРА

Впоследние десятилетия в мировой теории и практике сложилась принципиально новая концепция развития, основанная на признании творчества как основы постиндустриальной экономики. «Культурный сектор», или «сфера культуры», поддержка которой при традиционном отношении к культуре рассматривалась как некое «обременение» для государства, в последние десятилетия ХХ века со всей очевидностью доказала свое ключевое значение в социально-экономическом развитии. России еще только предстоит оценить этот потенциал культуры, в связи с чем необходимо обратиться к рассмотрению следующих вопросов:

сфера культуры и особенности ее функционирования;

оценка вклада культурных и творческих индустрий в экономический рост;

институциональная структура сферы культуры и ее внутренние взаимосвязи;

приоритеты государственной культурной политики в отношении культурных индустрий, занимающих ключевые позиции в системе трансляции ценностей и смыслов;

поддержка культуры и организация партнерских взаимоотношений государственных и некоммерческих организаций с бизнесом;

экономика культурных и творческих индустрий и региональное развитие.

4.1СФЕРА КУЛЬТУРЫ И ЭКОНОМИЧЕСКИЙ РОСТ

Впоследние десятилетия у культуры появились новые функции, поскольку она во все большей степени выступает как фактор экономического роста. На смену интенсивному промышленному развитию приходит экономика, опирающаяся на уникальные ресурсы территорий, включая их культурный и творческий потенциал. Мировой опыт свидетельствует, что без целенаправленной и активной политики переход к такой экономике невозможен, каким бы культурным, образовательным и научным потенциалом ни обладала та или иная страна. Современные стратегии развития направлены на стимулирование конкурентоспособности в самых разных сферах и поиск соответствующих возможностей.

Для промышленности становится настоятельно необходимым удовлетворять и создавать новые формы спроса, которые не просто основаны на функциональности продукта, но порождаются личными и коллективными устремлениями. В этой новой парадигме маркетинг и услуги становятся такими же важными, как и производство. Это требует творческого мышления и соответствующих навыков, поскольку

Содержание

повышение производительности в сфере производства больше не является достаточным для обеспечения преимущества над конкурентами. Основанное на культуре творчество является мощным средством ниспровержения норм и условностей для того, чтобы выстоять в условиях интенсивной экономической конкуренции. Творческие люди и художники занимают в этом процессе ключевые позиции, поскольку именно они разрабатывают идеи, метафоры и обращения, которые помогают приводить в действие социальные сети и социальный опыт.

Цифровые технологии играют важную роль в этой нематериальной экономике, т. к. они обеспечивают новые формы социального общения и в значительной мере содействуют новым выражениям творчества. Конечно, культурная продукция (такая как музыка, печать и кино) делает новые технологии более значимыми для потребителей, содействует развитию новых рынков и способствует повышению цифровой грамотности. Однако успехи свободного и открытого программного обеспечения и услуг типа Википедии, также могут рассматриваться как прообраз экономики, в которой совместное использование и обмен знаниями и навыками не обязательно основаны на достижении финансовой выгоды. Эти новые формы общения придают большее значение социальным задачам и, следовательно, основанному на культуре творчеству.

Искусство и культура (в частности, музыка) часто служат основой для формирования социальных сетей (обмен файлами между пользователями), они могут способствовать оказанию общественных услуг и инновациям разными способами:

компании общественного вещания являются примером этого, если они имеют репутацию «доверенных медиа провайдеров» (G.Davies);

участие в культурных мероприятиях может усилить чувство принадлежности к обществу, что усиливает доверие к общественным зонам и общественным услугам.

Таким образом, культура может помочь тому, чтобы отдельные общественные услуги стали ближе их субъектам.

некоторые государственные службы явились инициаторами новых методов коллективной обратной связи и принятия решения посредством интеграции творческих медийных инноваций — форумы онлайн обсуждений, сайты социальных сетей и онлайн жалобы позволяют населению легче взаимодействовать с государственными службами;

наконец, некоторые государственные службы содействуют участию населения,

втом числе и представителей различных маргинальных групп в общественной жизни и деятельности; этому способствует развитие средств массовой информации того или иного сообщества, а также художественной деятельности

вего рамках.

Россия не может позволить себе упустить эти важные экономические и социальные явления, характеризующие современные общества.

С точки зрения взаимодействия культуры и экономики, приоритетными являются задачи развития творческих отраслей — «культурных» и «творческих» индустрий, институциональная реформа сферы культуры, а также стимулирование развития различных форм поддержки культуры со стороны бизнеса. Сфера культуры (или так называемый культурный и творческий сектор) включает в себя собственно искусство, культурные отрасли промышленности (музыкальную, аудиовизуальную, кино- и

Содержание

видеоигровую, а также издательское дело) и творческие отрасли, где искусство существует в прикладном или полифункциональном контексте (дизайн, реклама и архитектура)7.

7 Так, на уровне Европейского Союза получило распространение следующее понимание «культурного сектора» (cultural sector, сфера культуры), включающего культурные и творческие индустрии:

«промышленные» секторы, производящие культурные продукты (например, книги, фильмы, звукозаписи), рассчитанные на массовое воспроизведение, массовое распространение и экспорт; это культурные индустрии, соответственно включающие кино- и видеопроизводство, вещание, видеоигры, музыку, издательское дело;

«непромышленные» секторы, производящие товары и услуги, не предполагающие воспроизведения и рассчитанные на потребление здесь и сейчас (концерт, художественная ярмарка, выставка); это сфера искусства (визуальные искусства, включая живопись, скульптуру, ремесла, фотографию; художественные и антикварные рынки; исполнительские искусства, включая оперу, оркестровую музыку, театр, танец, цирк; наконец, наследие, включая музеи, объекты недвижимого культурного и археологического наследия, библиотеки и архивы).

В отличие от «культурного сектора», в «творческом секторе» культура становится творческим вкладом в производство товаров, не относящихся к культуре. Творческие отрасли включает такие виды деятельности, как дизайн (мода, дизайн интерьеров и промышленной продукции), архитектура и реклама. При этом творчество понимается как использование культурных ресурсов на уровне промежуточного потребления в производственном процессе отраслей производства, не относящихся к «сфере культуры», и поэтому может рассматриваться как источник инновации. См.: Economy of Culture in Europe : Study Prepared for the European Commission (Directorate-General for Education and Culture). 2006.

Содержание

Для оценки вклада культуры в экономический рост необходимы специальные исследования, и сегодня они получают распространение по всему миру. Так, Китай начал собирать данные для измерения вклада культуры и творческих отраслей в ВНП страны. Эта статистическая работа связана с желанием представителей высшей политической власти превратить Китай в творческую экономику.

Важное направление государственной политики Российской Федерации в сфере культуры связано со стимулированием развития традиционных культурных индустрий, в последние десятилетия перешедших на коммерческие рельсы. Телерадиовещание, кинематография, издательское дело и другие виды деятельности вошли в рынок, а государство в ряде случаев выступало лишь как заказчик, используя возможности этих отраслей для решения своих приоритетных задач (социальная реклама, издание учебной литературы, обеспечение доступа к культуре для социально незащищенных групп и др.).

Вместе с тем, традиционные учреждения культуры — театры, концертные организации, музеи, библиотеки, архивы и др. — сохранили статус государственных или муниципальных. (Это было оправданно, поскольку в большинстве случаев такие институты, как, например, оперный театр не могут существовать и нигде в мире не существуют на полной самоокупаемости.) При этом действовавшие законы и нормативы зачастую не позволяли государственным учреждениям культуры развивать коммерческую деятельность, которая могла бы стать дополнительным фактором обеспечения их устойчивости и развития8.

Важным следствием такой политики стало то, что в организациях, субсидируемых государством, не получила развитие современная предпринимательская и менеджерская культура, которая позволила бы действовать более гибко, обращаться к новым аудиториям, решать социальные проблемы, привлекать современные творческие силы и использовать возможности сотрудничества, например, с представителями успешных культурных индустрий.

Таким образом, сегодня в сфере культуры существуют, с одной стороны, государственные и муниципальные организации, деятельность которых является во многом неэффективной и архаичной, а с другой — коммерческие организации, деятельность которых определяет рынок, ориентация на массовый спрос, массовый вкус и массовые потребности. Государственные организации культуры решают социально значимые задачи (например, сохранение фондов и коллекций, а также обеспечение доступа к ним), которые, несомненно, требуют государственных субсидий. Однако тогда, когда эти учреждения сталкиваются с задачей произвести культурный продукт, они оказываются несостоятельны, ибо не включены в рынок и лишены возможности использовать рыночные стимулы, мотивы и механизмы.

Именно по этой причине технологии современного менеджмента (маркетинг, поиск финансирования, развитие общественных связей и т. д.) фактически не приживаются во многих учреждениях культуры. Результатом становятся низкая посещаемость, отсутствие ярких и актуальных проектов, неспособность сформировать качественный

8 Если в начале 1990-х гг. некоторые организаций культуры фактически использовали государственные ресурсы для извлечения прибыли (хотя и не всегда оптимальным образом, например, сдавали в аренду свои помещения), то с введением Бюджетного кодекса они вынуждены были отказаться от коммерции, от любого намека на рентабельность.

Содержание

туристический продукт и т. п. Основные творческие силы уходят из этих учреждений в коммерческий или негосударственный некоммерческий сектор.

Втворческих отраслях экономики представлены самые разные предприятия:

крупные коммерческие организации, например, в сфере телевидения, издательского дела, звукозаписи и др.;

малые и средние творческие организации, которые являются неотъемлемым элементом творческой экономики и часто группируются вокруг крупных компаний (например, вокруг телеканалов), или связаны с индустрией туризма, или складываются в городские конгломераты;

негосударственные некоммерческие предприятия (третий сектор), в которых часто сосредоточены значительные творческие и менеджерские силы; они осуществляют инновационные культурные проекты на основе негосударственного финансирования;

государственные и муниципальные учреждения культуры — театры, библиотеки, музеи, концертные организации и т. д., обладающие значительными, хотя и не всегда востребованными ресурсами;

Независимые творческие профессионалы (художники, артисты, литераторы, дизайнеры и т. д., включая представителей менеджерских профессий) мигрируют в этом пространстве и образуют подвижную творческую среду.

Культурный продукт, создаваемый в этой среде (художественное произведение, событие, элемент наследия и др.), обычно проходит несколько стадий:

создание художником произведения (выбор элемента наследия);

превращение произведения (элемента наследия) в предмет менеджмента, его встреча с публикой в условиях, сформированных менеджерами в организации культуры (в рамках проекта);

трансляция и тиражирование культурного продукта в уже трансформированном виде (как правило, с использованием современных технологий и методов) для еще более широкой аудитории.

Интернет или СМИ обычно вступают в действие на завершающей стадии продвижения творческого продукта, а традиционные учреждения культуры участвуют во второй. Слабое владение технологиями менеджмента, отсутствие устойчивых связей с создателями и массовыми распространителями культурного продукта мешают включению традиционных культурных институтов в современную систему творчества и коммуникации, что фактически исключает их (как и наследие, которое они хранят) из культурного процесса. Восстановление этих связей — важнейшее условие интегрального развития культурного сектора.

4.2 КУЛЬТУРНЫЕ ИНДУСТРИИ

Даже с учетом стремительно нарастающей роли Интернета и социальных сетей основными сферами производства культурно значимой продукции и информации для большинства жителей Российской Федерации остаются телевидение и радиовещание,