13.3. Освоение этнокультурных технологий на музыкальных отделениях многоуровневой системы образования

Большую роль в проведении этнокультурной политики ре­гиона могут выполнить многоуровневые системы образования, включающие в себя школы, различного типа средне-специаль­ные учебные заведения и вузы, систему дополнительного обра­зования. «Они должны готовить специалистов, способных к реа­лизации национально-регионального компонента содержания образования», - отмечает Л,П. Карпушина, подчеркивая тот факт, «что профессиональная подготовка учителей музыки, го­товых к культурно-просветительной и педагогической деятель-

470

ности в сфере национальной музыкальной культуры, отстает от потребностей региона и требует последовательной регионализа­ции профессионального образования будущих учителей музыки в современных социокультурных условиях».

Истинное сотворчество, взаимодействие исполнителей и зрительской аудитории основаны на достаточно глубоком зна­нии народного педагогического опыта и национальных музы­кальных традиций, уверенном владении языком музыкального искусства, методикой работы в семейной среде, с различными возрастными и социальными группами населения.

Бережное сохранение и развитие национальных традиций позволит, по нашему мнению, преодолеть многие проблемные ситуации, сложившиеся сегодня в музыкальной культуре, в част­ности отчуждение значительной массы подростков и молодежи от творчества за счет удовлетворения их музыкальных потребно­стей через восприятие так называемой «кассетной» музыки, пре­обладание репродуктивных методов и приемов в работе музы­кальных коллективов.

Народное творчество служит, в известном смысле, образцом для профессионалов. Сближаясь в современных условиях с про­фессиональным искусством, оно превратилось в одну из состав­ных частей национальной культуры.

В учебном процессе в группах музыкальных специализаций уместно и педагогически оправдано обобщение и широкое ис­пользование опыта проведения крупномасштабных мероприя­тий, праздников в честь известных народных исполнителей, об­ластных и районных смотров и конкурсов.

Такого рода мероприятия позволяют более комплексно, фундаментально решать задачу этнокультурного образования и воспитания. Используя все лучшее в накопленном опыте, необ­ходимо обеспечить организацию и проведение крупных музы­кальных мероприятий, которые вызывают активный интерес зрительской аудитории.

Особенно плодотворен здесь тематический подход, когда тот или иной музыкальный праздник, смотр, конкурс проводится под определенным девизом, привлекает своей актуальной темой ис­полнительские силы и публику, а не сводится к отчетным кон-

471

цертам и сборным программам, лишенным конструктивного ве­дущего начала.

С 1981 года на Тамбовщине проводится музыкальный фести­валь имени СВ. Рахманинова, имеющий статус международного. Наряду с профессиональными музыкальными коллективами и видными исполнителями мирового уровня в фестивале принима­ют участие студенты, учащиеся музыкальных отделений учебных заведений г. Тамбова. Значимость такого вида деятельности сту­дентов не вызывает сомнений. Они не только перенимают испол­нительский опыт, но и сами, в условиях концертной деятельности, закрепляют навыки артистизма, выразительного исполнения, осознанного восприятия музыкальных форм.

На многих массовых театрализованных праздниках, фестива­лях, ярмарках городов и районов региона студенты выступали в ка­честве сценаристов, режиссеров, их помощников и исполнителей.

Непрерывность, последовательность и преемственность в музыкальном воспитании, в освоении и использовании народно­го музыкального опыта и традиций, вовлечение в этнологиче­скую поисковую деятельность населения, студентов относятся к числу важнейших на современном этапе.

В этом плане интересно сотрудничество студентов, учащих­ся и преподавателей многоуровневой системы подготовки ТГМПИ с городским клубом гармонистов. Возглавляет клуб профессиональный музыкант, преподаватель музыкального учи­лища (второй уровень образовательной системы) В.А. Огурцов, который разработал авторскую цифровую методику обучения игры на русской гармонике.

Состав клуба разновозрастной (от 15 до 70 лет). Всего в клу­бе 23 человека. Это представители разных профессий: водители, строители, работники инженерно-технических специальностей, учителя, а также учащиеся, студенты и пенсионеры.

На заседаниях клуба лучшие тамбовские гармонисты (Алек­сандр Маняхин, Анатолий Подкользин, Виктор Ульев, Владимир Домашев, Виктор Ванин) делятся «секретами» исполнительско­го мастерства на гармонике, своим музыкальным опытом, уст­раивают исполнительские состязания. За годы своего существо­вания городской клуб гармонистов создал не одну концертную

472

программу. Выступления тамбовских гармонистов пользуются успехом не только у жителей Тамбовщины, но и в соседних ре­гионах С успехом прошли выступления гармонистов на Всерос­сийских и региональных фестивалях-конкурсах в городах Вла­димире, Ярославле, Иванове, Липецке.

Заслуживает внимания этномузыкальная поисковая деятель­ность музыкантов. Их усилиями в первозданном виде восстанов­лены «Тамбовская мотаня», «Тамбовская кадриль» и др. народ­ные произведения. Эта большая и кропотливая работа вбирает в себя изучение и освоение исторического прошлого своего края, изучение, сохранение, передачу и всяческую популяризацию русской гармоники, праздничной обрядности, собирание и за­пись современных частушек и другие элементы.

Национальные музыкальные традиции, секреты народного музыкального исполнительства не могут и не должны оставаться достоянием только старшего поколения. Они являются тем заме­чательным национальным явлением, к которому следует при­влечь внимание учащихся, студенческой молодежи.

Ориентация на возрождение и развитие национальной куль­туры предполагает учет целого ряда фундаментальных идей, по­ложений и исходящих принципов, вытекающих из существа на­родных традиций.

Педагогический процесс, как известно, по своей природе не всегда легко поддается современным инновациям. Его сложив­шийся за многие годы традиционный консерватизм часто не в состоянии охватить бесконечное многообразие народного музы­кального опыта и приспособиться к тем новым динамичным процессам, которые наблюдаются сегодня в содержании совре­менного самодеятельного музыкального искусства.

Современные исследователи музыкальной педагогики рас­сматривают его обобщенно, в виде неких абстрактных тенден­ций, закономерностей и явлений. «А можно делать это, - как от­мечает В. Горлинский, - на примере того или иного «живого», реально действующего музыкального учебного заведения». Нам второй путь представляется более продуктивным, интересным и поучительным.

473

Происходящие в настоящее время процессы обновления со­циально-экономической и духовной жизни Тамбовщины требуют более взыскательно и критически подходить к отбору учебного репертуара, анализу, изучению и обобщению в нем националь­ных музыкальных традиций, их утверждению и обогащению в процессе теоретических и репетиционных занятий.

По своему содержанию народные традиции располагают большими возможностями для активного воздействия на социаль­но-педагогическую подготовку студентов. Взятые в совокупности, они объективно ставят будущего специалиста перед необходимо­стью поиска и конструирования новых социальных взаимоотно­шений на базе общности интересов и увлечений в сфере досуга.

Наша идея непрерывности в освоении и использовании на­родных традиций основывается на преемственности усилий пе­дагогов и культурно-досуговых учреждений, на наиболее полном и эффективном использовании воспитательного потенциала на­циональных обрядов, конкурсов и, конечно, игр, поскольку на­род издавна предпочитал коллективные формы досуговой дея­тельности с обязательным наличием игровых элементов.

Возрождение музыкальных традиций, в отдельных случаях их реанимация (оживление), укрепление и развитие, - довольно длительный, многотрудный, противоречивый процесс. Так, со­циально наиболее мобильная часть населения - молодежь - час­то вырывается вперед, образуя различные неформальные объе­динения в сфере музыкального фольклора.

Однако это скорее возрождение формы и лишь в исключи­тельных случаях раскрытие подлинного существа народных му­зыкальных традиций.

Тяга определенной части городского и сельского населения к объединению в семейные и массовые музыкально-фольклор­ные группы, общности, движения, клубы - одно из свидетельств в пользу разомкнутое™, открытости стихийно складывающегося процесса возрождения национальной музыкальной культуры. Одновременно это и показатель возросшей тревоги старшего по­коления об утрате традиционных духовных ценностей

В масштабе каждого социума - тамбовского села, города, района необходимо в разумных пределах внести в это движение

474

организующее начало. Затухание семейных, групповых «обще-селенческих» (мирских) традиций происходит не одновременно на всех уровнях.

Знание конкретной социально-культурной ситуации на тер­ритории области, района, выявление потенциальных очагов воз­рождения традиционных форм музыкального исполнительства, верный выбор приоритетов в разработке праздника, обряда, ри­туала - одна из исходных, принципиально важных предпосылок. Эта посылка предполагает учет специфики традиций националь­ных культур, представленных в регионе.

Социально-активные субъекты из числа носителей конкрет­ных народных традиций - семейные ансамбли, талантливые му­зыканты-исполнители от мала до велика нуждаются в постоян­ной организационно-методической и материальной поддержке.

Вместе с тем, при превращении камерной любительской формы в более широкую, массовую, необходимо более активно использовать имеющиеся учреждения дополнительного образо­вания, помещения школы в вечернее время и т.д. Сказанное еще раз подтверждает вывод о целесообразности поиска массовых, коллективных форм популяризации народного музыкального творчества.

Руководителю музыкального коллектива необходимо нау­читься чутко улавливать и отслеживать местные социально-культурные инициативы, исподволь вносить в стихийно возрож­дающиеся групповые и массовые досуговые праздники и другие формы не только созвучную им музыкальную основу, но и зерна традиционной народной обрядности.

В современной учебно-воспитательной работе нередко де­лают акцент на «лобовые», прямые способы педагогического воздействия на эстетические вкусы и интересы молодежи. Это, в сущности, тупиковый путь развития народных музыкальных традиций. Следствием этого является то, что жизненный народ­но-музыкальный досуговый опыт старших поколений остается зачастую невостребованным современной молодежью. Необхо­димо всемерно стремиться к снятию такого рода преград.

От педагога-организатора музыкального самодеятельного творчества требуется гибко, умело, с помощью организованных

475

форм общения сделать этот народно-музыкальный опыт старших доступным, увлекательным и интересным для молодого поколения.

Это умение граничит с мастерством В ходе преподавания специальных дисциплин на музыкальных отделениях есть воз­можность смоделировать и последовательно реализовать те или иные варианты использования народных музыкальных традиций в практике культурно-досуговой деятельности, проверить их эф­фективность. Эти варианты должны соответствовать конкретно­му виду микрорайона: малому селению, рабочему поселку, ма­лому городу, микрорайону в среднем и крупном городе типа об­ластного центра.

Опыт лучших музыкально-педагогических вузов России ука­зывает на необходимость распространения и разъяснения нацио­нальных музыкальных традиций в ходе изучения не только спе­циальных дисциплин, но и отдельных предметов гуманитарного цикла.

Во время практических занятий целесообразно апеллировать к опыту и традициям семейного окружения каждого студента, на опыт его бабушек, родителей, старших братьев и сестер. В этом случае у молодых людей психологически закрепляется более сильная потребность во внутрисемейном общении. Это не только создает важную психолого-педагогическую предпосылку для воз­рождения народно-музыкальных традиций, но и пробуждает ин­терес к собственной родословной семьи, к прошлому своего рода.

Существует несколько сложившихся направлений реализа­ции этнокультурного компонента в системе музыкального вос­питания детей, подростков, взрослого населения.

Важнейшие из них:

• создание общедоступных любительских коллективов по обучению игре на народных музыкальных инструментах;

• массовое музыкальное просвещение народа, широкая пропаганда народных музыкальных инструментов и народной песни с помощью концертных программ, лекций-концертов;

• постановка театрализованных музыкальных представле­ний и шоу-программ, воссоздающих народные обряды, игрища, обычаи на основе музыкального фольклора.

476

Попытаемся выделить некоторые основные принципы, на которых основывается сегодня разработка и реализация этно­культурных образовательных технологий.

Первый, бесспорно, - обеспечение единства общегумани­тарной и специальной профессиональной подготовки студентов, направленной на углубление этнологического и этнопедагогиче-ского образования специалистов, включая и овладение культу­рологией, историей и современной практикой национальной и мировой музыкальной культуры.

Следующим принципом следует назвать неразрывную орга­ническую связь учебного процесса с фольклором, предусматри­вающую включение студентов в работу по сбору фольклора, по­стоянное обогащение учебного репертуара за счет привлечения в него лучших образцов народного исполнительского творчества.

Третий принцип формулируется нами как наличие активной творческой позиции преподавателя и студента, которая требует от них умения с помощью педагогических методов и технологий находить нестандартные подходы к изучению, оценке и разви­тию народной музыкальной культуры.

Таким образом, система подготовки студентов к профессио­нальной деятельности приобретает целенаправленный этнокуль­турный характер, органически соединяет в себе художественно-творческий и музыкально-просветительный аспекты.

Изложенные в данном разделе пособия подходы есть неко­торого рода ориентиры для преподавателей и студентов вузов и училищ культуры в развитии этнокультурного регионального компонента. Вне всякого сомнения, существует и масса других, не упомянутых нами моментов, форм, средств и методов органи­зации учебных занятий, нуждающихся в безотлагательном изу­чении, анализе, содержательном наполнении и так далее. Их рас­смотрение необходимо и возможно в конкретных рамках тех или иных задач этнокультурного образования будущих специалистов художественно-творческого профиля.

477