- •Введение
- •I четверть Тема: мы знакомимся
- •III четверть Тема: умные игры
- •15 Программа курса «уроки театра в школе» (2-й класс)
- •I четверть
- •II четверть Тема: мы играем в театр
- •25 Программа курса «уроки театра в школе» (3-й класс)
- •I четверть
- •31 Список литературы
- •2. Мое имя
- •3. Мячик - другу
- •4. Бегунок
- •5. Четвертый мячик
- •6. Музыкальный мячик
- •7. Умный мячик
- •8. Ветер и листья
- •9. Запомни цифру
- •10. Дирижер
- •12. Два плюс три
- •13. Хлопушки -топотушки
- •14. Он какой?
- •Стеценко Валентина Михайловна
II четверть Тема: мы играем в театр
Основой для работы во II, III и IV четвертях станет сказка В. Сутеева «Кто сказал ײмяуײ?» Во многом упражнения и этюды по сказке будут основаны на умениях и навыках, полученных в «Школе разведчиков». Здесь пригодятся и внимание, и наблюдательность, и память, и некоторые дополнительные качества, тренировка которых продолжается во время подготовительных упражнений.
Вместе с детьми на основе имитации пластики животных придумываем разминку - «Зверобику». Наблюдаем за повадками доступных животных: птиц, рыбок, кошек, собак, мышек, хомячков, мух, воробьев, голубей, синичек …. Пробуем на уроках повторить их повадки, выстроить в упражнениях-этюдах взаимоотношения двух животных: «Котенок и щенок», «Щенок и муха», «Котенок у аквариума», «Голубь и воробей» и т. п.
Читаем вслух сказку «Кто сказал ײмяуײ?» Разбираем сказку по эпизодам, по событиям. Уточняем по тексту и придумываем характеры зверюшек из сказки, ищем их взаимоотношения. Пробуем играть отдельные эпизоды сказки, работая один и тот же этюд по очереди разными парами, и сравниваем, у кого и почему получилось интереснее.
В сказке всего 8 персонажей, а детей в группе гораздо больше. Поэтому мы придумываем дополнительные персонажи, которые вполне могли бы быть в сказке. Кроме Петуха у нас появляются Курочка с цыплятами, несколько лягушек, рыбок, целый рой пчелок. Ролей хватает всем, и от
20
этого становится только интересней работать. Из подручных средств - кубиков, стульев, столов - выгораживаем двор, в котором живут все зверюшки: крыльцо, конуру, пруд, кусты, клумбу, забор, и все, что нам надо. Придумываем занятие для каждого персонажа: пчелки собирают мед и пыльцу с цветов в игрушечные ведерки, Курица учит цыплят чистить перышки, лягушки разучивают песенку, Щенок спит на крылечке ….
Итогом II четверти являются этюды по сказке, этюды о зверюшках, подготовительные упражнения к сказке. Упражнения и этюды не зафиксированы, каждый раз в них что-то меняется. Зрители на итоговый урок пока не приглашаются. Дети сами смотрят работу друг друга и стараются подмечать наиболее удавшиеся моменты в показе товарищей.
III четверть Тема: МЫ ЗНАКОМИМСЯ С ТЕАТРОМ
Беседы о театре в этой четверти связаны с основными театральными профессиями: актер, режиссер, драматург, рабочий сцены. Дети пробуют «примерить» эти профессии на себя, продолжая работу над сказкой «Кто сказал ײмяуײ?»
Наступил момент, когда нужно относительно постоянно распределить роли в сказке. Это очень непросто. Как правило, все хотят играть только главные роли. Именно здесь учителю необходимо напрячь свою фантазию, чтобы увлечь детей даже самой маленькой ролью. Вместе с учителем дети вспоминают, у кого именно та или иная зверюшка была самой интересной в этюде. Важно обращать внимание будущих «артистов» и на соответствие внешних данных партнеров. Например, зрителям трудновато будет поверить, что мышка может быть ростом больше чем петух или кошка, так же как и в то, что пчелок лучше играть мальчикам, а не девочкам. На наших уроках правило: мужские роли играют только мальчики, а женские - только девочки. А если вдруг девочек или мальчиков в группе меньше, чем надо для сказки, тогда какие-то роли просто превращаются в
21
свои противоположности: вместо кошки у нас будет кот или вместо мышонка - маленькая мышка-девочка.
Дети делятся на творческие группы, в соответствии с эпизодами сказки, на каждый эпизод приглашается режиссер из той творческой группы, которая сегодня остается «без работы» (например, в репетиции до их сцены еще не дошли или, наоборот, уже репетировали ее). Задача учителя - подсказать, с чего можно начать эпизод (хорошо, если есть несколько вариантов начала, чтобы дети могли выбрать, а то и придумать свое), помочь разобраться, какое событие происходит в этой сцене, подсказать физическое действие, актерские приспособления. Если в группе возникают конфликты, необходимо их вовремя погасить и помочь найти взаимопонимание. В конце каждого урока - просмотр сделанного каждой группой и короткий разбор, в котором, в первую очередь, подчеркиваются удачные моменты.
В тренинговой части уроков продолжается работа на развитие и совершенствование личных качеств учащихся по разделам программы. Разминка - «Зверобика», речевой тренинг на основе скороговорки, упражнения для голоса, пластика - характер движения: «Я иду по горячему песку босиком, иду по тонкому льду, по скользкой дорожке, босиком по колючкам, подкрадываюсь к бабочке, стараюсь пройти бесшумно мимо забора, за которым злая собака», и т. п.; знакомство с волшебными словами «Если бы.…» - «Что бы я сделал, если бы я неожиданно попал под дождь, потерял ключ от квартиры, у меня болел бы зуб, потерялся в лесу или в незнакомом городе», и т. д.
Работа по разделу «Искусство быть зрителем» продолжается в соответствии с планом, изложенным в программе I четверти.
На итоговом уроке III четверти можно попробовать «вчерне» сыграть все эпизоды сказки по порядку, с импровизированным текстом. Каждая творческая группа делает на свой эпизод выгородку, которую она при-
22
думала и которая ей удобна. Учитель приходит на помощь, если где-то возникла заминка, или что-то получилось не так, как хотелось бы. Подводя итог такого прогона, можно обратить внимание детей на то, как из сказки в процессе репетиций получилась пьеса, и чем пьеса отличается от сказки. Более подробный разговор на эту тему продолжится в следующей четверти.
IV четверть Тема: ТЕАТР БЫВАЕТ РАЗНЫЙ
В этой четверти работа над сказкой завершается. Учитель становится режиссером, а ученики - актерами, рабочими сцены, звукооператорами, художниками по костюмам и т. д. Импровизационный текст уточняется, фиксируется, вместо выгородки дети под руководством учителя сами делают и рисуют декорации, костюмы, реквизит. Отдельные эпизоды сказки логически увязываются между собой и приобретают вид маленького комнатного спектакля, который дети показывают своим одноклассникам, друзьям, учителям и родителям.
Но на этом работа со сказкой не заканчивается. В беседах о театре педагог обращается к театральному опыту детей для того, чтобы на знакомых им примерах дать понятие о многообразии видов театра: театре кукол, радиотеатре или театре «на пластинке», телевизионном театре и его отличии от кино- и телефильмов. Анализируется, чем все эти театры похожи и в чем их различие. После бесед детям предлагается попробовать сделать уже знакомую сказку «Кто сказал ײмяуײ?» как радиотеатр (записать при помощи микрофона на магнитофон) и как театр кукол. Куклы используются те, которые дети приносят из дома, а если нужных нет, - например, пчелок, - то дети делают их сами так, как умеют.
Тренинговых упражнений в IV четверти гораздо меньше, чем в предыдущих, так как все основное время отдано репетициям сказки и подготовке ее к показу. Тренинговые упражнения остаются в качестве творче-
23
ской настройки, тренировки тех элементов актерского мастерства, без которых не обойтись в репетициях. Речевой тренинг - подача голоса, опора, дикция, интонация, логика фразы. Актерский тренинг - «Вижу, как есть -отношусь, как задано»: «Беру в руки варежку, а отношусь к ней, как… к котенку, к бабочке, к ежику, к зеркальцу, к увядшему цветку», и т. п.; спонтанный тренинг - учитель называет любой живой или неживой предмет, а дети сразу же, не задумываясь, его показывают в статике, движении, звуке: чайник, будильник, осенний листок, проколотый мячик, шариковую ручку и т. п.
По-прежнему смотрим спектакли в театрах, обсуждаем их. Подводим итоги: какой спектакль в этом году понравился больше всего, почему, какие роли, герои, персонажи запомнились детям, что нового о театре узнали они в этом году ….
В конце второго класса: дети должны уметь отличать актера от его роли; уметь, хотя бы на эмоциональном уровне, разбираться, о чем говорится в пьесе, спектакле; видеть выразительные средства спектакля - музыку, работу художника, костюм, грим, речевую и пластическую линию роли; знать и уметь выполнять тренинговые упражнения по речи, движению, ритмике, актерскому мастерству; уметь работать самостоятельно и в творческой группе, подчинять свои желания, знания и умения общим интересам; уметь придумывать, фантазировать, находить простейшие предлагаемые обстоятельства в творческих заданиях, находить логику в действиях персонажей.
Дети должны знать ответы на вопросы:
Зачем люди ходят в театр?
Какие бывают театры?
Кто работает в театре?
Кто такой режиссер, что он делает в театре?
Кто такой актер?
24
Чем сказка отличается от спектакля, поставленного по этой сказке?
Почему без дружбы не может получиться спектакля?
Что должен уметь актер?
Зачем мы делаем разминку на уроке?
Нужно ли актеру чему-то учиться?
Для чего нам нужны упражнения на внимание, наблюдатель ность, тренировку памяти и др.?
Нужны ли нам чистоговорки?
Может ли нам понравиться актер, который играет злого чело века?
Почему рисунки, которые вы рисовали до просмотра спектак ля, отличаются от тех, которые вы рисовали после просмотра?
В конце года проводится «Праздник уроков театра» для всей параллели вторых классов. Приглашаются учителя, родители, друзья. Так как во всех классах ставилась одна и та же сказка, то разные ее эпизоды играют дети из разных классов, невольно сравнивая себя с другими. На празднике проводится театральная викторина, в которой принимают участие взрослые и дети, организуются массовые игры, разученные на уроках театра.