Зеленые театры Италии.

Необходимо отметить один очаровательный декоративный эле­мент итальянских садов. Это - зеленый театр, который был одним из при­чудливых капризов барокко. Наиболее интересные зеленые театры вилл Гарцони, Гори и Марлия, построенные в XVII веке. Эти театры мало при­годны для больших представлений. Театр виллы Гарцони, например, поч­ти совсем не имеет мест для зрителей. Сама сцена, обработанная фигурной стрижкой, растительности, украшена тремя скульптурами барочного ха­рактера и композиция кажется настолько законченной, что нет надобности в появлении на сцене настоящих актеров. Театр вилла Гори представляет в плане овал 13x8 м. Участок, отведенный публике, состоит из узорного газонного партера. Сцена более приспособлена для представлений. Фоном для сцены служит три кипариса. Над всем театром нависают своды из темной зелени, делающие весь ансамбль замкнутым и уютным.

Театр вилла Марлия несколько больших размеров. Диаметр полу­круга и мест для зрителей равен 20 м. Сиена вполне приспособлена для представлений, обрамлена стриженой зеленью и украшена скульптурой.

Заканчивая обзор итальянского садово-паркового искусства, надо подчеркнуть то громадное влияние, которое оказали итальянские компо­зиции на развитие искусства всех стран. Волна Ренессанса прокатилась по Европе и вызвала пышный расцвет садово-паркового искусства во Фран­ции в XVII веке.

Это новое искусство, возникнув на основе итальянских приемов композиции, дало нам примеры совершенно новой концепции сада, резко отличающейся от своего прообраза и соответствующий другим социаль­ным условиям и другому климату Франции.

Французское садово-парковое искусство XVII века.

Влияние итальянского Ренессанса на европейские страны было очень велико, однако, развитие садово-паркового искусства пошло здесь по другому пути. Только в Париже и его окрестностях мы видим развитие форм чистого Ренессанса, в остальных же частях Европы в композиции садов всегда чувствуется либо сильное влияние готики, либо сразу пере­ход к барокко. Стремясь подражать итальянскому искусству, французы из композиции итальянского сада взяли не самые его характерные элементы. Они заимствовали, главным образом, композицию партера с фонтаном и развили эту идею, превратив ее в основной мотив французского сада. Пер­вые сады Франции не имеют четкой композиции, были случайным соеди­нением отдельных элементов. Идея единства всего ансамбля была еще чужда французскому искусству XVI в. Но в садах Франции мы видим но­вый элемент, резко отличающий эти сады от итальянских - это широкие каналы, опоясывающие сад. Их происхождение относится к средним ве­кам, когда замки феодалов с целью защиты от врагов окружались глубо­кими рвами с водой, соединенными с замком подъемными мостами. По­степенно эти каналы стали декоративными украшениям парков, окру­жающих замок и были использованы французским садовым искусством XVII века, создавшим при помощи этого декоративного элемента, замеча­тельные композиции. Большие каналы и пруды регулярной формы мы встречаем уже в парке Фонтенбло, который в XVI веке еще не имел стройной композиции, данной ему Ленотром. Он был случайным соеди­нением нескольких регулярных садов итальянского характера. Однако постепенно начинает разрабатываться новый парковый стиль, новые принципы композиции. Так сад замка Шарлеваль, известный нам по гра­вюре Дю Серсо, является примером уже более стройного решения ан­самбля. Здесь мы также встречаем типичный для французского искусства прием украшения сада широким каналом. Недоставало только теоретиков, которые сформулировали бы новые установки в композиции садов и такие теоретики появились. Бернард Палисси - знаменитый керамист пишет свой трактат по садовому искусству. Ольвье де Серр, Жак Бопсо и, нако­нец, семья Молле продолжает разработку новых приемов. Можно смело сказать, что эта плеяда мастеров подготовила расцвет садово-паркового искусства XVII века. Семья Молле в течение нескольких поколений рабо­тала над устройством садов и Клоду Молле - садовнику Генриха IV приписывают создание знаменитых кружевных партеров, составляющих сла­ву французских садов. Однако разрешение вопроса о создании нового ти­па французского сада принадлежит величайшему садовому архитектору XVII века Андре Ленотру. Ленотр родился в 1613 году и умер в 1700 г. Он прожил 87 лет и за свою долгую жизнь создал наиболее знаменитые сады Франции - Версаль, Марли, Фонтенбло, Шантильи, Медон, Сен-Клу и др. Слава об этих несравненных композициях разнеслась по всему миру и вызвала подражание во всех странах. Так возникли сады Казерти в Ита­лии, Лагранха в Испании, Нимфенбург, Шенбрунн и др. в Германии и, наконец, даже русские сады, как Летний сад и Петергоф созданы под силь­нейшим влиянием творчества Ленотра. Его можно, безусловно, считать создателем французского стиля в Садовом Искусстве. До него мы видим только подражание Италии. После его работ весь мир подражает только ему. Однако ни один из мастеров других стран не мог превзойти его в со­вершенстве.

Ленотр родился в семье садовника Тюильрийского сада. Первона­чально он учился в мастерской художника Симона Вуэ, где познакомился с художником Лебреном и с ним подружился. Эта дружба сыграла боль­шую роль в жизни Ленотра, т.к. Лебрен привлек его к работам над парком Во-ле-Виконт и на этой первой работе Ленотр составил свою славу, про­гремевшую впоследствии на весь мир.

Стиль Ленотра - это стиль французского абсолютизма в садовом искусстве. Его основные свойства - дисциплина, порядок и прекрасные пропорции, удивительное чувство меры и стройность всех частей парка. Ленотр создал замечательное обрамление дворцовым резиденциям, бле­стящие декорации для королевских праздников. Вся тематика Версальско­го парка построена на восхвалении бога солнца - Аполлона, олицетво­ряющего в понятиях современного короля-солнца Людовика XIV.

Какова же характерная черта этого нового стиля. Замечательно, что для практически французского сада надо его противопоставить италь­янскому. Несмотря на то, что французский парковый стиль возник на ос­нове итальянского искусства, из него вырос, создан из знакомых нам эле­ментов, он все же резко отличается от сада итальянского Ренессанса. Он превратился в его противоположность под влиянием новых социальных и природных условий, свойственных Франции.

1. Прежде всего, французский сад требует больших пространств. Его нельзя создать на небольшом участке как итальянские сады. Он тре­бует также раскрытия далеких перспектив.

2. Французский сад располагается всегда на плоском участке. Ленотр избегает изрезанной местности для своих композиций, так как ровные участки более пригодны для пышных королевских праздников. Кроме того, и естественный пейзаж Франции носит равнинный характер, здесь нет крутых склонов, подобных Альбанским горам в Италии и нет оснований к устройству высоких террас. Во французских садах композиция строится на ряде плоских террас, постепенно спускающихся к большим каналам или бассейнам.

3. Композиция сада симметрична в основном, но в деталях эта симметрия нарушается в целях избежания монотонности.

4. Древесная растительность воспринимается как массив, в ко­тором теряется индивидуальность отдельного дерева в противополож­ность итальянскому приему выделения отдельных свободно растущих деревьев для завершения перспектив.

5. Обводнение парка решается в виде канала или в виде водяных зеркал, состоящих из плоских водоемов, в которых вода находится почти на одном уровне с поверхностью земли и отделена от нее только тонкой полосой обрамления. Иногда эти водяные зеркала располагаются на широком газоне, создающем спокойный фон для этих прекрасных элементов французского сада.

6. Центральная часть сада решается как кружевной партер, об­рамленный с двух сторон стриженой стеной боскетов. Внутри боскетов размещался целый ряд парковых павильонов, фонтанов и открытых театров.

7. В применении скульптуры чувствуется большая умеренность, чем в Италии. Ее значительно меньше и она прекрасно выделяется в осо­бенности на фоне стриженых стен боскетов. Во Франции в скульптуре часто применяют лежачие фигуры, хорошо гармонирующие с общим пло­скостным характером парковой композиции.

8. Одним из главных украшений сада считается широкая аллея из двух или трех рядов роскошных деревьев, открывающая далекие пер­спективы на окружающую местность.

По сравнению с итальянским, французский сад страдает отсутст­вием вертикальных элементов, он развивается как большой ковер, среди которого даже фасады Версаля в Тюильри кажутся слишком низкими. Но таково было понимание пейзажа в эпоху Ленотра и оно отвечало вполне национальному пейзажу Франции. Чтобы несколько разнообразить моно­тонную плоскость сада французы применяли два приема: 1 - устройство буленгринов или заниженных партеров из газона с фонтаном в центре. Происхождение их идет из Англии, где под словом «bowling green» пони­мали заниженную спортивную площадку для игры в мяч. Первоначальное значение этого термина было утрачено и прием этот в виде заниженного партера с водоемом применялся «просто как средство несколько разнообра­зить плоскую местность». Противоположным приемом композиции являлся - вертюгаден, заменявший во французских садах итальянский театр, за­вершавший обычно в Италии центральную ось композиции. Вертюгаден состоял из нескольких поднимающихся выше уровня дорожек, зеленых уступов, окруженных стенкой из стриженой зелени. Украшением этих скромных композиций были подстриженные растения в кадках, которые расставлялись на верхней террасе вертюгадена.

Широкое распространение получили лабиринты. В эпоху Лентора каждый сад должен был иметь сложный лабиринт, украшенный фонтана­ми скульптурой и павильонами. Эти украшения размещались между сте­нами стриженой зелени, обрамляющие запутанные ходы лабиринта. Наи­более знаменит был лабиринт Версаля, впоследствии уничтоженный.

Рощи из подстриженных деревьев, посаженных по квадратам или сдвинутыми рядами (Quinconces) без подлеска были излюбленным укра­шением французского сада. Такой прием мы встречаем в Версале и в дру­гих знаменитых парках Франции.

Ленотру приписывают изобретение приема называемого «Ах-Ах» по возгласам восхищения, которые издавали удивленные посетители сада. Этот прием состоял в неожиданном раскрытии перспективы из сада на живописные окрестности. Такой эффект достигался путем разрыва сплошной стены леса, окружающего сад и заменен в этом месте ограды рвом, так что вся красота далекого пейзажа открывалась в этой прогалине. Этот прием применялся впоследствии и в парках XVIII века.