39

ЭКП профессора М.Ю. Дубровской

Семинар: «Музыкально-художественная культура Японии»

Тема 1. Введение в курс. Периодизация истории японской музыки от истоков до начала XXI в.

1. Характеристика тематики и рубрикации факультативного курса. Проблема отсутствия отечественных учебных пособий по курсу; характеристика существующих научных разработок международной японистики в сфере истории и теории японской музыкальной культуры. Научный аппарат современного музыкознания, в первую очередь, российского и японского, в свете культурно-исторического и цивилизационного подходов, интерпретируемых в рамках курса. Новаторство курса в аспекте внедрения в него материалов исследований автора программы и научных достижений новосибирской школы музыковедческого японоведения.

2. Проблемы периодизации исторического процесса развития японской музыкальной культуры. Различие критериев периодизации, принятых в японской, западной и российской исторической науке. Хронологическая составляющая тематического плана курса, обобщающая основные типы периодизаций истории японской музыки, существующие в международной научной литературе. Эпохи: Асука (592-710), Нара (710-794), Хэйан (794-1185), Камакура (1185-1333), Муромати (1333-1568), Адзути-Момояма (1(1568-1603), Эдо (1603-1867), Мэйдзи (1868-1911), Тайсё (1912-1926), Сёва (1927-1988).

Отражение в предлагаемой периодизации характеризующего японскую историческую науку принципа подразделения истории японской цивилизации на относительно мелкие эпохи, связанные с переменами в жизни страны. Авторская концепция классификации и структуризации – посредством внедрения опыта периодизации исторического пути формирования и развития японской композиторской школы – важнейших этапов становления музыкальной культуры Японии в периоды Нового и Новейшего времени.

Тема 2. Типологические черты музыкально-художественной культуры Японии.

1. Рассмотрение механизмов самобытности и редкостной сохранности музыкальной культуры Японии в контексте характеристики ведущих черт японского национального характера, мировосприятия, менталитета, нашедших прямое отражение в художественном, музыкальном творчестве народа.

2. Особенности историко-культурного и геополитического развития японской цивилизации, многое определившие в национальном менталитете японцев: принадлежность к дальневосточной метакультуре; островное местоположение; избежание Японией внешних интервенций вплоть до 1945 г. (источник идей «божественного происхождения императора, народа, государства», концепции «японского духа» и др.); высокая степень гомогенности населения (повышение роли эндогенных факторов над экзогенными). Устойчивый этноцентризм и саморефлексия японцев, поддержанное конфуцианством трепетное отношение к древности. Унификация этнических звуко-интонационных идеалов в рамках жанровой триады «лирика – эпос – драма» государственными учреждениями «Гагаку-рё» и «О ута кокоро», театральными системами Но, Кабуки, Дзёрури.

3. Сочетание устойчивого типа культуры с ассимиляционным при прагматическом избирательном характере последней в истории становления жанров профессионального музыкального искусства Японии, связанных с адаптацией инонациональных моделей: гагаку, сёмё, композиторского творчества европейского генезиса. Особый «ретардационный» тип культуры, предпочитающий приращение замещению, определивший бережное сохранение японцами до настоящего времени практически всех древних традиций музыкальной культуры – автохтонных и заимствованных.

4. Длительное господство традиционного мировоззрения в Японии обусловило интерпретацию канонической музыкальной культуры в качестве одной из форм трансляции традиционной модели мира (ки). Отражение трехчленной модели мира японского шаманизма, синтоизма и буддизма в традиционной нотографии вокальной партии (ёкёку) искусства театра Но (ногаку); наличие трихордовой структуры в основе традиционных ладозвукорядов (онкай) : минъё, мияко, рицу, рюкю. Ангемитонная и неангиметонная пентатоника как основа ладообразования в рамках октавных амбитусов. Фиксации типа интонирования с помощью знаков разновидностей традиционной нотации (хакасэ): «континуальных» – в записи сутр японского буддизма (сёмё), вокальной музыки ногаку; иероглифических – в придворно-аристократической музыке гагаку, инструментальных стилях музыки для кото и сямисэна и др.

5. Национальное стремление к синтезу религий, художественных традиций, языковому, видов искусства и других в различных сферах музыкальной жизни японцев с древности до настоящего времени. Многообразие форм синкрезиса тембро-артикуляционных и ладо-звукорядных признаков в различных школах японского буддизма (Хоссо, Сингон, Тэндай, Нитирэн, Дзэн и др.) и многочисленных видах традиционного музыкально-сценического искусства различного генезиса (кагура, о-тауэ синдзи, ногаку, кёгэн, кабуки, дзёрури). Эстетизация содержания и формы в произведениях японского искусства; формирование многочисленных эстетических категорий (моно-но аварэ, югэн, мономанэ, хана, саби, ваби и др.). Конгломерат вечных тем произведений искусства. Канонизация единых для всех искусств нормативных принципов: Дзё-Ха-Кю, дан и др. Символизм числа в японских музыкально-художественных традициях.