- •Введение
- •Выразительные средства в декоративно- прикладном искусстве
- •Искусство вышивки в россии
- •История бисерных и стеклярусных изделий
- •Виды бисера и стекляруса
- •Приемы создания изделий из бисера и стекляруса
- •Вопрос 2 вязание, плетение
- •Кружевоплетение
- •Вязание
- •Корзиноплетение. Плетение мебели. Лапотный промысел. Изделия из бересты
- •Вопрос 3 декоративные растения. Икебана. Бонсли
- •1. Что такое икебана?
- •2. История икебаны
- •3. Выразительные средства и техника создания икебаны
- •А) гармоничность
- •Б) объемность
- •В) асимметричность
- •Г) выразительность
- •Д)баланс
- •Б) линии
- •Ж) цвет
- •З) масса
- •И) акцент
- •К) контраст
- •4. Бонсай (банзай) а) история бонсай и его стили
- •Б) породы дерева; техника выращивания и ухода
- •Вопрос 4 ювелирное искусство. Изделия из черных и цветных металлов
- •1. Ювелирное искусство и техника. Способы обработки драгоценых металлов
- •А) литье и чеканка
- •Б) золочение
- •В) покрытие эмалью
- •Г) скань (филигрань) и зернь
- •Д) чернь
- •Е) резьба
- •2. История ювелирного искусства с древней руси до начала XX в. Карл фаберже
- •3. Русские художественные изделия из черных и цветных металлов. Ходожественное оружие а) русские изделия из металлов XVIII-XIX вв.
- •Б) художественная обработка металла в советское время
- •В) русское художественное оружие.
- •Г) холодное оружие
- •Вопрос 5 художественные изделия из дерева
- •1. Изделия из дерева
- •А) породы дерева
- •Б) техника обработки дерева и его отделка
- •2. Изделия из дерева умельцев разных стран и народов а) хохлома и богородские мастера
- •Б) промыслы по дереву саратовской области
- •В) изделия мастеров востока
- •Вопрос 6 искусство оформления интерьера
- •1. Интерьер
- •2. История интерьера. Мебель а) краткая история интерьера с древнейших времен
- •Б) интерьер нового времени
- •3. Интерьер советской россии
- •4. Основные направления развития современного интерьера
- •А) «арт-нуво»
- •Б) «арт-деко»
- •В) интерьеры хай-тэк
- •5. Пэчворк (квилтинг) а) история пэчворка
- •Б) техника изготовления изделий; секреты лоскутного шитья
- •6. Шпалеры и ковры
- •7. Мозаичные изделия
- •Вопрос 7 декоративные костяные изделия
- •1. История изделий из кости а) история изделий из кости с древнейших времен
- •Б) изделия из кости русского севера и востока
- •В) плетение из кости
- •2. Виды кости и способы ее обработки а) виды кости и места ее добычи в россии
- •В) виды резьбы по кости и техника их исполнения
- •3. Восточная миниатюрная скульптура. Нэцкэ
- •Вопрос 8 роспись. Миниатюра. Искусство батика
- •1. Миниатюрная роспись а) живопись федоскинских мастеров
- •Б) палехский и мстерский промыслы
- •В) жостовская лаковая живопись
- •2. Декоративная расписная игрушка
- •3. Батик а) история батика; батик б России
- •Б) виды батика и его техника
- •Вопрос 9 декоративные керамические фарфоровые предметы
- •1. Происхождение и история фарфора а) керамика; всемирная история фарфора «до нового времени
- •Б) русский фарфор конца XVIII — начала XX вв.
- •В) советский агитационный фарфор и художественная керамика
- •2. Виды и марки фарфора
- •3. Хранение и реставрация изделий из фарфора
- •Вопрос 2 вязание, плетение 22
- •Вопрос 3 декоративные растения. Икебана. Бонсли 40
- •Вопрос 4 ювелирное искусство. Изделия из черных и цветных металлов 62
- •Вопрос 5 художественные изделия из дерева 101
- •Вопрос 6 искусство оформления интерьера 110
- •Вопрос 7 декоративные костяные изделия 142
- •Вопрос 8 роспись. Миниатюра. Искусство батика 150
- •Вопрос 9 декоративные керамические фарфоровые предметы 160
- •Светлана_Сергеевна Константинова
- •Отпечатано с готовых диапозитивов в зао «Книга». 344019, г. Ростов-на-Дону, ул. Советская, 57. . Качество печати соответствует предоставленным диапозитивам.
2. История икебаны
Корни икебаны уходят вглубь истории Японии. Они связаны с древним обычаем подношения цветов умершим предкам и божественным духам, которые, согласно религии синто, находятся в каждом предмете. Синтоизм и учение буддизма оказали огромное влияние на формирование философии икебаны.
На смену религиозной системы синтоизма в VI в. в; стране был введен в качестве государственной религии буддизм. С построением буддийских храмов был создан и ритуал преподношения цветов Будде.
Многие синтоистские традиции совпадают с философскими идеями буддизма, особенно в отношении цветов и икебаны. Ещё издавна икебана основывалась на философии противостояния двух сил — света и тьмы, символизирующих Небо и Землю" Соответственно, конструктивную основу аранжировки составляли два главных элемента (две ветки), но в середине VII в. к этим двум веткам в структуру икебаны привнесен третий элемент, символизирующий Человека. Тем самым выражалась идея гармонии человека и природы. Дом первого мастера Сэму называли «хижина у пруда» — икенобо. Этим именем была названа первая школа искусства икебаны. Трехветочная икебана заложила основу для старейшего стиля рикка («стоящие цветы»)3. Позднее появились формы ЭТОГО стиля из 5,7 и 9 элементов.
Большое влияние на искусство икебаны оказало учение буддийской школы Дзен (1141—1215), которое отрицает пышные религиозные обряды и считает, что высший смысл жизни кроется в обыденном.
С развитием светской культуры в X—XII вв. композиции из цветов устанавливали во дворцах и жилых покоях аристократов сословия. При императорском дворе стали популярны особые состязания по составлению букетов. Композиции рикка становятся теперь меньше по размеру, более тонкими в расцветке. Икебана постепенно оказывается частью повседневного быта человека..
Но аранжировку тех времен еще нельзя называть икебаной, как она понимается теперь. Правильнее началом развития икебаны как искусства считать период Асикага (1450-1560), когда появилось стремление вкладывать в композиции определенные идеи.
Особый интерес в этот период вызывают достижения в области так называемых искусств повседневной жизни:- икебана, чайная церемония, театр Но, садовое искусство, архитектура. Да и архитектура в те годы внесла в интерьер жилого помещения существенное новшество: архитекторы ввели в жилище стенную нишу, имевшую культурно-религиозное назначение. С ней связано развитие многих форм икебаны. Связи икебаны с религиозным обрядом постепенно ослабевают, она проникает в повседневный быт Дворец сегуна Есимицу даже называли «домом цветов».
В XVI столетии с распространением чайных церемоний сформировался специальный вид икебаны для украшения ниши в чайном павильоне. Требования простоты, гармонии, сдержанной цветовой гаммы, предъявлявшиеся ко всем предметам чайного культа, распространялись и на оформление цветов — тябана («икебана для чайной церемонии»)4. Знаменитый мастер чая Рига создал новый стиль — нагеирэ («небрежно поставленный цветы»)5. К началу XVII в. школа Икенобо сильно упро! чилась и пользовалась монополией в области цветочно! го искусства.
В XVII—XIX вв. искусство икебаны получило широко! распространение, возник обычай обязательного обучен* девушек искусству составления букетов. Однако из-за популярности икебаны композиции упростились, выделился еще один новый стиль — «сека» («живые цветы»).
По литературе XVIII в. к стилю нагеирэбане относились собственно «цветы, брошенные в воду, тябана «чайные цветы», а позднее и сека — трехцветочный асимметричный стиль. В дальнейшем все эти стили получили! свое самостоятельное развитие. В то время как рикка демонстрировала театральность и помпезность, подчиняясь обрядовым требованиям, для нагеирэбаны главным было любование самими цветами.
Икебана многолика и доступна всем. Ею Может заниматься каждый человек, во все времена года, иеполь- [Эуи любой материал, привлекая различное количество «растений, расставляя их в любом сосуде или даже без рнего. В настоящее время икебана широко распространена по всему свету и представляет собой уникальное украшение.
Изучение и развитие икебаны в России началось с организации Московского клуба «Икебана» в 1968 г.